浅谈加强高校美术教育管理的有效举措

李瑞雪

摘 要： 在新媒体的时代背景下，虽然高校的美术教育管理改革在近些年来初显成效，但是仍然没有达到理想的水平，加强高校美术教育管理势在必行。本文将结合高校实际，从教育管理模式的创新、学生能力素质的培养，以及加强多方合作等三个方面进行分析，探讨加强高校美术教育管理的有效举措。

关 键 词： 高校;美术教育管理;有效举措

在全球化和信息化的时代背景下，高校的美术教育管理在一定程度上进行了相应的改革和创新，加入了许多新鲜的元素，但是仍然存在很多问题，很多高校还是没有从传统的教育管理模式中走出来，现代元素在美术教育管理中的应用并没有渗透到各个环节，学生也并没有从中获取更多的艺术表达技巧和创作思维。因此，作为校方，面对美术教育管理的现状，必须从多方面着手，充分利用和整合现有的教育教学资源，并开发利用新的资源，通过构建科学的管理模式，合理组合课程，最终实现科学的管理效果。

一、充分利用多媒体，构建科学的教育管理模式

随着新媒体技术在教育教学中的广泛应用，运用网络技术进行美术专业学生的教育管理，也已经成为高校教育中不可缺少的一部分，这给美术教育管理带来了诸多益处[1]。首先，丰富了教学内容，更新了教育理念。通过网络平台和大数据信息系统，高校可以及时获取更多有用的信息和教学资源，对课程内容加以延伸，对教学方法进行调整和改进。其次，提高了管理水平，提升了管理效率。新媒體技术便捷了教师、学生、家长等之间的沟通和交流，缩短了沟通距离，节省了时间，增进了彼此之间的联系，搭建了互通有无的桥梁，为高校的工作提供了便利。另外，还打破了传统美术教育管理模式的束缚，有效促进了高校美术教育的多元化发展，为学生的个性发展奠定了基础。那么，高校该如何充分利用多媒体技术和资源，对美术教育管理进行创新，从而有效提高教育管理的整体水平呢？笔者认为，首先要构建科学的教育管理模式[2]。具体来说，第一，通过多媒体网络技术的优势.将美术课程进行科学合理配置，并定期检验和优化学生选课系统，探索教学组织管理新思路。就目前来看，很多高校的学生每年在选课期间都很苦恼，由于招生数量有限课程也有限，生怕自己选不到喜欢的课程，导致选择一些不喜欢或者是对自己来说提升不大的课程，这就需要高校丰富选修课的内容，并为学生构建较为科学和高效的选课方式，同时也要优化选修课的分类，将一些用处不大选择人数较少的课程予以取缔或者是整合。第二，探索新媒体教育管理的模式，实现教育教学的信息化管理。虽然多媒体技术日益发达，但是很多高校的目光依然只停留在多媒体教学上，对于学生的管理还是局限于较为传统的模式，辅导员、班干部跑断了腿，但是效果并不佳。因此，高校美术教育管理者应该转变思路，学习先进的多媒体网络平台技术，开发学生管理信息系统平台，设置管理员模式和学生线上网络沟通渠道，这样不仅节省了人力、财力、物力，减轻了辅导员和班干部的负担，而且还能实现学生的自我管理，树立他们的自我管理和自我提升意识。特别是美术专业的学生需要外出写生，在这种情况下，网络就能发挥出它应有的作用，解决了外出管理难度较大的问题，可以有效保证学生的安全，提升外出写生的效率。第三，提高美术教育管理教师的整体素质，培养教师运用新媒体网络技术的能力，从而加强高校美术教育管理的创新。例如，可以通过线上、线下定期的培训，并纳入绩效考核的方式，让参与教育管理的教师学习网络教学和管理知识技术，提升自身的现代化网络技术应用能力，这样教师才能利用网络技术整合教学资源、丰富教学手段。

