试析话剧表演中舞台监督的戏剧素养

陈驰

（浙江话剧团，浙江 杭州 310005）

一、演员与角色舞台监督的职责和作用

首先我们要了解舞台监督职责的作用及能力。舞台是展示各种表演艺术典型最具艺术效果的环境，舞台展演的戏剧、戏曲、音乐、舞蹈等所有作品都是经策划、导演、排练成熟后，由演职人员与灯光、音响、服装、道具、舞美、化妆等部门共同协作完成的。舞台监督是这些部门协调一致、有组织有纪律、认真工作的监督者。舞台监督不仅是把我演出节奏、控制演出流程的总调度，同时又是组织、协调、协助各部门和谐有序、贯串演出始终的纽带。一个优秀的舞台监督，不仅要有强烈的责任感，还必须具备丰富的舞台经验以及深入了解和舞台艺术相关的各方面的知识。尤其是当今流行大型的不同门类的综合性艺术的演出，舞台监督的职责显得更为重要，难度加大。所以舞台监督必须获得更多、更广、更新的知识，才能适应舞台演出的需要。

二、话剧表演艺术有以下几个特点

话剧表演于19 世纪20 世纪初进入中国,传统话剧是以对话和动作为主要表现手法的戏剧，欧洲各国全部通称为戏剧。中国早期话剧产生于1907 年，是以中国留日学生李叔同等在日本东京建立一个以戏剧为主的艺术团体——春柳社。当时称“新剧”或“文明戏”。经过民国新剧时期、爱美剧时期、左翼戏剧时期、抗日战争时期、解放战争时期、新中国时期的不断发展和探索创新，不断变化，从而形成了完整的格局。中国共产党十一届三中全会后，中国的话剧表演进入发展的新时期。在革新戏剧观念、丰富话剧表演艺术表现力方面、突破旧舞台局限，进行了广泛而深入的研究和探索。中国共产党十七届六中全会提出建设社会主义文化强国。中国共产党十九届五中全会提出到2035 年建成文化强国战略目标，更是坚定了话剧工作者的坚定文化自信，建设文化强国的目标。

（一）舞台性

古今中外的话剧表演都是借助于舞台完成的，目的有二：一是有利演员表演剧情，二是有利观众从各个角度欣赏。这时舞台监督起着至关重要的作用，舞台监督贯穿着话剧表演的组织、排练、演出、完成的全过程，确保舞台前后各项工作高效有序顺利进行。

（二）直观性

话剧表演首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉，再用服装和化妆等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到话剧剧中人物的形象特征。演出前，舞台监督必须与演员进行有效沟通，通过排练熟悉所有演员和演员的演出调度和行动轨迹，了解演员的状态的工作情绪，以便为观众呈现最好的表演。

（三）综合性

话剧表演是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象，向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。众所周知话剧表演艺术包含演员表演、舞台美术、灯光、服装、道具、效果、化妆。舞台监督要把控技术质量，技术质量也直接影响到舞台监督管理的水平。这里的技术质量素质包含舞台专业技术知识和舞台管理知识。专业技术知识包括舞台艺术、灯光、服装、效率、化学等知识，专业的话剧表演体现在舞台监督对话剧整个制作、演出过程以及演出各部门的控制中。明确和掌握工作人员的职责，严格执行剧场规章制度和演出纪律，对特殊情况和条件下的话剧表演任务做出反应等。

（四）交流性

话剧表演区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造任务和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时间、空间内完成戏剧内容。自古以来，没有两部话剧是相同的。由于不同导演的解释不同，不同演员的表现不同，不同的舞台美术诠释不同，即使是同一部话剧也可能产生不同的舞台效果。因此，舞台监督要对导演、舞美以及演员表演的演出的独特个性做出明确的判断和理解，使话剧的个性鲜明独特，并在舞台上展现出来，给观众一种全新的视觉和听觉体验。

三、作为舞台监督应具备的素养

我在长期的舞台监督工作实践中，学习并积累了一些经验，体会颇深。

（一）丰富的舞台艺术专业知识

丰富的知识来源于不断学习的积累，知识的积累进一步加强工作的能力。舞台艺术涉及各门类的专业知识，一个人不可能精通所有的专业，但作为舞台监督必须尽可能多地了解各部门相关的专业知识，实施工作时，才能得心应手。舞台监督要熟知灯光、舞台美术、服装、化妆、舞台机械、道具、多媒体等各部门的基本专业知识和使用操作方面，尽可能地能够驾驭各部门统筹协作能力。为了每场演出的顺利进行，避免一切可能出现的舞台隐患及安全事故，作为舞台监督必须具有丰富的舞台艺术专业知识。

优秀的舞台监督的工作从准备、计划和回顾开始。每天都把必须完成的事项按优先顺序排好，做好记录，制定工作明细表，并且按照计划执行。

优秀的舞台监督工作时既要有条不紊、未雨绸缪，也要能随机应变、逢山开道、遇水搭桥。工作中总会遇到需要立即处理的情况，舞台监督要学会当场解决这些问题，同时确保工作按照轻重缓急有序展开。[2]

（二）认真的工作态度

一台剧、节目是否完整流畅，场次之间的切换是否到位，衔接是否合理，以及各部门之间是否协调，都需要舞台监督在演出之前做好充分的准备，对每次演出的各个细节了如指掌，尤其是大型的综合性节目，要积极参与排练、走台、灯光对光、音响校对、舞台布局等工作，记录切换、衔接的具体要求，标出各场次的布景、道具、话筒的摆放位置，做到心中有数，才能有条有理地组织并协调各部门的演出工作。舞台监督是每场演出的“核”，从演出的运输、装台、彩排、演出、拆台等，都要有高度紧张的工作思想和状态。每一个螺丝钉，每一根保险扣都要严查可能存在安全的隐患，以身作则，带领整个剧组对于创作和演出的认真思想。

