苦育花方艳 精雕诗更佳

郑贤

建造一幢靓丽的高楼，不仅需要良好的材料，更需技术人员的精心设计、工匠巧技的辛勤付出。一首好诗亦然，不但需要合理的布局，更要精雕细琢。是否做到了：不但要情真意切，律和语顺;更要做到题正境美，从而感染人，启迪人，使读者真正感受到诗是诗人灵魂之呼唤，火花碰撞之下的激情迸发;精雕细刻之下的奇思驰骋;更是意境幽美之下的想象升华。那么，具体应如何实施呢？

一、化实为虚，虚实相生

任何文学艺术，皆源于生活，高于生活，作为国粹的中华诗词，更是如此。状物、描景、叙事，不能黑是黑，白是白，像照相机一样的拍摄，毫无诗味。而应将粗糙的客观物象，经过整理、修饰、雕琢，上升为幽美的意境，去劣求优。步步打磨，层层升华，使之具有浓厚的诗意。诗人林从龙先生曾写下感人至深的《登长白山》，其中有两句，原句是“数峰临玉镜，一涧泄清流”。他总觉诗味淡薄，通过修饰，雕琢，终于酿出了脍炙人口的佳句“数峰临玉镜，一梦枕清流”。两字之差，由静态变动态，由沉寂的物象，变成了鲜活的画面：其一，一觉醒来的美女站在溪边，看见清水中自己无比美丽的身影，心想，世界上无人与自己比美。其二，婷婷玉立的美女站在清澈见底的溪边，看到水中的倒影，一梦醒来，变成仙女，令世人羡慕不已。不仅两幅画面，呈现在读者面前，可能还有更多的画面，给读者留下丰富的想象空间。这就是化实为虚的强大潜力。诗已尽，而意未穷。

虚实相生，虚是主观思想情感，实是客观景物意象。就写诗而言，景为实，情为虚。情景交融，便产生好诗。诗中如果只有虚，就会抽象说教，没有诗味;如果只有实，就会现象罗列，没有生气、情趣。古人云：“虚者枯，实者塞。”金圣叹也说：“须知文到妙处，纯是虚中有实，实中有虚。”所以，要虚实相生，情景融汇。

如杜甫的《秋兴》：“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。”这首诗是杜甫《秋兴》八首中的第一首，前两联的“玉露”“枫林”“巫山”“巫峡”“江间”“波浪”“塞上”“风云”皆为实，是描写秋季萧森的景象;颈联转入抒情，直接抒发诗人在羁旅中思念家乡的情感;“丛菊两开”是写诗人滞留夔州已两年，“孤舟一系故园心”表诗人漂泊在外，有家难归的心境;尾联“催刀尺”“急暮砧”，是赶制冬衣和黄昏时洗衣急促的捣锤之声。这就把诗人想早日归家的急切心情烘托出来了。此谓借景生情。如此写法，有景有情，有声有色，使诗意起到了缠绵感人的效果。这是先实后虚的手法。

再看先虚后实的写法，如杨炯的《夜送赵纵》：“赵氏连城璧，由来天下传。送君还旧府，明月满前川。”首句“赵氏连城璧”是个典故，说的是赵惠文王得了个宝物叫“和氏璧”，秦王得知后，愿以十五座城交换，故称“连城壁”。这虽是个古代事实，但此句是以赵纵比“连城璧”为想象，故为虚句;次句“由来天下传”是对赵纵的赞颂，亦为虚句。三四句：“送君还旧府，明月满前川。”这是诗人在夜晚送赵纵回赵州。人物、景象都是实在的，故为“实”。这样的四句合起来就形成了“整体见长”，有情有景，情景交融，产生了极佳的艺术效果。

二、化直为曲，曲直反衬

这是写好诗词的另一种重要手段。把直白，换成另一种说法，绕个弯，让直白变成含蓄、蕴藉、委婉。诗词家星汉先生曾说，写诗就是要弯弯绕。唐朝诗人牡牧的《赤壁》就是这种技巧的典型体现：“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”

