论速写在群众美术教学辅导中的重要性

摘 要：生活是艺术的源泉，速写能让群众美术爱好者直接地接近生活、融入生活、感受生活，是训练“眼、脑、手”三者协调一致的快速造型能力方法。速写能提高群众美术爱好者的绘画创作能力和艺术欣赏水平，并锻炼记忆力、想象力和艺术创造力，为群众美术创作起着极大的辅助作用。速写对提高观察能力，增强分析理解能力，对拓展思维结构起着重要的作用。

关键词：速写;群众美术;教学辅导

速写是美术基础学习的必修课，是培养造型能力和美术创作的重要方法，速写具有直接表达艺术情感，迅速捕捉对象特征，快速记录创作构思的特性，对提高敏锐的观察能力、形体的塑造能力和提升艺术修养起着积极地作用，在群众美术教学辅导中应广泛应用。

速写表现起来比较方便，铅笔、炭笔、钢笔、签字笔、毛笔等可以表现不同的画面效果，更适合群众美术教学课程的开设。速写从画面的表现形式，可分为线描速写，明暗速写等;速写的表现内容有静物速写、人物速写、风景速写等。

一、速写的种类

速写呈现出丰富多样的种类，从绘画创作上有静物速写、人物速写、风景速写、动物速写等。从工具表现上，有钢笔速写、铅笔速写、炭笔速写、圆珠笔速写、毛笔速写等，由于速写表现起来方便、灵活、多样、加上使用工具的随意性，使得速写种类多样化。如果按用途来分，大致可分资料采集性速写，创作研究性速写。

资料采集性速写主要是指在日常活动中用画笔表达感悟、培养观察能力和分析能力，是艺术创作资料收集的一种手段，也是艺术家收集素材，表达情感的一种快速表现形式，体现出他们对生活、艺术的感悟。正是因为这样，艺术家以敏锐、快速的速写手段，表达生活中的美好事物。

创作研究性速写，其主要指针对某个主题开展的绘画艺术创作，艺术家在创作之前心里肯定有一些构思，这些构思不够成熟就需要用速写的手法来表现，首先根据主题需求对整个即将要创作的作品的布局设计进行研究，然后在纸上面进行一个速写草图的创作，再根据草图进行更细致的创作。所以说往往艺术家的速写草图也是一幅艺术画作。

二、速写在群众美术教学辅导中的重要性

1、速写锻炼造型能力

在群众美术教学辅导中，对于群众美术初学者往往在一开始学画的过程中不知道怎样正确的去学习绘画，速写则是一门造型技能基础课程。相对于其他的绘画形式，速写也可以说是素描的范畴，是短期素描表现的形式，是从时间观念上相对较短的一个画种，它对于提高造型的能力有极大的帮助。

对于初学画画的群众来讲，往往造型能力都比较差，在这个时候，如果用大量的时间去画素描的话，时间消耗比較长，学员在短时间内既无法达到预期的效果，又往往这个时候更容易让人失去信心，久而久之反而对画画会产生厌恶感，最终从爱好放弃了学画画的念头。如果换做速写课程的话，时间相对来讲比较短，几分钟就可以完成一幅速写。虽然说初学者刚开始画速写容易造成形体不准等各方面原因，但是和素描相比的话，速写的时间消耗比较短，同时一样可以提高造型能力，这时候我们可以用量来取胜，多画多学，久而久之学员的造型能力得到了不断的提高。

2、速写培养创作能力

速写也是创作的基础，速写可以训练我们的观察能力、记忆能力、激发思维能力，通过对不同类型事物的大量写生训练，为造型艺术打下坚实的基础，帮助群众美术爱好者找到适合自己学习绘画的一套方法。

学习速写的目的不是为了完成画画的任务，而是要通过速写学习找到绘画的准确方法。只要掌握了方法，我们就可以通过速写技法把它表现出来。速写为我们打好造型基础、收集创作素材和提高绘画能力发挥了重要作用。

3、 速写提升艺术素养

速写是记录生活、感悟生活的一种艺术表达形式。我们将日常生活中的素材通过速写的手段不断累积，既对以后的画画学习有积极的帮助，也是提升个人艺术素养不可缺少的一种方式。

速写不仅能提升个人综合绘画能力，而且对捕捉事物瞬间美感，调动情绪表达和自己内心的感受有着积极地影响。每个人的心性和想法各不相同，所展现的风格和感受也就各不相同，速写绘画能力的提升不仅提高一个人的观察能力、分析能力、全局把控能力，也会展现出学画者内心的成熟与感受，对不同艺术的理解能力。

三、速写在群众美术教学辅导中的方法

（一）学会正确观察与调整

学习正确的观察方法，是速写训练的一项重要内容。观察是速写活动的起点，观察能力是培养速写能力的关键。正确的观察方法是画好速写的基础，从对造型规律的认识和理解到艺术表现、风格语言的探索都离不开对大自然地观察。