二、注重提升学生理论素养，培养学生创作能力

美术学科的专业技术性较强，和大多数艺术类课程一样，大部分高校的美术教学方式都大同小异，几乎都存在重“技术”轻“理论”的现象，这是和普通课程恰恰相反的，当然，这样也无可厚非，因为专业技术能力的高低直接决定着学生毕业以后的发展，但是片面追求绘画技能的培训和练习，而忽视对学生理论素养的提升，有本末倒置的倾向。我们不能轻视美学理论对于学生审美个性和创造能力培养的重要作用。尤其是对于研究生教育来说，更应该在美学素养方面更胜一筹[3]。而要想有效提升学生的理论素养，笔者认为应该从以下几个方面努力：首先，不断健全和完善高校美术教育的教学体系，丰富美术教学内容，尤其是要加强审美教育方面的内容，培养美术专业学生的艺术创造能力。也就是说，在教学中，不能只重视绘画技法的反复训练，应该把美学理论作为重点内容纳入美术教育管理的过程，从而提高学生的综合美术素质，与其他学科进行有效融合，互通有无，全面提升学生各方面的能力。其次，优化美术教育教学模式，将课程进行合理、高效的组合。高校美术教育教学的目标不仅仅是培养绘画技术高、作品多的高技术人才，还应该培养学生的审美能力、人格素养等，这是让学生在美术专业上有一番作为的前提。因此要将现行的美术学科类课程优化组合，全面关注到学科与学科之间的关联，并加以有效整合，提高高等美术教学的效率。另外，在全球化的大背景之下，为了应对将来复杂的市场变化和挑战，我们应该关注到学生的多元化发展，尊重他们的个性化需求，相应给学生提供一些较为个性和多样化的选择。最后，这也是在高校美术教育管理中比较重要的一点，就是将现代主义美术加入学生的课程中。因为这是一种较新的艺术观念，思维方式和艺术表达方式较为独特，作者往往通过一定的美术作品传达出他们对自然、对社会、以及对人生的看法和想法。这些作品一般比较抽象，与传统的美术作品有很大不同，学生通过在课堂上对这些作品的分析与鉴赏，可以提升学生的艺术思维能力和鉴赏能力，帮助学生认清现代艺术的本质。这也是从理论上提升学生综合素养的好方法，有助于拓宽学生的思路，提高他们的创作能力，使其对艺术的本质问题理解得更为深刻。

三、加强合作，多方发力，提高学生实践能力

如果说理论素养是提升学生创造能力的基础和前提，那么实践能力则是实现这一目标的关键，二者相辅相成，缺一不可。因此，要给学生提供更多实践操作的机会，让他们的理论素养和技术能力有用武之地。那么，多方合力下的美术教育管理改革是非常重要的，毕竟学校的力量有限，我们通过借助外力，有效地整合校内外的各种资源，不但有利于拓展美术专业教育教学平台，而且有助于开拓学生的知识视野，形成有效的合力，促进教育管理的发展。具体而言，一是要加强校企合作。高校通过与相关企业之间的合作，逐步形成联动机制，共同为学生开发教育教学资源，以此增加实践锻炼的机会，不断提高学生的实践能力和创造能力，也能让他们尽快融入企业工作的不同角色当中，在实践中加深对市场需求和市场空间的了解，为今后的职业选择规划提供合理的方向。例如，可以和校外美术工作室或广告设计公司、宣传公司建立联系，让学生以兼职工作人员的身份加入其中，在业余时间参与企业的设计工作，学以致用，拓宽思路，学习适应市场发展的工作方法，从中获取创作的灵感。二是加强家校合作。虽然说高校学生已经远离了父母的管辖，是独立的个体，但是他们毕竟还是一些涉世未深的孩子，在面对未来就业的选择上，或是在专业的学习和选修课程的选择上，都或多或少存在一定的片面性，因此，学生需要得到家长的支持和建议。校方应该与家长建立一定的联系，通过互联网交流的方式，定期在家长群里分享学生在学校接受教育、参加实践活动以及外出写生的情况，并且广泛吸收和接纳家长的意见和建议。三是建立实训基地。通过建立固定的实习和实训基地，为学生平时的实践提供较为固定的场所，丰富学生的业余文化生活，加强教师与学生的教学互动，提高教学效率。四是发挥竞争机制的作用，高校要打破原有的传统教学思路和方法的束缚，不断为高校注入新鲜血液，用竞争的有效性倒逼学生树立正确的自我提升的意识。同时也让教师在学生的竞争过程中不断拓宽教学思路，创新工作方法。举例来说，可以将绘画技能比拼进行分类和细化，定期开展素描技巧、油画创作、漫画设计和主题设计等一系列竞赛，必要时还可以通过开画展的方式，将学生参加比赛的情况纳入考核，不断提升其实践能力和创造能力，同时也在与他人的竞争中不断分析自我和完善自我。

四、结语

综上所述，高校美术教育管理要把学生放在主体地位，以实现他们的专业水平和人格素养为目标，通过网络技术提升美术教育管理的效率和水平，在此基础之上，改善美术教育重技术轻理论的现象，将现代主义美术等一些较为新颖的美术理论引入进来，打破陈旧的教育教学模式，通过多方合作，提升学生适应社会的实践能力，让他们在广阔的就业竞争环境中有一番作为。

参考文献：

[1]王星阳.高等院校美术教育中教育管理提升方案[J].河北农机，2021（1）：148.

[2]王朱珠.新媒体时代高校美术教育教学管理初探[J].牡丹，2020（4）：202.

[3]李琳、马菁汝.古代中西美术教育中的“审美教育”与“技艺教育”——对美术教育中的“美育”解读[J].美术研究，2021（1）：16.