虚危丹青图 山海翰墨书——潍坊区域艺术发展揆要

□ 孙敬明

潍坊名区，天分虚危，地兼山海，道肇齐鲁，史征弥久。苏辙诗句云：“面山负海古诸侯，信美东方第一州。”潍坊地区的艺术发展史宛如漫漫长卷，而此长卷在不同历史时期的艺术审美与体现形式则更是繁比万花。

潍坊地区夏、商、周三代古国林立，而最能体现文化艺术水平的则是青铜器铸造，迄今在青州的苏埠屯、寿光古城、昌邑塔尔堡、坊子院西、寒亭港涘、潍城鞠家庄、临朐桲椤林子等地出土的商代青铜器最为精美。诸如苏埠屯出土的大铜罍、方鼎、方彝、方簋均是商代青铜器的经典之作。这些器物身上所饰饕餮、云雷、鱼、蚕等纹样无不栩栩如生。尤其苏埠屯出土的铜器上所铸铭文“亚醜”族徽，其创意独特、书体秀美、如玺如书，直至今日仍令印学或书法家所取仿。

潍坊地区出土的三代青铜器带有铭文的亦为数不少，字数少者一，多者数十个，书体宛转舒徐，修颀润朗。尤其西周中晚期的铭文，最注重铭文的章法、书体。铸作铭文不仅仅是在于“铭功纪德”，而同时亦更崇尚通篇布局的艺术装饰效果。其中以临朐出土的西周晚期上曾太子鼎最为典型，并且铭文辞句四字一组，讲究押韵，辞采斐然，读来琅琅上口。

潍坊古属东夷文化核心区，而以鸟为图腾则又是东夷文化的典型特征。从史前的陶鬶，到三代的爵、盉等形象均留下以鸟为图腾的影子，至战国时期此风依然，这在诸城臧家庄出土的青铜鹰首提梁壶的形象上有所传承与发展。

诸城市凉台汉墓画像石“庖厨图”（摹本）

[清]周亮工 棠梓清芬册·谏果诗 纸本 潍坊市博物馆藏释文：海天亲见碧琅玕，致此同悲驿路难。不为倒餐知有蔗，应从苦口识如兰。红盐偏爱南威密，白蜡遥封北地寒。自是圣朝容诤士，争驰谏果入长安。谏果。似君平年社兄正之，周亮工。钤印：周亮工印（白） 元亮（朱） 学陶（白）

汉代的画像艺术应是当时社会世俗生活的缩影，人们事死如生，故丧葬礼俗所用物品往往又是现实生活的再现。诸城凉台和安丘董家庄汉墓的画像艺术可作为此时典型。凉台汉墓室四壁上以线刻画像艺术手法为主，其通篇画面自上而下分作数层，层层之间，既相隔断，又有联系，尤其为考古、美术界所称道的是“庖厨图”。此图内容广泛，既有庖厨烹饪、椎牛宰羊、架挂鱼禽的繁忙场面，亦有燕享娱乐、舒缓从容的气氛。观其绘画艺术，皆是单线勾勒，犹如后世的铁线白描，整个画面布局显得充盈而饱满，活脱脱一幅世俗生活的场景。董家庄汉墓的画像艺术，则是以透雕、半浮雕和减地线刻为主，其整个墓葬的结构，不但体现当时雕塑、绘画的高超技艺，还凝聚了当时传统的亭台楼阁建筑艺术。这两处汉墓的艺术手法可谓互为补充，充分体现出该区在汉画像艺术领域非比寻常的高超水平。再如高密出土的东汉孙仲隐墓碑，其典型的汉隶书作，通篇布局神清气朗，书体典雅修美，更是不可多得的书法艺术珍品。

汉魏以来佛事渐盛，由于潍坊地区优越的地理位置，不但成为佛学南北交流、由西东渐出海的融通中心，还因于地域文化的积淀与影响而出现颇具地域特色的佛教造像艺术。临朐冶源自古人文称盛，在海浮山发现的北齐崔芬墓壁画，无论施垩敷彩、绘画主题，从前门到内庭四壁以及上通穹隆，均是传统的由汉代以来一脉相承的如同帛画的彩绘艺术，其两扇门扉上武士的英伟和四壁所绘四神的灵妙，以及相配的“出行图”的大气雍容、竹林树木间人物的散淡闲逸和天空中星象的无限幽远，展现出极强艺术感染力,都给人以身临其境的感觉。而与之相对应的则是诸城、临朐、青州等地出土的同时代佛教造像。诸如青州龙兴寺出土的自北魏至隋、唐、宋代的佛教造像，是掩埋于地下的佛教艺术殿堂，无论其种类之繁，表现手法之精，以及雕塑与绘画融为一体的诸种形式，均国内少见。再如诸城出土的北朝时期数百尊佛教造像，其艺术水平与青州龙兴寺不相上下，还有潍县石佛寺的唐代铁佛，这些不仅显现当时佛教造像艺术，也反映了当时该地的金属冶铸工艺水平之精湛。

