小学音乐课堂中传统音乐文化的融合探析

陈园

摘  要：传统音乐文化融入至小学音乐课堂的目标，是进一步传承传统优秀文化、提高学生文化素养及艺术审美能力、响应新课改需求的必经之路。基于此，本文主要对传统音乐文化融入小学音乐课堂中的现实价值、阻碍因素、提升融合度的可行方法进行分别研究。

关键词：小学音乐;教学探索;传统音乐;融合

引言

阻碍传统音乐文化与小学音乐课堂融合的因素主要包括音乐老师、学校及其他学科老师、学生三大问题来源。只有切实解决阻碍融合发展的三大问题，才能切实实现传统音乐文化融入小学音乐课堂中的现实价值。

一、传统音乐文化融入小学音乐课堂中的现实价值

（一）延续中华优秀传统音乐文化和扩大市场

广阔的国土面积和数量繁多的民族，造就了我国不同地区有着独有的传统文化和音乐文化。传统音乐和其他艺术作品都是在劳动人民的创作中产生，也都面临着因现代社会的发展、娱乐方式的转变、多元化艺术类型的涌入和发展，而面临文化传承和文化市场的萎缩与隐退问题。通过将传统音乐融入到小学音乐课堂当中，一方面能够帮助我国小学生了解不同地区的特色传统音乐文化，并在两者融合的过程中认识到传统文化所带来的独特内涵与艺术价值。另一方面，一方面也能通过激发学生们对于传统文化知识的学习兴趣和了解兴趣，为传统音乐的传承市场和音乐市场做出一定的贡献。

（二）激发学生的学习兴趣

小学阶段学生在思维上存在两面性。一方面对于新事物具有极强的学习兴趣和好奇心，另一方面则因为自身思维认知能力有限而无法客观的认识事物。因此，因此兴趣和爱好一定程度上决定了学生对于专业知识学习的积极性和主观能动性、教学效果好坏、个人成绩好坏等因素。因此通过将传统音乐文化融入到小学音乐教学课堂当中，进一步丰富小学音乐课堂的教学风格、教学内容、教学形式，让小学生能够在不同类型民族音乐文化与国外音乐文化的共同冲击下，更好的感悟艺术审美价值和激发对于民族音乐文化的学习兴趣和探索欲望。

（三）响应新课改的需求

新课改对于学生的综合素质、学校的教学体系有着更加全面和多元化的新需求，小学音乐课堂与传统音乐文化融合响应了新课改的新需求，并在传统音乐文化融合过程中陶冶学生的情操、激发对传统文化的学习探索欲望、个人音乐素养与审美能力的提升。现阶段，我国不同类型的传统文化及传承度、知名度、传播度存在一定的差距，但是究其根本，不同类型的传统音乐文化（戏曲、方言等）都是作为我国传统音乐文化和地方风土人情的重要载体。

二、阻碍传统音乐文化与小学音乐课堂融合的因素

（一）教师本身问题

现代化音乐教学课堂和创新理论要求对学生的教育方针的目标是：提升学生音乐审美能力、音乐技术与知识的实践能力、传统文化与音乐知识的融合能力。但是，现阶段许多小学音乐老师在教学过程中，因受到传统音乐教学的思维束缚和个人教学风格、教学能力等因素的影响，以至于在教学过程中难以有效地将传统音乐文化、先进的教学模式与小学音乐课堂进行充分有效的结合与落实，因此只能减少传统音乐文化融入度和采用传统教学方法来保证起教学成效。虽然部分音乐老师初步将传统文化与小学音乐课堂进行结合，但是在两者之间的融合度、学生的学习效率、最终教学效果等方面仍存在缺陷。

（二）学校及其他学科老师问题

新课改着重强调对学生综合素质的培养以及多学科的全面落实。小学音乐本身因其具备极强的艺术审美价值和社会实践作用，因此也就受到国家教育部门的高度重视和严格把控，对于该科目的教材、教学方法有着详细且权威的指导意见，以提升小学生主要专业科目以外的综合素质培养与艺术能力。但是，但是仍有部分小学过分重视主科的教学和学生的主课成绩，以至于不断的缩减小学音乐、体育、绘画等科目的课时数量。甚至部分小学还存在主科老师抢占小学音乐、体育等副科的上课时间，导致音乐老师原有的音乐教学课程安排、原计划的学生音乐学习能力与综合素质的教学目标难以得到实现，也就难以在践过程中提升传统音乐与小学音乐课堂的融合效率和契合度。

