音乐综艺的价值回归与创新突围之道
——以《青春有你2》为例

2021-04-06 19:35刘星语
文艺生活·下旬刊 2021年8期
关键词:综艺音乐艺术

刘星语

(南通大学 艺术学院,江苏 南通226000)

一、前言

随着新兴媒介和新兴技术的不断普及和广泛应用,音乐综艺这一活跃在荧屏上娱乐形式,竞争日趋激烈,各大音乐平台使出浑身解数,以丰富多彩的内容和灵活多样的形式,不断制造话题与热度,吸引粉丝,聚集流量,试图抢占综艺的制高点。这些年来,尽管涌现了风靡一时的湖南卫视的《歌手》、浙江卫视的《中国好声音》等一批有影响的音乐综艺节目,但不可否认的是,音乐综艺在歌手竞演、选明星、造偶像的跟风热潮中,整体颓势明显,大部分常规的音乐类综艺栏目也在固有的窠臼里艰难求生。

二、内容形式是音乐综艺的基本载体,必须在新颖吸睛上下功夫

近几年来,音乐综艺进入跟风复制的死胡同,“爆款”一出,大同小异的节目便在荧屏上轮翻轰炸,不断消磨着大众的艺术审美和关注热度。如何在众多类似节目中走出困境脱颖而出,已成为制作方棘手的难题。在全国疫情居家隔离期间,爱奇艺推出的《青春有你2》引起人们的关注,他们利用自身多业务的协同优势,将丰富多彩的内容以灵活多样的形式,联动内容、品牌和用户,让音乐节目的效果持续放大。

《青春有你2》在最初的官宣就做足了功课,首先确定的参选阵容的多样性就足够吸引人们的眼球,公布的109位训练生名单中,除了乐华娱乐、香蕉娱乐、丝芭传媒等大公司的外,还有像虞书欣、林小宅、秦牛正威等话题度比较高,且自带光环的名人名星。另外,以“个人身份”参选的成员也同样引起观众兴趣,他们有的有《创造101》选秀经历,有的与火箭少女101有过同台合作经历,都给了观众预留了不同的想像空间。官宣导师会在开场秀中表演唱歌、舞蹈和RAP,令观众有所期待。在节目播出期间,他们利用话题和热梗吸引大众注意,打造了“哇哦”、”淡黄的长裙”、”reader”等年度热词,还通过场外造梗、微博叠转扩散、B站魔性剪辑等玩法扩大传播效果;他们还以持续的社会化活动和网上互动,最大限度地调动各圈层用户的参与热情,围绕节目的元素和训练生的潮流形象,开展“青你2创意头像大赛”、“青你2靓妹装扮大赛”等活动,吸引了不少娱乐明星、时尚博主、品牌主、形象设计师和画师等多元人群的共创和分享。

《青春有你2》把目光瞄向全球,进行全球化营销,是扩大吸睛效果的又一措施。在此之前,爱奇艺与联合出品方腾讯就为“综艺出海”做了大量的铺垫工作,与马来西亚Astro、泰国3台等东南亚品牌媒体达成了战略合作。这台音乐综艺秀面对海外首次同步开启英语、傣语综艺后期制作及整体翻译,为海外观众提供了符合本土观看习惯的节目效果。在节目上线当日有20个话题登上Twitter全球及东南亚多国趋势榜单前列。

值得注意的是,综艺舞台上的多元个性的中国女孩构建起了全新的海外对话场,在她们历经初评级、位置测评、主题曲考核三大考核后,一百多位训练生淘汰了四十多位,海外观众看到了她们身上一样的坚韧,不一样性格,见证了她们在严格的标准下成长,和她们一起经历梦想与现实碰撞的残酷成长,被她们的拼搏精神所感染,他们自制投票教程和宣传图。不能不说这是一次成功的吸睛,让海外观众的音乐综艺的欣赏习惯和文化认同站到了同一个频谱上。

