“互联网+”视角下文创产业的协同保护创新研究——以昆曲保护为例

高 雪

[苏州大学音乐学院2019级音乐学(师范),江苏苏州 215000]

互联网对人们生活的改变可以说是天翻地覆了，互联网在方便人们生活的同时，也大大加快了人们的生活速度，让人们接触了更多平时接触不到的信息。对于文化创意产业来说，互联网的发展是一次传播的机遇，但也容易给文创产业造成一定的打击，例如侵权问题、互联网的矛盾问题也是不容忽视的，因此如何在互联网时代加强对文化创意产业进行保护和创新研究是非常重要的。

一、互联网时代下的文化创意产业

文化创意产业是传统文化和创意产业进行融合而形成的，其根本作用就是让传统文化和创意能够相互融合、共同进步，从而在对传统文化进行保护的同时，也能利用创意来带动国民经济，激发传统文化的经济价值。联合国教科文组织对于文创产业的定义是将文化产品按照工业标准进行生产、储存和分配，文化产业是一个国家悠久历史的代表，也是一个国家人民业余生活演变的代表，大力发展文化创意产业必将为国家的经济结构和经济发展注入新的活力。

文化创意产业是以融合式为主的，当前常见且受欢迎的文创产业载体有电视节目、动漫、电子游戏等等，都很受当代年轻人的支持和喜爱，而国家对于文创产业的认识也是将文化与娱乐相结合为主，对于文化产业的发展是基于了一定支持的。文化创意产业离不开创意的支持，创意是文化产业最好的转型，将创意产业化也是实现创意价值最直接的一种方式，像是音乐、图书、曲艺、设计、广告、建筑、动画、游戏等等，都离不开创意的支持，而创意产业最注重的就是其创造力和独特性，因此加强对创意产业的版权保护，维护创意劳动者的成果，确保文创市场的良性是非常重要的。文创产业就是集结了文化和创意共同的特点，以人民群众的精神生活为主发展而来的。当今人们物质条件已经大大丰富，进而开始追求精神上的享受和丰富，而文创产业的发展就是要对人民群众的精神文化生活进行丰富，让人民群众能够自由地享受精神文化生活。而传统文化的传承照样离不开文化创意产业的发展，中国传统文化多种多样，是祖先们一辈辈传播下来的智慧结晶，尤其是曲艺艺术，一直都受到了广大人民群众的喜爱，不过随着时代的发展和信息爆炸式的传播，传统文化也呈现了逐渐没落的趋势，因此加强传统文化的创新，抓住互联网时代的机遇，将传传统文化融入文创产业当中，让传统文化再次走入大众的事业，这对我国传统文化的保护是非常重要的。

而在互联网时代飞速发展的今天，几乎各行各业都受到了一定的冲击和转变，文化创意产业亦是如此。对于文化创意产业来说，互联网的发展可以给文创产品的传播带来更加广阔的平台和新的机遇，让更多优秀的文化作品进入到大众的事业，可以有效加速文创产品的传播速度，扩大文创产品的传播范围，同时培养一大批传统文化爱好者，对传统文化的传承和保护贡献一份力量。

但互联网时代的缺陷也是不得不重视的，最大的问题便是版权保护的问题，互联网发展速度之快，很多文艺作品都有提前泄露甚至被盗版且低价售卖的情况，因此很容易造成文创劳动者受到极大的损失。而且互联网信息更新速度之快，很多传统文化依然在表演一些相对老旧的节目和桥段，虽然一部分观众喜欢，但老旧的桥段很容易让一部分新观众产生审美疲劳，反而不利于传统文化的传播和发展，让传统文化的发展陷入了新的瓶颈。同时虽然部分传统文化产业，尤其是曲艺产业抓住了当代年轻人的心态，会以偶像的形式来吸引年轻人的注意力，但很容易造成年轻人被曲艺表演者所吸引，反而不会去关注文艺作品的质量和内容，因此也造成了文化产业无法获得创新的状况。

为了确保文化创意产业在互联网时代能够获得良好的发展和传承，如何利用互联网时代的优势，避免诸如版权情况的问题发生，是保持文化创意产业能够健康发展的关键所在。

二、当前文化创意产业的保护现状与原因

由于时代的变迁和发展，加上我国近几年来一直在重视人民物质生活的提升，文化创意产业长久以来没有得到很好的保护和发展，加上国家对于文化创意产业的管理相对苛刻，审查过于缓慢，因此造成了文化创意产业的发展也非常缓慢，这对于我国文化创意产业的前景是非常不利的。在这样一个大环境下，当前我国的文化产业出现了以下不良的发展现状：

1.缺乏优秀文创产品。我国文创产品的数量和质量皆低下的问题是我国当前文创产业发展中非常严峻的问题，其根本原因有两点：首先是教育问题，多年来的应试教育导致我国大部分人才无法得到创新创造能力以及想象力的发展，进而导致我国文化产业创新能力不足的情况。这种情况最大的影响就是借鉴和抄袭的诞生，从小说道影视、从动漫到电子游戏，甚至到各种生活必需品的设计，都会出现“山寨”的现象，除了很容易出现版权纠纷外，过度的山寨和创新能力的缺失也让部分企业树立起了一个惯于抄袭的不良形象，让我国文化产业的创新力量遭到了很大的打击。

