麻柳刺绣的艺术特征与传承发展探究

侯婧涵，何桂蓉，刘海燕

（四川师范大学，四川 成都 610066）

刺绣在中国是一门重要的民间技艺，早在虞舜时代刺绣工艺就进入老百姓的生活中，成为老百姓生活与生计的一部分，并且刺绣对于中国的进步和文明的发展有着重要的推动作用。随着刺绣的不断发展以及手艺人的不懈努力，如今的刺绣工艺环境已经相对稳定和成熟，以苏、湘、蜀、粤为主要流派[1]，除此之外还有许多极具地方特色的刺绣种类。麻柳刺绣就是衍生出来的优秀民族文化之一，但是随着社会的进步，机械工业的快速发展，麻柳刺绣的传承与发展出现了较大的危机。

1 麻柳刺绣的历史与现状

1.1 麻柳刺绣的历史

麻柳刺绣起源于我国四川省广元市，其历史可以追溯到清朝，因当时棉纺织工业发达，刺绣工艺更加精湛，因而催生出了麻柳刺绣这一地方性刺绣。麻柳刺绣图案纯真、色彩艳丽，因而备受推崇，在建国之后麻柳刺绣还频频走出国门，传承者们带着刺绣奔赴全球各地进行展演。2008 年麻柳刺绣被纳入国家非物质文化遗产，国家对于非物质文化遗产的保护让麻柳刺绣进入了黄金时代。

麻柳刺绣之所以能广为流传，成为国家级非物质文化遗产项目，与其本身所具备的独特的艺术特点与文化内涵有密切的关系。麻柳刺绣与羌族刺绣是同宗同源的，麻柳地区曾是羌族人居住地之一，两个民族之间的交流乃至通婚等使文化与习俗产生了碰撞，再加上羌族人的迁进迁出在一定程度上带来的影响，因而麻柳刺绣融入了羌族刺绣的特色。麻柳刺绣俗称“扎花”，其绣法主要有五种：一是架花，又称“十字绣”；二是挑花，常称“里外花”；三是扎花，也叫绣花；四是串花；五是游花，所绣物品大多为日常穿戴用品。

1.2 麻柳刺绣的现状

麻柳刺绣在广元市非常受政府重视，但因现代社会的发展迅速，机械刺绣的高度发达，尤其是非遗项目传承人的缺乏，导致刺绣正在面临失传的危机。

麻柳刺绣首次被挖掘是在1982 年，由广元文化馆领头带着许多绣品到成都和绵阳等地参加四川省民间艺术展[2]。正是这次的展览让麻柳刺绣展示了独特的魅力，受到了大众的喜欢，这个来自大山深处的刺绣就这样进入了市场。后来出现了以张菊花、胡永蓉、王孝琴为代表的刺绣传承人，她们的许多作品还被博物馆收藏。当地政府大力支持麻柳刺绣的发展，不仅修建绣馆，当地的新闻媒体更是全面地报道与传播，但是由于刺绣人工成本高、绣品产量小、销售渠道较窄，新一代的年轻人大多不愿再拿起针线，他们更愿意外出务工维持生计，目前能完整掌握麻柳刺绣技艺的人少之又少，老一辈手艺人的离开更是将麻柳刺绣推向了传承危机的边缘。

2 麻柳刺绣的特点

麻柳刺绣是中国传统民间艺术的重要组成部分，它不只是一种艺术形式的表现，也是风俗文化的载体，在一定程度上更是人们思想观念以及思维方式的展现。

2.1 麻柳刺绣的题材特点

图腾文化是我国传统文化不可缺少的部分，从原始社会发展至今，都有过或多或少的图腾崇拜，麻柳刺绣也将其表现得淋漓尽致。花团锦簇的吉祥纹样是麻柳刺绣的题材之一，其中最能体现吉祥喜庆的是团花样式的刺绣图案。团花就是指外形圆润成团状，内以龙凤、飞鸟虫鱼、植物、吉祥文字为纹样构成的图案，象征着吉祥如意，用一句俗语来解释更为生动，“花好月圆”[3]，这大概也是朴素的人们最真挚的愿望。

