云冈石窟持鼓乐伎研究

温旭伟，黄 静

（山西大同大学音乐学院，山西大同 037009）

在云冈石窟造像中，存在着相当数量的持鼓乐伎，每一个造像都有其不同的身体形态，这为我们研究乐舞提供了丰富的形象资料。石窟中灵动的伎乐天造像，具有不同风格与内涵的乐舞形象，呈现出美好的佛国世界景象。云冈石窟出现的众多乐器中，最能体现北方游牧民族生活与文化特征的乐器就是“鼓”，它被广泛应用于民间与宫廷舞蹈表演中。持鼓乐伎和“鼓”构成了石窟造像中最为灵动的乐舞形象。

一、云冈石窟伎乐天造像

云冈石窟现存700 余身伎乐天，根据其雕刻时间先后和艺术风格，可分为三期。早期（第16-20窟）伎乐天体态丰满、面相浑圆，身体结实，呈蹲坐状，飞翔的感觉并不明显，受北魏游牧文化影响较深（图1、2）；中期伎乐天数目多，形象丰满与轻盈并存，飞翔的感觉越来越明显，与鲜卑民族汉化息息相关（图3、4、5、6）；晚期伎乐天形象轻盈、多姿，飞舞多变、飘飘若仙，呈现出汉民族文化影响下的“汉化仙女”形态（图7、8）。云冈石窟早期的伎乐天，大都半裸上身，身体健壮，具有北方少数民族体型特点。这种形象表现了鲜卑族的审美观。云冈晚期石窟伎乐天形态风格的变化，与北魏孝文帝推行汉化政策有密切的关系。因汉族传统服饰风格及审美要求，改变了伎乐飞天的模样。而龙门北魏石窟的伎乐飞天，随着佛教传入时间的推移，中原格调就更为浓重。大多洞窟的伎乐飞天慈眉善目，身体婀娜多姿，极具中原汉族美女的特点。她们飞舞翱翔于窟顶、佛的背光及龛楣等处，富于舞蹈感的姿态虽然很美，但与生活中舞人的舞态有很大不同。她们的下半身，尤其是腿部，都是卷裹在长裙中，曲折漂浮，无重心，无主力腿，像浮云一样。[1](P135)

图3

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图7

图8

二、云冈石窟的持鼓乐伎

图9 第16窟南壁龛楣外[4]（P116）

持鼓乐伎是云冈石窟造像中众多伎乐天的一类，其特征是持鼓击拍以娱佛。第16窟南壁龛楣外，尖楣圆拱龛楣内雕供养天，双手捧莲跪礼，楣外两侧出现云冈最早的伎乐雕刻形象，高发髻，面形丰圆，面部流露出喜悦之情。乐人分别持腰鼓、齐鼓、杖鼓等乐器。（图9、10）第8窟主室南壁，一组伎乐天人，身体壮硕，姿态刚健，发型迥异，可能表现的是北方不同民族的发饰特色。均袒上身，下着短裤，厚薄不一。其中击腰鼓伎乐天，体型壮悍，提左腿，出右胯。鼓身束腰而细长，两面蒙皮，乐人右手扬起，正欲摊掌击打鼓面，情绪热烈。“几”字形发式，右侧发辫落肩后拱起缠绕，很具有创意性。（图11、12）第9窟前室北壁，象征天宫的龛门内各有一伎乐天，具有龟兹、凉州乐舞特色。龛前设置汉风浓郁的勾栏，所谓“色楯连延，则天皇弥勒之宫”，[2]（《寺观》，P82）一组激情飞扬，演奏梵乐的天宫伎乐，所持乐器分别为琵琶、鼓、腰鼓等。（图13、14）第12窟前室北壁，尖楣圆拱形门楣，分三层，塔柱上方，两侧各有3 舞伎，有的左手叉腰，右手托掌，吸腿而立；有的一手高举托掌，右腿弓步斜跨；有的右手竖举亮掌，左手扳住后屈的右腿站立。这组舞伎群，动作连贯，气韵奔放，是人间舞姿的艺术再现。下层为伎乐飞天，分别持奏齐鼓、腰鼓等乐器。（图15、16）第2 窟东壁，象征天宫的龛门内，二高发髻天人，一人演奏筚篥，目视前方，另一击鼓，鼓体球状，两面蒙皮，正是史书中所说“正圆，两手可击之处平可数寸”[3](卷29《音乐志三》，P1078)的鸡娄鼓，是从龟兹、疏勒传来的西域乐器。（图17）

