电影海报画的设计例谈

陈斌斌 中国艺术科技研究所

电影海报的设计颇为复杂。这一则是因为海报的内容涉及面极广，二则是因为其对电影的宣传有着多维的影响。对于前者而言，电影故事梗概的介绍、拍摄中的精彩图片以及制片导演、演员阵容的介绍以及上映日期的告知等，都需要依赖电影海报来逐一说明；对于后者而言，作为一种推介媒介，电影海报不只具有广告的性质，还是馈赠观众的艺术品，因而其艺术性要求极高。所以，除了电影发行者要关注电影海报的设计之外，那些电影海报的设计者更应该关注海报设计中的得失和经验的积累。

设计是一个复杂的过程。主要涉及到海报主题的确定、设计元素的选择、海报风格的彰显以及经验的总结与借鉴等诸多问题。

一、海报主题的确定

电影海报有其鲜明的艺术主题，这是毋庸置疑的。如何确定电影海报的主题呢？这得从“电影海报”的命名上来解析。“电影海报”是一个合成词，由“电影”与“海报”两者整合而成。“海报”之“海”是指“上海”，“海报”其实就是一种电影或戏剧的招贴。它与“电影”的关系是非常明确的，即为电影而设计的招贴。因此，电影的主题决定了海报的艺术主题。随着疫情后电影市场的日趋恢复，越来越多的电影人开始关注电影海报给予电影推介的影响。对海报与电影之间的相互影响，有研究者这样总结：好的电影海报能给电影带来更高的流量和话题度，带来潜在的观影群体；不合时宜的海报也会让人一眼就失去了观看这部影片的心情。因此，在当代电影这个特定语境下的海报设计注定就背负了和其他种类海报不同的任务与寄托[1]。引文强调了两个方面的内容：一是电影海报对电影的影响。海报对电影的影响与其海报自身的设计质量密切相关。一方面，高质量的电影海报可以通过为电影赢得最大流量与话题度的方式拓展观景群体；另一方面，劣质的电影海报不仅不会起到推介电影的作用，反而会消解其潜在的观影群体。一正一反的对比之中，一是作者在强调海报设计的价值与作用；二是强调电影海报的个性化设计与独特性作用。同为海报，电影海报应该有自身的个性化设计规律可遵循。作为一种艺术品，电影海报的主题与电影的主题具有互动关系，这是引文作者要强调的重点所在。影响电影海报主题的因素有二：一是电影自身的故事情节；二是观景群体。《你好，李焕英》的电影海报设计中，为了突出其“孝顺父母”的主题，设计者直接在海报的画面上，用汉语和英语分别标出了“笑顺爸妈”和“Hi，mom”这样的文字性提示。同时在文字提示的下方，又配以导演贾玲和主要演员沈腾、张小斐的剧照。这张海报的设计特点如下：首先，“笑顺爸妈”之“笑”有多层含义。它既是“孝顺”之“孝”的谐音，又是号召众人以“笑”的方式对待父母意见的暗示。其次，这个影片的观众群体没有特定的年龄限制。年轻的群体对“Hi，mom”的感觉会更为亲近；年长的观众对“笑顺爸妈”这样的谐音宣传亦无拒绝之感。并且从“孝顺爸妈”到“笑顺爸妈”的文字提示本身就有一种时空上的穿越，而这又恰好与影片的拍摄方式暗合。故而说这样的海报设计也是提升票房的一种手段。

《熊出没·奇幻空间》是一个以少儿观众为主的电影。因此它的海报设计相对于《你好，李焕英》的海报设计而言就相对直白了许多。为突出电影的主题，结合少儿的心理特点，设计者在海报的画面上夸大了电影主角熊的形体并直接用变形的文字标出了“熊出没·奇幻空间”和“春节就看熊出没”这样的语句。“熊出没·奇幻空间”的文字变形意在激发少儿观影群体对这部电影的关注；“春节就看熊出没”的语句以不可置疑的语气要求学生春节期间必须观看这部电影。因此说，“春节就看熊出没”的标注起到了“送礼就送脑白金”一样的推介效果。

综上所言，电影海报的主题与电影的主题具有互动关系，同时，电影海报的主题确定也要在与观影群体的互动中确定。

二、设计元素的选择

电影海报的设计元素选择是其主题确定后另一件重要事情。用什么样的设计元素去彰显电影海报的主题，不同的设计者会有不同的选择。一般而言，电影拍摄中的精彩画面，传统美学元素是最为常见的设计元素。虽然在此把其简要地概括为上述两种，但如何在长达几个小时的电影拍摄中选择一个经典的画面，如何在书法字体、颜色等诸多美学元素里选择一个最恰当的表现媒介，这都体现着海报设计者的自身审美水准。

