浅谈中国民俗图案在现代平面设计中的应用

王孜淇　喻柏森　杨烁

摘要：在历史、地域及习俗等因素的影响下，我国形成了丰富的民俗文化，而民俗文化也借助民俗图案等具象的形式，直观地呈现在了大众眼前。近年来，在设计行业的发展中，传统文化元素的应用变得更为普遍，民俗图案作为传统文化的一部分，其在平面设计中的灵活运用非常值得研究。

关键词：现代平面设计;民俗图案;创新继承;应用价值;应用策略;

中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-42-437

在我国，丰富的民俗图案为设计活动带来了充足的灵感。在现代平面设计中，民俗图案的应用可以让设计的产品更有活力，并促進民俗文化的创新传承。为此分析民俗图案的审美特点及发展历程，分析在现代平面设计中民俗图案的应用价值及具体应用。

一、民俗图案的审美特点及发展历程

（一）审美特点

民俗图案的艺术价值非常独特，其独特性不但体现在其创作主体的独特性上，也体现在劳动人民的生活情趣、审美标准上，最终使得民俗图案在千年历史的洗礼下也能够熠熠生辉。在经济、生活背景等因素的影响下，民俗文化会在发展中出现内容、风格等方面的较多变化。在民俗文化中，各图案会在最初时便被赋予一些特定意义，使得劳动人民真实的想法可以借助图案表现出来。

（二）发展历程

通过对民俗图案的研究可知，其起源能追溯至旧石器时代。民俗图案的发展受到社会生活和经济水平的直接影响。以旧石器时代为例，当时社会有着较为低下的生产力，人类也对社会有着较低的认知能力，因此当时民俗图案会显得更为简单，一些图案甚至为简单的几笔。而到了原始社会，民俗图案便获得了一定进步，在创作民俗图案时，人们开始在图案中运用人物还有植物的元素，但其颜色选择会显得较为单调，往往为白色或黑色。民俗图案在商周时期发展至一个顶峰。在商周时期盛行青铜器，青铜器的图案变得较为成熟，其色彩选择相对更为丰富，为此有一些民俗图案变得五彩斑斓。而从商周时期开始，劳动人民便会借助精美图案表达对生活最美好的愿景。而在现阶段，民俗图案作为劳动人民思想智慧的重要结晶，也有较高的审美及艺术价值。

二、现代平面设计中民俗图案的应用价值

各类民俗图案根植于各时代的发展进程中，会被各封建王朝大大影响。为此，在一些民俗图案内，融合着深厚的思想意识。比如，在一些图案中，狮豹象征着威武雄壮，鹿象征着升官发财等。利用意似、形似等写意手法，会让设计更有情感色彩，同时也迎合了古代统治阶级的施政需求，并对民众的心理有所迎合，让民俗图案内的表达内容更有哲理性。在这一思想的影响下，民俗图案对各时期的民俗风情进行展示，最后呈现出人文景观丰富的生活缩影，形成民族的巨大意志力及凝聚力。

此外，在民俗图案内，融入的文化意蕴会受时代发展影响，且表现出更为多元的发展趋势。在民俗图案内，往往会寄托人们对未来的美好希望，各类元素较为丰富，如凤纹、龙纹、花卉图案、瑞兽图案等。民俗图案所体现的文化意蕴不同，突出生活意义、社会意义。最后，在呈现的各图案及纹饰内，会寄托人们寻求庇护、对自然的美好祈求等感情，衍生一些感恩等意义的民俗纹样及图案。

三、现代平面设计中民俗图案的应用

（一）色彩应用

在民俗图案内，它们所搭配的色彩往往有着明显的特点，色彩的合理搭配能让民俗图案拥有更佳的视觉效果。在一般状况下，颜色不同则表示不同寓意，并给予人们不同的感受。比如，在民俗图案的色彩中，红色代表活力、喜庆等内涵，而白色代表纯洁、哀悼等内涵，紫色代表神秘、高贵等内涵，而黄色代表皇权、富贵等内涵。在进行平面设计时，设计师要基于作品所需表达的实际内涵，将色彩搭配的工作做好，以便让作品寓意得以更好地呈现。如在婚庆方面的平面设计中，便可以参考民俗图案，对其中的红色等色彩多多运用，让设计效果得以整体提升，让作品价值得以提高。而在建筑物方面的平面设计中，便可以对民俗图案内的紫色、黄色等灵活运用，使建筑场所的气势得以展现，保障设计的效果。

（二）文字应用

在人类的交流沟通中文字属于非常关键的一类介质，在历史发展中文字起到了非常重要的推动作用。在民俗图案内，文字有着艺术特性、民族特性的双重特点。为此，在平面设计中各设计师会对文字的设计应用更为青睐，他们会借助文字的变体、变化的排版等形式，并将生活作为基础，借助艺术设计的独特语言，营造设计中风格独特的艺术意境，向大众更好地展示设计的主体构想，让设计的想象力、主体性得以更好地传递，让产品所具备的艺术品位能够被升华。此外，民俗图案充分弘扬了民俗文化及其精神，它结合平面设计，让设计增强了厚重感，也让现代设计能够突出艺术特征。在民俗文化被设计师灵活运用后，一些设计作品会将招财进宝、生意兴隆等民俗文字当作设计的重要元素，对它们进行重新排列及组合，最后形成寓意良好、趣味生动的设计图案。

（三）图案应用

在平面设计中，为让设计作品最终效果得到更好的展现，设计师往往会借助差异化的材质、丰富的工艺手法，最后创造出特色明显的平面设计作品。在日常生活中，青铜器、彩陶、瓷器等的图案，都有着非常广泛的应用范围，它们本身的艺术感也较为明显，可以对国内多样丰富的传统文化进行表现。在现阶段，设计师对学习传统文化更为重视，让所设计作品在蕴含时代性的同时，也能有着民族文化的深厚底蕴。比如，在一些邮票设计中也会灵活应用民俗图案，如我国的民俗风情、山水、文化活动或者其他内容等，都会在小小邮票内表现出来，使得人们可以更为深刻地理解民族文化。而这一设计也让民族文化得到了弘扬，一些精彩的设计作品成为平面设计和民俗图案融合的理想典范，非常值得设计师进行学习。

总之，在传统文化中，民俗图案属于一类重要的构成部分，是劳动人民长期思想智慧的结晶，记载了传统文化具体发展的历程，属于历史赋予人们的重要财富。在对其充分理解并且把握的前提下，将它在平面设计中灵活运用，在设计中表现民俗文化的寓意、文字、图案、色彩等，可以让观赏者产生情感共鸣，实现平面设计、民俗图案的良好结合，得到理想的设计效果。

参考文献

[1]杨硕，周靖明.浅析中国传统文化元素在现代平面设计中的应用[J].科教导刊·电子版（中旬），2019（6）：222.

[2]蒋玲莉.试析中国传统文化图案在现代广告平面设计中的创新应用[J].大观（东京文学），2020（1）：20-21.

王孜淇2000.5.5男，大連工业大学视觉传达设计

喻柏森2000.2.16男，大连工业大学视觉传达设计

杨烁2000.4.4男，大连工业大学视觉传达设计