论服装表演中模特面部表情的变化影响

（西安工程大学 服装与艺术设计学院，陕西 西安 710000）

一、服装模特及表演形式的分类

真正意义上的服装表演应该追溯到19 世纪的欧洲，英国服装设计师查尔斯·弗莱德里克·沃斯开办了自己的高级时装屋，让女职员穿上潮流时装给前来购买服装的顾客进行展示，此举引起轰动且大获成功，自此服装表演在服装行业中流传开来，成为了传播时尚信息必不可少的一环。

服装表演是传播服饰流行元素和时尚的重要途径。作为传播的载体，服装表演者的分工不同，分类也会不同。因其表演内容的不同，模特一般可以分为6 种类型：时装模特、商用模特、内衣模特、试衣模特、部件模特以及特型模特。

服装模特由最早的静态展示，发展为现在多元化的表演方式，模特们也经过了更加正规与严格的训练。模特的主要表演形式大致可分为两种：动态展示与静态展示。其中，动态展示对模特的身材和专业度要求较高，模特们需通过行走向观众展示所穿戴的产品，展演以服装发布会、文化宣传类表演、商业展演居多。静态展示要求模特有姣好的面容、良好的耐心以及专业的造型和表情，在此类表演中，模特的主要工作内容为静态地向观众展示服装产品，大多为服装推介会、品牌展示活动等。无论哪一种展演形式，模特的一举一动都至关重要，直接影响着整场演出的成功与否。

二、动态展示时模特表情的变化影响

服装表演作为一门综合性的艺术，融合了多门艺术形式。在表演过程中，服装表演者对展示的结果发挥着重大的作用，模特的面部表情不仅可以引起广大观众的精神共鸣，而且可以烘托服装表演的氛围，使得服装表演要传递的信息更加凸显。表情是一种特殊而又安静的语言，它将服装表演中的表演者和观看者连接在一起，而模特适当的面部表情能够对服装的表演产生积极的作用。因此，在实际的服装表演当中，需要把模特面部表情的管理放在更加重要的地位，使其最大限度地发挥积极作用。

（一）服装设计师对服装表演者的面部表情要求

服装模特的职责是将设计师所设计的服装产品、服装饰品等进行展示，向观众传达服装设计师的设计想法和理念，并传递时尚信息，引导服饰潮流。不同的服装设计师具有不同的服装风格，因此需要模特具备转换风格的能力。在动态展示的过程中，一旦出现任何失误，都将会造成无法挽回的局面，因此要求服装表演者必须经过专业的训练。

1.时装发布会类的“无表情”风格

在当今潮流下，时装发布会中的参演模特作为典型的动态展示模特，其面部表情通常是“无表情”，又称为“扑克脸”，指的是表演者不受任何因素的影响，始终保持面部肌肉放松的状态。时装发布会为专业的服装展示形式，其主要面对的群体为时尚记者、时尚买手等专业人士，因此，此类展演的中心是服装而并非模特本身。模特作为服装的载体，“无表情”是为了突出服装的特点和款式，避免观看者被表演者的面部表情所吸引。

2.商业形式以及文化传播类展演中模特的面部表情

由于商业展演以及文化传播类展演的场地通常选择较为开阔、人流量大的街道或者商场，因此此类服装表演的观众群体比较杂乱，观众的理解能力与专业人士有着一定的差距。在面向大众群体的服装表演中，模特们通常会选择和服装相匹配的面部表情进行展演。在商业展演中，模特的肢体动作幅度较大，且面部表情较为亲切，使观看者更容易与台上的表演者产生亲近感，从而更好地理解所展示的产品。

文化传播类服装展演主要是传播传统文化，如民族服饰文化、中国古典服饰文化等。在此类展演中，模特们需要根据所穿着的服饰变换面部表情，使观众融入表演中。此外，模特的肢体语言也是氛围营造的要素之一。

（二）服装表演者表情变化对服装的影响

1.相匹配的面部表情的影响

模特的状态、风格、肢体动作、面部表情直接影响着服装信息的传达。相匹配的面部表情会使服装更加凸显其设计特点，不仅可以令整个秀场光彩夺目、令观众耳目一新，而且对于丰富服装表演艺术的文化内涵、彰显服装品牌内涵等具有重要作用。例如在“维多利亚的秘密”的展演中，模特们性感的表情配合夸张的肢体动作，不仅为服装加分不少，更是点燃了整场观众的热情。通过模特们的表演，观众深刻理解了服装品牌的设计风格。

