传统文化在动画场景设计中的运用研究

周 勇 滁州职业技术学院传媒与设计学院

随着我国影视行业的迅猛发展，动画行业也实现了长足发展。动画是融合了美术、剧本、造型、音乐等多种不同元素的一项综合艺术表现形式。动画场景设计是动画设计的重要一环，对动画展现社会文化环境、烘托剧情氛围、影响观众体验等起着一系列作用。中华传统文化源远流长、博大精深，为我国动画设计提供了丰富的创意素材。将丰富的传统文化元素运用于动画场景设计中，不仅可提升动画作品的质量，提升其艺术表现力，还可以促进传统文化的传承和保护。在阐述动画场景设计内涵及其作用的基础上，阐明传统文化对动画场景设计的影响，探讨将传统文化运用在动画场景设计中的实践，以期为我国动画产业发展及传统文化传承弘扬提供一些思路。

在动画艺术长期的发展中，其始终与工艺美术、绘画、建筑等传统文化有着紧密联系。异彩纷呈的传统文化艺术形式、地域文化、民俗文化，为动画设计提供了丰富多样的创意素材。随着全球化不断深入，在外来动画风格的影响下，中国动画艺术逐渐失去了自己的风格，越来越多的动画企业依赖于外包业务，动画设计表现出较为突出的传统文化内涵缺失问题，因此，推进动画设计与传统文化的有机融合尤为必要。同时，近年来我国动画制作水平不断提升，社会大众的精神世界日益富足，审美水平逐步提升，对动画作品也提出了更为严格的要求。为了满足观众的实际需求，开展好动画场景设计工作至关重要。动画场景设计是一部优秀动画作品必不可少的一部分，其可以明确传达动画作品的实际意义，多种不同的场景设计可以满足观众多样化的需求。而将传统文化融入动画场景设计十分重要，可以充分彰显动画场景设计的特色，让整个动画作品很好地赢得观众的关注。如我国早期大多数经典动画均是在传统文化基础上开展创作的，近几年的《哪吒之魔童降世》《大鱼海棠》《白蛇：缘起》等一批优秀国产动画中，大多数场景设计均广泛运用了传统建筑、绘画、服饰等文化元素，让整个动画作品彰显出鲜明的传统文化特色。因此，本文对传统文化在动画场景设计中的运用进行探索研究，具有十分重要的现实意义。

动画场景设计的相关概述

动画场景主要是指动画角色活动的环境、场景，不仅涉及单个镜头对应呈现的空间感，还包含不同镜头之间的衔接所建立起的时间要素。动画场景设计作为动画作品必不可少的一环，主要包括设计动画角色的自然环境、生活场地、社会背景等。设计人员在制作过程中，通常会对一系列元素进行综合分析，进而确定场景的设计风格。优质、巧妙的动画场景设计对动画作品的整体艺术美感、表现力至关重要。

意大利导演安东尼奥尼曾说：“没有我的环境，那么就没有我的人物。”动画场景设计在动画作品中发挥着尤为重要的作用，具体而言，动画场景设计在动画作品中的作用主要表现为以下几方面。

第一，动画场景设计可以展现社会文化环境。作为动画艺术中视觉方面的基本元素，角色与场景设计之间有着密切的联系，也就是一些特定角色应当有与其相契合的场景设计，换言之，动画场景设计不可与动画角色、动画剧情相违背，不然势必会对动画作品表现效果造成不利影响。因而，设计人员在动画设计实践中，必须深入把握动画作品的剧情背景，根据动画主题架构确立场景的风格、个性等，同时在场景中融合与社会文化相符的特征、与时代相适应的元素等。所以，动画场景设计有助于展现动画作品对应的社会文化环境。