“电影海报是电影的先导，它用视觉传达的方式描述和传递影片的关键信息、传递着一种视觉感受，同时也在体现着海报独特的艺术价值。但是早期的电影海报纯粹是为了宣传电影本身，通常只有图像文字的简单排版，并没有注重海报本身的设计美感和独特的表现功能。”[2]引文在谈及传统电影海报设计与现代电影海报设计异同的基础上，也着力阐释现代电影海报设计对审美感受的强调。为彰显海报的美感，许多传统的美学因素都被设计者运用其中。特别是书法字体，就是一种公认的且能传递美感的设计元素。除了书法字体之外，还包括颜色搭配的个性化处理。在贺岁片《人潮汹涌》的海报设计中，设计者为其配备的文字有三类：一是对电影主角介绍的文字；二是电影片名的文字；三是对电影故事介绍性的文字。该片的主角是刘德华和肖央。故而设计者把两人名字的英文字和汉字分别置于两人图像的最上方，用以实现名角效应；电影的名字是以变形的艺术字呈现在海报中央，而且字号很大，横跨海报画面的中央。设计者这样的设计目的是非常明确的：大字号的片名，可以吸引观看者的眼球，起到宣传的作用。而配以解释说明性的文字“人生如戏，全靠演技”与“大年初一，牛转乾坤”两行文字的匹配，更有丰富的意蕴。前者“人生如戏”是对电影故事内容的揭示，“全靠演技”的说明则意在强调刘德化与肖央两人的演技非同一般；后者“大年初一”的说明，旨在强调《人潮汹涌》是一部贺岁片，“牛转乾坤”是一句祝福语。它在表达电影拍摄者及海报设计者对观众群体的祝福之意的同时，也在表达他们希望借助这部影片更改票房的收入。

在另一幅《人潮汹涌》的电影海报上，同样的片名“人潮汹涌”则又被设计者进行了变形式的夸大。这四个字被分成两行，每行两个字。两行四个字的整合后占据海报画面的全部。然后在画面的空白处，设计者又附以“新的一年，披荆斩棘，和你在一起”与“牛年初一，换个活法”。这几行字都是以较小的字号并在与“人潮汹涌”形成鲜明对比的方式呈现在观众眼前的。“人潮汹涌”的字体是白色的，且笔画粗大，而“牛年初一，换个活法”字体是极细的且被赋予了黄色。这两种字体颜色在其画面背景暗紫色的映衬下，极为醒目。既具有美学意蕴，又具推介价值。可见海报设计者的匠心独运之处。

三、海报风格的彰显

电影海报与戏剧海报不同，一个人设计的电影海报与另一个人设计的电影海报不同。这样的设计现实就意味着电影海报的设计要有不同的风格彰显。电影海报的设计风格一般要通过其个性化的设计思路来彰显。黄海的电影海报作品极具艺术风格，把其艺术设计风格总结为“气韵生动”并对“气韵生动”进行了这样的解释：以“气韵生动”为指导的电影海报，设计时在形式上不再拘泥于具体的形象，而是挣脱了以往电影海报设计的“演员+电影名称”的桎梏，将信息传达的重点放在情感的表达上[3]。引文中有三点值得我们思考：一是传统电影海报的设计固化模式，即“演员+电影名称”。模式是一种固化式的设计思维，其具有自身的优势，也存在一定的弱点。否则，它也不会被固化到海报的设计之中。二是“气韵生动”的设计风格及其形成。每一则电影海报首先应该是一件艺术作品，其次才是电影的招贴。而艺术又讲究的是独创性，因而电影海报应该在不断的模式更替中完成。中西方的美学观念有所差异，它应该体现在电影的拍摄中，更应该体现在电影海报的设计里。因而才有了“气韵生动”之说。在《道士下山》的多幅海报设计中，其中有一幅中就只画了一个道士模样的人走在下山的路上，旁边被设计者配了一行这样的文字：小道士终于要下山了。在这个海报上，没有出现电影的名称“道士下山”，也没有再出现演员的名字，但它的推介效果却不亚于上边提到的《人潮汹涌》海报的推介作用。究其缘由，恐怕与作者的个性化设计风格的形成有着密切的联系。三是电影海报设计风格的形成表现：情感信息的传递。拍摄者的情感表达与观众的情感需求被人为地整合到一起的时候，电影海报的设计风格也形成了。

四、经验的积累与借鉴

电影海报的设计是依靠经验的积累与借鉴来实现的。当我们沉迷在“演员+电影名称”这一海报模式的设计成功经验时，还应想到黄海在电影海报的设计中获取的成功经验。但“气韵生动”又是不是电影海报设计中唯一的经验呢？答案是否定的。随着新经验的积累，即使黄海本人不能突破“气韵生动”这一成功经验，其他的电影海报设计者也会获取另一个更加贴近时代电影语境的设计经验。因而，如何继承与突破现有的海报设计模式就成了我们经验积累与借鉴的标签之一。借鉴是经验的积累，积累是对传统设计模式突破的准备，因而，在此关注经验积累的重要性，强调经验借鉴的重要性。

五、结语

电影海报的设计是一项需要彰显设计者艺术风格的创作。因而，在电影海报的设计中，我们需要对电影海报主题的确定、设计元素的选择以及艺术风格的彰显、经验的积累与借鉴等问题进行综合的思考——而这就是我们例析电影海报设计的主要目的。