至唐代，著名文人、书法家李邕曾官北海（今潍坊青州）太守，故有“李北海”之誉，后世推崇他的文章书法美名，将其与汉代孔融“孔北海”两相比称。李邕诗词文采名扬天下，而其书法艺术更乃冠绝一时。其书法师法“二王”之妙，参以北碑精髓，加以文学修养，故能自成面目。董其昌有“右军如龙，北海如象”之赞誉。他因有极深的书学造诣，故能笔力沉雄，以行楷入篇章，犹如领军布阵、旌旗整肃。后来的郑板桥在潍县任上，题其所藏宋拓《圣教序》，亦称述李邕《岳麓寺碑》与《云麾将军碑》。今日所见藏于青州博物馆的“龙兴之寺”碑题额，则是李氏当年墨迹石刻，字径65厘米，神情朴茂，典重腴美。

五代时期，北海韩熙载是一个才艺卓绝、博学通达之人，除政治之外，其于诗文、戏曲、舞蹈莫不兼通，《潍县志稿》称其“工八分及画笔，时谓之神仙中人”“才名既播四方，立碑版者皆载金帛求为之文”。尽管我们今日无缘得睹韩氏书翰画笔风采，但从史乘记载可以想见，其是一位复合型的艺术人才。因于艺术是相贯通的，故其综合的艺术修养，才成就其旷世之名。李邕擅行楷，而韩熙载则工于八分，时至五代能以音律舞蹈之妙而通于汉隶者，自能有其无尽的曼妙。

[清]刘墉 棠梓清芬册·刘石庵相国札 21.1×29.5cm 纸本 潍坊市博物馆藏释文：奉问秋皋妹丈安好，二妹暨阖署俱佳。县役来，得信为慰，百金称祝，至亲不辞也。带回如意一枝送妹丈，荷包、香袋一匣送舍妹，验收。石庵做生日所费颇多，妹丈可于年内送四百金来相助，还外人借项，亲戚可以不还，即还亦可稍缓，肯与不肯，裁之可耳。豆豉近来亦不给吃，是何故耶？此字所言，是真是戏，我自不知，二妹以为如何？石庵家书。初七日。 连日酬应宾友无数，亦不乏困，不可以其老而忽之也。又书。

[清]崔璞 棠梓清芬册·山水 纸本设色 潍坊市博物馆藏

宋代潍坊地区的绘画艺术则数北海李成。李泽厚《美的历程》谓：“根据当时文献，北宋山水以李成、关仝、范宽三家为主要代表，‘画山水惟营丘李成、长安关仝、华原范宽，……三家鼎峙百代，标程前古。’三家各有特征：‘夫气象萧疏，烟林清广，……营丘之制也。’”（《图画见闻志》）又谓：“在前述北宋三大家中，当时似以李成最享盛名。”“但李成真迹早已失传，宋代即有‘无李论’之说。”从上述文字所描摹李成的画作，如《图画见闻志》谓：“烟林平远之妙始自营丘。”《圣朝名画评》则曰：“成之为画，……缩千里于咫尺，写万趣于指下，……林木稠薄，泉流清浅，如就真景，……近视如千里之远。”此种情形，正如李泽厚所言：“李成徙居青州，虽学于关仝，能写峰峦重叠，但其特点仍在描写齐鲁烟云平远景色。”李成虽辗转游离，但其定居潍坊区域的营丘，营丘附近的山原丘垅，“烟云平远”则正是其特点。由此可见当时营丘一带的山川水光、浮烟雨霭所给予李成艺术创造的突出影响。

李成是以山水而成就其在中国绘画史上之地位的。与其时代相近的郭乾晖、李雄则分别又以擅画鱼鸟花卉与佛道鬼神而出名。郭氏为青州人，五代南唐画家；李雄为北海人，曾供职皇家画院。从南唐的韩熙载、郭乾晖到宋代的李成、李雄，他们的祖籍或迁居的地域大致在营丘一带，由此亦可看出此区域唐宋时期的绘画艺术的兴盛与发达。