节目的内容和形式设置也别具一格,在导师的配置上,节目选择了具有海外影响力的韩国人气天团成员Lisa,搭配流量小生蔡徐坤。在节目播出前,关于Lisa的话题,就占据了泰国和菲律宾的热搜榜单,引发全全球用户的关注和期待。内容上设置了“泡泡读信”环节,让偶像与粉丝实现零距离的接触,如虞书欣爆笑读信,并当场取认粉丝昵称,让粉丝的念想有了回应,实现互动,提升了粉丝参与度。此外,粉丝还可为自己喜欢的练习生挑选演绎歌曲,这项网上互动功能,推出话题仅一小时,评论量就迅速超过了10万条,粉丝似首拥有“我的节目我做主”的“主人公”权利,大大地调动了他们参与的积极性,也让节目有了一定的紧张气氛,充满了悬念和期待。

三、新技术是拓展音乐综艺的新手段,必须在媒介融合上下功夫

随着VR、AR等新技术的普及与应用,为音乐综艺的创新开发打开了新空间。《青春有你2》除了精彩的竞选环节设置以外,巧妙地运用这些新技术,改变观众的参与方式,他们联合饭饭星球APP,将扭蛋盲盒与偶像形象相结合,使APP成为节目的衍生物用户可通过简单操作得到偶像的手办,让他们有沉浸式体验,增添他们与偶像互动的真实感与满足感。这种新玩法有效实现了粉丝与节目捆绑,延长他们对节目的关注时间,从而实现了对节目本身的反哺效益。通过这种互动性强、传播范围广的媒介融合,让观众不再拘泥于荧屏前简单的你演我看的平面视角,而是得到了多维度的全新视听体验。

《青春有你2》也把新技术应用在了节目的宣传上,除了基本的网络宣传以及出街海报以外,它的AR扫一扫技术契合了当下年轻人对新奇事物的追求。在上海南京西路、杭州西湖、成都春熙路以北京王府井西单等核心商圈,随处可见二十强的户外广告,它与以往线下广告曝光所不同的是,这是AR海报,行人只要找开爱奇艺APP用AR一扫广告牌,即可识别出训练生信息,并直接跳转到助力页面,为pickr的训练生打call。在观看节目时,屏幕的左侧也有一个类似的功能,该功能时就可以识别出当前画面上的训练生,再点就会出现这个训练生的相关资料,另外还可以一键进入泡泡圈,为自己喜爱的训练助力,为观众参与投票,提供了更为便捷的通道。从可以识别人物、匹配百度信息到跳转泡泡圈,是爱奇艺运用新技术为这此栏目构建的生态圈,也是他们平台今后的一个发展方向。这种黑科技广告将营销与娱乐融合、将线上与线下的链路转化,增强了互动性,扩大了音乐综艺的品牌效应。

为了让观众有更好的视听体验,《青春有你2》还在手机屏幕上下足了功夫。以往,任何视频在制作时,囿于画面的拍摄方式、人物和场景的要求有所不同,都事先确定了横屏或者竖屏,如果要改变观看方式就必须进行二次剪辑,而爱奇艺专门为这台音乐综艺秀开发出了“一屏两看”的新模式,运用“视角切换技术”,让观众既能在左侧观看完整表演,也能在右侧观看自己喜爱生的直拍,有的内容也可以360度横竖屏自由切换,并始终聚焦在核心人物和主体背景之上,给粉丝和普通观众带来了新奇观感和趣味性。

从一定程度上说,内容和技术是相辅相成的,音乐综艺内容的创意想法要靠新兴技术实现完美的呈现,才能使观众得到更好的视听和互动体验;另外,智能化的技术把工作人员从机械繁杂的工作中解放出来,让他们把更多的精力投放到提升内容质量上去,有利于提高节目的整体质量。从《青春有你2》的实践看,新兴技术是内容优质提升的关键点,这一系列技术的创新运用和尝试,为音乐综艺创新发展提供了思考方向。

