浅析《天使爱美丽》中的电影色彩叙事

姜晶

内容摘要：电影《天使爱美丽》作为让·皮埃尔·热内的经典代表之作，主要描绘了一个怪异的法国女孩艾米丽眼中的浪漫世界以及她的浪漫经历。这部电影色彩特征鲜明，色彩的运用对这部电影的叙事也产生着非常大的影响。本文旨在阐述色彩在电影叙事中的作用，对电影《天使爱美丽》的中色彩的应用进行具體的叙事分析，探究色彩是如何作为一种叙事艺术元素运用到作品中的，希望从业者能够借鉴这部优秀的电影配色，结合电影叙事，使影片在美学和主题内涵层面上更上一层楼。

关键词：天使爱美丽 电影叙事 电影色彩

在电影处于被黑、白、灰单调的色彩统治的时代，许多电影创作者已经表现出对电影能够真实再现拍摄场景的色彩和赋予色彩特殊表达的强烈愿望。随着电影技术的发展，银幕影像不仅仅能够再现拍摄场景的客观色彩，甚至能够根据电影创作者的主观设计背离现实，使自己的影像风格别具一格，使色彩成为造型、表现人物、构建情节等作用的电影叙事元素。现如今，一部值得推敲且具有文化价值的电影更需要优秀的色彩应用。在电影艺术不断发展的过程中，中西方电影从质量和数量上有了明显提高，色彩的运用上也更为注重和创新，甚至很多经典电影的导演对电影色彩的运用有了自己的审美特色和体系，法国导演让·皮埃尔·热内的电影在色彩上的运用非常经典，代表作《天使爱美丽》曾被人称为“最能代表法国人浪漫情怀”的电影之一，但是多年来值得留意的对其色彩的模仿之作很少出现。让·皮埃尔·热内所导演的电影的色彩运用不仅美轮美奂，其色彩也极大地影响到了其电影情节、人物塑造、环境衬托等叙事环节。

一.让·皮埃尔·热内影像色彩风格

让·皮埃尔·热内导演已经导演了七部电影长片，其中每部电影的用色给予人的感觉都非常统一——多是红、绿、黄色大面积交错使用，偶然出现一些蓝色元素。导演将这些影片中的颜色都进行最简单的排列组合，每部影片中的世界都给观者一种不真实甚至奇异的感觉，仿佛置身于童话世界。相近色和互补色的应用相得益彰，每一个画面都不会让人觉得很单调。

受法国浪漫主义画派的影响，导演皮埃尔的电影色彩的运用显示出一种超现实的非理性风格，例如《自由领导人民》、《但丁的舟》等，这种浪漫主义的色彩风格使得电影画面具有强烈的视觉冲击感，有利于刻画影片中的非正常人物的行为和情感或者构造一个风格化的影片场景。和很多浪漫主义油画风格一样，让·皮埃尔导演热衷于在影片中运用大量的互补色。例如红对绿，橙对蓝、黄对紫，这样反差巨大的互补色在电影画面中进行使用，可以产生强烈的对比，使整个画面令人印象深刻。《黑店狂想曲》作为皮埃尔导演的荒诞式电影，其刻画的人物有宰肉屠夫、吃蜗牛的住客、对自杀极其迷恋的女人、爱切罐头的男子等等，诡异的金黄调滤镜下大部分镜头运用的是红色和绿色这一对互补色，使这部电影中的怪诞人物和场景更具有视觉上的奇幻感。

皮埃尔导演也会利用色彩进行电影时空的划分。在《漫长的婚约中》一共有两个不同的时空故事，战场之外的时空呈现金黄色调，战场内部的时空呈现出灰绿色调，观众在观看影片时可以明显察觉到这两个场景之间的色调的明显对比。但是在灰绿色的调的战争场景之中，仍能看到点点火光，战场之外的世界和这些点点火光就是皮埃尔导演为我们营造的希望世界。将不同的场景进行明显的色调划分，每个场景中又进行合理的对比色以及互补色的搭配，而使这部电影的色彩和风格更为独特。

对于皮埃尔导演的电影色彩，其“无意写实，它们是镜子，是现实的片段，几乎跟梦一样”。1

二.《天使爱美丽》的色彩叙事表达

1.色调选择构建叙事氛围和情节变化

电影色调是电影的色彩基调，即影片的主要色彩倾向，是整部电影总的视 觉氛围的主要组成部分，是影响并形成影片情绪基调的主要视觉手段。电影中的色彩基调，是一部影片在色彩构成的总倾向，是彩色电影画面总的色彩组织和配置。根据不同的标准，色彩基调可以有很多不同的划分形式，如按色相划分、按明度划分、按饱和度划分、按色性划分以及按心理因素划分等等。2按色相（Hue）划分，则有红调、绿调、蓝调、黄调等;按色彩明度（Value）来划分，则有亮调子和暗调子之分，通常一个颜色的越靠近白色则明度越大，越靠近黑色则明度越小;按饱和度（Saturation）来划分，则有浓调子和淡调子之分，饱和度越高，则是浓调子;饱和度越低，则是淡调子。按照色性来区分，则有冷调和暖调的区别，一般来说，不管什么色相都有冷暖调之分，一种色相添加的黄色较多，则为暖调;添加的蓝色较多，则为冷调，一般暖色调的场景讲述的浪漫、幸福、童真的故事，冷色调的电影所讲述的电影则较为沉重、忧伤。