（三）學生问题

传统音乐文化因其极强的历史厚重感、艺术审美和文化底蕴要求高等特点，也就导致许多小学生受限于自身的认知能力和艺术审美能力的不足缺陷，而无法有效的感悟和了解传统音乐文化的内涵与审美价值，也就出现对传统音乐文化与小学音乐课堂融合的学习积极性和认同感。而且，应试教育和成绩至上等思想仍存在于小学课堂当中，以至于小学生应主课学习繁重任务、家长和老师的成绩期望等压力，因此很难分出足够的精力来学习音乐知识和传统音乐文化。并且部分家长和老师长期灌输音乐、绘画、体育等副科不重要的错误思想，学生们在潜移默化中逐渐丧失对音乐等其他副科的学习热情和能力培养渴望度。

三、促进传统音乐文化与小学音乐课堂融合度的可行策略

（一）老师教学方法与思路的转变

首先，小学音乐老师必须要重视对于现代化音乐教学课堂与创新理论的认可度与落实，积极探索传统音乐文化与小学音乐课堂融合的教学思路与教学模式体系，将音乐教学风格从原有的高不可攀、高高在上转变为具备极强生活化气息的模式，从而更好的帮助学生从音符、传统音乐文化、不同乐器中感悟生活的美好、艺术的审美价值。例如，音乐老师在将传统音乐文化与小学音乐课堂结合的开展过程中，可充分利用民族音乐的风格（歌舞并存、舞蹈信与律动性结合、多种类型的舞蹈和演唱方式）来调动学生们的学习热情，让学生们在学习传统音乐文化和民族音乐作品过程中，教授一些音乐作品配套的简单舞蹈。例如在学习苏教版三年级下册第八单元《小星星变奏曲》的章节学习时，音乐老师可对竖笛这一传统民族乐器进行演奏方法、发展来源等有关音乐文化知识的讲解，也可提前将竖笛这一乐器带到课堂中，让学生试着进行操作和演奏，边学习边实践的教学模式，更好的实现帮助学生了解和掌握传统音乐文化知识、提升音乐知识学习能力效果、传统音乐文化与小学音乐课堂的契合度等目标。

（二） 提高音乐学科在校地位和课时安排

语文、数学、英语长期作为我国各阶段学校的主要习科目和教学重点，因此也就存在大量学校将主要精力和教学资源放在主要科目的学习和教学中，选择性忽视对于音乐学科及其其他副科的教学资源、课程安排，也有部分学校过于重视西方教育和存在“崇洋媚外”的错误思想，忽视了对于我国优秀传统音乐文化的传承与课程的安排，因此也就极大限制了传统音乐文化在小学音乐课堂的融入与发展。因此需要学校领导转变固有思想和提高对于音乐教育的重视力度、课程安排及教学资源的投入。在聘请音乐老师的岗位要求上，提高对于传统音乐文化知识模块的标准，并定期组织学生和音乐老师开展关于传统音乐文化宣传、传承和发展有关的演讲会、专家讲座等。同时，合理安排音乐学科、美术等副科的课时安排数量，并对副科的课程安排落实情况进行实时督察，防止部分主课老师抢占音乐科目的正常教学课时。

（三）引进信息技术，跨学科教学

通过信息技术开展新式教学方法（音乐、视频动画、电影等）来取代传统的音乐教学方法（教材讲解、知识灌输）。音乐老师可通过在课堂上借助互联网来查询与本课时音乐知识相关的影视作品及音频资料，运用情景教学的方法来让学生身临其境的感受音乐作品的魅力。例如在学习苏教版三年级下册三单元中的《铃铛舞》这一章节学习时，音乐老师对铃铛舞这一彝族同胞民族舞蹈的内容，利用互联网查询的音频和影视资料，来向学生们展现彝族同胞日常生活场景、民族服饰、歌曲的艺术形式和舞蹈风格，更好的加深对彝族民族文化、民族团结等内容的深刻了解与认同感。同时，音乐老师也可尝试将音乐教学与其他专业文化、其他学科进行跨学科融合道路的探索。例如将戏曲文化、美术学科、诗歌文化等传统文化穿插至音乐课堂教学当中，让学生们能够感悟不同类型的传统文化特色和领悟中华文化博大精深的内涵。

四、结束语

转变音乐老师教学思路与方法、提升音乐学科在校地位和课时安排、引进信息技术和跨学科教学等措施，是本文为提高传统音乐文化与小学音乐课堂融合度提供的可行思路举措。

参考文献：

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[4]姜奕.音乐课堂教学的“中心位”角色——微探小学音乐课堂中的“节奏教学”[J].新课程导学，2021（Z1）：124-125.