高中美术教学中美术鉴赏的实际作用

李华

【摘要】虽然高中美术在学生的整个高中阶段不是常有的课程，而且也并不是被重视的课程，但教师们并不能因此而忽视美术课程，美术鉴赏。学生并不能一直保持高效的学习状态，他们也需要休息和放松的时间，而美术课程就是这样的闲暇时间，虽然不多，但是对于舒缓学生的学习状态，调整心理以及培养正确的鉴赏素养是非常有益的。学生的发展不能仅仅是文化方面，而是要德、智、体、美全面发展。美术鉴赏就是必要且不可少的一部分，但是现代教学又很容易忽视它，这是不应当，也不应该的。本文章借鉴了以往教师的教学经验提出了美术鉴赏的实际作用一论题，希望可以对广大教师提供教学思路。

【关键词】高中美术  美术鉴赏  实际作用  学生主体地位

【中图分类号】G633.955   【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）27-0157-02

在高中課程的整个安排下，美术课程其实是占比很少，也很容易被忽略的课程，但美术课程也往往是学生们最期待和向往的课程。教师不应该过分占用美术课程的时间去补习文化课。要知道，光学习文化知识对于学生来说过于浅显了，而且学生也不一定真的能感悟到其中的真理，如果可以稍加一些来自美术鉴赏的理解，想必最后的结果会是极佳的。传统的文化教育和优秀的素质教育相结合，才是现代教学需要达到的目标。但是美术鉴赏地位的提升，其实是需要各科教师都努力的。要知道，每一门学科都会有着千丝万缕的联系，万不可顾此失彼，这不仅是对教师职业素养的亵渎，更是对学生的不负责任。

一、改变传统模式的美术鉴赏，让学生更占主体地位

在高中美术的教学当中，教师往往采用的是最简单直接的教学模式——学生看书本或者图片材料，老师去讲解。并不是说这样的教学模式不正确，只是说很被动，而且效果并不会很好。高中阶段的学生本身已经有了基础的三观，他有自己的想法，如果还是采用这样傻瓜式的填鸭教学，学生必然是听不进去的，反而还会走神，毕竟这可是为数不多的可以随意一点的课程。所以说，教师应该改变过于主动和枯燥的传统教学模式，使用一些现代化和更加有趣的教学模式。这样不仅可以大大提升学生的学习兴趣，同时也可以很好地培养学生的美术素养。一直以来的教育观本来就是强调学生的主体地位，然而随着教学任务的加重，很多教师直接跳过了这一步。其实这是万万不可以的，是最错误的地方。学生失去主体地位，学习效果必然会大打折扣，所以教师们一定要及时调整。哪怕已经错过了一段时间，之后的时间也可以慢慢弥补起来的，不过也可能需要具体情况具体分析，根据学生实际的接受情况和学习状态去调整策略。

例如，教师在教学《光与色的世界》一课时，其实是可以不用非要沿着传统的教学步骤来，不需要傻傻地看着书本上的介绍和图片，而是可以以更加新颖和有趣的模式展开。比如说可以跟物理老师合作引入该课程，在介绍一些光与色的内容知识，也可以展现一些物理现象。这样可以同时吸引学生对物理和美术的兴趣，难道不是一件好事吗？相比文字和图片，其实视频更可以吸引学生的关注。因为视频是需要保持一定时间的注意力的，所以学生很容易就陷进去。同时，也可以让学生自己去感受一下，让学生去讲解自己的想法，不同的想法交汇也有不一样的火花。高中阶段的学生反而很封闭，不愿意多讲，教师一定要多鼓励多提供机会，让学生占据主体地位。

二、进行教学步骤的优化，使美术鉴赏更符合不同学生的不同喜好

传统的教学步骤不再适应目前的教学环境和教学目的了，教师需要根据现实的需要适时地进行调整了。虽然美术课程是比较轻松的课程，但是教师不能过于松散和随意，还是需要根据实际情况去设计教学和推进教学。在顺应高中阶段学生发展的身心特点的同时去引导学生朝着正确和阳光的方向发展。现在的网络科技发展太快，很多不良的审美素养充斥在学生接触的环境中，作为教师，是有责任和义务带领学生树立正确的审美观。审美可以不同，但是不能失去底线和道德，这是美术教师亟待解决的主要问题。教师的文化素养和美术素养本身就是经过正确优质途径培养的，对于学生来说有着巨大的向导作用，而且相比父母的审美，大部分学生往往也是更加信任教师的教诲和审美观的。