第二，动画场景设计可以烘托剧情氛围。在现实世界中，各种场景的建筑都有着科学严谨的规定，动画艺术同样应当遵守这些规定。设计人员应当设计适宜的场景，服务剧情发展，动画角色的活动范围受限于动画场景，故事剧情也需要紧扣场景进行。通常而言，动画作品都需要设计明确的故事主线，而故事主线与动画风格有关。动画场景有主要场景和次要场景之分，前者用以推动动画事件的发展，后者则用以塑造动画角色。比如，为了烘托寒风凛冽的故事氛围，倘若画面完全偏向动画角色设计，而不关注动画场景设计，观众势必会对角色做出的打寒战、蜷缩等动作感到费解。而倘若场景预先展现了白雪皑皑、天寒地冻的故事背景，观众就可以理解角色的动作。所以，动画场景设计在烘托氛围，提升观众对动画的认知水平中发挥着至关重要的作用。

第三，动画场景设计可以影响观众的体验。动画场景可以让观众获得多样化的体验，并对观众的感官形成冲击。随着动画故事剧情的推进，动画角色会出现在各个空间单元，在此过程中，场景的色调、陈设等都会影响观众的感官体验。比如，在动画作品《白蛇：缘起》中，设计人员将男女主人公的相遇、相识设计在山水之间，让观众沉浸在轻松和谐的观看氛围中。山水此起彼伏，线条流畅，极易赢得观众的认同与青睐。而在反派角色蛇妖出场时，设计人员为该部分角色设计了死寂沉沉的溶洞场景，再结合冷色调的应用，以及粗犷的石块重叠，让动画气氛顿时紧张起来。可见，动画场景设计对动画叙事、剧情烘托、人物塑造等都发挥着作用，影响着观众的体验。

传统文化对动画场景设计的影响

中华传统文化源远流长、博大精深，在漫长的历史进程中形成了非常丰富的物质文化、精神文化。将它们融入动画设计中，可提升动画作品的传统文化特色，进而使大众的情感需求、视觉体验得到极大满足。以传统戏剧为例，我国的戏剧人物讲究通过不同的脸谱反映不同的人物性格特征，人们可通过人物的外观形象直观地感知其内心。随着动画行业不断发展，越来越多的设计人员已达成一项共识，即可以基于人们对事物表象的感性认识，进行动画角色设计，并且可以利用各种立体、浮夸的表现手法，表现动画角色的内在特征，进一步使人物形象特征充分展现。新时期，我国动画产业得到了长足发展。以近年来一批优秀的国产动画作品为例，《哪吒之魔童降世》仅上映1小时29分钟，票房便已破亿，不少观众将其称为“国漫之光”，最终这部动画作品实现了票房、口碑双丰收。《哪吒之魔童降世》中运用了大量的传统文化元素，也正是在丰富的传统文化元素的支持下，其中的人物形象和场景设计都更加饱满。《大鱼海棠》作为又一部优秀的国产动画作品，同样融入了大量传统文化元素，以其中最具传统文化特色的福建土楼为例。作为一种中国传统民居建筑，福建土楼具有显著的民族代表性，是一种群居文化的重要体现。《大鱼海棠》设计团队通过对福建土楼这一传统文化元素的有效运用，对动画场景进行了人性化设计，给观众带来了强烈的视觉冲击。同时，《大鱼海棠》的画面也颇具表现力，设计人员通过对画面的细节化处理，让观众的情感得到了极大满足。综上，传统文化对动画场景的设计有显著影响，不论是传统文化中的符号元素，还是色彩元素，都可用于提升动画场景的装饰性，在丰富动画场景的同时，烘托动画作品整体的氛围，真正意义上让动画艺术源于生活又高于生活。

传统文化在动画场景设计中的运用实践

动画题材不同，涉及的文化元素也不尽相同，不同历史阶段、不同民族、不同地域展现的文化也存在一定差异，展现的文化形式也有所不同。现以传统建筑元素、传统水墨元素、传统装饰元素为例，探究传统文化在动画场景设计中的运用实践。

