注重色彩教学，培养小学生美术创造力

丁才伊

(浙江省台州市三门县健跳镇六敖中心小学 浙江 三门 317100)

传统的美术教育已经出现了很多不可避免的问题，灌输式教学和形式化教学思想已经不能适应新课改背景下的课堂需求。那么，如何适应新时代美术教育的步伐，调整色彩教学，有效培养学生的美术创造能力呢？美术不仅仅是视觉上的欣赏，还需要打通“五官”，增强观察力和敏锐力，形成良好的美术想象力和独立创造力。接下来本人将分析当下教学中存在的问题，继而提出几点策略建议。

1.小学美术中对学生美术创造力培养效率低的原因分析

首先，小学美术教师在色彩教学上颠倒了中心任务，而且教学机械化。教师是课堂的主体，因此，学生在课堂中的积极性被压抑，同样也擦不出创造的火花。其次，教学方式单一。很多教师以要求学生临摹赏析画的方式来完成教学，这样的课堂难免有些枯燥，而且限制了学生的想象力，不利于美术创造力的自由发挥。小学学生年龄小，自律能力弱，面对以上情况，很容易对美术产生抵触心理并且对美术形成偏见。

2.如何注重色彩教学，有效培养学生美术创造力的策略建议

2.1 关注学生绘画特点，因材施教。小学学生的想象力和创造力很强，为了更好地帮助学生学习美术知识和提高美术创造力，教师要关注学生的个性特点，因材施教，并且给予学生指导肯定和支持。这就要求学生能够抓住学生的心理，并且与学生保持良好的关系，让学生形成乐于分享美术作品的心态。而且，小学学生在绘画上有着“逻辑脱轨”的情况，对于学生采用的大胆的色彩组合和线条的选择，教师要站在学生的角度上去看待作品，给予学生鼓励，并且耐心听学生对作品的讲解。

例如，在学习《春天来了》时，教师给学生布置了自由绘画作业，要求学生画出自己想象中的春天。有的学生画出了一片绿油油的草原，吹来的风选用绿色画出来。而有的学生则画出一棵美丽的桃花树，并且用粉色来画“轻风”。在交流时，第一位学生解释了之所以风是绿色的，是因为风从草原吹过，被染成了绿色。第二个学生则说因为风落在了桃花树上，所以变成了粉色。

2.2 加强科学色彩教学，鼓励学生大胆创作。教师不能被创造吓倒，创造力的培养和提升在于一点一滴的积累和改变，并不是一蹴而就的。所以，教师从色彩教学入手，要为学生讲解颜色的组合和缘由，帮助学生更好地理解颜色的使用。蓝色代表忧郁、红色代表热情、绿色代表希望等等，颜色和情绪的挂钩能使学生更好地去创作，赋予作品以自身的情绪和意识，提升学生的美术创造能力。在讲解赏析作品时，还要配合简单易懂的历史背景知识，让学生对色彩的组合形成一个简单认知。

例如，在学习“倒影”时，学生能够有意识地运用不同的颜色去表达情绪和画面的总基调。如果学生性格比较活泼，那么倒影可能是在一个烈日炎炎似火烧的天气下，一只吐着舌头散热的小狗的。如果学生性格比较沉稳，那么倒影可能是壮阔雄伟的山峦笼罩在大地上的。学生表达情绪会自然显现在画面上。

2.3 构建信息美术课堂，丰富课堂“色彩”。如今社会经济飞速发展，信息技术已经进入小学教学课堂，协助教师构建高效的信息翻转课堂。教师可以利用信息技术设备和网络资源，为学生设计内容更丰富得教学内容，激发学生的学习兴趣。对年龄小的学生来说，丰富的色彩更能抓住他们的视野，同时还能擦出创造力的火花。教师可以在网络上下载多个具有较强色彩表现的图片，配合课本学习，还可以采用播放视频的方式来抓住学生的注意力。而且当下微课“盛行”，教师还可以采用“微课教学”。

例如，画花朵时，教师为学生播放一个充满得各种鲜花的视频。要求学生选择一朵自己喜欢的花，进行观察，抓住最显著的特点，凭借记忆力和想象力完成作品，并且要根据花朵本身和背景的语言对花朵进行色彩填充。学生往往能够积极选择“属于自己的花朵”，并且创造出独一无二的作品，在绘画过程中学习配色和色彩使用。

总而言之，增强学生的美术创造力，必须要加强色彩教学。学生能够正确认识颜色、有意识有选择地去使用颜色，并且能够合理地搭配组合颜色是小学阶段美术的基础教学任务。重视创造力的美术教学才能真正地赋予学生美术审美，帮助学生成为一个独具眼光的人。作为一名小学美术教师，要重视自身的教学责任，跟上新课程改革的潮流，优化教学设计，培养新型优秀学生人才。