一部影片虽然会有一个总体的色调倾向，但并不意味着一部电影之中的不会出现与影片风格不同的色调。尽管一部电影之中会有一个统一的色调风格，但是随着电影情节的发展以及人物情感的变化，色调并不会一成不变。整体是暖色调的电影中可能会掺杂一些冷色调，同一部电影中上一个场景和下一个场景完全是不同色相的色调，这时候我们可以考虑创作者想要叙述的某些情感氛围和故事情节是不是发生了改变。在进行影片的色调分析时，我们需要借助调色软件的示波器来观察影片的色彩数值，确保分析的准确性。

和让·皮埃尔·热内的大多数影片一样，《天使爱美丽》整体色调偏暖但明度偏暗，而且色彩饱和度极高，整部影片如同铺上了一个以暖黄调为主的怀旧滤镜，影片的氛围让人觉得置身于旧时光的夕阳之下。虽然整部影片的氛围是温暖的，但是创作者在叙述艾米丽的故事的时候，色调在不同的场景其实是有微妙变化的。影片的开头，运用了一系列明暗差别较大的黄绿调镜头，来体现艾米丽童年时期的怪诞;当艾米丽成长成为了一个成年人，决心融入社会，所观察的人和物慢慢的多了起来。在一次偶然发现一个小盒子后她决定尝试找到这个盒子的主人并且接触和融入到人群之中，这时候影片的整体色调呈黄偏红的色调，场景顿时温馨起来。

在寻找盒子主人的过程中，艾米丽并不一帆风顺，当最开始艾米丽满怀希望地寻找盒子主人但却找错人时，影片呈黄色调，且明暗对比较为强烈，体现了人物内心冲突;在失落地乘坐地铁时，影片呈现的是一种体现不安氛围的暗绿色调;在找到盒子的主人后，艾米丽十分开心在街上和一个老人说自己所见到的生活细节，影片又回到了暖黄色调，且比艾米丽在最初满怀希望找人的場景调子的明度要高。

在找到盒子主人后，艾米丽喜欢上了一个男人，在追寻爱情的过程中艾米丽的生活也发生的一些故事：艾米丽帮助了两个孤独的人在咖啡馆里相爱，帮助受欺负的菜铺老板的助手，帮助父亲看看看外面的世界等等，这个时候，大部分的电影画面的色调偏暖，除了菜铺老板在受惩罚时，电影画面呈明度极低且明暗反差巨大的黄绿色调外，影片的情绪也是欢乐的，影片的节奏也比较明快。最后艾米丽和男孩在一起，两人在房间里相互告白之时，场景的整体色调偏黄偏红，高饱和的暗调子营造了一种极其暧昧的氛围。

影片中常出现人们过去的回忆和艾米丽自我幻想痛苦经历的场景，这时候，影片做黑白调处理，体现了一种悲情的氛围。这种手段处理幻想或者回忆可能属于一种常规手段，但是在这部重彩调的影片中，这种处理则非常显眼。为什么会做这种处理，是因为这些回忆或者幻想都是一些不完美的事件：例如艾米丽暗恋的男孩小时候被人欺负的回忆;艾米丽在得知黛安娜王妃死去的时候突然意识到生命的渺小并幻想着自己孤独死去等等。这些痛苦的事件，虽然和电影中高饱和的彩色世界不同，但却也是故事生活中的一部分，这样的对比，使得影片更为特别。电影中每个节点发生的事情不同，其色调营造的情感氛围也不同。观者可通过色调的变化了解故事发生的背景，感受影片的叙事情感氛围。

2.色彩选择表现人物形象和情感主题

《天使爱美丽》为我们展现的是一群善良的边缘人物的群体影像。艾米丽神经质的父母，痴痴等着丈夫归来的古怪邻居，在咖啡馆渴望恋爱的卖烟女和酗酒男，被疾病折磨且视电视为时钟的孤独老人，有智力缺陷但热爱绘画的杂货铺店员，艾米丽喜欢的热爱搜集各种物品的男人尼诺，以及热心帮助他人如天使一般的女主角艾米丽。这部电影就像一幅重彩油画，导演并不希望影片掺杂着过多杂色，所以这部电影用色非常单纯，多是绿色和红色这两个互补色组成电影画面，形成强烈的色彩对比，使人不会有太多的视觉疲劳;偏暗的暖黄色调使观众在体会电影中人物之间的温暖时还能够感受到这些边缘人物的些许孤独。这种类型整体的色彩配色在电影中极为少见，导演如此运用使得电影整体呈现出一种奇幻的感觉——这并不是人们在生活中能够见到的真实世界，而更像一个人为的童话世界。在这部电影中，现实中行为怪异的非主流边缘人物是这个世界的主流人物，导演希望以这种风格化的色彩搭配来表现这些人物，表现这些孤独之人的执着与善意，表达了导演对这些边缘人物举动的关注。

