中国大学艺术设计教育未来发展方向展望

王星阳

(韩国又石大学，韩国 全州 55338）

一、艺术设计教育的现状分析

（一）招考形式及培训方式较为单一

当前，我国艺术设计专业的大部分学生都是通过参加全国美术考试入学，大部分美术生的文化基础要比其他学生低一些，有一定的美术功底。国内的一些高校在艺术设计专业办学效果方面并不是很理想，无论是在考前考生，还是在课程安排及培养方案方面，各个学校的情况基本相同，虽然办学背景、师资力量存在差异，但是教学方式和教学体系上有着高度的相似性。这种单一的招考形式和培养方式，培养出来的学生较为单一，会给学生毕业后的就业带来较大的压力，难以真正培养出符合社会需求的复合型人才。

（二）艺术设计教育与市场需求联系不紧密

高校的艺术设计教育与市场需求联系不紧密已经成为我国众多高校艺术设计教育的一个通病，很多学生在毕业后不能够很快融入到工作当中，应对当前严峻的就业压力。在校学习期间，艺术设计专业学生所接受的美术教育要远远多于艺术设计教育，因此也导致了学生们对于艺术设计的掌握和领悟程度相对要弱一些，这种教育模式也使得学生难以达到用工单位的要求，增加了学生的就业难度。教育体制的单一和企业多元化的人才需求之间存在着较大的矛盾。企业不愿意招生毫无经验的员工，同时学校又不愿组织学生进行专门的实践，从而也就导致了学生在进入工作岗位之后需要较长的时间来进行适应新工作，甚至有很多学生在进入工作岗位之后，才发现自己在学校所学的内容有很多都用不上，而工作上所需要的能力是自己不具备的，因此必须要在进入工作岗位再进行重新的学习，这也给学生带来了巨大的压力。

（三）忽略了学生个人素质的培养

对于艺术设计专业的学生来讲，大部分的高校都更加重视学生在艺术设计方面技能的培养，对于其个人素质的培养相对来说重视程度较低。但是，一个人的个人素质的高低对于其作品的高度也有着重要的影响，作为社会文化的创造者，艺术设计专业学生的道德素养以及文化品格，对于社会文化的发展方向也有着重要的影响。因此，在高校艺术设计教育中除了要注重提高学生的艺术设计能力，更加应该注意道德品质以及文化素养的培养，重视学生的个人素质的提升，给艺术设计一个健康的发展环境。

二、艺术设计教育未来发展方向展望

（一）树立明确的培养目标

在高等教育中，明确的培养目标对于教学任务的开展以及学生的成长具有重要的作用，目标的好坏对于教育质量也有着直接的影响。在高校艺术设计专业教育中，高校必须要根据中国的国情，制定出与社会发展相符合的培养目标，使艺术设计专业学生的培养与社会需求相适应，秉承着人性化和实用性的培养方案，这样才能使学生真正符合社会需求，同时也能够促进我国艺术设计领域的进一步发展。

（二）培养学生的创造性思维

创新是艺术设计的中心思想，高校所需要培养的人才是具有创造性思维并且还具有实践能力的高素质人才。对于创新思维培养的首要条件，就应该是让学生对于外部的世界有充分的了解，去感受新鲜的事物和有趣的设计，使其能够从中获得灵感，进而激起创作的欲望。高校应该组织艺术设计专业的学生多走多看，提高学生们发现美和创造美的意识，从而使学生能够创造出更加富有创意的设计产品，而不是将学生困在学校里，进行着枯燥的理论教学。

（三）优化课程教育体系

当前的市场是一个多元化的市场，信息技术的快速发展加快市场多元化的脚步，随着世界经济的发展，导致现在社会人才的流动性增强，国内外的学生充斥在激烈的市场竞争环境中，因此，在高校艺术设计教育中，必须要对传统的课程教育体系进行优化，并且高校的艺术设计课程必须市场这一转变，这样高校培养的学生才能够在毕业之后真正地融入社会，为社会创造更多的价值。将在校期间的课程安排与市场相联系，组织学生进入企业实习，将艺术设计的理论知识与企业实践相结合，让学生充分地了解设计的市场化和实用性，对于学生以后的学习以及就业都具有重要的作用，同时对于中国市场的文化也有较大的推动作用，能够有效促进当代设计的发展。

（四）做好艺术设计的文化延伸

纵观历史的发展脉络，人类的发展从远古的智人，发展成今天食物链的顶级主宰者。在这个过程中，人类之所以和别的动物的区别就在于我们拥有一颗会思考的大脑。人类自古以来就不是最强社的，也不是跑的速度最快。但是回看历史，像长毛象等很多体积大型的动物却在智人到达后都面临灭绝。人类的主宰的原因就在于，人类会思考会设计，设计工具，设计家园。善于观察和善于利用周围一切有用的自然条件，因此艺术设升不仅仅是一个学科，更是一个文化传递的有效途径，也是改变社会的一种手段。艺术设计教育的方向也不能仅仅局限于知识的传授和原有知识的复制，应该多开设几门关于研究社会文化方向的课程。让艺术设计教育真正起到文化延伸的作用。真正理解艺术设计教育不仅仅是一门课程，更是对社会的进步起到的绝对的影响力的作用。