四、音乐品质是音乐综艺的核心要件,必须在健康音乐生态上下功夫

一档优质的音乐综艺节目,过硬的音乐品质才是其核心要件。有一些节目为了追求商业的最大化,在炒作上偏离了音乐艺术轨道。常常在节目播出前后,用离异偶像和流量明星女友等怪招制造话题,推动节目上热搜,有的也在比赛中编制尔虞我诈的剧本。这种操作确实抓住了观众的猎奇心态,但作为一档音乐综艺秀节目,如果观众的关注点落在了八卦而不是评判才艺上,这是有违音乐艺术的初衷的。

另外,也有选手在音乐选秀表演过程,有修音过度现象,有网友发现《青春有你2》的选手中,有的修出了电音,正常情况下,选手在又唱又跳的状态中,声音和气息会颤动,舞台上堪比录音棚一样稳定的“唱功”,让人感觉大为失真。当然,为了电视节目效果,让观众有较好的视听享受,进行适当的修音也是可以的,但如果操之过度,就失去了音乐艺术的本真。

“综艺”的英文是variety,即复杂多样的意思,此意道出了综艺节目制作的关键,是由多种元素有机组成的综合艺术形式。对音乐综艺来说,音乐是作用于听觉器官的曲调旋律,要对其进行可视化呈现,让观众得到丰满立体的沉浸式视听体验,为了丰富节目形态、探索类型外延,在节目的设定上进行硬核的包装、多样化的嘉宾配比,设置吸睛的趣味环节,这对于一档成功的音乐综艺节目来说,这些挖掘表现音乐内涵深度的辅助元素,是无可厚非的,也是必不可少的操作方式。但值得注意的是,很多音乐类节目美其名曰音乐综艺,其实做的只是和音乐相关的节目,要知道音乐综艺的核心要素是音乐,它是贯穿于一档音乐综艺节目全过程的灵魂。

当下,不少音乐综艺就是秉持着“音乐不重要,重要的是玩法”的理念,以追求流量热度为目标,节目环节设置陷入玩乐的窠臼,只见好表演、好游戏,却不见好创作人、新曲目,这种过度消费音乐的做法,磨损了观众的艺术感知,也将本来颇具潜质和特色的种子选手变成商业化包装的产品。同时,在音乐行业数量稀缺的音乐人,也在商业化的运作中,变成了奔波于几档节目之间的嘉宾,很难静下心来进行音乐艺术创作。这种让音乐沦为背景陪衬的泛娱乐化现象,不仅迷失了音乐综艺的方向,也破坏了音乐艺术生态,终究会恶化整个音乐产业和音乐事业的健康发展。

究竟什么样的音乐综艺才算有价值有水准?

首先,要有尊重创作人才,推崇原创作品理念,因为它是音乐艺术生态系统保持健康、叠代发展的基础,这也是对音乐综艺音乐性的本质要求。一档节目下来要有品质过硬的原创音乐,发掘出优秀的唱作人,节目收官后,能被人传唱或记住。

其次,节目环节设置要有吸引大众的趣味性,多角度全方位满足不同圈层的审美需求,不断培厚音乐的生存土壤,蕴育良好的生长环境。

另外,音乐综艺要传播正确的价值导向,杜绝打着追逐梦想、热血奋斗的旗号,将激烈竞争刻画成勾心斗角,杜绝靠刷数据将艺术素养欠佳却话题性强的选手打造成流量明星,传递颜值崇拜、拜金炫富等负面信息。音乐综艺的制作者必须坚持艺术价值、思想价值和经济价值的统一,既要有“优质高能”的音乐作品,也要有高附加值的音综品牌输出,既要蕴含人文关怀,也要体现高尚的时代精神。

五、结语

在新形态下,音乐综艺的发展既面临机遇同时也有挑战,想要在激烈的竞争中脱颖而出,就必须共同构建健康的音乐艺术生态环境,让一切音乐活动回归音乐艺术本真,在遵循音乐艺术规律的基础上,提高媒介融合和新兴技术这两个最大变量和增量的应用能力,打造出更多有影响的呼应时代、回归价值、弘扬正能量的音乐综艺节目,推动音乐艺术的创新发展。

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