（三）舞台流程的驾驭能力

一个优秀的舞台监督仅仅做好细节工作，是不够的，必须深层次理解剧情及对音乐有深刻的理解，这就需要舞台监督有一定的艺术修养，这样才能更有效地驾驭舞台演出，从而获得更好的艺术效果。

1.不同的剧情、不同的音乐效果，产生不同的舞台气氛，不同的舞台气氛，切换节奏大不相同。如欢快热烈的气氛，启、闭幕的速度应如“凤卷残云”；轻松浪漫的气氛，启、闭幕的速度应如“行云流水”；苍凉凄婉的气氛，启、闭幕的速度应如“病牛锄地”。切换手段应根据气氛的不同而变化，从而获得气氛的进一步渲染。

2.不同情况的演出，衔接节奏也应有相应的变化。如连续性的幕剧的演出，衔接应尽量紧凑，以免观众情绪脱节。而大型的多门类艺术的综合性演出，各个节目之间各不关联，也没有连续性，这种情况的衔接准确地说应该是转换，使观众情绪的转换，应适当放慢转换节奏。舞台监督应根据不同情况，灵活掌握衔接的节奏。

（四）随机应变的能力

在演出过程中难免会有意外发生，影响演出的正常进行，这就需要舞台监督有随机应变的能力。在演出过程中，最常见的意外就是误场，为了避免误场事故的发生，催场的工作尤为重要。当第一个节目正在进行时，第二个节目应在台边候场，催促第三个节目准备，尽量将提前量放宽，发现情况，也好提早做准备。如发现某演员不能及时到位，通过手势、暗示正在台上的演员放慢节奏争取时间。

一个有经验的舞台监督不仅要会应急补救，更重要的是在演出前就准备一些简单的应急措施，尽可能将失误降低到最小程度。当然，如发生不可避免不得不中断演出的事故时，舞台监督应毫不犹豫地站出来直接与观众沟通。

（五）优秀的舞台监督的素质

1.热爱与人共事。舞台监督的工作不只是把演出搬上舞台，其中至少三分之一的工作是与人打交道。在筹备演出时，舞台监督需要与所有工作人员打交道，看到他们或好或坏的行为。如果不是真正热爱与人打交道，了解人性和人类行为，不懂在剧院与人共事应具备的心理素质，这份工作肯定会令人困惑和沮丧，感觉糟糕。

2.理解和同情心。理解和同情他人的基础是对人性、人类行为和心理的了解。舞台监督能迅速抓住每个人的特征，在不牺牲职业素养和破坏社交规范的前提下，给他们展示个性的空间。

3.懂得传达信息的艺术和技巧。舞台监督从不传递“愤怒”。传递信息的艺术就在于重组信息，弱化其冲击力，将“愤怒”降低到最低强度，却依然能把关键信息传递到位。

4.分派任务——多面开工。舞台监督不会让自己陷在工作中不能抽身，而是竟可能地让自己能够自由走动，发挥监督作用，确保大家高效工作。

5.安静而又高效的工作。舞台监督低调地工作着，不求回报，不求站在舞台中央。事实上，他们总是把目光放在别人身上。

6.领导能力。对舞台监督而言，领导能力意味着全面了解职责并用于实践。领导能力还意味着与人共事：熟悉喜爱他人，带领指导他人。领导就是从失败中汲取教训，在成功中树立威信和自信。[3]

四、总结

随着时代的进步，高科技手段运用于舞台演出，使得舞台艺术更加色彩斑斓、丰富多彩，作为舞台演出的组织者、协调者——舞台监督成了演出成功与否的重要因素。因此，我们需要不断学习，提升自己的专业知识，了解和熟悉新的艺术手段、特征，为完成好每一场演出做出自己的努力。

舞台监督可以说是话剧表演的现场执行者。的在创作前期的主创碰头会时就要熟知导演的创作方向、主创的设计意图、话剧的创作走向，为下一步的创作制定工作计划和工作目标。接下来进行第二阶段的工作，执行舞台监督进入排练厅跟进排练工作，根据导演和舞美设计的意图搭设排练厅的代用景、服装、道具等，记录每天的排练工作，记录演员表演的cue 点[1]和灯光、音效、多媒体、舞台机械等cue 点，已备在剧场合成时做好工作的提前量。同时领会舞美设计的意图跟进舞美工厂的制作进度，严格把控制景部门的效率和质量关，按时按工要求制景部门完成制景工作。还要跟进灯光设计、服装设计、多媒体设计、舞台机械设计等部门的工作，监督各个部门在要求内完成工作。以话剧《雄关漫道》为例，执行舞台监督在演员坐排时了解演员饰演的角色，熟知演员台词和演员行动调度，明白导演对于演员表演的要求，以备后续工作顺利进展而做好工作准备。舞美制景制作部门分为两个部门。一是硬景（平台）制作部门，二是软景（吊景）制作部门。要求两个部门同期开工同期完成，软景制作要求高、制作量尤为大，这样对软景部门时间要求比较紧，加大对软景部门的机器扶持和人力扶持。

注释：

[1]cue 点在戏剧中是提示点的意思。