以济南为例 探究新时代杂技人才的培养与发展

文|莫非

人才是社会主义文艺事业发展的根基和动力，作为社会主义现代化强国的一个重要组成部分，社会主义文化强国的建设也同样需要坚实的文艺人才基础。党的十八大以来，文艺工作发展得到了高度的重视，2014 年习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话要求“要把文艺队伍建设摆在更加突出的重要位置”，2015 年出台的《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》提出了培养文艺人才的举措、环境、体制等要求。对于杂技这门历史悠久的表演艺术来说，人才不仅决定了其发展的质量和动力，对于传统艺术形式和民族文化精神的保护、传播与传承也有重要的意义。在新时代文艺工作发展新形势下，探索杂技人才发展的方向和路径，有助于推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，促进区域文化艺术事业的发展和繁荣。

一、新时代文艺事业对杂技人才的要求

习近平总书记在看望参加全国政协十三届二次会议的文化艺术界、社会科学界委员联组会时指出，要“坚持与时代同步伐、以人民为中心、以精品奉献人民”。新时代文艺的发展方向，就是要植根于中国大地的当下发展，在社会主义文艺人民性根本价值的基础上，以牢固的精品意识推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺精品，让人民从中得到艺术的享受、审美的熏陶、思想的启迪，不断满足人民的精神文化需求，提升人民的幸福感和获得感。这也对杂技人才提出了新的更高要求，创作演出、传播经营和教育等杂技艺术生产各个环节人才的培养和发展，都需要在新时代文艺精神的引领下不断变革创新。

（一）复合型创演人才

杂技在我国千年的发展历程中，不断受到时代条件与社会环境的影响，与不同的社会思想观念和审美特征相融合。随着时代社会的变迁、经济的发展和科技的进步，近几十年来杂技艺术形态、艺术观念的变化日新月异，从单个的杂技表演节目，到主题杂技晚会，再到杂技剧目，从对技巧、难度的追求到各种艺术和科技手段的综合打造，表演形式和内容都更加丰富多样。这些变化带来了对一专多能的复合型杂技创演人才的需求。

复合型人才并非仅指身怀多种杂技技巧的演员，而是能够在杂技艺术创作表演过程中能发挥多元作用的综合性人才。一个演员不仅要具备一定难度的杂技技巧能力，还需要用艺术美的方式去塑造人物、表现情感、传达思想意蕴；曾经完全依靠肢体进行表达的演员，需要同时磨练使用表情、形体语言等媒介传情达意的能力；杂技的创作编排，也不仅是以单纯的技巧展示或孤立的主题为中心，而是要服务于情节、故事、情感、思想的传达，如何自然流畅地将杂技的技巧呈现与情节内容的展开进行有机的融合，要求编创者既需要有杂技和舞台表演方面的实践经验，又需要在艺术理论和艺术修养上有长期的积累，甚至还要具备敏锐的文化眼光和深厚的文化素养才能在作品的编创中做到游刃有余，在不断创造创新中实现杂技语汇、艺术手法和文化底蕴的融会贯通。

（二）创新型经营人才

随着时代和社会的发展，不仅杂技艺术本体对人才的需求呈现复合化趋势，在现代文化艺术市场化发展的背景下，杂技在市场经营和管理方面也需要分工更细、专业化更高的创新人才。

现代杂技艺术生产的过程是演艺文化产业的一部分，要面向市场寻求发展，经营的重要性不言而喻。而杂技艺术作为一种传统表演艺术形式，其传播和经营与其他产业领域既有共性又有自身特质。在融媒体背景下，迫切需要杂技的宣传推广人才，以创新开拓的思维进行创意策划，将杂技艺术奇、难、险的特质与不同媒介的传播结合起来，推动杂技艺术传播效果的最大化。杂技的经营人才，不仅要了解市场、懂得经营管理，还要熟悉杂技的艺术规律。要在对杂技艺术的现状和未来发展有所认识和思考的基础上，运用市场机制，在培育开拓市场、宣传推广、管理经营等方面进行创新，实现杂技艺术生产人员的合理调配、杂技演艺产业链条的延长、杂技演艺产业的科学规划和管理，从而为杂技艺术良性可持续的市场发展提供有效的保障。

（三）高素质教育人才

杂技人才的培养，离不开杂技专门教育。杂技作为一门技术性极强的表演艺术，历史上长期沿用口传心授的师带徒教学模式。近代以来，杂技的职业教育已成为主流的教育方式，但是由于杂技对个人先天条件要求较高的特点，需要根据学生各自的特质进行相应的教学和训练，所以仍然多采用以有经验的演员充当教练的方式。这决定了教学的效果与教练个人的能力、方法甚至性格有直接关系，具有较浓的个人色彩。

