宋代建筑绘画对建筑制图表现手法的影响

尚鹏鹏

(南京技师学院，江苏 南京 210000)

建筑是现代人类文明的重要标志，在我国数千年的历史发展中，建筑占据了关键地位。经过千年的演变和发展，到宋代时期，建筑工艺和建筑绘画发展到了巅峰，更是涌现了大量优秀的专业建筑画家，通过科学的表现手法展示建筑特点，作品风格写实。建筑绘画和建筑制图存在一定差异，建筑制图作为工程施工专用，起源于西方国家，但是在我国宋代阶段，也形成了一套独特的绘画方式，与建筑制图存在密切关系，并且与现代建筑制图具有异曲同工之妙，对现代建筑制图的发展具有积极的推动作用。

1 现代建筑制图与宋代建筑绘画的关系

在早期人类社会中，文字尚未发明，原始人类将自己的所见所看，通过图像的形式进行表达，通过简单的绘画完成交流，随着人类社会的不断发展，逐渐涌现了各种图形，通过对各种图形的组合完成意思表达。在近代文明中，绘画发展为一门重要的艺术形式，但是本质与原始社会没有明显区别，也是通过绘画进行思想和情感传递。绘画和制图都是人们对所见和所想之物的呈现，只是随着社会发展而应用于不同领域而已。对于建筑绘画和建筑制图而言，相同之处在于描绘客观事物，将建筑以绘画的形式展示，但是古代社会中，受到知识、技能和工具的影响，尚未形成完善而准确的几何画法，理论基础较为薄弱，画家只能利用绘画理论和技法完成画作。

在我国宋朝阶段，“以画带图”是建筑绘画最为鲜明的特点，通过绘画的技巧展示建筑内部结构，但是这种表现方式与现代建筑制图存在较大区别，现代制图是基于制图理论下，通过精确平行投影完成建筑物呈现，而建筑绘画也是在图像中展示建筑物各个结构的大小、位置以及形象，具体尺寸和比例尺寸等信息，无法直接体现在图像上，配以文字进行大致描绘。

建筑在我国拥有数千年的历史，其作为一种文化不断传承与发展，在发展到宋代阶段，建筑工艺和建筑绘画获得快速发展，具有蓬勃的生命力，是写实绘画发展的巅峰，画家通过精湛的技术，力求准确而完整的展示建筑具体形象，这一目标与建筑制图存在共性，因此，建筑制图和建筑绘画存在相互促进、相互影响的关系。

2 宋代建筑绘画对现代建筑制图表现手法的影响

2.1 多视角组合

多视角组合属于一种现代较为常用的表现手法，在我国拥有悠久的历史，早在汉代的画像和青铜器上，就可以发现工匠尝试使用了多视角组合技术，通过多个角度展示同一建筑，将不同视图整合到一个画面中，能够带给人们更加直观的视觉体验，初看建筑是正立面形象，但其实是利用多种视角连续拼接而成。例如，保存在我国上海博物馆的重要文物——铜钫，左右台阶是剖切面，与侧立面高台相连接，高台之上的所有柱子都是通过侧立面绘画方式进行展示，而屋顶部分是利用剖面进行形象展示，这种立面与剖面相结合的展示方式，完整的突出了建筑形象，可以促使观赏者一目了然。

多视角组合手法在我国宋代发展到巅峰，大量画家在进行建筑绘画中都频繁使用，而这种手法不仅在我国宋代较为常见，在古埃及和古希腊的画像中也频繁出现。当时人类社会尚未完成完善的美学体系，工匠也没有受过美术教育，对事物表现和认知完全凭借个人的知觉和视觉。多视角组合属于一种二维展示方法，可以最大程度的保证图像的完整性和清晰性，通过独特的角度展示建筑事物。

《营造法式》是宋代较为出名的建筑图谱，翻阅整个图谱可以发现画家大量应用多视角组合手法，在现代建筑制图和宋代建筑绘画中，二者的共同点皆为力求完整而清晰的表达和展示客观事物。

2.2 层叠空间展示

在古代社会中没有形成完善的美学理论和制图理论，画家更多的依靠个人知觉和视觉进行客观事物表现，但是古人已经意识到三维空间展示效果。在我国汉朝时期开始出现三维图像，例如汉代时期的石像，通过层叠空间的方式描绘三维空间。在发展到宋代后，层叠空间展示这一手法获得大量应用，通过重叠构图的方式，在绘画中增加内部画框，促使其与图像形成平行效果，起到“错视”和“缩减”的效果。

层叠空间展示在宋代的盛行，可以从这一阶段的建筑绘画中发现答案。例如宋代时期建筑绘画的代表作品——《金明池争标图》，画家通过应用层叠空间展示方法，形成了具有三维效果的画面，绘画中建筑物，呈现层层线上的形象，而这种有序的排列方式，成为构建画面空间感的关键元素，带给人们三维立体的观赏效果。层叠空间展示在现代绘画中所有应用，例如建筑鸟瞰表现，是现代绘画艺术的重要技巧，起源于意大利文艺复兴阶段，但是在表现方面主要依赖人类的知觉和视觉，没有根据透视法原理，在创作原理方面，与现代建筑制图存在本质区别。在宋代时期，画家和工匠也没有掌握现代美术原理，画家是基于前人的经验，对平面图像进行排列处理后，进而形成具有三维立体效果的建筑图式。宋代著名画家郭熙在编写《林泉高致》这本书中，就提出了相关理论，并且命名为“三远法”，这一概念和现代透视法理论较为类似，是对非连续立体空间的阐述。

2.3 深度空间再现

在宋代建筑绘画中，虽然利用层叠空间展示的方式，能够体现建筑形象以及空间深度，但无法连续性的展示，难以带给欣赏者以直观的空间体验。因此，随着建筑绘画技艺的发展，一种新型的空间展示方式开始获得应用，利用形象倾斜的方式展示空间深度。例如在东汉时期的画像石中，其通过倾斜的建筑形象可以带给人们直观的空间体验，因为倾斜可以激发人们对空间深度的知觉。深度空间再现方法的出现，也摆脱了以往建筑绘画在空间展示方面存在的不足。

深度空间再现起源于汉朝时期，在经过多年的传承与发展沿用到宋朝，例如宋代著名的建筑绘画作品——《明皇避暑宫图》，在创作中大量应用了深度空间再现手法，将建筑垂直画面的部分充分展示，促使整个画面具有较强的立体感，而连续性的空间展示，也更加完整的表现建筑。

在现代建筑制图中，深度空间再现手法也频繁应用，其可以充分表现建筑物的拐角，通过平行投影绘制方法，不能展示垂直画面的一面，会影响绘画的完整性，而利用倾斜方式能够更好的展示建筑整体形象。在现代建筑制图中，将深度空间再现和平行投影绘制两种技术融合，可以更好的展示建筑的顶面和侧面。由此可见，深度空间再现在宋代时期就已经成为建筑绘画的重要技法，与现代建筑制图存在密切联系，并且具有一定的指导以及借鉴价值。

3 结 语

总而言之，宋代是我国建筑文化发展的巅峰，这一时期的建筑绘画与后期的建筑制图具有深远影响，究其原因包括：第一，很多宋代时期的画家也具有工匠人的身份，通过史书能够找到很多记载，绘画和制图在宋代属于相通的领域；第二，在宋代建筑制图和建筑绘画都使用相同的理论体系和工具，都是利用界尺进行描绘和创作；第三，建筑制图和建筑绘画在宋代工作环境相同，主要依靠记忆完成创作，而不是通过现场记录的方式完成。