梵高艺术作品创作特色研究

2021-10-12 07:19王娟
锦绣·下旬刊 2021年10期
关键词:文森特牧师梵高

王娟

摘要:文森特·威廉·梵高是有史以来最著名的艺术家之一,后印象派世界的关键人物,也是为现代艺术奠定了基础,是有史以来收藏最多的画家之一。多年来,他影响了许多画家,他开创了自己的艺术运动,后印象派,是他的作品,梵高在他的有生之年,没有经历过巨大的成功,只卖了一幅画,但在他死后,他的作品被世界认可,他现在被认为是有史以来最伟大的艺术家之一。梵高影响了世界上几代年轻艺术家。今天,我们可以在绘画、诗歌、歌曲和视频中看到他的影响。他的作品影响了现代主义艺术,在我们今天来看,文森特·梵高无疑是这个世界上最伟大的画家。

在1853年3月30日,梵高出生在荷蘭格鲁特津德尔特,荷兰的一家乡村牧师的家庭,他是家中的六个孩子之一,梵高说过:“我的青春是阴郁、寒冷和贫瘠的。”15岁时,他在一家名叫古比尔艺术经销商铺当学徒。梵高开始了他的绘画推销员的职业生涯。20岁时,他被调到伦敦分行,这份工作让他很失望,于是他果断的离开了古比尔。之后他又当了一名见习传教士,他希望将自己的一生奉献给为穷人布道这件事上。然而,做牧师需要牧师学位才能成为一名正式的牧师,在之后的一年中,梵高的两次牧师考试失均失败,他放弃了。1880年,他的弟弟提奥说服他成为一名艺术家,提奥是梵高的一生中最具影响力的人物,在情感上和经济上都一直支持着他。文森特·梵高一生中写了800多封信,其中大部分是写给他的弟弟、最亲密的朋友提奥的。被弟弟说服的梵高进入皇家艺术学院学习,但是梵高却非常讨厌呆在那里,因为他反对正式的指导。他认为艺术应该是一种天赋。

而后,他毅然离开了学院,大约在1884年,梵高搬去和弟弟提奥一起住。1885年,梵高的父亲去世。他有几个月的时间陷入了轻微的抑郁,当他的弟弟提奥在巴黎为他举办了第一次艺术展时,他暂时摆脱了抑郁,在这次展览中像《吃土豆的人》这样的画作也在其中展出,但这次的结果是没有一幅画卖出。许多看过展览的人认为这些画太黑暗、太沉闷,他们说,没有人想看农民的画。梵高受到了很大的打击,他又变得消沉起来,开始酗酒。第二年,梵高发现了另一位巴洛克时期的荷兰艺术家彼得·保罗·鲁本斯的作品。他突然又有了灵感,他发现于鲁本斯明亮的色彩和风格与他自己的风格相近。他开始尝试新画法,就在这个时期他还受到了日本木刻艺术的影响,例如1887年完工的灯饰(Oiran)。这幅画就是一个艺妓从一块木块上剪下来的,画框上有百合花和竹子。这些影响对梵高的个人风格产生了很大的影响。梵高慢慢对自己追寻的艺术方向清晰起来。

1887年11月,梵高接触了高更、毕沙罗、莫奈和伯纳德等艺术家。他尤其对保罗·高更着迷。他们会一起出去玩,交换艺术作品,在他们离开的时候互相写信。梵高还专门画向日葵来装饰高更的卧室,这幅艺术作品后来成为他最有成就的作品之一《向日葵》。但在1888年12月,他们大吵了一架,梵高割掉了自己耳朵的下半部。从此,高更和梵高再也没有见过对方,也没有和对方说过话。在这之后,梵高疯了,提奥不得不把他送进精神病院。他有两间房,一间睡觉,一间画画。梵高也越来越沮丧,觉得没有灵感,唯有面对着星空,梵高觉得这充满了活力,他创作了《星夜》,这幅作品成为他最受欢迎的作品,也是历史上最有影响力的作品之一。而后,他搬回父母那里继续练习他的艺术。正是在那时,他接触到了米勒的绘画,并在早期的作品中大量模仿米勒的风格。