要培养新时代的复合型杂技人才，现代教育体系下的高素质杂技教育人才不可或缺。有了优质的师资才能够通过杂技教育培养学生的基础功底和传授艺术经验，引导学生形成正确的专业认知。要在充分认识杂技教育专业化的特殊性的同时，重视其作为教育学科之一的共通属性，以规范化、标准化、科学化的教育理念和原则，培养杂技教育人才。对于杂技教育师资的培养应建立短期提升和长期发展的规划和制度：一方面要通过开展职业培训及教育、心理、文化等多方面的研修，提升已有师资力量的教学能力、文化素养和理论水平，并建立相应的资格审查制度，将杂技教育人才的发展纳入规范的体系；另一方面，要有长远规划，从头培养具备杂技素养和教育理论水平的高素质杂技教育人才，根据市场需求、政策导向、师范教育的经验，提前储备和培养杂技基础教育人才。

二、济南杂技人才培养实践

济南是一座杂技文化底蕴深厚的城市，1969 年无影山出土的西汉“乐舞杂技宴饮陶俑”就是济南两千年杂技历史的见证。新中国成立后，1958 年成立的济南市杂技团，在几十年不断改革创新的发展历程中涌现了几代优秀的杂技人才。20 世纪80 年代以来，济南市又依托杂技职业教育的开展，为济南杂技事业提供了源源不断的后备力量。多年来人才储备和培养的实践，为济南杂技事业在新时代的更好发展奠定了坚实的基础。

（一）育德育才，营造良好思想氛围

济南艺术学校作为山东省唯一一所开展杂技职业教育的公立学校，杂技表演是学校的特色品牌专业，已有近40 年的历史和教学实践经验，为全市、全省乃至全国输送了大批杂技人才。

由于杂技技艺的特殊性，需要从小开始练习“童子功”。济南艺术学校招收的学生，一般在7—13岁不等，相当于小学阶段的年龄。对于这个年龄阶段的学生来说，进入杂技班后的6 年学校生活，是义务教育的学习期，是杂技技能的初始训练期，更是人生起步的关键期。因此，基础教育与专业教育都十分重要，既要保障文化知识的学习，又要以高强度的训练打好专业技能基础，还要为孩子们树立正确的人生观、世界观、价值观。济南艺术学校杂技专业在多年的教育实践中，秉持德育为先、立德树人的教育理念，通过主题班会、班教导会、家校沟通等方式，在对学生生活学习的关心和管理中进行潜移默化的思想教育，营造积极的专业学习氛围；注重在专业实践过程中融入德育的元素，组织学生参加全国弘扬中华优秀传统文化经验交流大会演出、山东国际大众艺术节开幕式等省市重要节会赛事，前往养老院进行公益性演出，让学生发挥自身的专业优势，展示自我、服务社会。这不仅为学生积累了舞台经验，也加深了他们对演员的职业道德和职业价值的认识，还培养了学生们爱国敬业、尊老奉献等精神品质。

思想道德建设，不仅对学生，对走入杂技院团的青年演员也同样重要。随着社会的快速发展，年轻人有了更多样的职业和人生选择，同时面临的诱惑也越来越多。有的年轻杂技演员试图凭借自己的一身技艺在社会上“挣大钱”而脱离专业杂技院团，造成专业院团人才流失的现象。济南市杂技团对此的态度和解决方式是一手抓业务一手抓思想，以身作则，融德融情于工作和人才的管理中。领导、教练时刻关怀演员们的生活需要，改善生活条件；关心他们的思想精神状况，及时发现解决思想上的问题；关注他们的业务状态和职业发展，督促他们学习和训练。原济南市杂技团团长邓宝金把年轻演员们当成自己的孩子对待，被亲切地称为“邓妈”。优秀青年杂技演员孔海涛的老师毕爱洁，为了孔海涛的演出和备赛，不分节假日和白天夜晚地陪伴他训练，为他拉保险绳。正是团里对杂技人才各方面尽职尽责的付出和培养，已多次获得国际杂技大奖的孔海涛仍然毫不松懈地以国际标准要求自己，自觉坚持每天练功，保持随时可以登台的良好状态。而曾经离团的2 名青年杂技演员也在明白了只有在济南市杂技团这个大家庭里才会获得更大的人生价值这个道理后，主动请求回团。

