刍议学校音乐教育与民族音乐文化的衔接及传承

肖沙

摘 要：民族音乐采用的语言地道淳朴，表现的情感形象丰富，经过长期的实践再创作，使其表现形式和演出技巧更加完善。民族音乐体现的是劳动民众的思想和期盼，充分体现了民族文化特色。而目前学校音乐教育在民族音乐文化衔接及传承上仍相对较弱，因此要在当前音乐教育适度添加民族音乐的内容，以此激发学生对音乐的兴趣，同时也增强了学生对民族文化的热爱。

关键词：学校音乐;民族音乐;传承

在举行的第八届全国音乐教育大会上，也突出了“以弘扬中华文化为主线，在提升国民素质教育中充分发挥音乐教育的作用”的主题。为了能够更好的适应学校音乐教育的要求，就要不断充实音乐教育的内容，不断创新音乐教育的方式。从现在的学校音乐教育来看，教学内容主要集中在启发学生认识美、感受美、创造美的审美培养上，但是忽略了在音乐教育中加入爱国家爱家乡的内容，未能将两者相互融合，形成合二为一的教育形式。所以，在学校音乐教育过程中，不断提升学生的爱国爱家的情怀，需要借助民族音乐的平台，让学生能够在性格培养的关键时期，提高爱国爱家的道德意识。

一、民族音乐文化的特点

每个民族的音乐形式和内容与其他民族均不相同，像地方习俗、民族风格和文化内涵等。而且因为影响民族音乐的因素不同，不同民族音乐都有自己独特的民族韵律。

（一）生动形象，具有浓厚的生活气息

运用形象化与艺术化的道具是民族音乐与歌舞中经常出现的表现形式，比如舞龙中的长龙、龙珠，以及跑船中的船只、油纸伞等食物道具。这些传统道具上，集聚了浓厚的民族艺术韵味，符合农俗审美，颇富自然之美。民族音乐也是广大民众在抒发热爱生活的一种途径，通过音乐的形式，将其夸张化、形象化，并且容易拉近与学生之间的距离，促生学生的喜爱和兴趣。

（二）趣味十足，利于游戏

广大民众在劳动之余，通过民族音乐增加休闲娱乐方式，并且能够与众多游戏相结合，增强其趣味性。例如，民族广泛流传的舞龙、舞狮，以及秧歌和腰鼓等民族娱乐活动，都是将民族音乐作为背景，来增强其渲染性和节奏感。在民族音乐作品中，不乏《对歌》、《号子》和《小调》等作品，都富含幽默感，也符合学生乐于游戏的性格，受到众多学生的喜爱。

（三）深入简出，利于传播

民族音乐蕴含浓厚的民族文化，同时也是各民族文化的一种标识，能够吸引更多人的注意，给人留下深刻的印象。民族音乐很多来自于民俗生活，人们在传播过程中更容易学习和掌握，利于民族音樂的传承。简单易懂的民族歌曲，不仅有利于学生学习，而且也能够使其在学习过程中，更加了解民族文化和生活。

二、学校音乐教育与民族音乐文化的衔接及传承建议

在学校教育教学课程中，音乐教育是不可或缺的一部分，同时也是对现行音乐教学的拓展，而且民族音乐的教育可以紧密结合学生的日常生活常识，在娱乐教学过程中让其掌握基本知识。

（一）教师要深入挖掘、选择民族音乐资源

音乐资源教学不等于在课堂上简单堆砌音乐资源，应按照教学大纲对音乐资源进行适当取舍，提高音乐资源教学的针对性。德国著名教育家蒂思多惠认为：“上课时候应将最核心、最重要的内容教给学生，给学生留下深刻印象，掌握所学到的知识。”因此，利用课堂教学的有限时间选取有代表性、针对性的音乐资源提高课堂的吸收效率，对民族音乐教学有重要意义，由于相关民族音乐形式多种多样，内容也十分丰富，从其中选择有针对性的音乐资源用于教学并不容易。这就要求教师熟悉教学大纲，掌握重点与难点问题，选取那些最有价值、最能带给学生直观感受的音乐资源以强化教学内容，达到民族音乐课堂教学的目的。多元化的教学方式有助于调动学生的学习积极性，提升学生参与到课堂中的兴趣，进而提升学生的学习效果，课标中明确提出的“研究性学习”教学方式就是这种多元化教学方式的要求之一。