再如宋代东武（今诸城）著名画家张择端，其早年负笈京师，对汴梁城的宫阙庙堂、街衢市廛、人物车马、流水舟楫、风华百物皆能细微入心，故以其神妙的画笔创作了大量反映现实生活的鸿篇巨制。读其画作，不仅使人感到有一种超越时空的艺术震撼，而且还可以当作历史的典章文献来研究。如其名作《清明上河图》所负载的历史信息，真可谓博大无垠、涵蕴万象。

明清时期潍县的书法、绘画、篆刻、核雕、仿古铜与嵌银漆器诸艺术蔚然成风，可谓门类众多。游宦于潍的文士官员尤多文墨词翰兼善者。如晚明的周亮工，是一位文学、诗词、绘画与印篆兼通的风雅名士，尤擅山水，笔墨秀润飘逸。周氏与著名画家陈老莲颇多交往，得到不少陈氏佳作，而陈氏艺术自然给其以突出的影响。由于潍县的历史文化积淀丰厚，又兼明清社会趋于稳定，更有类似周亮工一样的地方官之提倡和躬行，故而又为地方艺术事业的振兴与发展，创造了浓重而弥久的氛围。

清顺治元年（1644）潍县知县崔璞和雍正二年（1724）知县张端亮均擅山水，他们的笔墨清新神俊，高雅极致。到了乾隆年间的知县郑燮，人们早已耳熟能详，其所画竹自是宗师文同与徐渭，更兼颖悟超常，画意从现实生活中撷来，人称“诗书画三绝”，而其艺术创作的态度则在求新、求变、求简。其撰有联语曰“删繁就简三秋树，领异标新二月花”，此应视作其诗书画创作所追求的至高境界。道光十七年（1837）岭南名士招子庸知潍县，其秉承前宰遗风，亦擅画竹与兰，喜作巨幅，并时有朱笔画竹巨幅。其作品有的摹刻上石，今潍坊市博物馆藏其多块墨竹石刻。观其画竹，与郑燮自是别有异趣，不是求得简省，而是取其笔意丰茂密匝，满幅竹林，枝叶婆娑有声。馆藏巨幅朱竹最见气势，三五竿老竹，一二株新篁，立地顶天，势出画外，书法题跋并所作诗文亦均称高妙。如其墨竹石刻跋诗曰“写竹当师竹，何须法古人。了然心眼手，下笔自通神”等，由此亦可见其创作态度和艺术主张。而最能代表招子庸诗画豪迈之致的，莫过于《蓬莱县志》所载其诗《因公至蓬莱阁，信宿阁下，得观海市，酒后兴酣，拂壁作大墨竹，缀以奇石，并次〈坡公醉画竹石壁上〉诗韵》：

奇观得酒奇气出，奇气纵横生竹石。濡染十指何淋漓，洒向蓬莱雪色壁。生平游兴寄诗画，坡老文章皆笑骂。写竹何须问主人，此壁不挥谁挥者。欲界仙都竹有光，随风叶叶生剑铓。大风披拂龙蛇走，人海定作老蛟吼。

读其题诗，如观其画竹气势。

此竹画又有当时登州知府文英题跋长诗《题招大令蓬莱画竹》：

昔闻坡公善画竹，胸中自具无声诗。千寻鹄落陡发笔，洒洒现出檀栾姿。世间俗手不解此，一枝一叶徒尔为。淇川遗迹今已矣，眼见突兀逢招子。自从黔楚到幽燕，秃却千毫灾万纸。生平奇意写不足，东来瀛洲观海水。顿开眼界大放狂，尽道奔澜收腕底。龙蛇直立气盘盘，但听乾声响笔端。急挥迅扫不停手，满壁飒飒生秋寒。须臾墨汁数升尽，化作十万青琅玕。沧溟四面接此阵，横风骤雨连惊湍。蓬莱仙人踏云去,鸾尾缤纷照水看。不知谁试钓鳌枝，斫取如椽苍玉竿。嗟君画债屡迫促，纸里积成春笋束。官家炊珠未救贫，相到管城非肉食。何如渭川千亩敌封侯，不衫不履日作潇湘游。

