试论打击乐在戏曲表演中的作用

田原

摘要：本文就打击乐在戏曲表演中的作用进行了具体阐述。列举了打击乐在戏曲中闹台打击乐、唱腔打击乐、身段打击乐和曲牌打击乐等各种表演形式，以及l了解打击乐在戏曲表演中节奏把控、烘托表演氛围、刻画人物形象等作用。

关键词：打击乐;戏曲表演;节奏把握;烘托氛围

前言：打击乐与戏曲表演将视觉感受与听觉感受完美契合，为观众呈现一场场精彩绝伦的表演。打击乐与戏曲表演者默契配合，是戏曲表演的一大特色，每一个动作、每一句台词、每一个场景转换、每一个人物刻画都被打击乐与戏曲表演者表达的淋漓尽致。

一、戏曲表演中打击乐的表演形式

由大锣、小锣、堂鼓、板鼓等工具通过不同形式、不同节奏进行演奏，极具民族色彩。打击乐使用其不同工具、不同音量、不同音域，根据场景进行自由切换，起初打击乐只在民间兴起，随着喜爱打击乐者不断增多，打击乐不断发展成为民间艺术，因其活灵活现、感染能力被应用到戏曲表演当中，使戏曲表演在打击乐的融入变得更加喜闻乐见。打击乐在戏曲表演当中的表演形式被分为闹台打击乐、唱腔打击乐、身段打击乐和曲牌打击乐等，分别为戏曲承担热场环节、表演前奏、表演间奏、动作衔接、情节转换等关键性时刻的音乐。从而将观众带入戏曲表演当中，使表演内容更加丰富，随着戏曲表演中故事情节转变而转变。同时打击乐也在重要节点上为戏曲表演者作出提示。在戏曲表演者进行演唱时，打击乐时而独奏、时而与演奏者唱腔进行协调与配合，对于打击乐手来说难度极大，需要反复变换。在戏曲与打击乐中存在着共性与个性，使其在不同时期、不同地域相互学习、相互影响。其中共性是指在剧情与剧情之间相互学习和创新，个性是指各戏曲之间表演者唱腔、节奏不同，在漫长的发展史中每一次进步和改变都是艺术智慧的结晶。

二、戏曲表演中打击乐的作用

（一）把控演奏节奏

戏曲表演对于节奏掌控非常严谨，每一个动作、每一个气口都是打击乐表演者与戏曲表演者反复磨合出来的。戏曲讲究唱、念、做、打四个关键节奏，其中打击乐是其节奏把控者，以鼓为中心掌握全剧节奏。在正式戏曲开始表演之前，需要打击乐打击一段节奏紧凑、高涨的闹台，从而带动观众观看氛围，为戏曲演员做好提示准备。而且很多其它打击乐器都要靠鼓点来掌握节奏，如快板、流水板、散板、慢板等打击乐器的节奏都需要依照鼓点进行转换和递进。表演期间还要与戏曲表演者一同根据戏曲中台词内容表演出符合情节和形象、带有抑扬顿挫的节奏感。在表演者进行念白时打击乐极其重要，很多时候戏曲念白只有打击乐与其配合，对于节奏的把控与表演者气口配合不仅要有演奏技巧，还要具备良好心理素质、乐理知识，只有这样才能将戏曲演员表演节奏放大与观众产生共鸣。很多时候打击乐也需要独自演奏既要把控节奏还要描绘情境。例如：楚剧《寻儿记》中母亲得知儿子患有重病后一段悲痛隐忍情节，只靠打击乐演奏形式进行表达，将其母亲悲痛情绪进行递进与转换同时还要掌握演员演绎节奏[1]。

（二）烘托氛围

打击乐因其自身独具特色的表演形式，对舞台整体氛围具有带动性作用，在戏曲演员表演过程中，打击乐需要不断变化打击形式和速度，凸显出当下情节递进关系。在戏曲演员表演正气凛然形象时，打击乐需要发出铿锵有力的敲击声，帮助演员烘托氛围;当戏曲演员转换场景时，打击乐可以加快鼓点频率或放慢鼓点频率，以此来帮助观众梳理表演场景;当戏曲演员表演感人情节时，打击乐配合演员情绪带领观众进入情境等等一系列的表演方式，可以引领观众在不同情绪、不同场景中不断切换。在戏曲表演中打击乐与管弦乐器之间相互对抗、相互融合、层层递进把劇情情绪渲染到最大化。无论是千军万马，还是形单影只，无论多少人物、多少情境打击乐都能瞬间带动观众氛围。

打击乐也通过几千年民间表演形式的磨练，可以快速将现场氛围带入到喜气洋洋、阴森恐怖、悲惨凄凉等任意情节中去，再加上如今舞台表演效果与其配合，更是生动形象。例如：京剧《三盗令》中主要讲述南宋时期家国大义与兄弟之情，在其中各种剧情跌宕起伏、各种情境不停转换，戏曲演员与打击乐完美融合将一幕幕剧情表演的淋漓尽致，直到结束后观众还意犹未尽，深深被故事情节所吸引，其中打击乐与各位武生、武旦、武丑、武净等完美融合。如在武旦打出手时，需表现动作轻盈和武功高强之意，打击乐通过几个音效转换就将氛围渲染出去。而且不同打击乐器可以带入不同氛围，如在表现黑暗与恐怖时用“阴锣”、表现人物匆忙时用“九锤半”、表现迟钝缓慢氛围与人物形象时用“长尖”、表现紧张氛围时用“紧锤”、表现放松雅致时用“碎锣”等[2]。

（三）刻画人物形象

很多时候打击乐声音一出观众在没看到戏曲演员时就可以感受到其人物形象，再随着演员表演的人物形象，通过节奏和音量变换，使人物形象活灵活现的凸显出来。在刻画人物形象时对打击乐与演员要求都非常高，需要演员与打击乐无缝隙配合，不仅需要长时间练习，还需要打击乐表演者时刻关注戏曲表演者的每一个动作和气口，及时、准确给出反应，才能给观众呈现出完整、立体、有感染力的人物，才能使观众融入到情景中来。例如：楚剧《失子惊疯》中，打击乐通过其节奏与演员配合，母亲失去儿子紧张、急迫到后来母亲确切知道儿子不见，突然丧失理智，期间演员与打击乐完全契合的方式，将一位失心疯母亲刻画的淋漓尽致，将其母亲想要上天入地的情绪带给观众，使观众全身心投入到故事情节当中去。塑造人物形象时可分为四种情绪，以此来表达人物的思想感情。例如：“叫头”是戏曲人物当中因情绪激动而呼号、哭泣时所用;“乱锤”当戏曲中人物焦急、慌乱、烦躁时所用。

总结：由于打击乐发展时间长、传播广阔，我国各地打击乐都结合当地文化和风土人情各有特色，在戏曲表演中的形式也是多种多样，总之戏曲表演在打击乐加入之后其舞台效果与感染能力都有很大提高，而且每一种打击乐与戏曲表演形式，都是我国戏曲与打击乐艺人长期实践与创新而留下的宝贵财富。

参考文献：

[1]袁志明.打击乐在戏曲艺术中的重要作用[J].戏剧之家，2020（36）：21-22.

[2]叶晨光.浅析打击乐与戏曲表演相映生辉的审美特征[J].戏剧之家，2020（17）：22+24.