浅议龙泉青瓷创作之创新策略

章文须

浙江省龙泉市章氏窑青瓷厂

古人今人皆爱托物言志，常常赋予物品吉祥的寓意，使之成为一种象征符号，运用仿生设计创作青瓷作品，可表达对美好生活的祝福和向往。青瓷作品要创作具收藏价值的上品，要具有不朽的艺术价值，需凝聚青瓷人的智慧和艺术的结晶。

一、设计动态造型进行创新

人对外界最明显的感知是动态感，动态具象要素往往最生动，最富有吸引力。抓住青瓷作品的动势形态特点，能迅速抓取大量有效的动态信息，唤醒人的想象力，传达青瓷的神韵，可涵盖审美的俊秀与洒脱，蕴藏风格的大气与超然。

章文须作品《荷叶盖罐》

东汉时代的错银铜牛灯是南京博物院镇院之宝之一，1980年在扬州邗江县甘泉2号东汉墓出土。其牛形象是俯首站立、双角上耸、四足矮而敦实、尾卷曲向上、雄浑壮硕的黄牛形象。该铜牛工艺精湛，通体光滑，以流云纹、三角纹、螺旋纹为图打地，并以精细的龙、凤、虎、鹿以及各种神禽异兽等图案装饰，线条流畅，飘逸灵动。以错银工艺将银片敲打进器物表面的花纹图案后以错石错平磨光，生动自然，华美典雅。而笔者创作的作品《青瓷铜钱牛》，风格与其不同。笔者抓住牛的动态形体进行设计，让牛头尽量放低，展现老黄牛低首举角，奋力前顶，埋头苦干，表现奋勇拼搏、无私奉献、吃苦耐劳的精神；让重心前倾，形成气势如虹、力耕不息的神态，体现黄牛劲道十足、踏实肯干、坚韧不拔的精神；牛身上全身肌肉饱满，充满力量，厚重感十足，代表着奋发进取的开拓精神；作品形体健壮彪悍，洋溢着人们对老黄牛喜爱、疼爱和赞美的特殊情感，将瓷牛作为刚毅精神和力量的象征；其勇往直前的向前冲勇猛姿势，表现当代人搏击风云、拼搏不已、斗志昂扬的精神风貌。

虎子形象缘于战国时的铜虎子，而青瓷虎子始见于东汉。早期青瓷虎子造型简单，器身如横卧圆筒体，前有凸起上翘的圆形口，背上贴塑条形提梁，没有虎形装饰，直至东汉末期青瓷虎子才呈卧虎状。三国时代吴国的青釉虎子，两端稍阔，中间束腰，腰部两边刻有飞翼。这件作品从人或物的态势上进行捕捉，抓住动感态势最强瞬间予以展现。如腿部鼓出，四足蹲俯，好像一只伺机而扑的猛兽。

二、模拟动植物形态实施创新

造型上整体仿生创新和局部装饰上的仿生态设计，都是中国人崇尚自然的体现，蕴含着青瓷创作独具趣味的自然美。

章文须作品《期 盼》

葫芦瓶造型就是整体仿生造型。早在新石器仰韶文化时期，就有葫芦瓶造型的彩陶出现。葫芦是民间神仙和英雄的化身，如身背葫芦的八仙之一铁拐李、腰系宝葫芦的济公和手捧葫芦的南极寿翁。葫芦谐音“福禄”是“福禄吉祥”的象征；还有“平安”“健康长寿”“多子多孙”等的象征寓意。笔者创作的葫芦瓶仿元代龙泉窑青瓷葫芦瓶形态，讲究圆满、和谐、端庄的审美效果。以圆满的形态，给人温和感、亲切感和认同感。线条柔和、体态优美。有圆形之弧线美，又兼圆体之韵味美；给人以赏心悦目之感。深得青瓷爱好者的喜爱。

梅瓶，龙泉人叫“酒经瓶”“经瓶”。最早出现于唐代，当时因梅瓶腹部细瘦类似鸡腿而被称为鸡腿瓶。宋元明三代龙泉窑大为流行。梅瓶具有小口、短颈、丰肩、修腹、圈足等的特征。笔者创作的梅瓶，形体规整，圆弧耸肩形态，肩平出而围度较大，曲线由肩部缓慢延伸至腹部，呈现丰肩圆腹之势，腹部至胫部适当收敛。腹部的位置设计于器身中线偏上，给人一副抬头挺胸的样子，使梅瓶整个造型散发一股挺拔高雅的气质。典雅端方，敦厚稳重，有如经典美女的神态，雍容华贵。粉青瓷釉温润如玉，高洁温馨，使梅瓶格外清新淡雅，透露着一种女性独有的柔和。柔美的线条融合古今文化、技艺、智慧于一身，体现着龙泉青瓷的高超烧造技艺，闪现着艺术迷人的光芒，让人爱不释手，一见倾心。青瓷梅瓶体现着中国传统陶瓷造型完整意识，对造型形态本身起到完善作用。

笔者在创作中深深体会到把握葫芦瓶、梅瓶的和谐变化，就是追求整体圆满的效果；一些青瓷的仿生造型不仅有对自然美模仿，还采用拟人化手法使青瓷妙趣横生。这些中国式审美欣赏与追求，使人们在视觉上获得完整感，在心理上获得圆满幸福的愉悦之情。

章文须作品《梅兰竹菊》

龙泉青瓷局部装饰以动植物仿生装饰设计，其刻、划花装饰纹样，主要为花卉植物、蝶纹、鸟纹、婴戏图等题材，以印花、刻花、划花为主，运用刻、划、剔等方法相结合技法。以自然万物为装饰纹样，令人感受到诗意的田园生活，散发轻松怡然的自然韵味。描摹自然纹饰，构图布局呈现多样化的形式，富于细腻、生动的层次变化，实现动静结合、疏密适宜、虚实对比等的和谐美，更粘带着自然的轻盈、飘逸和清新的田园诗之美。以动植物形态为模本实施创新，可以一扫那种超尘脱世、自作高雅、冷冷不食人间烟火的情调，凸显现实审美的各种情趣，反映现代审美潮流中的诗情画意。

每一件青瓷作品，都倾注着青瓷人的心血和汗水；都像穿越着漫长而空旷的渺渺时空而来，仿佛寂静地蹲踞于我们的面前，等待着我们的赞赏或倾述。