浅析古诗词艺术歌曲《幽兰操》创作特点及演唱技巧

摘 要：本文以古诗词艺术歌曲《幽兰操》为例，分析赵季平古诗词艺术歌曲创作的特点及这首艺术歌曲的演唱技巧.

关键词：赵季平;幽兰操;创作特点;演唱技巧

一、作者生平简介

赵季平先生的创作领域颇为广泛，古诗词艺术歌曲的创作更是融汇了中国传统音乐的艺术特点和文化精髓。赵季平的艺术歌曲创作中，充分吸收了黄自、青主等作曲家的创作手法，在此基础上加以创新，手法细腻，旋律线条流动性强，创作了许多以唐诗为题材的古诗词艺术歌曲。通过将古代的诗词歌赋加以创新、完善和提升，逐步确立他自己的创作风格。

二、《幽兰操》的创作背景

《幽兰操》又名《猗兰操》，《琴集》曰："《幽兰操》，孔子所作也。"相传是孔子报效国家无果，感慨生不逢时，在当时的处境下有感而发所写。后经过韩愈改编为唐诗，以表达对孔子的敬仰。“雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌”凛冬之际，一切都被冰雪覆盖，兰花在这样的环境下静静等待孕育出新的花蕾。君子若是能遵守其中的法则，定会子孙繁盛。赵季平老师在对此诗进行编曲，从而产生了一首情感细腻的古诗词艺术歌曲。

三、《幽兰操》的演唱技巧分析

（一）《幽兰操》曲式结构分析

《幽兰操》为g徵调式，将古曲的韵味充分体现在这首艺术歌曲之中。曲式结构为非常规整的再现式的三段式结构A-B-A，整体以4/4拍节奏为主。开头有8小节引子，A段中包含有两个乐句，乐句之间有大跳音程，很自然地将古曲的感觉融入进艺术歌曲中，旋律抑扬顿挫，节奏舒缓柔和，最后以平稳的旋律结束A段。

B段开始于一组大跳的七度音程，于前后的级进形成了鲜明的对比，“文王梦熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。”这两个乐句之间节奏非常相似，旋律上也都是运用了跳进与级进相结合的创作手法，使得旋律色彩对比强烈，演唱多集中在高音区，旋律线条被明显拉长，旋律线条饱满，将诗词中的兰花高贵、独特的品质表达的淋漓尽致。在后一乐句“雪霜茂茂，蕾蕾于冬”整体转向低音，由之前缓慢悠长的节奏转变为紧凑的节奏，出现了休止符，体现了兰花在冬季默默等待，孕育花蕾的坚强意志，从而反衬出君子在逆境之中，厚积薄发的顽强品格。

（二）《幽兰操》演唱分析

（1）文字分析。艺术歌曲整体创作手法严谨，在演唱过程中，歌者需严格按照谱面标记处理作品，孔子曾言：“修己以安百姓，可以托六尺之孤，可以寄百里之命，临大节而不可夺也”，可见孔子忧国忧民的爱国情怀。要注意把握这首艺术歌曲背后所想要表达的对于家国荣辱、百姓安身立命的使命感。且赵季平先生在谱曲时写道：“君子之守，子孙之昌。”在演唱时也要将作者以兰明志，君子的淡泊名利、大雅之志表达出来。

（2）吐字发音。金铁霖先生曾提出声乐演唱的七字标准：声、情、字、味、表、养、象。不仅是我们在演唱中要遵循的标准，也是在声乐教学中应该注意的准则。除了演唱的方法，演唱的情绪，吐字发音也在演唱中起到至关重要的作用，尤其是古诗词艺术歌曲，要想传递诗人想要表达的情绪，吐字清晰，发音清楚是最基本的演唱要求。在演唱过程中，首先要注意音节清晰，在《幽兰操》中，“扬扬其香，众香拱之”中ang字的及时归韵十分重要，增添了古曲的韵味。字头不可拖沓，避免鼻音。“幽幽其芳”可做渐弱处理，但弱中有强，这就需要强大的气息做支撑，在“芳”字上保持声音集中，气息绵延不断，抒发作者对兰花坚强品格的赞叹。“文王梦熊，渭水泱泱。”该句大部分集中在低音区，整体音色暗沉下来，为后面高音作铺垫。在演唱时要留有余地，保持位置的基础上演唱下一句“采而佩之，奕奕清芳”，高音部分在演唱时，开口音闭口唱，闭口音开口唱，保持放松的状态，使得演唱更具有空间感。“君子之守，子孙之昌”是全曲创作的点睛之笔，点明了主题。演唱时要注意挂在位置上，情绪动作都要大气，表达君子坚韧不拔的意志。

