印象主义的舞蹈

前述

印象主義是19世纪到第20世纪早期在法国流行的一种艺术的派别，主要是欧洲和美国甚至于世界的一个艺术流派和文学的思潮。在第19世纪西方艺术中心的法国，仍然是一个强大的官方学校主宰着法国的画坛。在第19世纪后半期的一部分年轻艺术家不满意传统绘画的条条框框，他们需要创新和创作自由的艺术，所以他们经常聚集在法国巴黎的Gail Beauvais咖啡馆，就艺术而言自由交换意见，寻求共同的艺术创新之路，逐渐的形成了印象主义这一流派。

印象主义作为一个影响深远的流派，对绘画、舞蹈、音乐等各种艺术形式产生了深远的影响，本文就用印象主义的观点，浅析著名的印象主义作品《天鹅湖》第二幕。

第一章 印象主义

1.1印象主义的形成。印象主义是19世纪在法国兴起的艺术流派和文学思潮。因莫奈所作《日出印象》遭到批评家的反对和嘲讽而得来。印象派反对传统和保守，主张直接在阳光下描绘和表现景物，注重表现自然界瞬间的美使之成为永恒，反对过去以宗教神话为主题的单一色彩，极大促进了欧洲绘画艺术的革新。

起初印象主义只是介于绘画方面后来又拓展到舞蹈等各艺术领域，后期又形成了后印象派，新印象派等。

1.2印象主义的特点。印象主义顾名思义就是按照瞬间的印象绘画。该派画家是抓住最美妙的一瞬间来进行创作，往往在乎总体的效果而忽略了细节。笔法缺少修饰往往比较粗糙，在阳光下直接绘画，注重光与影的变化，将自己的思维融合到绘画作品中，他们追求光线和色彩的极致。将自己融入到自然界中，用心去感受自然界，寻找自然界中的美丽，用自由随意的笔法完成对美的描绘，使之成为永恒的美丽瞬间。印象派着重用点来表达事物，而不是像传统的用线和面的技法，这更加重了他的写实色彩。

1.3印象主义的代表作品及代表人物。马奈（1832～1883），19世纪下半叶对绘画领域革命起重要作用的绘画大师，他虽与印象派画家们有密切的联系，但并未参加印象主义画展，可是印象派的画家们始终是以马奈为中心，创造新的绘画理论和作品。

马奈是最早打破传统的棕褐色调，使画面明亮、有外在新鲜感的画家。他受过古典艺术的薰陶，作品中始终保持着宏大和庄重的气魄，他的画在造型上有很高的写实技巧，但在色彩上还没有发展到其后一些印象派画家那样去分解物体颜色的程度。他对色彩的处理比较完整，每一色块都很协调柔和，又很鲜亮，给人透明和清新之感。《吹笛子的少年》是马奈的一幅著名作品，在总的暗调子中，突出几块明亮鲜艳的色彩，使之更加响亮耀眼。他的另一幅代表作品《奥林比亚》也同样运用了这样的表现手段。

第二章 《天鹅湖》鉴赏

2.1芭蕾舞发展的历史

芭蕾，欧洲古典舞，法国芭蕾译音。芭蕾舞起源于文艺复兴时期的意大利，第十七世纪后半期开始在大众化的发展中逐步流行，并在世界传播和创新中。芭蕾最重要的特征之一就是女演员在脚趾的表演，也叫足尖舞。他的代表作品“天鹅湖”、“仙女”、“胡桃夹子”等等。

1661年，路易十四下令在巴黎成立皇家舞蹈学院。在17世纪70年代黎塞留主教剧院开始有芭蕾表演。官方的承认和注重使人们对舞蹈的审美也发生了变化，演员站立的姿势越来越开放，正式确定5脚的基本位置，5开的位置成为芭蕾技术发展的基础。专业芭蕾由此产生。专业芭蕾舞者也开始登台表演，舞蹈技术发展更迅速。芭蕾从基本上是一种自我娱乐的社会活动，变为专业的表演艺术是从歌宫廷作曲家J.B. Lu加入了芭蕾舞的场景，在歌剧中转变而来的。在第18世纪，J.G.是最有影响的历史名人及芭蕾的创新者。1760年他出版的《舞剧与芭蕾舞剧》第一次提出了“情节芭蕾”的理念，不仅强调了舞蹈形式的技巧，而且属于戏剧表演和交际工具。

2.2《天鹅湖》第二幕主要内容

王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下了他引起了魔王罗斯巴特的注意。

突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。

魔王在一边偷听时被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，并发誓将这永恒的爱牢记在心间，奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。

2.3《天鹅湖》中的印象主义

在第19世纪末，柴可夫斯基的“天鹅湖”、“睡美人”、“胡桃夹子”大大革新了芭蕾舞的形式。在他的芭蕾舞剧中，音乐是一个重要的组成部分，与舞台动作密切相关。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现，通过对交响特征表征的发展，深化戏剧作品。他在《天鹅湖》中，用浪漫抒情的笔触，诗意的意境，描绘了主人公美丽纯洁的性格和真实的美好爱情;雄壮的戏剧性力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴可夫斯基的“天鹅湖”，仍然是一个典型的芭蕾音乐模型。

柴可夫斯基在舞剧音乐方面进行了很多的创新，他克服了以往公式芭蕾音乐的缺点，使它更加戏剧化，他在《天鹅湖》成功的结合了印象主义的特点，塑造了一幕幕经典的瞬间使之成为永恒。大大提高了舞剧音乐的表现力。他强调音乐在芭蕾中起着积极的作用。把音乐与剧中人物感情和特定场面结合起来，使他们统一起来。如在第二幕中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，生动地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。

总结印象主义的地位以及作用

印象派的出现可谓是一场革命，摆脱传统画法中对实体固有色的局限，强调条件色和概括色;正如莫奈所言，绿色的草地有时在夕阳下会闪耀着红光，蓝色的衣服有时也会被橘红色的阳光吞没。色彩是可以变化的，通过色彩的变化可以表现作者本人的情感，色彩的变化充满了跳荡的诗意和抒情的灵性。总之，色彩的解放使色彩获得了自由表达的无限空间，色彩脱离物象形体成为独立的审美对象，对后世影响最大的就是印象派对色彩颜料的处理方法：画家们发现颜料混合后失去了鲜明的效果，这极大地限制了印象派的表达。于是他们不再进行颜料本身的混合，而采用了"视网膜上的混合"--用小笔触将鲜明的颜色涂在画布上，当欣赏者离开一定距离来看画的时候，就发现作品上的颜色是如此明亮而又紧紧抓住了现实，引起头脑中影像的共鸣，效果异常地好。这一点成为从艺术领域传入生产领域极其重要的技术之一，成为今天印刷术的鼻祖。

印象主义对后世各种艺术如舞蹈，音乐等等产生了重大的影响，使它们发生了变革和发展，从而大大的提高了舞蹈艺术的发展水平。

参考文献：

作者简介：韩波（1984.3.12），性别：男，汉，安徽省蚌埠市，硕士，职称：中级，研究方向：舞蹈。