由此长篇诗文，亦足见这位登州知府也是极其推崇招子庸所画竹。

这些历任潍县的朝廷命官，多翰墨风雅之士，对明清及其后来潍坊地域书画艺术的蓬勃发展影响巨大。

元代及明初期由于战乱和人口的迁徙，诸种事业的发展大都受到制约。考古发现，潍坊地区出土的元代的白瓷罐上，有的画以风竹，或题有历史成语，如“月白风清”“风花雪月”；或摹写雅词俚曲，如“春山春意动，春日春水流”，亦显得朴实自然，清新活泼。明代中后期，由于自远方播迁而来的人民渐已繁衍兴旺，并与当地文化习俗融为一体，故其艺术勃兴又有了适宜的条件。如就藩青州的衡王府子弟，他们中善于书法、绘画者众多。然而王室之花总不及根植于民间艺术沃土生长得枝丰叶茂。

如晚明潍县人刘应节，为一代显官，不仅娴于军幕政务，于书法艺术亦有独到的境界。其书结体方正，典雅秀穆。

生于明季的画家冯起震，字青方，善诗文，但不图仕进，而寄情于丹青，其最善画风竹。据孙机《中国墨竹》（发表于《中国历史文物》2003年第5期）称：“此种题材在中国久盛不衰，南北朝时代的中国壁画中已出现墨竹，唐代的王维，五代的卫贤、赵幹，北宋的文同、苏轼，元代的李衎、顾安、倪瓒与明代的徐渭等皆善画竹。”冯起震与徐渭所生处的时代相当，两人一北一南，冯氏好隐逸，徐渭喜游历，徐渭的墨竹自能以简驭繁，竹干挺然潇洒，为后来的郑燮所宗法。冯起震画竹最能生动传神，取竹风雨中之动势。孙机又谓：“有明三百年间，名家不胜枚举：宋克、吕端俊、归昌世、姚绶、周之冕、朱完、赵备、鲁得之、朱鹭、冯起震、杨所修等各擅其胜，但开创性的大师不多。就中如冯起震的墨竹，最为笔者所钦赏。他比夏㫤更进一步，所绘迎风的竹枝，似乎每一片叶都因受到不同强度之气流的吹拂而摇晃抖动，仿佛听到清冷、萧骚之不同的颤音。”今潍坊市博物馆藏有冯氏与其子冯可宾合作墨竹石刻十种，并有董其昌、朱国祯、张延登、黄如亭、蒋如奇、柴寅宾、蒋一骢、陈继儒、邢侗、李日华等名家题跋其上。而青州市博物馆所藏冯起震的巨幅墨竹最为震撼人心：一是气势，丈二匹幅，上绘高干风竹，使人犹入竹林，顿生林间仰望之感；二是骨法，所绘巨竹三五干，冷然挺拔，骨坚如铁；三是神韵，笔墨生动传神，近视有旷远之景，且如闻风雨潇潇之声。比较历代各家墨竹，冯起震可谓是传承前代，而又从现实生活中撷取精蕴，倡行变法，最终在中国墨竹画史上开一代风气。

[清]张端亮 棠梓清芬册·阴阴夏木 纸本 潍坊市博物馆藏释文：阴阴夏木啭黄鹂，斗酒相将听未疲。啼破绿云调舌巧，织残落絮下梭迟。唤晴倍觉催诗急，砭俗真教入耳宜。遥望甘泉能避暑，好音载过上林枝。书似蜕老年翁正，张端亮。钤印：端亮（白） 退庵（朱） 落纸云烟（白）

[清]窦光鼐 棠梓清芬册·节录米芾《十纸说》 纸本 潍坊市博物馆藏释文：越陶竹万杵，在油拳上，余年五十始作此纸，谓之金版也。六合纸，自晋已用，蔡侯渔网遗制也。网，麻也，人因而用木皮。廿年前未使灰，透明有骨（古），骨纸捣细者，不在唐澄心之下。唐人硾浆六合慢麻纸，书经明透，岁久入水不濡。又有黄皮纸，天性如染，薄紧可爱，亦宜背古书耳。十纸说。东武窦光鼐。钤印：光鼐（朱）

清早期指画大家高其佩祖籍高密，后迁辽宁铁岭，其指画题材广泛，凡人物、鱼龙、花鸟、山树，一一指染，无不精妙；而寒山雨林，蓑童笠翁、浮烟逸云，或用指画，或以掌擦，更是独家画法。