（3）演唱分析。《幽兰操》整体速度为行板中速，在古代艺术歌曲的演唱中，气息的支持显得尤为重要，在演唱中要重视气息的流动性，宛若古琴弹奏时行云流水。要严格按照谱面中标记的乐句、气口换气，要保持旋律线条的连贯性。

艺术歌曲中歌词大多比较规整，层次分明，要通过不同的层次将诗人所要表达的情绪加入自己的理解表达出来。在充分表明作者思想感情的同时又要对歌曲进行二度创作，发挥个人对于情绪处理的独特之处。赵季平先生在艺术歌曲的创作中，旋律线条处理细腻，通俗易懂，朗朗上口。艺术歌曲《幽兰操》中A段的创作特点主要以叙述性为主，所写皆为兰花的特性以及其在寒冬之中所体现出的坚毅品格，这几句中包含有许多大跳音程，乐句之间大多先抑后扬，整体旋律十分紧凑。但在演唱过程中，声音不应过分直来直去，也不要过于强调音色，应当在气息支撑下平稳缓和地表达，柔中带刚，情绪表达含蓄，也似有反衬君子如兰花般坚毅、傲然的优秀品格。B段开始于二度级进和小七度的跳进，两种音程之间形成鲜明对比，使得旋律线条鲜明，让人眼前一亮。在演唱时，大跳音程一定要注意保持好位置，注意把握焦點，声音不能散，歌词中的音节要演唱清晰，左手伴奏拉长了旋律线条要注意旋律的流动性，充分利用好气息，一气呵成，音色饱满，张弛有度。在“雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌”这两个乐句之中，伴奏织体多以三连音为主，以叙述性的口吻将全曲的中心点明，在演唱这两句时应该注意，气息应均匀分配在每一音节，演唱完两小节后换气，气口不要过大，换气应该平稳。演唱时的情绪应当既有兰花严寒之中孕育花蕾的含蓄之情又要有君子如兰花般隐忍，蓄积力量厚积薄发的傲然风骨。重复段中要与前段有力度对比，线条在伴奏织体衬托下逐渐拉开，感情起伏较前段相比也有所缓和，整体情感逐渐趋于豁然。在最后一个“芳”之前，需在保持好位置的前提下，换气，演唱的感觉应是气息将“ang”缓缓传递出去，还需要做渐弱处理。渐弱在这一个音之内完成是比较困难的，要想灵活的控制力度变化，对气息的控制要求十分严格。渐弱可以使得全曲最后给人留下丰富的想象空间，有渐行渐远的感觉。

在演唱过程中，笔者对于赵季平先生所创作的声乐作品又有了进一步的理解，赵季平先生所创作的艺术歌曲感情层层递进，能体现出歌词背后更深层的思想感情，旋律朗朗上口，非常适合作为音乐会曲目。每个人对于歌曲的理解和对作曲家的了解都不尽相同，要想在演唱中最大程度发挥自己的特色，二度创作也尤为重要。而优秀的二度创作本身，离不开歌者平时所积累的演唱经验，只有不断提高自身的艺术修养，多方面多层次的涉猎艺术作品，才能积累二度创作的演唱经验，从而更好地演绎作品，拓宽歌曲的影响力。不断的研究作品，探究作品创作背后的深意，在不影响作曲家本意的基础之上，根据自己的理解充分发挥二度创作的作用，是每一位优秀的歌者应当具备的艺术素养。

四、结语

本文通过分析艺术歌曲《幽兰操》，赵季平先生通过歌与诗词相结合，将中国古诗词文化发扬光大，让更多人更直观的感受到了古诗词背后的文化内涵与魅力。通过分析在这首古诗词艺术歌曲，对这首艺术歌曲在演唱时需要避免的问题及需要突出的情绪有了更深层的理解。也希望通过本文能对演唱《幽兰操》的声乐学习者有所帮助。

参考文献

[1] 陈美玲.赵季平古典诗词艺术歌曲的形态特征和演唱分析 ——以《别董大》、《幽兰操》、《关雎》三首为例[D].上海：上海音乐学院，2018年.

[2] 王士苹.中国古诗词艺术歌曲《幽兰操》演唱风格研究[D].山东：山东师范大学，2019年.

[3] 郑雪飞.无人亦自芳——古诗词艺术歌曲《幽兰操》及其蕴涵的价值观[J].北方音乐，2019年24期.

作者简介：冯亦灵（1997年），女，汉族，山东淄博人，艺术硕士，单位：青岛大学音乐学院音乐专业，研究方向：声乐表演。