（二）人才培养常态化，助推人才成长

致力于杂技基础教育和职业教育，济南艺术学校杂技专业在多年的教学实践中探索出了一套较为完善的教学体系。在教学方式上，采用“师傅带徒弟+课堂教学+演出实践+实习就业”的职业教育现代学徒制。学校聘请省市级知名的杂技专家作为教师，在杂技基础公共科目教学的基础上，按照学生的个人条件和教师的专业方向，进行教师和学生的双向匹配，以导师制的形式进行有针对性的教学和训练，使学生打下扎实的杂技技能基础。同时，以演促教、以演促学，将对学生的学习力、表演力、创造力等职业可持续发展能力的培养贯穿于6 年的在校学习中。根据学生的能力和特质，师生创作编排杂技节目参加国家、省级杂技大赛，在备赛过程中提升专业技巧难度，锻炼学生职业素养，磨炼学生攻坚克难的精神，为学生提供多样的机会和平台。此外，学校还利用专业门类多样的优势，为杂技专业的学生提供特色艺术主题活动实践，与曲艺专业、舞蹈专业、动漫设计专业的学生共同打造节目，参加书法讲座、陶艺体验、各类戏剧演出和美术展览观摩等，以多样的艺术实践和体验，拓展学生的艺术视野，提升综合艺术素养。

作为“济南市杂技人才培养基地”，济南艺术学校与济南市杂技团保持着密切的合作，济南市杂技团大部分演员都是从济南艺术学校走出来的。毕业后进入杂技团的孩子们，在团里的学习教育仍然在继续。济南市杂技团按照杂技门类和节目需要为演员们分派专门的老师，分管他们的基本功训练、节目排演等。根据团里需要，安排年轻演员们参加全国及省市各类杂技表演进修学习及业务观摩，甚至把招收的一整批学员全部送去济南大学的艺术中专部培训，在专业训练之余进行文化艺术课程的学习，促进演员们整体文化艺术水平的提升。

济南市杂技团在不断创新发展的过程中，量体裁衣为青年杂技演员们提升技巧难度，创排新的节目，以精品剧（节）目与品牌的打造进一步锻炼青年演员，给他们更大的成长空间和更多的展示机会，促进“既出人也出戏”，实现人才的常态化培养。近年来，济南市杂技团相继编创了《转台高椅》《杆上倒立》《勇者无惧——蹬人》《台圈》《炫彩车技》等高难度的杂技节目，陆续排演了《粉墨》《畅游》《红色记忆》《宝莲灯》《山海经4.0》《泉城记忆》等多台杂技剧目，孔海涛、汤志成、张胜、史诗龙、赵祥龙等一批优秀的青年杂技演员在这个挑战性极强的过程中脱颖而出。他们在节目中不断提高技巧难度，融合不同杂技技巧和节目的可能性，创造了很多别人不敢想、不敢做的动作；他们在杂技剧目的演出中学习其他艺术形式，磨练了杂技技巧之外的各项表演能力；他们参与进杂技剧的编创，以适应新时代和观众需求为目标，增进剧目创作和杂技编导方面的实践经验。这些优秀的青年演员相继捧回中国杂技金菊奖、法国“明日”世界杂技节金奖、法兰西共和国总统奖、俄罗斯国际马戏节金熊奖、西班牙国际马戏节金象奖、中国国际马戏节金虎奖等一系列国内国际大奖，就是济南市杂技团人才培养成果的最好见证。

（三）开拓市场，改革创新，提供人才发展保障

业务技能的提升是人才安身立命之本，而经济条件和职业前景则是人才发展的保障。改革开放后市场经济大潮的冲击和国有艺术院团改革的影响，使济南市杂技团一度忙于解决生存问题，组织团队频繁到国内外各地演出，有时一年要跑十几个国家。但在这个过程中，杂技团通过调查，对市场也有了更多了解，开始推出增加时尚性和互动性的多种元素“混搭”剧目。此后又以转企改制为契机，深化了人事和工资分配制度改革，对全团所有演职员工设岗定责计酬，充分体现“一线倾斜、多劳多得、奖罚分明”的特点，解决了过去工资“大锅饭”的问题，激发和调动起演职员们的创作热情和工作积极性。

