琵琶基础教学中应注意的问题研究

王明毓

（吉林师范大学 吉林 四平 136000）

在琵琶基础教学中，教师需将有关知识与技能毫无保留地传授给学生，并鼓励学生进行创新，使琵琶教学更加先进与科学。目前，许多高校在实际的琵琶教学过程中仍存在一些问题，教师需有效解决这些问题，提高琵琶基础教学质量。

一、琵琶基础教学的核心作用

无论是教师还是学生，还是其他演奏者，都肩负着发扬与继承中华优秀传统文化的使命。在提倡民族性的时代背景下，弘扬中华优秀传统文化既可以促进社会的和谐发展，还可以提高我国在世界上的影响力与竞争力。琵琶具有深厚的文化底蕴，琵琶演奏过程能充分体现人文精神与中国文化特色，同时，琵琶是现代音乐教学的重要组成部分，琵琶教学能够很好地将我国优秀传统文化发扬光大，因此，高校需格外注重琵琶基础教学[1]。

二、琵琶基础教学应遵循的原则

（一）循序渐进原则

无论学习哪种乐器，都要经历由简到繁、由易到难的过程，在不同学习阶段，教师对学生的要求都不一样，侧重点也有所不同，教师只有严格遵循循序渐进原则进行教学，才能在短时间内提高学生的演奏能力。假如教师不按照一定的规律进行教学，就会在一定程度上使学生感到迷茫，学生不知从何下手。琵琶的演奏技法丰富多样，演奏效果变幻莫测，琵琶初学者无法在较短时间内完全掌握有关琵琶弹奏的知识与技法，所以，教师需静下心来，切勿抱着急功近利的心态进行基础教学，这样才能提升学生的音乐素养，使其更好掌握琵琶弹奏技能[2]。

（二）强化基本功训练原则

基本功指学生弹奏乐器时必须掌握的基本技巧与基本方法。教师在实际教学过程中，首先要帮助学生打好基础。一般来讲，琵琶弹奏属于乐曲服务型表现艺术，学生如果基本功较弱，就无法将乐曲完美地呈现给听众，进而会削弱听众对琵琶艺术的兴趣。另外，如果教师在教学过程中轻视对学生进行基本功训练，就会影响学生在舞台上的表现。为了快速提高学生的琵琶弹奏能力，教师需不断强化他们的基本功。在基础教学中，教师需耐心引导学生掌握琵琶弹奏技巧与弹奏方法。首先，学生的手臂要自然放松，这样才能熟练且准确地演奏乐曲；其次，教师要加强学生的基本功训练，强化对学生右手的力度与速度的训练，加强轮指练习，并强化左手音阶的训练，同时，还要加强跳把、换把以及活指的练习，不断提升学生左手弹奏的准确性与灵活性；最后，需强化泛音、带、推、吟、绰、抒、拉、擞、注等技能的训练。总之，通过强化学生的基本功，让学生学会美化乐曲音色、增加乐曲韵味，从而提高琵琶弹奏的表现力[3]。

三、琵琶基础教学中应注意的问题

在现代社会发展背景下，琵琶基础教学面临各种各样的挑战与困难，比如，教学模式老旧、教学内容选择不合理、课程设置与培养目标不符等。

（一）教学模式老旧

在自媒体时代，许多学校的琵琶基础教学仍采取传统、老旧的教学模式，即口传心授法，这种教学方法不仅会降低学生的学习兴趣，还会降低教学质量与教学效率。同时，由于部分学校教授琵琶乐曲的教师专业水平不高，专业技能与理论知识不扎实，文化底蕴不深厚，对艺术的鉴赏水平不高，无法在授课过程中将琵琶艺术所蕴含的文化理念与价值传播给学生，更无法做到融会贯通、因材施教，进而使琵琶基础教学发展止步不前，局限于技术层次[4]。

（二）教学内容选择不慎

在琵琶基础教学中，教学环境的构成要素较多，不仅包括教学资源和基础设施，还包括教学管理人员与师资队伍，教师在实际教学过程中要重视教学环境的营造。与此同时，许多学校的琵琶基础课经常出现教学内容选择比较随意、盲目的现象，有些内容是一曲数版，有些内容则是无章可循。

（三）课程设置与培养目标有差距

琵琶属于专业性较强的学科，学生不仅要熟练掌握演奏技艺，还要学习艺术赏析、表演心理、乐器维修等基础内容。但是，从现状来看，许多学校的琵琶教学课程设置既没有突出专业特点，也没有将文化与技能进行有机结合，甚至出现与其他学科相分离的局面。另外，有些学校的琵琶教学课程还存在与社会需求脱节的现象，从而造成培养目标与社会发展不匹配。

四、琵琶基础教学的核心策略

（一）强化多媒体教学模式应用

随着社会的发展，科学技术不断进步，多媒体技术获得了广泛应用，尤其在教育方面，多媒体的应用取得的成效非常显著。教师在琵琶基础教学中应尽可能多地运用多媒体技术进行情境化教学，这样不仅可以使学生学习到更多的弹奏技巧，掌握更多的弹奏风格，还可以丰富学生的学习体验，进而增强学生对琵琶艺术的好感。另外，教师在教学过程中需不断强化多媒体教学模式，将复杂、抽象的琵琶教学变得直观化、具体化与形象化，降低学生的学习难度。与此同时，多媒体教学模式能在一定程度上增强学生的学习兴趣，活跃课堂氛围，使琵琶教学变得生动有趣，进而提升学生学习琵琶的积极性和主动性。

