浅谈紫砂《德钟壶》简约大气的造型与历史意蕴

范云飞

紫砂壶的造型大致可以分为光器和花器两大类，其中光器的造型几乎都是根据长方体、正方体、球体、圆球体等几何形状为基础变化而来的，所以光器也被人们称之为“几何造型的紫砂壶”。紫砂光器的艺术之美与中国传统艺术审美是密不可分的，与中华传统文化和美学眼光都有着密切的联系，不同造型的紫砂壶拥有着不一样的美，将其汇聚成了紫砂艺术之美。优秀的紫砂作品不仅要讲究作品本身的实用性，同时也要具备一定的艺术审美要求，也要有一定的文化内涵与底蕴，来展现我国传统审美情趣，就像今天欣赏的这件作品紫砂《德钟壶》一样。这件作品给人一种古朴简约、大气自然的感觉，整体造型和工艺都能够给人一种美的享受。

“德钟”又被称之为“钟德”，这两个名字的字都是相同的，只是前后颠倒，但是意思却截然不同。钟在古代是一种乐器，经常在举行“礼乐”的时候使用到，古代的时候用到钟这一乐器都是为赞颂王的功德，足以见得这是一种对于传统礼乐活动充满重要性的乐器了。中国儒家学说中也有说到过“礼、乐，乐，钟也”，所以“钟德”就是乐德的意思，以钟这一乐器为造型创作的紫砂壶被称之为“德钟”也是对于德文化的传承与继承，表达了对品德高尚与美好的追求。众多德钟壶中邵大亨制作的《德钟壶》是他光素器中非常具有代表性的作品，不仅材质运用得恰到好处，表面色泽紫中透红，隐隐约约透露出冷调的玫瑰紫红色，表面反射出温柔的光泽，质地也非常细腻，温润如玉，把玩欣赏之间都能够感受到其中的美好。而今天欣赏到的这件紫砂《德钟壶》在造型上依旧是无法摆脱德钟传承下来的造型，以圆柱型的壶身造型，壶盖微微隆起，与壶身互相呼应的圆柱形壶钮造型镶嵌在壶盖之上，壶口与壶盖严丝合缝，气密性绝佳；直流嘴与耳形壶把也非常呼应，更显正直、清廉的君子之气。虽然造型上延续着传统，但泥料的选用却有着耳目一新的大胆尝试，并没有选用常用的紫泥，而是选了青灰泥，将德钟的硬朗与挺括展现得别有一番韵味。

自古以来茶文化与紫砂文化的发展就是相辅相成的关系，水为茶之母，壶为茶之父，德钟壶以正直挺括的造型被形容成为能够容纳天下之茶的君子之壶，这件紫砂《德钟壶》被视为君子，欣赏这件作品能够感受到其中的正气与肃敬、敬畏之心。德钟还被称之为“德中”“中德”“钟德”，作为紫砂壶中的传统壶形，德钟处处都展现出中华传统艺术特色和丰富博大的文化内涵，同时也处处彰显出朴实无华、谦谦君子的儒家文化，拥有着独特的造型语言，也是拥有独特魅力的艺术品。宜兴紫砂壶是中国传统文化中多元化的艺术品，不仅随着时代的变化而改变，同时也会不断适应社会需求，来展现紫砂的艺术魅力与生命力。随着时代的发展和人们审美眼光的提高，紫砂艺术的审美也在不断提升，随着时代的发展而发展，以贴人心弦的设计与装饰让紫砂艺术的形式之美变得更加丰富，让紫砂艺术语言能够更加引人入胜，将传统紫砂技艺能够继续传承下去。

就像这件紫砂《德钟壶》一样，作为传统造型的紫砂壶型用现代艺术和审美重新诠释出它简约大气、稳重挺拔的特点，让现代人们也能够喜爱这件传统器，也将之作为传统与经典不断传承下去，同时也能够让人们感受到其中的美好品德与美好寓意，是一件极具君子之气的紫砂作品。宜兴紫砂作为中国的传统工艺，充满浓厚的中华传统文化内涵，充满魅力，深受大家的喜爱，也是离不开这几百年间一代又一代紫砂艺人的继承与传承。紫砂艺术不仅需要继承，更需要在继承紫砂技艺与紫砂文化的基础上不断创新，让紫砂艺术随着时代的发展而发展，融入现代艺术之美，才能让紫砂艺术与紫砂文化发展得更加深远，让更多人喜爱与沉迷这一种艺术。