得悟山川之真趣

杨德仁

《静泊》 李世龙/作

当代中国画注重自我与世界关系的个性化表达,当然，贯穿始终的是不变的写意精神与抒写心性的原则，同时要求画家与自然相融，达到创作时的物我两忘即“得意忘形”的意象之美。中国画家想让自己的艺术更纯粹本真，并使其作品突出当代气息与传统文化的渊源,就需要更富有人文气息和笔墨精神。李世龙的山水画，符号与笔墨秩序在具象与写意之间有确切却不经意的表现,在极富运动感中形成节奏、灵动与率性，呈现出厚重与灵动的西部山水画卷，传达出令人悸动的浑然厚重之感，反映了画家对西部自然景观敏锐深切的观察和体验。在深刻的体悟中，把古人的笔墨符号转化为今人的心象话语。因此，作品中的笔墨以直抒胸臆为特点，浑然朴拙，笔法率性，墨色从容，天然中形成朴拙、厚重的美学取向，使之更贴近现代生活。

从地域和历史文化来看，绘画又是一种文化现象，李世龙的艺术作品承载着地域和文化的精神内涵，作为一位很有潜质的中年山水画家，他具有很强的艺术感悟力，是位颇具实力的画家。由于艺术功底扎实，能以虔敬诚笃的心态面对自然，以敬畏感恩之心对待艺术，所以他的山水画表现出了一种博大的胸怀，其作品不但寓意深远，而且章法严谨、笔墨有度，既能得势，复能取质，体现了中青年一代画家对传统文化的感悟和理解。李世龙艺术创作最大的特点是重视写实与写意的笔墨语言，能够自由运用笔墨并尽情地发挥自己的才智和想象力，表现自己对现实生活的真切感受，在有法与无法之间寻找自己有个性的表现方法，使作品既有理性思考的严谨，又有激情张扬的活力，把形与意、情与趣融为一体，颇有艺术感染力。

画与人的统一性，是中国画内在价值的核心，这就是传统画论中所强调的画与人的关系、画与画家的关系，即所谓画品与人品的统一性。看李世龙的作品，有一股蓬勃的朝气扑面而来，尤其在山石、树木等笔墨的表现上，无不彰显出他深厚的传统功力。这样的作品是直接地与作者的心性、才情、修养等内在精神因素密切相连的。艺术家是在“写意”的旅途中寻找自己的精神家园。家乡的山山水水是他眼中不同寻常的创作源泉，表里一致地书写自己的心声和情感。这就是李世龙的艺术思考和他作品的引人瞩目之处，他不会满足已取得的成就，他还会在勤奋的探索中向社会、向大众奉献新的艺术成果。

《山水秋韵》 李世龙/作

《无题》 李世龙/作