图10 第16窟南壁龛楣外[4]（P117）

图11 第8窟主室南壁[4]（P199）

图12 第8窟主室南壁[4]（P203）

图13 第9窟前室北壁[4]（P251）

图14 第9窟前室北壁[4]（P252）

通过以上对于云冈持鼓乐伎的造像分析，总结其舞姿形态为：出胯、屈膝（一腿直、一腿弯）、踮脚、斜身、倾头、倾斜持鼓。将不同形态的持鼓乐伎进行比对和分析，从中可以找到“云冈鼓舞”的运动规律，如：头部的变化位置、身体的转动方向、躯干的移动轨迹、持鼓位置的变化、鼓的击打节奏、脚步的移动等。（见表1）

表1 北魏鲜卑族乐人击鼓的动作语汇分析

三、云冈石窟持鼓乐伎的艺术特色

云冈石窟持鼓乐伎脚踏西域之风，劲健沉稳、腾空飞跃、矫健有力，并融合同时期中原、鲜卑民族的舞蹈语汇，形成了云冈持鼓乐伎的艺术特色。其姿态不拘一格、形神兼备具有独特的神韵与气质，从而呈现出极高的审美趣味。

（一）持鼓乐伎与飞天造像融合

走进云冈的第12 窟，首先印入眼帘的是前室北壁上部那一排14 个手执各种乐器的天宫乐伎。仿佛是正在演奏的乐团，有管乐器筚篥、横笛、排箫等；弦乐器琵琶、箜篌、筝等；打击乐器细腰鼓、鸡娄鼓等。其体态，大多是端坐演奏，更接近于生活中的乐人。[4](P138)如太和八年（484 年）司马金龙墓汉族人的石雕棺床，下部刻有托举力士，上部有13个雕刻极为精美的伎乐人像，舞人右边是弹奏乐器、敲击细腰鼓的舞人。身形健壮、粗放、有游牧民族的特点；每一个舞姿都符合鲜卑族长年骑马形成的体态。与云冈石窟乐伎神态暗合。云冈石窟的天宫伎乐是一组正在演奏乐曲的乐队，更多的是对演奏者神态、所持乐器的刻画。

飞天是云冈造像中最为灵动的元素，她们的舞姿轻盈柔美，分布在石窟的每个角落，装点着佛国世界的美好和惊艳。每一个飞天都是如此的贴近于生活，仿佛是世俗中的妙龄女子。[4](P136-137)其中的一些舞姿，好像今天某些舞蹈中的常见动作，从天宫乐伎可想见人间舞人的身影。如，造型宏伟，雕饰华美繁缛的第6 窟，在中心塔柱西侧棱形石纹内，有一飞天，头梳椎髻，身穿短衫，上身直立，双膝侧屈，双臂下张，双手做“按掌”姿，一手握物，似莲蕾（图18）。[4](P137-138)

（二）云冈石窟、敦煌莫高窟持鼓伎乐各具风采

飘逸飞扬的伎乐散花、奏乐，自由翱翔。多姿多彩的菩萨柔曼恬雅、亭亭玉立……景象令人眼花缭乱，浮想联翩。这都是社会状况真实、生动的反映。它展现了不同时期、不同地区、不同民族的民俗、舞蹈形式和时代特征。云冈石窟持鼓伎乐与敦煌莫高窟的持鼓伎乐所有着明显的视觉差异，前者更加的写实，后者充满了对遨游于天上人间的无限遐想。[5](P121)图11、图12等云冈持鼓乐伎直观、写实，从云冈石窟持鼓乐伎的舞姿形态中，可以很直观的感受到乐伎的手臂动作及身体的拧转动态。图11中乐伎右手形态，有两种动态可能，其一右击鼓面之后，回到发力点；其二右手欲拍击鼓面，为准备姿态。通过对两种形态的分析，可以直接感受云冈持鼓乐伎逼真、洒脱的艺术特点。而图19、图20为莫高窟持鼓乐伎，从形态上看更加趋于飘渺、空灵。图19的敦煌乐伎身体纤细，鼓距离表演者身体更近，舞姿曼妙，体态为“S”形曲线；图20 的敦煌乐伎颈部前伸，小臂左右摆动完成击鼓动作，同时身体配合飞舞的形态，双腿在身后浮动，令人遐想于天空的广阔和自由。

