浅谈幼儿园中班艺术活动中音乐与美术的和谐相融

王利芳

在以往的很长时间内，幼儿音乐与美术教育是两门独立的艺术课程，体现在许多幼儿园安排课程时音乐、美术互不联系，于是产生一种现象：一节音乐课，兴奋有余而形象感染不足，而一节美术课则静谧有余而活泼气氛欠佳。《幼儿园教育指导纲要》中明确地把音乐、美术同划为“艺术”领域，使之有共同的教育目标、基本思想和原则：两者都能激发幼儿情趣，体验审美感，体现成就感;两者都是幼儿自我表达的重要方式;两者都是幼儿的精神创造活动，同为发挥幼儿创造力的最佳载体。既然音乐与美术有如此多的共同点，我们为何不把它们融合在一起，创造一种新的艺术活动形式呢？音美融合的课程模式为此应运而生。

音美融合的课程模式是以音乐活动（或美术活动）为主线，将绘画、雕塑、舞蹈、戏曲、音乐、歌曲、语言等艺术学科综合起来进行教学活动，并将艺术表现的内容、情感、形式、风格融为一体，创造一种主题鲜明、内容丰富、方法鲜活的的教学形式，引导幼儿在艺术能力上得到升华的。在具体教学过程中，我们觉得应从以下点入手。

一、关注音美融合中的情感体验

艺术活动具有强大的感染力，如果将音乐和美术融合在一起，就更能起到事半功倍的效果。在以美术为主线的活动中相应地引用音乐，会给整个过程渲染一种与绘画主题相应的情感，营造相应的情感氛围，创设相应的意境，有效地激发幼儿的感情。

如绘画中班艺术领域融合活动《有趣的钟表》中，教师把帕格尼尼的名曲《钟》作为背景音乐，贯穿于整个活动。音乐创造性模仿钟声的特殊音效、流畅多变的节奏把活动中的每一个孩子带进了情景中，时间快速流逝，钟声滴答的画面闪现在幼儿们的想象中，这种音乐氛围使他们兴趣盎然地投入到活动中。

二、将音乐与线条融汇

线条是最幼稚的造型语汇，所有儿童的第一笔绘画都是由线条来表现的。线条又是最高级的造型语汇，德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”道出了线条的本质在于它的情感意味，即表达画家的精微感觉和细腻的情绪。

线是绘画作品中最为基础的组成部分，由于线条的变化才会有不同的画面。线是视觉的艺术，而音乐则是听觉的艺术，两者的有机结合会使幼儿真切地感受到画面中线的语言、线的灵魂，线是有生命力的，不同的音乐可以用不同的线条来表现，不同的线条可以表现不同的音乐情感。

如美工活动《美妙的旋律》，我们配以钢琴曲，幼儿通过视觉在视频中认识钢琴发明家、钢琴演奏家、钢琴的基本机构、组成，最后播放優美的钢琴曲在优美的听觉氛围中制作手工钢琴，让儿童从小就接触经典，开阔眼界，有利于他们能更加敏感地感知和选择线，并自觉地流露到生活中去。

三、把握音乐与色彩的感觉

在一幅好的幼儿美术作品中，颜色的选配是非常重要的，它将直接影响到幼儿作品的效果。如果颜色选配不当，即使再好的内容，也将黯然失色。

音乐与美术作品同能给人以感觉，人类的各种感觉把艺术的不同表现形式巧妙地交织在一起形成通感，音乐同样能通过感觉与色彩达成共鸣。如：意愿画《音乐》：我准备了许多的颜料，让幼儿欣赏各种不同感觉的音乐：喜庆的《欢庆锣鼓》、《金蛇狂舞》，悲凉的《二泉映月》、细腻流畅的《茉莉花》，雄壮有力的《西班牙斗牛曲》……随后让幼儿说说每段音乐的不同感受，并提问如果让你把这段音乐用颜色来表示，你选什么颜色？为什么？最后幼儿在音乐声中凭着自己对乐曲的不同感受选择了相应的颜料。活动中，孩子们用红、橙来表现喜庆;用灰、黑、蓝来表现悲苦;用粉色表现柔美;用纯色表现明快……音乐让孩子感受到色彩的冷暖、色彩的明暗、色彩的对比。在活动中音乐与色彩的感觉是相通的，它们给人们的感觉在孩子们的画中被表现得淋漓尽致。

四、激发音乐与绘画中的想象

想象是幼儿创造性自我表现的基础，没有一件事物能够像音乐带给我们如此广阔的想象空间，因为对同一音乐，一百个人会有一百种不同的理解，就会产生一百种不同的奇特的想象。一百个孩子有一百种语言。孩子们在音乐中大胆想象，他们可以超越时空和常理，能奇思妙想，让时间倒转，使各种思维定制重新变换。幼儿

《野蜂飞舞》是一首情绪欢快，节奏简练的小品。原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫。这首曲子是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停地飞舞，追叮他所厌恶的人。让孩子欣赏这首有趣的曲子，并把自己对曲子的感受画下来，是启发孩子创造性思维的又一良机。在欣赏歌曲之前，老师给孩子们每人发了纸和笔，让他们边听边画，把自己真实的感受画下来。乐曲一开始就是节奏鲜明、旋律时高时低、快如流水的音乐，孩子们一下子就给吸引住了。有的孩子拿着笔点着头，随音乐摆动着;有的孩子却一动不动地思考着什么。音乐开始了许久，孩子们才渐渐下笔，老师并没有给孩子太多的指导。只是提醒他们画出来的画没有错与对，只要把自己最真实的感受画下来就可以了，看谁画得最特别、最有趣。当欣赏完后。老师让孩子们互相交流一下。有的在两个小孩头顶上画了几个很大很大的雷电，表示要下雨了;有的画的是很多很多的波浪线表示岩浆;有的画的是下了一场很恐怖的台风雨;有的画的是海啸，就要淹到房子了……他们每个人想出来的情景都不一样，但却跟曲子所表现出来的快、急、变化有着相同的感受。音乐欣赏活动启发孩子用绘画的形式表现出来。使孩子对乐曲的理解更为深刻，创造想象也有了进一步的提高。

音美相融的课程模式，使我们不禁想到黑格尔在《美学》中一段言简意赅的话：“音乐和绘画都有密切的亲族关系，部分地由于在这两门艺术里内心生活的表现都占较大的比重，现在的艺术教学，在材料处理方面，绘画可以越过边境进入音乐的领域。”美术与音乐虽然属于不同的艺术门类，但它们都受到共同的艺术规律的制约，因此它们之间有许多相同或相似的特点。任何一位从事某一种艺术专业的人，都因该注意各种不同的艺术门类之间的内在联系，以及它们之间相互借鉴、相互渗透的关系，这样才能把艺术探索的步伐渗透到事物本质的深处去，在艺术的教育大海洋里触类旁通，相得益彰，取精用弘，以最好的艺术影响幼儿的审美情趣，激发幼儿表现美、创造美的热情。