中职舞蹈教学中学生艺术表现力研究

蔡倩

（江西省轻工业高级技工学校，江西 宜春 336000）

目前，我国的舞蹈教学系统逐渐成熟，舞蹈理论和教学技巧的质量得到了有效改善，但在舞蹈教学过程中，他们也非常重视学生的定性教育。舞蹈教学是艺术教育的重要组成部分。这也是学生开展素质教育的重要途径。山谷艺术表现是素质教育的主要内容。这也是舞蹈表演者的基本素质，所以在汉语和专业舞蹈的过程中。教师应该指导学生体验舞蹈作品的艺术价值。通过富有练习来丰富学生的情感体验，学生可以实现舞蹈导向的人在表演中的情绪。本文件分析了以下几个方面，以探索如何在中国舞蹈教学中培养学生绩效技能，并提出舞蹈教学的具体方法。

一、加强学生对角色的理解，深入理解舞蹈作品

每个舞蹈工作都可以反映作者的创造，以及跳舞的思想和情感契约，可能反映历史和时代的具体特点，所以教师应该引导学生加强舞蹈作品的探索，分析情绪创造性思想的探索跳舞。跳舞的本质可以表明美学价值的概念。在这个过程中，人们的情绪可以被打断，但舞蹈中的情感表达并不那么简单。为了表达舞蹈艺术的情绪，您需要做各种情绪。全面和完工分析，完成舞蹈四肢运动背后的审美价值，将表达社会意识和审美价值的情绪，为观众带来情感澄清。因此，学生可以在研究教科书的知识时拥有各自的生活方式，并注重对生计相关的国家生存的意识，如扩大的武器行动，这也可以转化为水平和宽的个性，所以在此期间舞蹈教学，当教师指导学生进行体育训练时，他们可以申请多媒体为学生播放视频材料。训练时，我感受到了变动的阵雨之神和表达。在舞蹈表现期间，表演者的最快流动和情绪变化的愿景，以及活力的变化以及舞蹈的艺术表现将有助于提高艺术舞蹈表现。这种组合源于学生生命。了解和观察，反映了舞蹈的文化内涵。因此，在教学过程中，教师应该指导更多的学生思考更多，有很多探索，严重观察，认真地思考，形成一个文化学习的框架，可以掌握有效的不同类型的舞蹈性能气质，在进行各类表演中才能够做到游刃有余。

二、培养学生舞感的有效方法

（一）注重学生内心情绪的培养，履行“情绪爆炸”课程。要知道舞蹈是一颗艺术，这是一个充满思想和情感的艺术。在许多高中学校中，教师通常将舞蹈课程视为普通课程，这很容易失去舞蹈的情感美丽，并带来课程。据说这是因为舞蹈学习与教学文化课程不同，它应该坚持“情绪教训”来帮助教学舞蹈。在舞蹈教学中，学生应该参加舞蹈练习。身体的每个部分都应该完全放松，他们应该坚强而跳舞。只有这样，只有这种方式可能会经历“感情”和“跳舞的本质”。“因此，学生只能鼓励热情来增加跳舞的水平。因此，学生情感教育和情感培养应该成为培训”舞蹈“的重要起动器和舞蹈学习。例如，在日常跳舞的教学中，教师应该引领学生从不同的舞蹈情况中学到改变自己的感情。跳舞印刷的悲伤，音乐合作。悲伤。此时，学生应该低，严重的运动应该柔软，庄严;快乐，快速跳舞，明亮，动态的合作需要，然后学生的感情很丰富，活跃......简要介绍，当学生练习舞蹈运动时，他们应该学会用他们的眼睛，四肢，节奏的节奏表达自己的情绪并理解存在跳舞。因此，任何舞蹈动作都含有情感，感情，都可以成为“舞感”培养的抓手，这一点教师们必须有所认识。

（二）标准学生生活，培养舞蹈“感觉”和“气质”。舞蹈严格意义，它是一种艺术形式的物理，动作，节奏和节奏，对于学生的感情和气质要求非常高。在学习职业高中的日常舞蹈时，教师应该培养学生的“舞蹈”作为重要的工作。首先，跳舞是由肢体的动作产生的，跳舞的节奏和节奏也在特殊的舞蹈行动中。因此，“跳舞”舞蹈“的主要方法是调节舞蹈运动和外部形式的学生。例如，学生正在经历舞蹈，身体形态，表达，肢体语言，外线等，了解正确的基本行动，放弃了错误，旧行动和四肢的形式。其次，教师需要加强学生舞蹈的培养和焦点，并综合每个舞蹈细节的“舞蹈”改善。在学习舞蹈过程中，对于任何舞蹈行动来说，这是一个尖锐的行动能力。它实际上是“舞蹈”的内容，也应该做教师的要点。对于另一个例子，在普通舞蹈学习中，教师应该注意指导学生掌握基本舞蹈的步伐，移动核心，并坚持确切的细节激发“舞蹈”。行动“删除”通常应该在舞蹈课中指出。必要的“删除”将收到医生，以特别注意腿和土壤，而练习预期，收紧了行动的细节。在这种做法中，学生的处置可以沉淀，跳舞的感觉可以自然地改善一层王国。因此，跳舞教师需要找到使用一系列策略来帮助学生抛出生活的方法。慢慢地“感觉”和“气质”带来了行动练习“也一步一步，一个董事会”，漫长，“舞蹈”学生可以慢慢耕种。因此，“跳舞”的培养是逐步的过程，切忌急躁冒进。