清初陈黻，秉承家法，善山水，“精骑射，由文生中式，康熙甲午选泗州卫领运千总。皴染烘托之法，颇得江山之助”。其因职官之便，得畅游天下名山大川，故山水有浩浩然神逸之气，云山烟树，尽得烘托皴染之妙。

清代前期，诸城的文人士子多持操节而不仕，他们或文章自励、诗词结社而啸傲泉林；或丹青咏志、翰墨寄情，以抒愤世嫉俗。当时即有为人称誉的“诸城十老”“张氏四逸”等。这些风流才俊有着深厚的学识修养，不但诗词文章俱臻高妙，声名远播大江南北，而且多善书又能画。诸如“张氏四逸”中的放鹤园主人张侗，天性灵妙，且喜游历，曾南达江淮，北过燕蓟，精于诗词丹青，盛名冠绝一时。其画路宽泛，尤擅雁鹭禽鸟，并兼芦荻水云，且用笔简赅，收放有致,笔墨神韵生动，浓淡对比强烈，所画芦花云雁，或栖或觅，或腾空击风，如闻嘎嘎之声。

寓居张氏放鹤园的益都人杨涵，字云峭，号云笠，与“张氏四逸”相偕吟咏挥毫数十年。杨涵善作墨竹，且有巨制传世。潍县著名金石学家陈介祺藏有杨涵的巨幅墨竹，其题诗赞曰：

作势风篁拂石来，谷中交干上徘徊。连山不尽萧森影，可是云门极顶崖。

闻君爱竹入深林，密叶高柯善取神。解道胸中有成物，谁从弦外赏遗音。

陈氏所藏皆为精品，画中尤喜竹，藏品计有文同画竹三件、赵孟頫与倪瓒画竹合卷一件，再者即此杨涵画竹，由此可以看出杨涵墨竹的艺术魅力。

清中期诸城刘统勋、刘墉父子可谓世家文章翰墨、两代庙堂词臣。刘统勋善书法，笔墨清简,亦颇有书卷气；其子刘墉承其世家学问与政治地位，尤精于翰墨，秉承齐鲁文脉，结合南帖北碑，不为媚俗之体，喜用秃笔饱墨，故其书体丰腴肥美，天趣恬然，可谓笔墨相得而最为佳妙。同时期诸城书家还有窦光鼐，其笔翰则神采飞扬、畅酣淋漓，犹如龙飞凤舞。若与刘墉笔墨相较，诚谓“环肥燕瘦”，各擅其美。

[清]王士禛 棠梓清芬册·渔洋山人札 23.7×27.3cm 纸本 潍坊市博物馆藏释文：乙丑一别，倏忽二载，知己之难聚而易散也，如是如是。僻壤不通廊庙之音，岁一得见缙绅，年兄同列，升转甚多，则年兄之高迁指日可待矣。喜、喜。家叔得与选拔，监中诸事一切未谙，惟求老年台指示，馀有未周，统求照拂。临楮依依，容面叩，不尽。弟名正顿，左肃。

[清]高凤翰 棠梓清芬册·柱石长春图 纸本设色 1720年 潍坊市博物馆藏款识：柱石长春图。岁庚子客安丘，写似仁庵尊兄，胶州弟翰。钤印：南村（白） 画意（白）

稍晚的书画家还有高密李师中，字秦凤，乾隆元年（1736）进士，入值翰林院，工诗文，善书画，书法宗“二王”，书体流光溢彩，更有赵孟頫笔下秀逸飘洒之致；画工山水，取法宋元笔意，所写群峰峥嵘，山石坚劲，大有“马一角”之气势。其与当时“扬州八怪”之一胶州高凤翰相稔，又与高氏的弟子济南朱文震交好，朱文震称誉李师中为“画中十哲”之一。

据《潍县志稿·人物·艺术》载，有清一代潍上的艺术人才济济,比较著名的有60多位。前期比较知名的有陈迪耀，字远庭，隐居不仕，雅好山水林泉，并工于山水画作，筑南松园于小于河上，颜曰“自怡园”，所绘园图自行脱稿,其补苴罅漏、点缀设色，则邑人谭汝霖。自怡园是潍县历史上面积较大的园林，占地约当今之百亩左右，内置山水台榭、曲桥廊轩，植以四时花卉树木，无不曲尽其妙。今藏潍坊市博物馆《自怡园图》长卷，设色敷彩，渲染艳丽，卷首题：“自怡园图，道光乙未（1835）重阳后一日文泉翟云升题。”卷后跋：“远庭老伯自怡园成，属余绘图，勉为应命，道光甲午（1834）八月上浣，雨岩谭汝霖识。”此图所绘园林风景，取自宋元人笔意，作深远景致，其上松柏蕉叶，风竹荷池，更见轩堂亭榭，用笔紧凑，线条沉稳工细，设色精妙，明暗远近、正反背侧俱能表现得恰到妙处，可见谭氏对色彩把握运用的精确，与艺术感触之灵敏。