在影片中，每个人物的服装的颜色也很统一，都是以红、绿色系的衣服为主。其中艾米丽衣服的饱和度最高，红色的衣服也最多，在艾米丽的家中，其家具布置也是偏红色，而公共场所的布置则是偏绿色，并且艾米丽有着和其他人不同的纯黑色头发和瞳仁。这样的对比，使得艾米丽在人物形象上一下子就鲜明了起来——艾米丽和其他人有些许不一样，她是主动通过自己的方式默默地帮助身边人的帮助者形象，是整部电影的主体人物。

从房间的布置的活泼的红色我们可以看出艾米丽是一个对生活充满憧憬的人，但是艾米丽并不是永远都不会悲伤，在有一次艾米丽想着自己在23岁孤单死去之后的时候，电影画面中突然出现了一盏蓝色的台灯，这和红色的房间背景形成了对比，那一抹蓝色就像艾米丽童话世界的一抹忧郁的情感，很小一块，也是艾米丽生活中不可或缺的一部分。

在艾米丽没有遇到自己的暗恋对象之前，我们可以看到艾米丽的床单是绿色的;而和暗恋对象在一起后，床单的颜色变成了红色，结合电影剧情，物件细节上的颜色变化可以营造不同的心理情感变化的暗示，在一定的饱和度下，红色带给人们的视觉心理冲击要比绿色强：艾米丽孤身一人时，虽然对生活怀有希望，但热情不足，而艾米丽得到爱人之后心理上非常满足。这时她对爱人、对生活的情感是最为浓烈的。这些独特的色彩组合汇聚成艾米丽眼中的童话般的世界，使艾米丽的人物形象更加丰满。

3.色彩叙事的象征性

色彩的象征意义在远古时期以及不同的国家都有考究。与文化和心理相关，但是有些色彩的给予人的情感共鸣和象征意义却大同小异。例如：暖色（红、橙、黄）象征着热情、希望、温暖甚至是暴力，暖色在电影画面上的给予人的视觉冲击要更为强烈;冷色（蓝、绿、紫）则象征着冷静、理智、悠远，这样的冷色在一般情况下给予人的视觉冲击较为薄弱。影片中如果常常出现一种颜色或者是这种颜色的物件，那么这种颜色大多数会有象征和暗示的作用，在与影片的情节发展和人物情感的抒发上有着相互辅佐的作用。

以本部影片中的绿色和红色举例，绿色除了能够在一定情况下渲染出阴冷悲伤的情感，也能在一定程度上象征着希望和生命力，这种生命力的绿色一般会在茂盛的植物上得到映射，艾米丽在葱茏的树林之中打水漂，这时候的绿色给予人的是一种生机盎然的感觉，绿色代表着艾米丽对所处世界的希望之情。红色，是最能代表艾米丽个人世界的颜色，红色的樱桃、红色的剪纸、红色的丝带、红色的金鱼，这些都是艾米丽童年的美好事物，这些红色的物件承载着她对世界的好奇和热情。而长大之后的她犹如天使一般默默帮助着身边和她一样孤独的人。

结语：通过分析导演让·皮埃尔·热内《天使爱美丽》这部电影的色彩叙事，可以看出，色彩作为电影中不可或缺的艺术元素，不仅承担着电影视觉造型的功能，更是电影视觉叙事语言的基本组成部分：色彩塑造了人物形象，象征着人物的内心世界，推动着不同情节的发展、也在一定程度上表达和深化了电影的主题。在构建电影的色彩结构和思路时不仅仅要追求“科学真实”更要追求“艺术真实”，电影的色彩在运用上需要有一定的视觉冲击感，需要对电影的叙事产生推动作用。电影源于生活但却高于生活，用色彩来丰富电影，使色彩对电影整体的叙事表达更加准确甚至更有特点，是《天使爱美丽》中色彩运用给予我们的启示。

参考文献

[1]李冰瑶.让·皮埃尔·热内电影“戏谑狂想式”美学风格研究[D].上海戏剧学院，2019.

[2]梁明，李力.电影色彩学.北京：北京大学出版社，2008（08）：136-253.

[3]洛朗·蒂拉尔，张颖.让-皮埃尔·热内的大师课[J].世界电影，2012（04）：166-172.

[4]路易斯·贾内蒂.认识电影（全彩插图第12版）.焦雄屏，译.北京：北京联合出版公司，2016（04）：17-23.

[5]文蕾.美丽童话中的绚烂色彩——浅析《天使爱美丽》中的色彩美学[J].大众文艺，2013（11）：25.

注 释

1.导演“英格玛·伯格曼”

2.梁明，李力.电影色彩学.北京：北京大学出版社，2008（08）：211.

（作者单位：中南财经政法大学中韩新媒体学院）