（二）教师要做到“以学生为本”，关注学生发展

作为教师，需要对民族音乐解读更多，需要提前预估学生在学习民族音乐过程中可能遇到的各种问题，全面的了解民族音乐方方面面。教师除了关注学生学习民族音乐兴趣，还要更多关注民族音乐的教育意义、人文思想与丰富想象，关注教育目的的达成，最大化的利用民族音乐内容，如何将学校音乐与民族音乐结合，实现“1+1>2”的效果，产生崭新的艺术表达效果是值得认真思考和研究的事情。经典永恒，但新的表现形式会给传统形式注入新鲜的血液，这不是一种简单的拼凑，而是一种崭新的再次创作。学生音乐元素和民族音乐的元素在结合时各有扬弃，在呈现出鲜明的民族音乐的特点的同时，也要以学校音乐元素为主，在继承的同时以开放的姿态赋予其新的魅力。

目前很多学生在对待民族音乐学习上存在这种现象，普遍不太喜欢民族音乐延长形式。究其根本在于，学生并不没有深入分析和理解民族音乐，也不喜欢费心思的思考各种“为什么”。教师在解读民族音乐时还应关注其内涵，并研究如何在课堂上引导学生理解民族音乐的喜爱。从学生本位视角出发，才能够真正让民族音乐课堂教学的内容和形式符合学生学习需要，才能够让民族音乐在学生学习成长中发挥最大的作用。

（三）学校要融合民族音乐的各种体裁于到实际教学活动中

民族音乐不同于普通音乐课，如果仅仅使用传统教学方式来传授知识，难以将民族音乐的魅力应用到极致。低年级学生处于活泼好动的阶段，传统的教师“只教”模式，或许适合于初高中教育，但是对于小学阶段的孩子来讲，他们能够理解的民族音乐内容其实少之又少，那么教师可以发挥他们的好动性格，组织学生积极参与民族音乐演唱及表演中，培养他们自主思考的习惯，最重要的，生动的课堂氛围能够带领学生走入充满特色的民族音乐世界。例如普通的民族音乐活动教学中，不要单纯的去讲授肢体动作，同时，要加入民族理论知识的内容，这样不仅可以使学生在展示音乐动作的时候，还可以传达不同民族的情感含义。例如在讲授藏族音乐时，可以将巍峨的唐古拉山、平静怡人的纳木错河流、身着藏族服装的人们在热情起音乐的图片，制作成幻灯片，再配上藏族歌曲，让学生能够直观、形象、清晰的了解藏族的风土人情。在学生学习藏族音乐过程中，就会联想课件画面，更加准确洋溢的表达民族音乐感情。

三、结语

本文主要从民族音乐内容特征出发，对如何学校音乐教育与民族音乐文化的衔接及传承做了阐述。民族音乐教育应立足于学生本身，站在他们的视角进行教学，提升学生兴趣，不局限于传统教学方式，也为学生的价值观作出正确的引导。教师教学手段应以学生为本，鼓动学生积极参与其中，调动他们的主动性，才会对学生自身综合素质的发展起着良性作用。在民族音乐教学设计环节中应始终围绕学生展开，从学生本位视角来思考问题，继而将学生代入到课堂氛围中，师生互动完成教学，使学生成为教学课堂的主体。

参考文献：

[1]陈曼倚. 民族音乐文化传承与学校音乐教育研究[J]. 北方音乐， 2019（10）.

[2]雷兵. 民族音乐文化传承与学校音乐教育[J]. 艺术品鉴， 2019（5Z）：177-178.