例如，教师在教学《什么是美术作品》一课时，可以给学生提供多种多样的美术作品让学生去选择自己喜爱的和不喜爱的。班级中的学生可能来自不同的地方，他们的性格和喜好也可能不同。作为教师，不应该去规范学生的喜好，而是要尊重并引导。学生选择了自己喜爱和不喜爱的作品之后，教师也可以从其中感知到学生的性格，就可以更加有针对性地选择合适的教学模式进行教学。如果是喜欢明亮鲜艳色彩的学生，大多数活泼外向的，如果是喜欢灰暗单调风格的学生，大多数内向敏感，如果是喜欢奇奇怪怪可可爱爱风格的学生，大多数是特立独行，有自我想法的学生。这些都是每个学生的闪光点，也是教师需要认真琢磨和教研的地方。

三、用心设计鉴赏环节，让学生在鉴赏中有更多的感触

在美术教学当中，教师需要教会学生基本的美术鉴赏角度和方式。因为学生去欣赏一个作品，往往是用肉眼去看色彩、图案和形状等等的，并不知道应该如何去欣赏。这时候的教师就需要用心设计鉴赏环节，引导学生用正确的方式去鉴赏，而不是仅仅浮于表面。表面的鉴赏固然直观，但是却不能带给学生更正面和有效的作用。现代教育对学生美术鉴赏的目的是为了培养学生的素养和发现美的眼睛，而不是浅显的一些美术知识。教师其实可以多开展一些美术馆的游览活动，让学生多去实际感受一下美术鉴赏，而不仅仅是图片和文字。禁锢在封闭空间的欣赏必然是没什么趣味的，如果可以去实地考察这些美术作品，学生的感悟会更加深切，而且也会有一些疑问，因为他们会用心去欣赏，会不自觉地沉浸在艺术品的氛围当中，抛开枯燥的学习生活和机械的文字。这个时候，教师只需要适时地点几句作品作家的时代背景和个人故事，学生便可以自己联想作品的内涵和想要传达的感情。这样才是学生需要学习的鉴赏方式，也是可以发现美的方式。

比如，教師在教学《原始人的创造》一课时，就可以找机会带学生们去当地或附近城市的原始人博物馆参观一下。博物馆的收藏和维护必然是比书本上来得更切实和有意义，光秃秃的书本给学生带来的美术鉴赏冲击是有限的，实打实的参观才是靠谱的。在参观博物馆的过程中，学生认真欣赏其中陶艺作品——远古艺术品在今天看到虽然简朴，但依然有其独特的艺术特色。在如此的环境当中，学生会情不自禁地深入到博物馆的作品当中，会不自觉地产生一些疑问，这个时候的教师就需要耐心解答并且正确引导。有的学生通过观察，表示一个陶罐看起来好像一个“砂锅”——这个观点令在场的学生哄堂大笑。教师没有制止学生，反而表示其想法给有趣，因为当时人民制作陶器往往就是出于实用主义的想法。学生在有趣的鉴赏环节中完成了艺术品的欣赏和感知，且获得良好的艺术参与效果。虽然高中阶段的学生也有了很多的想法，但毕竟还是孩子，必然会有一些脑洞大开的想法，这一点是非常好的，不能让学生学得过于死板和固步自封，适时地有一些发散性思维会更好的。国家和社会需要的是多样性和全面性的人才，而不是刻板的人才。美术鉴赏就是打开学生思想大门的重要手段之一。

总的来说，美术鉴赏是当代教育当中对于培养学生良好的学习素养是重要方式之一。传统的教学是帮助学生学习基本的文化知识，然而文化知识并不是唯一培养学生的源泉。对于美的鉴赏也是非常重要的一个源泉，学生总归是要活在生活当中的，书本上的知识再丰富，也不抵学生自己用双眼去观看整个社会和大自然，用双手去触碰大自然来得真切和有效果。所以总的来说，在高中阶段的美术教学当中。美术鉴赏的实际作用是非常有必要和突出的，对于学生长期和短期成长都是有着不可估量的作用。美术鉴赏的重要性真的不言而喻。教师对于学生应该更加放开和尊重，学生是一个个独立的人，是一个个有思想的人，教师不应该对其过度的格式化和封闭化，而是需要打开他们的思想，迈开胆怯的步伐，这才是现代教师需要去做的事情。美术鉴赏不是一蹴而就的过程，而是需要教师付出时间和耐心去设计教学，这个设计需要从大的社会环境和教学现代化考虑，同时也需要顺应学生的身心发展规律，再结合不同学生的接受程度和性格特点，有针对性和选择性的教学。这必然是一个漫长和艰难的过程，但相信最后带来的结果是会令人欣喜的。

参考文献：

[1]章轩恺.高中美术教学中学生审美能力的提升探讨[J].新课程，2020（52）：87.

[2]贾汝丽.高中美术教学中学生鉴赏能力培养策略[J].新课程，2020（52）：160.

[3]王桂林.浅谈高中美术鉴赏教学与学生审美能力的培养策略[J].天天爱科学（教学研究），2021（10）：129-130.