于适，字肇诜，潍县城里人。监生，以书法名于康熙年间，尝书“发育万物”四大字颜东岳庙，书法奇古，全仿瘗鹤铭。据《潍县志稿》载，城南于氏先茔诸碑多半出自于适手笔。郑燮官潍县时，行部过之，下肩舆，步入其茔，寻视碑刻及适书，击节曰“大佳大佳”，又剔剥他人书，曰“固多常作”。这是于适书法艺术得到郑燮击节称誉的记载。于氏名重康熙年间，至乾隆十一年（1746）郑氏知潍县，此时于氏已逝,故而郑氏为寻访其书迹亲至于氏先茔，上述记载可知郑燮对于适书法服膺之至。

清中期陈官俊，官高位显，为道光帝师，并任上书房总师傅等。惜其传世墨迹不多，从有限的作品中可以看出其书法造诣之精深。潍坊市博物馆藏有陈官俊书联，其书体雍穆魁伟、典重方正，谨严而有法度，自具庙堂气象。陈官俊之子陈介祺的书法更是自成面目，这不但在潍县，即在全国亦是独成一家的“簠斋体”。这种以金文参以楷隶的笔法，多相交融而糅成一种宛转舒徐，既有金文体势，亦涵楷隶笔法的书体，在中国书法发展史上，诚可谓前无古人、后无来者。因其有精深的古文字学方面的造诣，不仅铜器铭文，而且砖瓦陶器和玺印文字信手拈来，融入笔墨之中。赏其书体高古凝重、神气内敛，同时又不失清新天真之意趣。此正所谓大朴大雕，老而弥新。

清晚期潍县人于祉，字燕受，号澹园，“幼聪慧异常有才子之目”，“书法二王，文逼庄、鹖诸子，诗则自陶、谢入，而上窥建安黄初。所为五言古、五言乐府，掖县李少伯图极赏之。”（载《潍县志稿·高士》）于祉是潍县地方文化发展史上的名人，其不仅品格高致，精诗文词采与翰墨，而且还注重收集历代书法名家名品，有的摹刻上石，以图传世久远，发挥其文化艺术价值。潍坊市博物馆所藏“三明碑”：文徵明书七言诗、董其昌书五言诗、张瑞图书五言诗碑刻，为明代书法在潍坊地域的研习传播起到了促进作用。

同时期与于祉友善的谭谟伟，字贻堂，善画竹，并多衬以山水岩坡。其笔下墨竹多清瘦神俊，摇曳生风，或在水之湄，或位山之脚；山水坡石多有淡墨皴擦，若隐若现，备感清幽深远，读其墨竹山水，尤闻泠泠清扬之声。谭汝霖，字雨岩，谟伟弟。《潍县志稿》称其：“性潇洒，美丰仪，工诗词，尤精绘事，与同邑于祉、胶州冷纮玉交最契。会学使按临莱州，汝霖于入场时酣睡，逆旅同舍生促之起，乃漫应之，寻又睡去。比起而院门已闭矣，遂从容策蹇得得以归。慕东南山水之胜，乃治装南游荆楚吴越桂粤之间，遍历名山大川，归来所业益进。于山水人物花卉俱臻逸品。侧室于氏，粤人，亦精词翰，兼绘事，惜不署名。”由上所录，可见谭氏之韶秀丰仪与潇洒不羁的性情，故其山水渲染灵妙，气韵生动，尤其时用重墨层层皴染，烟山云树，大有宋代李成之“广远”、清初金陵八家之一龚贤之“浓厚”气韵。

[清]郭廷翕 棠梓清芬册·录旧作寄芸亭弟 纸本 潍坊市博物馆藏释文：欲别未别亦悲欢，既别重嗟行路难。底事由他漫惆怅，高堂为我报平安。吾家忠厚从三世，尔父清贫只一官。此去成人须决计，重来更作一时看。望江泾示别垣侄。 几年萍迹已浮沉，又见天涯白发深。南北忽分儿女恋，去留无限弟兄心。家人落手寻常别，客梦从头次第寻。一碗寒灯一天雨，今宵应共此光阴。宿望江泾书怀。旧作录寄芸亭弟酌正，兄廷翕。钤印：郭廷翕印（白） 虞受（朱） 冷亭（朱）