（三）增加学生的包容性文化识字，培养学生舞蹈的想象力和创造力。舞蹈的艺术绝不是孤立的，但与许多学科相比，音乐，艺术，文学等许多学科。舞是动态收集的艺术，行动，需要非变异性节奏，节奏和一步。因此，舞蹈教学的“舞蹈”来自各种各样的运动，节奏和节奏。这是舞蹈的灵感和“跳舞”教学，教师应该“为学生刺激热情和学生的倡议，让他们对他们的肢体运动有更多的主观操纵，并探索舞蹈的未知魅力。此外，您应该在教学过程中发挥学生的想象力和创造力，以便学生们在自我行动和发现的创新中感受到跳舞的快乐和幸福，并且不断形成舞蹈感。例如，在日常教学的过程中，教师可以制定特殊部分，让学生免费。你可以做学生自己选择爱情音乐，或者可以安排简单的舞蹈行动。与此同时，学生可以让学生表演有趣的舞蹈比赛。

（四）注意遵守生活和生活经验，积极参与相关舞蹈措施。正如俗话所说，艺术来自生活，而且舞蹈工作也是如此。优秀舞蹈作品的内容和形象是通过生活观察和生活的创造者和表演者，进行体验和情感积累，从而实现生命力和吸引力。因此，学生应该深入生活，积极参与舞蹈艺术相关的社会实践活动，准时观察和体验生活，准时观察和欺骗人民行为的外部表现，内部心理活动和情感将融入跳舞的生活经历在他们之间的表现，在学生跳舞的有效增长中存在重要作用。

三、引导学生勤奋学习，提高学生艺术修养

在舞蹈过程中，高中生应该有良好的形象技能，也有抽象的思维技能，所以在教学过程中，教师必须首先引导学生努力学习。鼓励学生在舞蹈表现中感受到舞蹈动作，借口艺术使学生思考和探索，既发展着想象和培养抽象思维，使学生能够发展和改变运动。舞蹈，从而实现更高的性能球。在舞蹈教学中，教师应该申请舞蹈作品来解释舞蹈中的深层内容，为学生们学会挖掘深层内容，提高学生技能和观察能力，以便学生有一定的文化培养。教师还应该让学生具有丰富的知识和文化遗产，提高学生缓解和探索能力，增加学生文学概念和艺术上诉。在教学文学中，教师应该使用舞蹈表演来对学生进行直接反馈和指导，并在艺术舞蹈中培养学生，观察热情。教师应注意培养学生识字，让学生学会积累和探索，提高学生的课外知识，提高学生的学生知识。教师还应该让学生学会打破他们的专业性和理论，以便学生是根据文化知识的艺术探索。由于传统中国文化的传统文化具有强大的遗产，因此不同艺术之间存在联系。教师互相使用彼此之间，从而提高艺术调查中学生的现状增加，增加了学生舞蹈，练习热情和培训。教师利用多媒体为学生发挥戏剧，认可的舞蹈工作，让学生在舞蹈中感知舞蹈艺术，提高学生的感知和探索能力，让学生学会融合和理解和探索舞蹈艺术。

四、培养学生创造力，增加学生的艺术表现力

创新是维持舞蹈发展的无穷无尽的动机。因此，有必要提高学生舞蹈表现。它将指导学生学习创新和发展，增加学生舞蹈艺术的水平，提高发展中国家发展的灵活性，让学生培养自学，创造一个学习科学的想法。教师还应巩固舞蹈艺术中的学生研究，帮助学生学习生活中的艺术营养，申请舞蹈艺术，让它充满强烈的活力，提高学生学生的热情和学生探索的热情。教师应该增加对实践中学生感知和探索的能力，使学生结合舞蹈生活，从而保持创新和有效的扩张，改善学习的学生，让学生根据健康的舞蹈学习心态。教师还应该通过绩效教学培养创新学生思考，提高学生生活中的学生经验，让我们学习学习学生和学习心理表明与舞蹈学习有关的特点，培养学生实用勘探热情。自创新舞蹈不仅提高了学生创造能力和思维的能力，也可以增加艺术和表现性传染性的学生形式，以便学生在舞蹈发展中具有灵活性，并提供帮助。舞蹈学生思想积极。教师还可以提高学生的艺术表现和学生表现，在创意层面，并具有积极的学习和发展援助。

五、结束语

关于上述情况，我们可以总结艺术表现的本质是舞蹈艺术的本质。它也是跳舞山谷艺术精神的任务，有一种强烈的艺术吸引力。如果你只依靠舞者的动作和音乐，那么很难与观众沟通，所以你应该反映舞蹈表演者的艺术表现。在学习过程中，教师应该专注于培养学生的艺术表现。首先，他们必须首先引导学生认真观察舞蹈和现实生活，并实施全面的现实生活和舞蹈分析。学生可以在持续观察和实践中积累丰富的文化遗产，在跳舞的表现中将投入其丰富的思想情绪，从而体现出舞蹈的感染力。