中国传统音乐艺术资源的价值研究

刘萍丽

（江西青年职业学院 江西 南昌 330045）

音乐是一种历史非常悠久的艺术形式，处于不断变动中，对人类社会的交流和发展有重要的影响。不同地域、不同时期的音乐文化在风格特征以及表现形式上有所区别，传统音乐的理论体系比较独特，审美品格具有一定的时代属性。代表着不同地域、不同民族的文化特征是中国传统思想文化的重要产物。

与其他国家的音乐文化相比，我国的音乐文化具有非常重要的艺术价值，还具有一定的社会作用以及政治作用，蕴含着形式多样的美学思想，直接影响着人们审美意识的形成和发展。在对中国传统音乐文化艺术价值进行分析时，我们首先需要注意对音乐本身内在美进行界定和研究，要了解不同地域、不同时期的审美价值体现，以此来更好地挖掘中国传统音乐艺术资源，实现整合利用和高效配置。

一、中国传统音乐艺术资源概述

中国传统音乐的历史非常悠久。黄帝制定了音律，伏羲发明了琴瑟，音乐文化元素逐步丰富，内容和形式也有所调整，慢慢实现了诗歌与音乐、舞蹈之间的紧密结合。后来，国家设置了专门的音乐机构，以乐府为基本组织，针对性地培养专业系统的应用人才，并对各地方的音乐素材进行有效整理和搜集。在进入宋朝后，音乐形式变得更加多样，琵琶、古筝实现了巧妙融合，独奏乐器的技巧也更加丰富。民间器乐的合奏旋律非常活泼，还出现了不同形式的乐器。

二、中国传统音乐艺术资源分类

中国传统音乐艺术资源非常丰富，分类较为明确。在中国传统音乐中，声音乐曲所占有的比重较大，与诗词歌赋存在密切的联系，其实质的呈现方式和形态大有不同，中国古代的民歌都是声乐的重要组成部分。

说唱音乐属于一种特殊的叙事性音乐形式，包括道白、唱腔等，以音乐和文学的巧妙结合为基础，是一种比较卓越的艺术创作模式，《孔雀东南飞》是说唱音乐的雏形。进入隋唐时期后，说唱音乐实现了快速发展，诞生了不同的音乐品种，唱腔也更加丰富多样。中国民族器乐在近代实现了进一步发展，丝竹合奏曲以及吹打合奏曲最为流行。

三、中国传统音乐艺术资源的价值研究

（一）虚实结合的意境美

作为美学中的重要范畴，意境出现的频率非常高，在绘画以及诗词中比较常见。传统音乐将意境作为重要追求，意境美的思想境界以及艺术修养较为明显，有助于实现情景的融合。传统音乐中的景离不开客观事物，主要以体现具体可感的客观世界为基础，积极实现事与物之间的有效统一。在全面创作音乐时，创作者不会机械生硬地描述事物的外在特征，而是将情感融入其中，真正实现以情动人以及情感与音乐的完美交融，借助音乐抒发个人的真实情感。表演者需要在演奏、演唱过程中将个人的真情实感融入其中，真正实现内心情感与乐曲的完美融合，保证最佳的音乐表现层次以及效果。

中国传统音乐创作的难度系数相对偏高，虚实结合的创作手法是重点，有助于紧密联系具体的事物与抽象的事物。创作者会充分发挥想象力，将眼前之景与内心想象相结合，因此，虚实结合的“虚”离不开个人的想象。创作者以客观物象为基础，自主完成音乐创作活动，直接描写自然界中真实存在的物象，进而完成音乐创作任务。其中，《春江花月夜》是我国传统音乐的典型代表，整个作品意境十分深远，生动直观地展示了美妙的夜晚江景。在欣赏这一传统音乐时，欣赏者要深入了解作者对祖国大好河山的热爱之情以及向往之情，这样才能够真正地实现情感共鸣。另外，著名的古筝曲《高山流水》以钟子期和俞伯牙的人物故事为创作背景，将虚实结合作为重要的创作手法。演奏者会将个人的情感融入其中，充分体现独特的创作风格，从而展现完美的景色。

（二）质朴典雅的文化底蕴

传统音乐以娱乐为基本目标，文化思想非常丰富，是传统思想文化的重要呈现。作为一个农业大国，我国的历史非常悠久，音乐文化较为丰富多样，与农业存在密切的联系，不同阶段的音乐文化指导思想有所区别。我国传统音乐所蕴含的美学思想比较丰富，与不同阶段的指导思想存在一定的关联。在对中国传统音乐中的美学思想进行分析时我们可以从指导思想着手，其中儒家和道家对中国传统音乐的影响最为直接和深远。