济南市杂技团一方面改变了先创作节目再投放市场的方式，在市场调研基础上走“量身订做、以销定产”的剧目生产路子，推出了《畅游》和《粉墨2——红色记忆》等剧目；另一方面，一直努力与政府、旅游产业、企业等多方进行合作，进行推广演出和剧目品牌创作，吸引观众和游客，活跃整个演出市场。济南市杂技团与多家企业建立《粉墨》品牌联合体，以产、供、销“一条龙”运作，进行专业演出市场品牌的打造和经营探索；还积极开拓市场，与世界著名的加拿大太阳马戏团、中国对外文化集团等多家国内外著名演出经纪公司建立了长期战略合作关系，构建了稳定的商业运作模式。2015 年，济南市杂技团的“粉墨剧院”在美国布兰森挂牌，就是济南市杂技团与国外公司合作开发演出市场，以“粉墨”演出基地的建立在海外打造自己的市场体系的成功尝试。

市场的开拓和制度的改革，让济南市杂技团在世界上几十个国家和地区开展了文化交流与商业演出，经济效益得到了明显的提升。这改善提高了团里工作的硬件条件和演员们的收入水平，让团里有了底气招聘更多各门专业的杂技演员，为优秀的青年演员提供更多进修提升的机会，排演更多能够锻炼人才队伍的创新剧目，为团里吸引人才、留住人才提供了有效保障。济南市杂技团也从几十年前那个只有十几人的小团，成为今日在中国杂技界有一定影响的百人大团。

三、济南杂技人才发展的经验启示

（一）加强思想道德教育建设

习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话指出，文艺工作者应该成为时代风气的先觉者、先行者、先倡者。对于杂技艺术工作者来说，首先要具有崇高的信仰、正确的思想价值观念、良好的职业道德，才能将有筋骨、有道德、有温度、符合时代进步要求的文艺作品献给人民大众。因此，杂技的职业教育应从根本上加强对学生的思想道德教育，一方面将思想道德内容融入专业教学体系中，教育学生树立正确的人生观、价值观，让教师在学生的人格培养和思想塑造方面发挥积极的影响引导作用；另一方面，加强职业道德教育，增强学生对杂技艺术的认同感和对杂技事业的使命感。职业教育的最终目的不仅仅是达到就业的目标，而是要为杂技事业的发展培养出走得长远的德才兼备的从业者。要使学生树立牢固的艺术服务人民的意识，不为金钱和利益驱使，思考如何用自身的技艺、能力，弘扬杂技艺术，展现时代精神，更好地服务社会与人民。

（二）明确培养定位，全面提升人才素质

人才定位是人才培养过程中的总目标，明确定位才能有的放矢地培养出有综合竞争力的人才。要紧密结合时代社会和产业发展要求、人民的精神文化需求，以培养高素质的杂技表演人才、编创人才、演艺产业经营人才、艺术传播人才为目标，以专业技能为基础，突出一专多能的综合素质提升。首先，夯实杂技基础课教学，无论是杂技技艺还是杂技理论，都是杂技艺术教育的核心，根据不同的杂技人才定位进行有针对性的教学，培养学生相应的专业基本素质，打下良好的专业基础。其次，强化人文素养教育，提高并巩固杂技人才的文化艺术综合素质，借助其他多种学科的优势，为多元人才培养提供支持。最后，在专业实践过程中，挖掘培养人才的创新意识和创造能力，培养一专多能的学生，使其能够有多样化多渠道的职业发展路径，能够更加适应市场变化和社会发展的要求。

（三）加大投入，完善制度，为人才发展提供保障

由于杂技艺术的特殊性，杂技人才的培养与成才需要比其他人才更多的政策支持和经济保障。一方面，要完善杂技人才培养的相关政策体系。制定杂技人才培养规划，开展杂技院团和学校合作，开拓实践和人才培养基地，顺畅由学校到杂技院团的就业机制；制定杂技人才继续教育规划，开展定期选拔优秀青年人才进入文化艺术类专业院校深造进修的培训工程，为优秀青年人才专业能力提升提供助力；建立人才储备库，推动青年人才拜名家为师学艺，造就一批青年后备新秀；利用巡演展演、赛事评奖等多种扶持、推介方式，为优秀青年人才成名成家创造条件。另一方面，要加大对杂技事业的投入，政府进一步加大对杂技优秀剧目的购买力度和对精品剧目创作的扶持力度，发挥演艺产品数量和质量提升对壮大人才队伍的推动作用；设立杂技人才发展专项基金，为杂技人才的培养、作品创排、演出参赛、学习进修、对外交流等提供资金支持，同时加大对优秀人才的奖励力度，提高杂技工作者的地位和荣誉，有效调动人才创作、创新的积极性。通过“人才投入+人才政策”，构建多元化、立体化、连续性的人才激励和保障体系，才能真正实现吸引人才、留住人才、激励人才、提升人才的人才发展目标。