2.不匹配的面部表情的影响

与服装风格不匹配的面部表情会直接影响到服装的展示，导致观众对服装设计师的设计理念产生误解。服装表演者作为服装的载体，应对服装有着自己独特的理解力与把控力，及时调整自身状态去配合服装，使服装得到最好的宣传。

（三）服装表演者表情变化对观众的影响

服装表演的中心是服装本身，表演目的是向观众传达服装信息与时尚潮流，激发观众的购买欲望，观众的购买力是服装表演的最终目标。服装本身是吸引观众的关键因素，同时，模特的表现力也是至关重要的。良好的表现力不仅可以渲染整场演出的氛围，而且也可以引发观众的精神共鸣，从而实现展演的最终目标。

三、静态展示中模特表情的变化影响

我国早期的模特培训因受戏曲、舞蹈的影响，强调民族化，在训练中要求模特保持千篇一律的微笑，认为这样的表情才具有“中国特色”。随着国内模特行业与国际交流的日益增多，我国逐渐开始重视模特面部表情管理的训练。

静态展示是指模特们穿戴好服饰产品，保持静止的姿势向参观者展示服饰。静态模特与动态模特的工作内容不同，要求也不同。静态展示通常位于视野开阔、光线充足、人流量大的商场内，模特与观众之间的距离较近。此类展示有利于观看者更清晰、更直观地观察到服装的细节，例如图案、颜色、装饰等。这需要模特具备更好的耐心以及工作态度。静态模特的展示时间较长，面部表情更容易失控，因此要进行专业的训练。

（一）服装表演者的面部表情对品牌的影响

静态展示的服装表演大多为商业化的服装表演，主要用于宣传服装品牌、珠宝品牌等。由于此类展演面对的是大众群体，并且多在光线充足的室内或室外场所，因此对模特的专业性要求较高，尤其是模特们的面部表情管理以及身高要求。在静态展示的过程中，模特大多需要穿高跟鞋，由于过高的身高会与观众产生距离感，因此静态模特身高多为168-174cm。

每个品牌都有自己独特的设计理念，因此在选用模特时，也会偏向于选择契合自己设计理念的模特。对于服装表演者来说，静态展示不仅是向观众展示设计师所设计的产品，更是向观众传递品牌的力量。正如每个品牌都有自己的形象代言人一样，他们会选择符合自己品牌形象的明星或模特进行拍摄宣传，向大众展示自己的设计理念以及风格。

大众群体在观看此类展演时，由于专业性的不足，通常会选择观看面容姣好的模特所展示的产品。因此平面模特与T 台模特对于长相的要求也有着很大的差别。平面模特面对的是年龄相差较大以及购买力不同的群体，鲜明的个性特征对于平面模特来说是不恰当的。

（二）服装表演者的表情变化的感染力

观众的购买欲望通常是在模特展示的刺激下而迸发出来的，人们会根据模特的展示而想象自己穿戴时的形象，并美化自我形象。观众在观看展演时，通常会由上而下地观看，其中最先关注到的是模特的面部表情。

模特的表情管理不仅影响到品牌的形象，而且会影响到观看者的情绪，展示的目的是激发大众的购买欲望。在灯光照明良好的环境中，模特们的一颦一笑都会直接影响到观看者的购买欲望。良好的表情控制会使观众内心感到愉悦，与模特产生共鸣，从而被模特所穿戴的产品所吸引，渴望进一步了解商品的更多信息。如果模特面部表情管理不当，观众难以进入品牌所营造的氛围中，很容易对产品失去兴趣。

四、结语

综上所述，服装模特在进行服装展示时，会通过独特的肢体语言进行表达，其中模特们面部表情的管理对服装表演有着重要的作用。但其中仍存在着许多的问题，如面部表情不被重视、表现方式过于单一、大众接受与认同度不高等。为了解决这些问题，必须从多方面入手，如与设计师的沟通、对服装表演者的训练以及对受众群众的研究等，从而使服装表演者的面部表情在舞台上产生积极的促进作用。