1、整体观察

整体观察是综合细节而又超越细节的观察，运用比较的方法，从整体到局部，再由局部回到整体，完成对客观物象的视觉探求。整体观察是学习速写必须具备的基本能力。

2、抓大形

画速写凭感觉概括地画，抓大特征和大的动态线，由整体到局部，由简单到复杂。速写要抓住特征，画得简练，化繁为简，化简为易，化易为趣。

速写起稿常见的有两种方法。初学者用长线条从外形入手，用线条画出基本外形，把握各部分之间的比例关系。画人物的话，从头部开始，总上到下。这种方法只适用于静态的、时间较长的慢写，而对于时间较短的动态速写就不适合这种方法了。这种方法是用长线把主要动态线画出来，再用平时积累的知识主观用线简约概括出大关系，然后再把大概轮廓画出来。这种方法对作者的观察能力和表现能力要求很高。群众美术爱好者可先学习第一种方法，等静态速写画好了再过渡到动态速写。

3、整体深入刻画

速写要整体地观察分析，先抓大的特征，整体入手。画素描也是一样是从整体到局部，从大体到细节。画速写时要注意局部的刻画，表现一些局部之美。比如说，当我们描绘的对象是一个老年人的时候，我们既要表现出人物苍老感又要表现出岁月痕迹，那我们需要把手部和脸部尽可能多表现一些细节，多画一些线条，把它画出那种岁月沧桑的感觉;当我们在画一个孩子的时候，难度反而更高，除了把握形体关系的时候，我们要更简洁的表现线条的美感，要有点睛之笔，传神之处。

4、整体调整

速写的整体调整，更多的往往是一些场景速写，我们要把握主次分明。特别是主要的人物、次要的人物和一些辅助性的场景，我们要进行一个整体的调整。当对象在前景时，我们要用丰富细腻的手法去表现一些细节，当物体处于后方或者甚至是远处时，我们要用虚化的这种表现手法来表现形体。所以说，整体调整看似简单，实则更考量一个绘画者对速写技法掌握的整体水平体现。

画速写要始终要注意把握整体，善于概括取舍，没有概括与取舍，就没有艺术性可言。概括是立足于对客观物象整体观察、深刻理解基础上表现的升华，取舍则是对物象进行提炼加工和艺术表达。

速写的艺术表现是在准确生动的前提下借物寓情，运用不同的手段和技法，利用视觉感受和自然规律，用对比、虚实、主次、强弱等变化把作者的感觉自由的表达出来。

（二）掌握准确训练方法

先易后难、由慢到快、由静到动、由简入繁、由写生到默写。这是速写入门的口诀，是行之有效的训练方法。正确的训练方法达到事半功倍的效果。

慢写是速写的基础，通过慢写训练会对物体的形体结构有相对充分的了解，这样才能慢慢地有慢到快的过渡，从而正确的掌握对物体形体的把握能力。慢写要掌握正确的观察方法，通过观察和比较解决形体的基本大小位置关系，了解最基本的结构关系。慢写可先用长线画基本轮廓，再有短线反复调整，力求造型、比例准确，动态符合运动规律，同时眼手得到训练。

画静态人物要把握重心与支撑面，头、颈、肩的关系，头、胸、臂三大体积的扭转变化。在形体准确的基础上要追求生动。由慢过渡到快，由静止的形体扩展到运动状态，由慢写变成速写。快速练习的重点，在于提高学习者敏锐的观察力，迅速捕捉对象形象和动态的能力。

对动态的表现，因其时间较短，需要强调整体印象，抓大关系和主要结构，多用相互连贯的长线条，把握主要动态线来表现动态的主要特征，通过线与线之间的相互配合，形成画面的完整性。

画速写要化繁为简，化立体为平面、化复杂为简单，既要注重整体轮廓的合理性，又要巧妙处理细节。教师在群众美术教学辅导中要引导学生正确速写的表现方法，遵循由简到繁的原则，树立群众美术爱好者的信心，这是他们得到扎实提高的一个重要环节。

在速写过程中，甚至有时看着动作过去了还没来得及下笔作画，速写画得再快也不及动作的变化快。所以画速写常常是写生和默写相结合的过程。画运动动态的速写首先要加强对人物动态敏锐的观察能力和对形象的记忆能力。

通过默写和记忆速写的训练，可以提高美术爱好者的反应能力和对物象的观察能力。抓住动态特征、把握动态规律是提高敏锐的观察能力和形象记忆能力的有效方法。

（三）锻炼线条表现能力

线是最基本的造型元素，在整个过程中发挥着重要的作用，因此在群众美术教学辅导中要充分认识到线条的重要性。以线为主的造型方法，是运用线条的形态变化，通过用笔的节奏等艺术表现手法来表达的一种艺术表现形式。我们用线的穿插关系来表现物象的空间层次，通过取舍概括、粗细长短、线条疏密来表达线条美感和丰富的层次感。

线作为造型手段直接地表现物体形象的一种能力。速写的线条运用上力求造型准确、笔法洗练、干净利落、表现生动、一气呵成。同时，线造型的独特魅力，抒发情感并能够调动激发人的想象力和创造力，体现个性特征。

我们在掌握了用线造型速写方法的基础上，可运用点、线、面结合的画法去画速写。“点”、“线”和“面”之间的穿插结合灵活自由，画面效果具有较强的直观感和丰富性。

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作者简介：钱煜，男，汉，浙江绍兴，大学本科，三级美术师，主要从事西画创作与研究。