浅谈中学美术鉴赏教学中情感教育的教学策略

罗丹

（天津滨海高新技术产业开发区第一学校，天津 300000）

一、中学美术教育在培养学生鉴赏能力方面存在的问题

（一）对美术学习的认知产生偏差，没有培养良好的鉴赏习惯

美术教育教学是一个连贯的过程，目前小学美术教学分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”“综合探索”四个方面，但在实际的教学实践中，小学美术教师更倾向于绘画和手工课程，“欣赏评述”板块的缺失和鉴赏环节的引导不够充分，造成学生对美术学习的认知产生偏差，没有培养良好的鉴赏习惯。

在中学的学习阶段，美术鉴赏内容逐渐增加，而这时学生美术鉴赏知识的积累和课程要求的鉴赏水平是有差距的，由此造成学生美术知识学习的脱节，没有一定的知识基础就无法构建在赏析过程当中积极地交流与互动。

（二）缺乏合适的艺术语境

在中学美术课堂教学的过程中，世界艺术、雅俗艺术百花齐艳，跨越年代和不同文化，因此构建合适的艺术语境对于学生理解和共情是很重要的，这点在日常教学中容易被忽视。无法溯源艺术产生，使学生脱离艺术语境，对艺术的形式、内容等就无从欣赏。例如民间剪纸艺术的产生背后有黄土高原上生活贫苦、命运多舛，却依然热爱生活的女人们，剪纸对于她们来说不只是美观的装饰品，更是在“苦难里盛开的吉祥”，如果没有深入挖掘其背后所承载的文化是很难理解剪纸等民间艺术为何具有强大的生命力。

二、中学美术鉴赏教学中对情感教育渗透的教学策略

（一）创设多元情境，激发情感体验

朱光潜在《谈美感教育》一文中曾提出一个观点：“美感教育应是一种情感教育。”设置教学情境，以情感为线索而展开的美术教育，使受教育者在美育中体验情感，感悟美感，才能将艺术哲学和人文精神深深地烙印在他们心中。“情境”将“人”“事”“物”都贯穿在历史、文化和环境当中了。创设多元情境，能使学生对美术知识的理解变得具体化、形象化、情趣化，进而激发学生真正的“开眼”和思考。

在学习19 世纪西方美术作品时，以歌曲《Starry starry night》引入，配合《至爱梵高》的创作视频，将教室笼罩在蓝色的光影之中，沉浸式的视听体验把学生引入到梵高的画风和创作情感当中，由学生扮演的梵高先生登场，自述他的一生，成功激发学生的学习兴趣，将他们带入梵高的视角中理解艺术创作的过程，体会他对艺术和生活的热忱。情境的创设成功有利地打开学生的感官，直抵内心。

（二）构建知识融合，丰富教学形式

在讲授高一鉴赏课《华夏意匠》南方园林特点时，结合语文《苏州园林》的文章，将文章中“移步换景”的描述在图片景象的欣赏中感受，学习借境的造园手法；园林中有很多地方取名颇具诗意，如“与谁同坐亭”“小飞虹”“小沧浪”“听雨轩”……这些诗情画意的名字配合着园林精心的建造设计，让文学艺术与造园艺术交相辉映，同学们边听边“游走”于园林中，感受着造园的景致和文人墨客的情怀。中国人物画《韩熙载夜宴图》的赏析过程通过表演话剧，小组辩论的形式，加强学生课堂参与度，设身处地地体会韩熙载的处境和心系祖国却无的放矢的情感，加深了学生对作品的理解。除此之外，带领学生走进当地美术馆、博物馆，馆校合作，让文物“说话”，利用博物馆里视频、音效、互动形式让学生们接受全方位感官刺激，从而获取更加丰富的情感体验，为学生美术鉴赏学习创造更多的途径。

（三）适当给予学生鼓励

在中学美术课堂教学的过程中，教师评价是作为一项十分重要的教学内容。在实际教学的过程中需要从欣赏的角度感受学生的思维，多给予鼓励，一般情况下，教师会向学生提出相应的要求，并且让学生进行积极的思考，即使学生没有给出贴切的答案，也要进行相应的鼓励，构建师生之间的情感交流，提高学生自身学习积极性和主动性。同时分析学生产生不同思维的原因，积极引导学生进一步了解美术的知识，同时在课堂上教师应积极与学生展开正面交流，如此方可掌握学生的学习情况，进而实施有针对性的教学，最终有效培养学生的美术鉴赏能力。

总结：中学美术鉴赏教学中还有很多构建美术知识与学生情感的方法，都需要充分挖掘学生自身的积极情感。立足于情感教育优化教学方式，使学生在美术鉴赏中产生良好的情感体验，最终提升学生的文化理解能力，搭建更为宽广和深远的知识体系，形成正确的价值观。作为一名美术教师，更应将美育工作广泛普及，坚持立德树人，做好美育情感渗透，让新一代青年在美的教育中茁壮成长。