图18

图19

图20

（三）持鼓乐伎与民间舞蹈、宫廷舞蹈相得益彰

在石窟考察中，如第10 窟前室北壁，雕像舞者“按手腕”并用指尖触摸头部的形态，具有浓厚的异域色彩。在第12 窟的外室顶部有四组舞人，每一组都持不同的乐器，一名舞者踮起脚尖、双腿交叉、双手高举、相似于新疆舞蹈“弹手指”的动作形式。[4](P137)在新疆拜城克孜尔千佛洞等壁画中，有一个双手紧握、两手指互相触摸的与之类似的舞蹈形象。北魏时，太武帝从西域和平凉州获得的音乐和舞蹈，大多由当地人传承。来自龟兹和中原的音乐和舞蹈被融入西凉乐中，太武帝还下令龟兹附近的悦般国的音乐、舞蹈表演于京都乐府。由此可见，“鼓”的音乐和舞蹈作品一直是民间舞蹈和宫廷舞蹈的主要元素，这些东方音乐和舞蹈在西域非常流行，许多制作石窟的工匠也从凉州迁徙到了大同，他们在云冈所雕刻的流行和熟悉的音乐与舞蹈形象，呈现为一种自然状态。[6](P164)

在12 号洞窟前室北壁中间明窗上部有一排飞天，下部有一排舞人在演奏各种乐器，两边都是非常生动的舞者形象，尤其是右边的舞者，右手握着手掌、单腿站立，左手抱着右脚尖，这些与中国古典舞的传统舞姿十分相似；靠近这位舞者的另一位舞者，一只手叉腰，另一只手握住手掌，舞姿结实挺拔，形态生动、传神，这些矫健的舞蹈与文明皇后冯氏墓出土的石雕“抱莲花童子”舞者风格相似。还有大同出土石雕砚台上的舞人形象，其中有两个人摔跤的造型，也有雕刻着其它音乐和舞蹈的图像，如：乐人弹琵琶，舞人双手合抱并扬头，同时踏地起舞。结合上述描绘现实生活中舞蹈场景的文物图像，充分证实了云冈第12 窟前室舞者的真实性。[4](P136)

云冈石窟雕像有鼓挂于胸前的形象，如第12号洞窟前室门楣上部的舞人，前室北壁中间敞开的窗户上的舞人形象，以及第8 号洞窟和第9 号洞窟的舞人，都是鼓置于胸前的形象。其形状似冬瓜，像极了现今的腰鼓，与历史上曾经出现的鸡娄鼓类似。古籍解释说，鸡娄鼓可以在开头和结尾敲击，甚至可以连续敲击几寸，它是库车、疏勒和高昌等部表演并使用的乐器。大同东郊司马金龙墓出土的石棺，雕有一个鼓置于胸前的舞者，他举起右手进行敲击。云冈石刻和北魏墓葬遗迹都有这个形象，可以证明这是当时现实生活中人们真实的样子。除了云冈石窟，其它石窟均没有一个胸前有鼓并敲击的形象。同样形式的鼓不会置于胸前，只可能安放在座位前面。在山西民间“花鼓舞”中，鼓是最为灵动的表演元素，其外形与云冈石窟雕刻的鼓基本相同。由此可见，云冈胸前挂鼓的特殊形象源于当地民间，与山西民间舞蹈中鼓类体裁的表演有密切联系，其历史悠久、传承至今。[7]（表2）这些为“诸天（神）作乐（舞）”的伎乐天，是宗教艺术，更是当时生活中乐舞形象的遗存。它的历史价值和艺术价值，是非常高的。正如李治国主编的《云冈石窟》中所述：“大同在公元5 世纪时，不仅是当时世界上最大都市之一，同时也是吸取印度、中亚文化艺术，融合西域诸国和中国山东六州、陕西关中、河西凉州、东北等地区各族文化与艺术的聚集之地。”[8](P230)上述论证也充分反映在云冈的舞蹈雕刻中。(图21、图22)

图21

图22

云冈石窟持鼓乐伎吸收了西域、中原、地方舞蹈三方面的特色，从而构成自已独特的风格和魅力。通过灵活多样的持鼓舞姿，婀娜多姿的体态，柔软手臂的多样变化，展现了对佛陀的赞美，充分表现了涅盘的无忧无虑、诚实、快乐、平静的景象，反映了人们对现实社会美好生活的热爱与幻想。体现了云冈造像艺术在多元文化影响下的独特风格与精神内涵。