麻柳刺绣的图案题材来源大多是生活中常见的事物和民间传说，其寓意都离不开对美好生活的追求和对生活中喜怒哀乐的表达，反映了“图必有意，意必吉祥”的传统思想观念[3]。麻柳地区地处高山，地理环境相对闭塞，所以题材中植物类型的题材尤为丰富。植物中菊花和牡丹的使用更为广泛且具有代表性，菊花在中国的传统历史中有长寿的寓意，牡丹则是花中之王，象征着富贵，这都体现了麻柳人对于美好生活的热烈追求。

2.2 麻柳刺绣的纹样特点

对于绣品而言，技艺是支撑，纹样是灵魂。麻柳刺绣的纹样大多是以自然界事物原样为基础，再加以抽象变形为几何纹样，使其具有独特的审美意味。

麻柳刺绣的基本纹样是人们以其喜爱的飞禽走兽、自然花卉等为参考，进行主观的创作，将其抽象、夸张、归纳为各种几何符号，图案的构成方式采用二方连续、四方连续、重复、对称等手法，由此形成了具有现代独特风格的审美情趣。在麻柳刺绣的画面中，几何纹样的使用并不会给人一种夸张过头而失去素材本身特征的现象，绣女们通过自己的生活经验将素材进行夸张、抽象，但一切以素材本身的特点为主。万变不离其宗，几何化的纹样不但能展示素材的特征，而且让画面更加生动、有趣。除此之外，点线面的美学法则也是麻柳刺绣常用的，刺绣纹样的造型、构图等也遵循着点线面的美学法则，唯有这样，图案才能整体统一又不失设计感。

麻柳刺绣纹样在构图上一般采用圆形、方形、方中套圆、圆中有方的构图形式，另外还有依据所绣物品的差异进行边角填充或穿插几何形的构图形式。团花是麻柳刺绣使用最为广泛的图案，一般团花以圆形为主，呈放射线由中心向外放射，其中放射的形式又分为离心状和求心状。团花中较为精彩的是旋纹状团花，民间又将其称为“转转花”或是“风车子”，用这种形式表现的图案格外的生动活泼。

2.3 麻柳刺绣的色彩特点

麻柳刺绣不仅在纹样上十分讲究，在色彩的运用上也别出心裁。麻柳刺绣的绣品配色反差较大，且配色成熟，根据底色的不同而灵活地选用配色，讲究彩绣色多不繁、色少不散，单色绣素中取艳、素朴雅致。

麻柳刺绣的素绣是指在绣布上用单一颜色的绣线进行绣制，且素绣在绣品中的占比较大。素绣最常用的底色是白色，其次为蓝色和红色。素绣对于色彩的使用不是特别丰富，比如白底蓝色、蓝底白色、红底白色等搭配，单一色彩的使用不仅对比鲜明且能更好地展现其图案，让内容更加清晰直白。彩绣在麻柳刺绣中使用度远不及素绣，但是彩绣的色彩搭配方式也非常独特，其图案以绿色、红色、黄色等明快的色调为主，营造出活泼欢快的气氛。

3 麻柳刺绣的传承与发展面临的问题

麻柳刺绣虽然历史久远，但是其发展速度是较为缓慢的，尤其在织绣行业高度机械化的发展现状下，麻柳刺绣的传承尤为艰难。另一方面，在社会经济的高度发展现状下，以刺绣作为职业已经无法解决人们的生活所需，这也进一步造成了传承人的锐减。手工绣品的减少、机器绣品的增加使得市面上麻柳刺绣的精品数量减少，久而久之，大家对于麻柳刺绣就变得陌生了，这对其文化的传播就造成了较大的阻碍。总的说来，麻柳刺绣的传承与发展面临着两大问题：绣品的减少，传承人的断层。

3.1 绣品的减少

麻柳刺绣是我国民间传统工艺之一，常被用在日用品、服饰以及装饰方面。随着现代工艺的不断创新以及技术的发展，大众的审美也随之进一步提高，麻柳刺绣以传统的形式出现所能占据的市场位置就极为有限了。面对这样的传承现状，可以从三方面进行改善。

第一，增加相应的管理部门与传播渠道。麻柳刺绣主要在民间传播，如今各类工艺品花样迭出，如果没有政府部门的引导与大力扶持，仅仅依靠刺绣文化本身去获得更好的发展是比较困难的。

