图说小楷技法（三十六）

□ 刘小晴

第五章 小楷的意趣

书写小楷，最要讲究意趣。“意”是书法艺术中极为重要的美学范畴，它“取类万象，囊括众殊”，艺术内涵十分深刻，其“幽若深远，焕若神明”，只可心悟、难以言传。因此，要正确地理解和运用它并非易事。

“意”包含内容虽十分丰富，但主要包括两个含义：一是作者在创作过程中的审美境界(立意)，二是指流露在整幅作品中的精神境界(书意)。“意”在书法艺术中占有重要地位，是作者自身艺术个性的流露，是作品的灵魂，可以使本无生命的点画变得富有活力，使原本只具物理性的东西显得富有情趣。清钱泳《书学》中说：“一人之身，情致蕴于内，姿媚见乎外，不可无也，作书亦然。”

“意”与“法”构成书法艺术的两个重要主体。书法艺术既是一种形学，又是一种心画。它以筋骨立形，以神情润色，形质得之于法而有据，性情得之于心而难名。古代书家字里行间流露出一种精神意态，其所产生的美感能使“玩之者无穷，味之者不厌”。可见，“意”即心法，是研究书法艺术更丰富内涵和更深刻本质的方法。艺术的真正价值并非单纯的熟练技巧和功力，只有当形质和性情、法和意、形和神、理与趣处于一种和谐的结合时，才能孕育出艺术的风格。清蒋和《书法正宗》说：“法可以人人而传，精神兴会则人所自致，无精神者，书虽可观，不能耐久索玩；无兴会者，字体虽佳，仅称字匠。” 若只具形质而无性情，只讲法度而无意趣，是不能称为“书家”的。因此从某种意义上说，有无意趣和性情，是区别“字匠”和“书家”的依据。

“意”是作者创作过程中的一种审美境界，称为“意境”。它的产生和形成复杂而细腻，涉及一个人的天赋、气质、人品、学问、理智、情感、见解、阅历、经验、好恶、癖嗜，并与之相应的社会、政治、经济、文化和地域等因素的影响，在这些因素的影响下便产生了艺术家的艺术个性和审美理想。

“意”又产生于作者对自然界的观察、体味和领悟，凡自然界中的一切事物，包括动态的和静态的，如山水、云雾、树木、天地、日月、星辰、鱼虫、鸟兽、风雨、水火、霹雳、歌舞等，无不给书家以启迪。相传钟繇写小楷，取类万象，“或横画似八分，而发如篆籀；或竖牵如深林之乔木，而屈折如钢钩；或如垂露，或似悬针，若鸟之形，如虫食禾，若山若树，若云若露”。清倪后瞻《书法秘诀》中说：“钟书须玩其点画，如鱼，如虫，如枯枝，如坠石，其旨趣在点画间。”书写小楷，法多于意，自文字由象形发展到以点画为符号的楷书时，这种“意象”就表现得更为含蓄、隐晦。

意境是作者所追求的一种审美理想和艺术风格。作品富有风格，标志着书家艺术生命的成熟，如此才能在作品中注入自身强烈的艺术个性和卓越的艺术才华。然而，风格的形成十分复杂。首先，它离不开滋养它的大地，离不开蕴含丰富的民族传统，每一个有志于书者都必须有强烈的民族自尊心，特别是书法艺术。其次，掌握圆熟的笔墨技巧和深厚的传统功力是形成风格的基本条件。一个人的技巧愈熟,功力愈厚，手法愈多，就愈能把握自己，使自己的艺术个性和才能得到淋漓尽致的发挥，譬如藏锋的含蓄，露锋的精神，方笔的雄强，圆笔的蕴藉。此外，用笔的节奏和墨色的变化、笔力的刚柔强弱、结构的奇正参差、章法的疏密大小、体势的动静开合，往往与书法艺术中的气韵、神采、性情、意趣有着十分密切的联系。由此可知，风格的形成必以法为基。凡资性灵异，其落笔便有气象者，若其恃才睥睨，放浪自恣，不肯在规矩法度上下功夫，则究心必浅。亦有资质愚钝，虽穷年皓首，劬劳憔悴于点画之间则每为法度所拘、执死法者，必损天机。清朱履贞《书学捷要》中说：“有功无性，神采不生；有性无功，神采不实，兼此二者，然后得齐于古人。”唐代的“经生”，正是被法所拘，所书小楷已无魏晋士人萧散雅逸之气。

可见，古人作书十分重视人品。“人品”不单指一个人的道德观念，亦包含他各方面的文艺素养。古之书家，博学余暇，敏手于斯，自有一种清刚雅正之气流露于字里行间。如王羲之风度高远，人品雅逸，故其书平和简静而以韵胜；颜真卿忠义大节，故其书端庄雄伟，有凛然不可犯之色。可见，笔墨之道虽出于手，实根于心，立品便是第一关头。

《孝女曹娥碑》拓片（局部）东晋·王羲之