其后还有刘嘉颖、丁启喆等，亦均是潍上著名的画家。刘氏精于山水烟树，下笔成趣，翰墨自有韵致,其为张昭潜所作《岁寒守岁图》，笔墨清秀典雅，大有陶潜归去来辞中意境。刘嘉颖亦兼善花卉翎毛，秋菊锦禽无不佳妙。丁启喆则于人物尤称精绝，其工于铁线勾勒，笔墨沉雄老辣，有李龙眠、吴道子遗风，且人物神情衣冠又多取法陈洪绶。刘、丁二家生于清季，对新时代艺术的开创与启迪大有功劳，经过他们的传承与努力，更使潍县的绘画艺术进入新的境地。

曹鸿勋、王寿彭是清光绪年间状元，他们同居住一条寻常巷陌，中状元的时间相隔不过二十余年，这在当时全国颇具轰动效应。曹鸿勋笔墨清简,楷行兼妙，潍坊十笏园中至今藏其手书《十笏园记》《九成宫醴泉铭》。潍县进士陈恒庆跋曹鸿勋书《九成宫醴泉铭》曰：“曹仲铭（曹鸿勋字仲铭）中丞早年学率更令，能得其神。大魁多士后，学者靡不从风，自丁丑以迄甲辰，吾乡登甲科与翰苑者，悉效其书，为一时之佳话。”而此跋文书丹则又出自与曹鸿勋同一胡同的状元王寿彭之手。因曹鸿勋一举夺魁，潍上学子竞相心摹手仿其笔墨，由此而研讨书法艺术成一时风气。王寿彭则用墨饱酣，书体丰润，且方正典雅，极具传统的庙堂气象。

通览潍上明清书法、绘画艺术，其中世家传承，父子兄弟相勉，夫妻激励者不绝于史。并且书家多是有极好的传统学问，由于艺术氛围的造就和科举之风极盛的影响，使其书艺与科举宛如孪生兄弟。考中者名声更重，而其书艺又得广进，未售者原有书艺则积以时日，渐生巨变，自能成其灵妙。

艺术的发展，既需要纵的历史传承，同时横向间的艺术交流亦必不可少。潍坊地区的艺术发展除上揭传承紧密特点之外，而基于区域间的横向联系所形成相对集中的艺术创作团体，此既是其艺术发展史的特点之一，亦更是潍坊艺术传承发展至相当高度的重要条件。如史前白浪河中上游一带的制陶工艺，汉代潍河中上游的汉画像石与汉碑，魏晋时期潍河中上游的佛教造像艺术，唐宋五代古北海地区的书法与绘画，明清时期的诸城与潍县的翰墨丹青，诚可谓代有传承、勇于交流而相互促进发展。安丘张氏一族，如张继伦、张绪伦、张贞、张在辛、张在戊、张在乙父子兄弟及其后十数代子孙，著作、书画、诗文、篆刻不绝于世，诚可谓“安丘文献世家”。再如“诸城十老”和“张氏四逸”，其中张侗、杨涵则以书画而擅盛名，而刘统勋、刘墉父子则更是翰墨妙手，这种区域间的交流、结社与传承更是促进艺术发展的前提。再如潍县的陈官俊、陈介祺父子，郭氏世家众子弟，还有于适、于祉、于铭书、于普源等，均是一门传承，绵延数代而相与激勉的典范。至清季民国时期，潍上亦较多艺术社团，相与交流书画创作艺术感受，同时扩大影响，把书法绘画艺术的创作与欣赏，推广成一种普及的民众艺术。因有丰厚的实力和影响，从而更使艺术队伍发展壮大，反过来又使艺术发展更上层楼。不唯上流社会所服膺的书画，民间匠作或称之为“工艺”的艺术，亦更体现出一种横向交流与影响的特色。如潍县年画、风筝之间关系尤为密切。杨家埠的年画，可谓户户有雕版，人人是画家。这种民间艺术与传统书画艺术又是互相交融、互相借鉴和促进而共同发展的。同时，艺术的繁荣发展，与当地传统文化所达到的高度相关。旧或将书画艺事视为“雕虫小技，壮夫不为”而鄙薄之，但在潍坊地域，这种旧观念极淡，不论出身低微的书画家，即便封疆大吏和一些世家子弟，亦因文化艺术氛围的浸染而雅擅此道。从一些著名的书画家知识层次来分析，他们有不少为进士出身，有极好的传统学问修养。潍坊地域书画艺术的发展，不但由同行的结社推进，在雅与俗之间，亦是相互碰撞、相互激励而发展的。

