古琴演奏指法与古典舞手指气韵的关系

2021-01-10 16:43吴红
科技信息·学术版 2021年36期

吴红

摘要:在进行古琴演奏的开始前,即便手指还没有开始拨动琴弦,可以先进行准备。对于五指的分布有其自身的结构特点。作为彰显我国传统文化的乐器,其弹奏的手势成为人们学习的关键,而从古也有图示传授下来,并且每一图势都有与之对应的一首提词。如春莺出谷式:“相彼春莺,出谷迁林;爰振其羽,将嘤其鸣,从这些优美的诗句中就可以看出手势的纪与美是学习古琴的关键与基础内容,每一种指法都对应的示意图以及赞诗,直接吸引大众的学习兴趣,陶冶人们的情操。

关键词:古琴演奏;纪与美;手指气韵

1.古琴发展的背景

1.1古琴的发展历史

古琴是我国传统拨弦乐器之一,在古代一般称作“琴”,也称作“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”,近代为与西方乐器区别,才在名字前加一个古字,称作古琴。其属于八音中的丝,并且古琴的音域在于其他乐器对比之下更为宽广、所散发出来的音色也比较深沉、余音也具有一定的回味意义。在二零零三年,联合国教科文组织宣布了世界第二批,人类口头和非物质文化遗产代表作,其中就有古琴。因为古琴的发展到目前大概有三千年以上的历史,因此有文字可考证的历史。大概在春秋时期就已经广泛流传。而古琴的创制者,有多种传言,有人任务是黄帝、伏羲、神农等多种说法,因为距离时间过于久远,所以没有办法进行具体的认证。

1.2古琴的表演形式

古琴一般长约三尺六寸五,象征一年三百六十五天;面圆底扁,象征天地;琴身与凤身相应(也可说与人身相应)有头、颈、肩、腰、尾、足。古琴中蕴含的中国传统文化和传统美学,从琴到指法到曲谱无处不在,指法中的传统美学也很吸引人。中国古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴的声音是非常独特的,一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。在进行古琴演奏古琴的过程中,一般是将其放置于桌面,右手拨弹琴弦、左手按弦取音。因为古琴的演奏技法繁多,展现出来的曲调具有一定的感染力,呈现出来的内容也丰富。演奏者采用不同的弹奏手法,可以直接发挥出异样的艺术表现特色。左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差异。左手按弦除偶用中指与食指外,最常用的是名指与大指;其按弦的部位亦有肉按与甲肉相半之按两种。

2.古典舞手指气韵

在古典舞的学习中手型做得标准、专业,舞蹈呈现上才能显示得更好看、流畅。通过手指和手腕的关节的弯曲、旋转、跳跃等形式使手部达到运动,因为手部极尽灵活,所以手指的气韵也更赋予变化莫测和丰富多彩。即使是作为舞蹈爱好者,在学习舞蹈时,也要注意,坚决杜绝手指松懈,没力、没形、张开等错误动作。对于舞蹈者在平时的学习中,手型是重中之重,强调的最多的就是手型手位、基本功等基础动作,因为一旦基本功练习不到位,后期是很难再更改纠正过来的,因此与古琴的手势有着相似之处。在古典舞的韵律上,其发力遵循“欲左先右”、“欲上先下”、“欲开先合”等“从反面做起”的运动规则。

3.古琴手势与古典舞手指气韵之间的联系

3.1古琴手势的特点

实际上,无论学习哪种乐器,都主要注重演奏时的手势。在所有演奏乐器中手势最优美的必须是古琴莫属,在演奏过程中一抹一挑,手起手落间都充满了韵味。因此为了使古琴演奏者能够灵活的运用各种各样的手势,对各种手势中所代表的意义进行深入的研究。例如太古遗音一书中写到的操缦起势,渗透着中国文化。就像中国的象形文字,在最开始时,手势是源自对自然事物的观察与模仿。并且将其中的韵味进行深入的挖掘,了解这些手势都包含了怎样的意蕴。古琴所呈现取来的乐曲具有深邃古老的声音特点,不仅因为它灿若星河的漆面,也不仅因为它是乐器中唯一拟人化的乐器,而着弹琴的手势也是美的让人心生欢喜。

3.2古典舞手势的气韵特点

首先在舞蹈中气韵主要是由于形和神两个方面的内容组成。其神主要指的是表演者通过舞蹈将自身蕴含的内在情感进行彰显,而形主要所指的是舞蹈的外在动作。在中国古典舞的学习中,只有将两者进行充分的结合,才能使表演者神形兼备,才能发挥出舞蹈真正的艺术。气韵是外在舞蹈动作的体现,主要就是身体所展现出来的舞蹈动作。更加通俗的讲,就是人们的肢体动作在空中进行有规律的运动,在此过从中也包含一些表演的因素。

4.古琴手势之纪与美——论吟、猱、绰、注

4.1古琴手势的重要性

无论是古典舞还是古琴的演奏都离不开手势的体验在舞蹈的表演过程中,手势对演员而言,是不可忽视的一个技术与技巧。其中古琴的手法“吟、猱、绰、注”是彰显古琴艺术的重要组成,所有的古琴演奏者都需要学习的一种技巧。从古至今有许多古琴的著作中,都对“吟、猱、绰、注”有着一定的阐述篇幅。其中顾梅羹先生在《琴学备要》中就记载了古琴“吟、猱、绰、注”的方法大概有三十多种。在进行古琴的演奏过程中,应当与右手的一勾一挑进行完美的配合,彰显出手势的优美。

4.2古琴与古典舞手势的结合

古琴演奏中的“吟、猱、绰、注”是一个演奏者艺术素养的集中表现,是演奏过程中手指在古琴上进行舞蹈的一种体现。这与古典舞中对手势的要求相同,古典舞练习身韵是必不可少的。古典舞身韵以圆为法的核心理念,提炼出古典舞元素。元素训练手更富有语言性。通过右手的一勾一挑,配合舞蹈手指的气韵,是充分彰显出个人演奏风格的具体表现。使手指在古琴的演奏过程中完成自身的表演。所以在学习古琴的基础指法时,与古典舞的练习一样,首先演奏者必备的技能就是灵活运用自己的臂、腕、指关节。尤其在刚开始学习左手指法的时候,需要对运指方法进行正确的把握,在左手的走音过程中结合古典舞的欲左先右,欲上先下,欲前先后的气韵练习。同时手指各关节的灵活性也要得到锻炼,进而充分彰显出古典舞手势的韵味。

5.结束语

根据上述文章的叙述,其中在运行“吟、猱、绰、注”时,对演奏者的方式与方法有明确的要求。在古琴演奏中的手势与古典舞蹈表演者中的气韵起着同样的作用。将会直接体现出演奏者的韵味以及艺术素养。因此应当多加练习,进行深入的了解与研究,在展现出完美的同时对演奏者自身也是一种提升。

参考文献:

[1]佟育娇.古琴手势之纪与美——吟、猱、绰、注[J].音乐生活,2018(06):61.

[2]佟育娇.古琴手势之纪与美——左手名指跪按势[J].音乐生活,2018(04):57.

《文化自信視域下的琴道传承与乐教传统》编号:19SKGH042