第二，以规模化发展改变口手相传的传承方式。在当今的大环境之下，传承的方式不应该还停留在口手相传，应当有规模的发展与传承，这样不仅可以加快传承的脚步也能加大绣品的数量，同时能够更广泛地传播麻柳刺绣的文化。

第三，结合现代设计走出更广泛的发展之路。麻柳刺绣以往是被用于服饰或是日用品方面，绣品的形式较为传统，受众面较窄，因此可以与文创设计相结合，让麻柳刺绣以更多的形式重新进入大家的视野，获得更多的关注与喜爱。

3.2 传承人的断层

随着现代设计的发展，各种工艺品的不断涌现，麻柳刺绣相对较低的商用价值以及无法规模化生产的现状都进一步导致了传承人的锐减。其次，刺绣还是以最为原始的绣品形式出现，销售渠道较窄，能够为之买单的受众较少，经济效益低下，这无疑又减少了人们学习手艺的意愿。

4 麻柳刺绣的传承与发展的途径

作为国家非物质文化遗产，麻柳刺绣的传承与发展受到了社会各界的关注与重视，根据其发展现状以及存在的问题，快速找到应对策略才能帮助麻柳刺绣更好地回到大众的视线，完成传承与发展的重任[1]。

4.1 政府帮扶，立足本土

麻柳刺绣想要寻求新的发展，应当多渠道、全方位的学习，了解其他刺绣的成功经验，发现不足，改善优化。虽然当前绣品种类繁多，但是并非所有的传统刺绣都消沉了下去，也有一些利用产业化的形式发展得如火如荼[4]，但是这些都与政府的支持是分不开的。例如苏州镇湖地方政府为了推动该地区的刺绣产业发展，打造极具地方特色的刺绣文化品牌，先后建造了艺术刺绣展览中心与刺绣一条街等，以文化产业链的方式为刺绣文化打造良好的发展环境，同时加强了本地文化与当地人民的联系[1]，不仅能扩大刺绣的影响，也能让更多的人从中获利，因而就有更多的人去学习、传承，从而形成一个良性循环。

其次，政府对于传承人应当给予经济上的帮扶，在当今社会年轻人往往具有较大的经济压力，刺绣学习时间长且利益微薄，因而大多人不愿意拿起针线进行刺绣的学习，如果政府愿意对传承人予以经济的补贴从而解决大家的生计问题，应该会有更多人愿意加入这个行列。

麻柳刺绣被评为国家级非物质文化遗产，政府更应该把握这个机会，为麻柳刺绣营造一个好的发展环境，打造规模化的产业链。麻柳刺绣凝聚的是区域历史文化，呈现了当地人们的生活精神。利用好刺绣文化的价值，加强其在文创产品中的运用，提高刺绣的文化附加值，不仅能有效地继承和发展当地优秀传统历史文化，更能建立一个品牌化、本土化的文创产业，推动地区经济的整体发展。

4.2 扩大传承人队伍，拓宽销售渠道

麻柳刺绣文化历史悠久，老一辈的手艺人年龄普遍偏大且数量越来越少，因而应该扩大传承人的队伍。首先，传承人的年龄应该年轻化，因为相对而言年轻人接受新东西的能力较快一些。

其次要做刺绣与现代设计相结合的产品，须得有专业的设计师进行相关产品的设计，设计师能够更清晰地把握现在市场的大方向以及如何推出具有本地特色的文创产品。在设计师与传承人的合作中丰富产品的形式，提高经济效益。

麻柳刺绣的逐渐没落与其销售渠道闭塞也有一定的关系，现今是互联网高度发达的时代，许多新生行业已经出现并且利益可观，比如电商行业，因而绣品的销售方式也应紧跟时代，拓宽销售渠道是必要之举。

5 结语

麻柳刺绣作为优秀的民间工艺值得被传承也应当被传承，其发展问题也要引起重视，传统文化走进新时代才能有更好的出路，文创产品设计与本地文化相结合是一种提升双方附加值的方式，是一条赋予双方更多意义的有效途径，麻柳刺绣与文创产品相结合同样也是双赢的方式。