（二）强化教学环境建设

首先，要不断强化师资力量，学校要聘请一些专业能力强、教学水平高的教师进行授课；其次，要不断建设教学培训基地，无论是校外学生，还是校内学生，学校都要为他们准备良好的训练平台，使其可以进行基础实践训练；最后，要强化学校的管理制度建设，对学籍管理、教学大纲设计、成绩考核以及教学计划安排等进行严格管制，同时，明确各项奖惩制度、责任制度和管理制度。

（三）强化学生的审美意识

艺术是人们对美的追求与感受。对于同一首曲目，不同的人通过不同的表现形式进行演奏，其效果是不同的，其原因就在于，每个人对事物的审美标准不同，对艺术的追求不同。因此，教师在实际教学过程中需对不同的音乐进行不同形式的表现与创作，从根本上提高学生对音乐的审美能力。教师可以从音色与演奏技巧的关系出发，将动作、感觉与方法进行全面融合，从而呈现最美的演绎效果。除此之外，由于琵琶演奏比较重视气息，而气息又会随着情绪的变化而发生变化，所以，教师在进行琵琶基础教学时，需引导学生掌控好自身情绪的变化，进而控制好演奏力度与演奏节奏，提升学生的艺术审美能力与感悟能力。

（四）重视学生的情感培养

琵琶基础教学除了要让学生掌握基本节奏与基本技法之外，还要注重培养学生的情感表现力与情感领悟力，假如学生在演奏过程中没有融入情感，就无法引起听众的共鸣。而将自身情感恰当地融入琵琶演奏不仅可以影响听众的情绪，还可以与听众形成共鸣。教师在琵琶基础教学中要重视学生的情感培养与情感表现。首先，教师要在琵琶教学中强调情感表达的重要性，不管是在学习艺术作品时，还是在训练技法时，老师都要说明感悟力与理解力对音乐作品情感表达的重要意义，进而让学生展现出独特的艺术表现力，使表演达到与听众共鸣的最佳效果。教师在培养学生的情感表达能力的过程中，需引导学生将他们自身的情感体验与实际生活相联系。演奏者所具备的想象力与创造力是通过演奏技巧来展现的，所以，教师在基础教学过程中一方面要不断培养学生的想象力与创造力，另一方面要强化学生的演奏技巧，让学生学会通过演奏表现自己的想象力与创造力。

（五）注重学生的艺术实践

艺术实践既可以丰富学生的演出经历，又可以提高学生对演出环境的适应能力，进而锻炼学生的临场反应能力，使其不断强化心理素质，不畏惧陌生的环境和场所，通过增加学生的生活体验与实践活动，培养他们的独立自主能力以及解决问题的能力，促进学生的综合发展。在现代社会，学生只有不断提高自身的综合能力，才能更好地适应现实。除此之外，在素质教学环境下全面提高学生的适应能力，还能够更好地发挥育人功能，促进艺术教育的可持续发展。

（六）加强学生对传统文化的理解

无论是琵琶还是扬琴、二胡、古筝，都是中国传统文化的重要代表。学习音乐不仅要唱好一首歌曲，还要了解其背后的文化与历史，琵琶教学亦是如此。教师在实际教学过程中不仅要教授学生基本的理论知识，还要引导学生对琵琶文化进行更深层次的理解，比如它的历史背景、创作背景、创作心理、创作年代的流派等。除此之外，教师在授课过程中还需循序渐进地引导学生对艺术作品进行分析，从而对作品形成更深层次的理解与认知。只有这样，学生才能深入理解和传承中华优秀传统文化。

（七）注重学生的文史修养与心理素质培养

无论什么形式的演出都离不开良好的心理素质的支撑，对于学生来讲，这一点十分重要。通常情况下，艺术专业的学生或多或少会存在喜欢标新立异或比较自负等现象，究其根本，是因为他们没有过硬的心理素质，这对他们的学习与演奏非常不利，所以，教师在实际教学过程中要重视学生良好心理素质的养成。除此之外，教师在教育教学过程中还需强化学生的文史修养。只有不断强化他们的文史修养，才能提高学生的综合素质，这对学生在未来音乐道路上的成长极其重要。不管是文史修养的提升，还是心理素质的养成，都需建立在活跃的教学氛围的基础上。只有提升学生的学习兴趣与热情，降低他们的心理压力，才能提高琵琶教学质量与效率，进而提升学生的音乐能力。

（八）增强学生的生活感受与生活体验

艺术来源于生活，只有不断地从生活中总结经验，才能从根本上为艺术学习打下扎实的基础。教师在琵琶教学过程中需不断丰富学生的生活感受与生活体验。学生在实际演奏过程中，既要有一定的情感积累，也要具备一定的情感表现能力，只有真正地将自己心中的情感淋漓尽致地展现在舞台上，才能引起听众的共鸣。总而言之，一场完美的演奏离不开表演者自身的情感体验与生活感悟的融入。学生在实际表演过程中需将最真实的情感融入其中，增强音乐表演的灵动性。

五、结语

综上所述，教师在进行琵琶基础教学时，不仅要重视培养学生的弹奏技法，还要注重培养学生的想象力与创造力，只有这样，才能提高学生的综合音乐素养，促进学生的全面发展。教师在琵琶基础教学中需转变原有教学模式，尽可能多地使用多媒体教学方式增强学生的学习兴趣，活跃课堂氛围，进而提升学生学习琵琶的积极性和主动性；其次，学校要不断强化教学环境建设，对琵琶基础教学中的学籍管理、教学大纲设计、成绩考核以及教学计划安排等进行严格管制，明确各项奖惩制度、责任制度和管理制度；再次，教师要强化学生的审美意识，重视对学生的情感培养；最后，教师需强化学生的生活感受与生活体验，并注重学生的艺术参与和艺术实践。