1890年梵高创作了很多作品——几乎每天一幅。但是他的作品仍旧得不到承认,面临一个个的失败。1890年7月27日,他朝自己的胸部开枪自杀,两天后因伤死亡,年仅37岁。他被葬在法国瓦兹河畔的奥维尔。梵高亲爱的弟弟提奥因失去梵高而悲痛欲绝,葬在他旁边。

我们所知道的梵高的大部分作品都是在精神病院创作的,比如《星夜》(1889)和《包扎耳朵的自画像》(1889)。大部分都有死亡的影子。画中的黑柏树是死亡的象征,一直延伸到夜晚。也许像他这样的人注定会孤独。热情、神经质、敏感,所有这些词都可以完美地描述一个生前默默无闻、死后成名的艺术家。

如今,人们普遍认为梵高是代表一个时代的伟大而杰出的艺术家。然而,在梵高的时代,没有人想买梵高的画,毫无疑问也没有人愿意去看梵高的画,去了解梵高心中的世界是什么样子的。鲍勃·布朗曾经说过,每个成功者的背后都有很多不成功的岁月。对梵高来说,他的生活从来都不是一帆风顺的。

性格决定人生。他是偏执狂,因此他在房间里拼命地画画,使自己与世界隔绝。他的情商如此之低,以至于他和他最好的朋友分手了,而且因为一件小事,他很冲动,生气时把自己的耳朵割了下来。在他那个时代,人们视他为怪人,看不起他。显然,梵高也感到痛苦,不知道如何让别人理解他。因此,越孤独,他就越投入精力在绘画上,绘画是他表达思想的平台。

虽然梵高的生活一团糟,但他从不乱画。他对绘画充满热情,这从他的画中可见一斑,梵高的画中抛弃了深色和铅灰色,使用一些高清晰、高纯度、高亮度。尤其喜欢黄色,因为梵高认为它象征着太阳和大地。代表光明和希望。梵高最有名的画《向日葵》明亮的色彩所折射出的鲜活的生命力,向我们展示了梵高内心对光明的渴望。尽管经历了经历了无数次考验和磨难,梵高的心依然明亮而纯洁。

梵高是偏执纠结的人,在他的早期生活中经历了许多不确定和拒绝,贫苦和无助,都让梵高痛苦不堪,没有人理解的苦闷,让他的心一直郁结,疾病缠身,在画坛中,梵高占有了最重要的位置,他的布道士的经历让他对宗教一直很关注,他的许多画作都带有宗教色彩。梵高留下的画作很多,成就无以伦比,但是不幸的是,梵高去世时也不知道他的艺术将会受到赞誉。更不知道到了今天,他的成就是如此不朽,他是现代最伟大的艺术家之一,并永远不被人忘怀。

参考文献

[1]梵高的自我毁灭与救赎[J]. 王晓赟.云南艺术学院学报. 2014(01)

[2]凡·高作品的色彩研究[J]. 崔之进.东南大学学报(哲学社会科学版). 2012(04)

[3]高更割掉了凡·高的耳朵吗?[J]. 李力.美术观察. 2006(07)

[4]论凡·高的自然观及其艺术精神[J]. 王平.艺术百家. 2004(06)

[5]从版画中走来的凡高[J]. 朱维明.美术. 2003(12)

[6]西方艺术史中的素描与色彩之争[J]. 邢莉. 美术. 2003(04)

猜你喜欢
文森特牧师梵高
梵高的世界
谁是真牧师
梵高笔下的秋天
艺术空间·盛开的小梨树
闯入梵高的世界
义务保洁40年阿根廷老人悼念亡妻
锃光的头,瓦亮的友
阅读理解Ⅰ
牧师与会友
我就是梵高