诗中“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，不直接写战争的残酷，给人间造成的家破人亡、妻离子散的惨景，而是绕个弯，含蓄委婉地写苍天恩赐周郎“东风”，避免了一场相互残杀的大战，从而保住了家园，“锁住”了娇妻，不然，強大的曹军阵营，早把小乔掠夺而去，成了别人的猎物和“娇妻”。这种委婉含蓄的手法，立意更深远，意境更深美，视角更独特，语言更个性，给读者留下更加广泛的想像空间。

三、化大为小，以小见大

以小见大，以小景表达大景，以小事表达大内容，以小物写出大主题。通过典型，借助于人们的生活体验，达到以小见大的目的。

有人立意时，往往喜欢选择大题材，而不愿俯下身子，去认真观察，细致体验小人物、小场面、小事物。诗人丁芒认为，不能只看大，不看小。只注重于轰轰烈烈，不注重默默无闻，那是拙劣的诗人，那他写出来的诗，必然是概念化、政治化、公式化，喊口号，贴标语，干干巴巴，空洞乏味。墙上芦苇，嘴尖皮厚腹中空。人阅之，不是爱不释手，而是一眼弃之。写好一条龙，不是写它的全身，而是抓住它的一鳞一爪，进行深入、细腻、形象、逼真地描写，即能把龙写得活灵活现，跃然纸上。若眉毛胡须一把抓，画虎不成反类犬。

如杜甫《紫宸殿退朝口号》：“户外昭容紫袖垂，双瞻御座引朝仪。香飘合殿春风转，花覆千官淑景移。昼漏希闻高阁报，天颜有喜近臣知。宫中每出归东省，会送夔龙集凤池。”诗的颔联，只选退朝时的一个小场面，笔墨倾注，便把盛唐时，政通人和、歌舞升平、人们安居乐业、社会稳定繁荣昌盛的景象呈现眼前。读之，余音袅袅，耐人寻味。当然，在某种场合，某个时间段，写个大题目、大场合，也是无可非议的。

四、化繁为简，言简意丰

有人在写诗时，描景状物，叙事抒情，唯恐落下什么，缺少什么，往往是从上到下，从里至外，前因后果，来龙去脉，面面俱到，就像摆放于仓库中的万物，应有俱有。孰不知，这已违背了诗的写作规律。宋代诗人陆游的《沈园》，就是这种手法的巧妙运用：（其一）“城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”（其二）“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。”

四十四年前，作者与前妻唐婉在沈园不期而遇，双方都在墙壁上写下了声泪俱下的《钗头凤》，四十四年后，已到古稀之年的作者又旧地重游，触景生情，有多少甜蜜日月要回忆，有多少生死离别场景要追思，真是说不完的话，道不完的情。但作者把复杂情感和众多美好回忆都浓缩到“春波”和“鸿影”这两个意象之中，以简洁的词语，丰富的寓意，蕴藉于诗中，从而激发读者对美好爱情的赞许和对不幸悲惨婚姻的同情，更是言简意丰的典型范例。

五、化静为动，动静结合

诗意，是靠意境营造而取胜，意境是靠形象而体现。一首诗既有静形象，又有动形象，才不是“死”诗，而是一首翩翩起舞的“活”诗。“众鸟高飞尽，孤云独自闲。相看两不厌，只有敬亭山。”赋予人性化，活而不死。笔者的《乡村夏曲》就采用了动静结合的手法：“勾魂画卷弃尝茶，美景迷人难尽夸。紫燕呢喃嬉绿水，黄蜂奔碌恋红花。同弹乐曲翠杨鸟，共唱欢歌香稻蛙。翁妪畅聊凉爽处，眉梢飞彩话桑麻。”诗中的“同弹乐曲翠杨鸟，共唱欢歌香稻蛙”，皆赋予人的情感，俱有人性化，使整首诗活起来：有生机，有灵性，去呆板。

概之，在写作过程中，逐步掌握：多用具体表现，少用抽象说明;多用设譬取喻，少用概念直说;多用含蓄蕴藉，少用直露说教;多用独创生新，少用现成套语。使自己写的诗：意象丰满，形象鲜活，情思隽永，意境幽美，格调高雅，独创新意，个性特色。总之，有诗意，有诗情，有诗境，有诗味。