2.缺少版权保护。由于上面两个原因，虽然信息技术的发展逐渐带动了文创产业的复兴，但山寨抄袭以及审核问题依然在现在着文创产业的进步，加上法律缺少对版权方面的保护，因此文化创意产业市场很容易让那些低成本、高产量的山寨产品所替代，这对于优秀文创产品的创作有着非常大的打击，也进一步导致了我国文创产品产量不足的、口碑不好的情况。

3.本土文化流失。由于我国对于文创产品的相关法律不完善，就很容易导致我国许多优秀的文化创意资源遭到了国外文化企业的争夺，加上国外对文化产品的版权保护相对完善，因此在我国想要使用这种文化产品时就必须要向国外企业支付使用费。当然国外企业由于文化环境不同，很容易在展现我国文化资源时加入国外的价值观念以及刻板印象，导致我国青少年在观看这类作品时也会潜移默化地受到一定的影响，这对于我国文化产业的发展是非常不利的。

由此可见我国文化创意产业在发展中受到了各方面的瓶颈，其主要原因有以下几点：

1.文创产品复制成本低。山寨版权问题和盗版问题一直都是让文化产业发展最头疼的问题，而且我国的版权保护一直都是以“只保护表达、不保护思想”为主，这就很容易导致部分文化创意产品的核心思想遭到剽窃，加上相关审核的时间过长，这对文化创意产业维权问题的打击是非常大的。毕竟文创产业作品最大的特点就是创作难和投入大，但是只要抓住核心观点，复制和盗版基本上不需要太多的成本，而利润却非常大，因此就诞生了许多抄袭和盗版商的存在。

2.群众没有保护意识。由于大多数群众基本都是以自身的利益为主，这就很容易导致群众不会在乎正版或是盗版的使用，大多数只会选择便宜的产品，这就很容易导致盗版市场的泛滥，让文化创意产业的创作者遭受了极大的损失。

三、如何更好地利用互联网对文化创意产业进行有效保护

想要加强对文化创意产业的保护，就一定要确保我国各方面对文化创意产业的大力扶持。随着我国人民物质生活的丰富，精神文化生活也需要得到相应的提升，因此如何让我国的文化创意产业更加丰富，是当前我国文创产业发展必须要做到的。

1.加强相关政策。为了加强对文化创意产业的保护，对于相关政策的加强可以从以下两点进行入手：首先是审查方面，文化创意作品的审查主要是为了避免过多不良的内容进入市场，但当前审核的问题却很容易发生一些不良的影响。因此对于审查的改革一定要确保审查的平衡，加强对影视作品的审查，针对电子游戏和动漫一定要尽快采取分级制度，避免出现一刀切的现象。对于适宜成人的电子游戏和动漫领域可以放宽审查内容，确保以高质量和创新性为主。同时也要积极任用相关专业的人员进行审查，影视审查利用影视专业人员、电子游戏审查利用电子游戏行业人员、动漫审查任用动漫行业人员，确保审查的准确性和专业性，才能让人们更加满意。

其次就是要加强版权保护，要加强对于侵权行为和盗版行为的打击，将侵权行为和盗版行为纳入刑法，加大相关处罚力度。同时还要降低文化创意作品的维权成本，加快维权效率，加快审查时间，严格审查内容，要既保护表达也要保护核心的想法，当然也要规范好抄袭的程度，确保相关文化创意作品能够得到应有的保护。

2.加强保护宣传。要充分利用好当前媒体的传播形式加强对版权保护的宣传，让群众认识到版权保护的重要性，从而做到避免盗版，并且投入到打击盗版，保护正版的工作当中，形成一种良好的社会风气，促进我国文化创新产业的良好发展。

3.加强本土文化保护和创新意识培养。本土传统文化是我国劳动人民的智慧结晶因此必须要加强对于传统文化的保护和传承，才能让我国的优秀传统文化源远流长。因此可以采用多媒体和短视频传播的方式来丰富传统文化的传播路径，让更多人体会到传统文化的魅力。

而创新意识的培养对于我国文化创意产业的发展是非常重要的，因此政府应当联合教育部门，在各阶段教育中融入诸如艺术、传统文化的教学和培养，提升学生的文化素养和创新水平，鼓励学生的动手能力和想象力，让我国创新意识的培养能够做到从小抓起，为我国文化创意产业打造坚实的后备力量。

四、结语

总的来说文化创意产业的发展是我国未来人民精神文化需求的大趋势，因此一定要确保我国的文化创意产业能够得到足够的法律保护和宣传，完善审核制度，加强创意人才的培养，将传统文化艺术融入文化创意产业当中，这样才能确保我国的文化创意产业能够获得最快速的进步。