作为我国重要的音乐理论著作，《乐记》对音乐美学思想进行了系统总结以及反思，以“乐统同，礼辨异”为基本主题，深入浅出地展示了社会生活中音乐的重要作用和地位。中国音乐文化的发展离不开儒家文化，儒家文化直接影响着音乐文化的整体发展进程以及方向。在对儒家思想进行分析和研究时我们不难发现，其中的思想十分肯定音乐对一个人思想道德的塑造作用和价值。因此在这一传统思想的指导下，我国传统音乐实现了与生活之间的紧密联系，为人们的生活实践指明了道路及方向。在音乐创作的过程中，儒家将德与善融为一体，逐步提升这两者在音乐中的地位。孔子曾提出在艺术创作时创作者必须要遵循一定的道德要求和标准，想方设法地将内容与美感融为一体，实现两者的无缝对接。

道家思想则十分推崇无为而治，老子以此为基础提出了不同的美学观念，全方位、多角度地阐述自然之美，道家认为越好听的音乐越没有声音，音乐能够放松个人的身心、提升思想境界、陶冶情操。在道家思想不断发展的过程中，音乐思想也有所变动。庄子提出音乐与内在情感之间的完美融合是重点，如果直接将音乐等同于某一种声音，就难以凸显一定的欣赏价值。因此在创作音乐时，除了需要融入动听的旋律外，我们还需要了解其他的艺术元素，实现和谐统一。因此中国传统音乐的审美价值非常明显，具有一定的时代属性，与指导思想密切相关。在人类文明进程不断加快的今天，音乐成为一种常见的休闲方式，直接影响着人们的思想动态。

（三）心旷神怡之优美

作为美的不同状态，优美与崇高不容忽略，优美代表着安静以及秀雅，优美的音乐能够带给人一种与众不同的感觉，旋律非常柔缓，能够放松个人的身心。比如在欣赏《美丽的草原我的家》时，很多人会产生比较平静的审美体验，能够根据歌词主动发挥想象力，结合个人已有的生活经验主动想象大草原的辽阔风光，审美感受非常强烈。音乐的抒情效果与优美存在联系，优美抒情的音乐往往离不开具有一定意境的歌词以及丰富多样的题材，如此才能够带给人一种心旷神怡的优美之感。

古代音乐离不开多样的器乐以及诗词，抒情歌曲占据主导地位。作为文明古国，我国的文化底蕴非常丰厚，艺术创作资源较为丰富，音乐范围也比较广泛。不同阶段的歌曲所表达的思想情感有所不同，都是我国音乐史上的宝贵财富，能够带给人一种心旷神怡的感受，让人放松身心、愉悦心情，产生更高级的审美体验。

（四）豪放震撼的崇高美

作为音乐美学中的重要范畴，崇高美不容忽略，与壮美和优美存在不同之处。崇高美更加伟岸以及壮丽，能够带给人一种深刻的印象，实现心与心之间的有效交流及共鸣。在艺术、自然以及社会等审美对象中，崇高是一种非常特殊的审美概念，出现频率比较高。音乐是一种比较常见的崇高美的表达方式，艺术形式比较多样，能够营造一种气势雄伟以及格调高昂的气氛，给予个人更多的内在力量和心灵震撼。

豪放震撼的崇高美与祖国信仰以及崇拜等不同对象存在密切的联系，有助于更好地反映客观现实，代表着一种精神向往，能够让欣赏者与作者之间产生更多的思想共鸣。大部分的中国传统音乐作品具有形式多样的崇高美感，《义勇军进行曲》就是典型代表。在爆发民族危机时，该歌曲激励了中国人民，充分发挥了爱国主义精神的作用和价值。整体旋律非常雄伟，节奏铿锵有力，歌词鼓舞人心，表达了中国儿女勇于反击的精神。另外，在和平时期，每当国旗升起时，民众也非常振奋，能够激起强烈的民族危机意识。

四、中国传统音乐艺术资源的价值展望

在迅速发展以及创新的过程中，中国传统音乐文化元素越来越丰富，历史价值和当下价值愈发明显。在全面传承以及传播中华传统文化元素时，中国传统音乐扮演着十分关键的角色，其具有明显的美学思想以及美学价值。我们只有实现有效传承、弘扬并积极突破传统模式的束缚和障碍，才能有效地解放音乐，实现现代化音乐的有效回归以及繁荣发展。

五、结语

中国传统音乐中的美学思想非常丰富，对文化发展有重要影响。在社会快速发展的过程中，人们的审美观念和角度发生了翻天覆地的变化，公众对传统音乐的创新以及改革要求也越来越严格。我们只有始终坚持创新导向，在现实生活基础上实现有效创新以及改革，才能够更好地跟上时代发展的步伐，全面展现中国传统音乐文化的审美价值。