艺术种类的繁多与其内涵的丰富，则又是明清时期潍坊文化艺术的重要特点。潍坊地域的书法艺术，从史前古陶文，汉魏的墓中题刻、碑碣文字甚至摩崖刻石，以及佛教造像艺术中的愿铭题识，可谓应有尽有；至唐以降，则书法艺术更孚盛名，既有李邕行书之韶美、大学士刘珝的“乱石铺街”之章法，更有郑燮独创一体的“六分半书”，陈介祺的“簠斋体”，还有曹、王两状元的典雅翰墨。尤其李邕、郑燮与陈介祺，他们的书体自成一格，共同绘就潍坊书法艺术发展史上绚丽多彩的篇章。若以传统的晋朝“二王”与宋代书法大家比类，则潍坊众多书法家可谓各有所擅而各领其妙。再则绘画，不但有上流社会的高雅艺术，还更有民间多种表现形式与技法的年画。传统绘画分山水、人物、花卉与翎毛诸种，而潍上诸家却又各自在其所涉门类中独辟蹊径而自成面貌。如李成山水、郭乾晖花卉、李雄之人物，后来则有谭汝霖、刘嘉颖、丁叔言之山水，于道南、丁启喆之人物，谭谟伟、丁臧淑玉之花卉，诸城张侗的禽鸟芦雁，安丘张氏一门的书画篆印，皆是可圈可点的名家手笔。民间年画更是多种多式，泥雕、风筝、嵌银、仿古铜、核雕甚至珐琅瓷等等，真可谓万花纷纭，各呈其妙。并且诸种艺术的相通，则共同营造明清时期潍坊艺术的繁荣。

文人雅士多有风流志趣，往往以世间物象而寄情自喻，他们相沿把梅兰竹菊喻以“四君子”，故此“四君子”则成为文人诗词笔墨之下永恒吟咏的主题。正如前面所称引孙机先生文章，其中竹作为绘画主题，在魏晋南北朝时已见端倪，渐后此风愈炽，唐宋以来则更成突出的主题。通览潍坊地区绘画史，则文人名士擅长画竹且连绵有序则是又一突出的特点。如宋代苏东坡与文同一样极喜画竹，到明代益都的冯起震，所画竹较之以前更有大的创新，取的是风雨飘骤之动势；而安丘的张继伦亦擅画风竹，且“萧疏圆劲，节目磊磊”；再降至清代的益都人杨涵之竹，更是望见如闻有风雨搏击之声，枝叶婆娑，潇洒极致；再到郑燮以书法而画竹，则更是心裁别出，在画竹史上独具一格；其后则有道光间潍县县令招子庸，则更擅竹兰，专取竹叶密茂之势，心眼手法，自能通神；继则有潍县人谭谟伟，其所画竹大有招氏之韵致，多作瘦竹成林，铁干铮铮，衬以漫延荒崖，泉流水声，将潍上山水画之闲远韵致，有机地糅入竹林之中，情景交融，自出机杼。再到近代，则有著名画家郭味蕖，所画竹更有郑燮遗风，笔下竹叶翻飞，如乳燕展翼，凤蝶起舞，良多文人雅致。郭味蕖追求的是“一尺千仞势，数茎三月春”的气概和“指腕所至交屈铁，目极飞去楚天碧”的大家气度。郭氏怀抱潍上高古雅韵，自能成其巍然大观，其学问画法涵泳于胸，故能进入齐白石所称誉之“开图草里惊蛇乱，下笔阶前扫叶忙”的境界。

[清]赵执信 棠梓清芬册·赵秋谷札 18.3×11.8cm 纸本 潍坊市博物馆藏释文：连日未晤，曾得俊老复音否？闻臬使将返棹矣，可否？须早定，庶可他售耳。刻下身往陆墓看屋，似有成局，则需之恐不能缓，幸留心转问。暮归或迟，来朝务得确耗，感不可罄。客山年兄至谊，信顿首。