传统建筑元素的运用

动画艺术是时间与空间的艺术，动画场景是动画角色活动及剧情开展不可或缺的环境，不管是夸张的，还是写实的动画场景设计，我国传统建筑的造型、色彩、图案等均可在其中发挥重要作用。通常而言，在进行动画场景设计时，设计人员往往会根据故事剧情，对动画场景进行写实处理。这里的写实是根据真实的结构、比例对动画场景进行设计。通常人们将动画场景界定为除去角色以外，随着时间转变而变化的所有造型设计，建筑在其中占据着十分重要的地位。设计人员需要预先开展实地考察，立足于动画设计角度，对实景进行表现，同时对时空关系进行艺术化处理，保证动画场景与观众的观看习惯相契合。比如，在动画作品《功夫熊猫》中，设计人员运用了大量中国宫殿庙宇建筑元素，如红墙碧瓦、斗拱飞檐等。这部作品虽然是由国外设计团队完成的动画作品，但一经推出，就让观众对中国传统文化印象深刻，并得到了中国观众的追捧。动画作品《梦回金沙城》中也运用了我国传统建筑元素。

现实场景是动画场景设计的重要基础，动画是对现实场景进行简单处理所形成的一种艺术门类，所以其具有平面化的特征。通常来说，对于靠近动画角色的场景，要有意识地关注其局部色彩处理及细节装饰；而对于距离动画角色稍远的场景，则可省去细节处理步骤。比如，在动画作品《大闹天宫》《哪吒闹海》中，设计人员在对动画场景进行设计的过程中，从传统艺术中提取装饰元素，并借助装饰手法将这些元素融入动画场景设计中。这两部动画作品中，还运用了龙凤纹、云雷纹等传统纹样，通过场景设计，赋予了动画作品鲜明的传统文化特色。

传统水墨元素的运用

水墨艺术作为我国传统文化的重要组成部分，长期以来，在传统动画设计中得到了广泛运用，其超然、古朴的主题，细腻、素雅的点线，可展现出气吞山河的文化气度，故而成为我国传统动画场景设计的一大典型元素。水墨元素所打造的动画场景，与动画作品追求的氛围密切相关。动画场景中的各个视觉主题都是为动画角色、剧情推进而服务的。同时，水墨主题动画中，设计人员的思维观念、创意设计、艺术表现手法等，均应与观众的审美趣味、情感需求相契合。因此，在将传统水墨元素运用于动画场景设计时，设计人员应充分了解故事剧情，剖析动画角色，并分析动画作品艺术构思，从而将传统水墨元素与动画场景合理组合，生动直观地展现故事剧情。另外，在动画场景设计中，设计人员还应对剧情发展、色彩色调等进行全面统筹，包括对水墨画面“留白”艺术的合理运用，对水墨元素技法的巧妙运用等，以此实现对动画场景氛围的有效渲染，提升动画的视觉表现力。

随着影视制作技术的不断发展，对数字化技术的有效运用，可以创新对传统水墨元素的设计，进而让水墨主题动画的艺术效果充分呈现出来。如Expresii水墨绘画软件，可以将传统水墨元素与数字化场景相整合，为动画作品创造丰富多样的场景。值得一提的是，在动画场景设计中，数字化技术与传统手绘动画存在一定差异，比如，通过手绘运用传统水墨元素，可以更真实地展现水墨视觉效果；而对水墨绘画软件的运用，则偏向于展现各种笔刷的绘制效果。水墨绘画软件可以灵活选择不同笔刷的软硬程度，来表现水墨的深浅变化，提升晕染效果，增强水墨场景的层次感。

传统装饰元素的运用

我国传统装饰元素具有典雅、庄重的特性，这些装饰元素在各种艺术品中发挥着重要作用。在动画场景设计中融入传统装饰元素，可表现出独特的艺术魅力，给观众带来强烈的视觉冲击。我国动画场景设计有显著的平面性、装饰性特征，原因在于其中运用了大量传统装饰元素。比如，传统壁画装饰元素、民族图案纹样、戏剧装饰元素等，这些传统元素给场景设计人员提供了创意灵感，赋予动画场景以形式美、韵味美。除此之外，对传统装饰元素的运用还有助于提升动画场景的故事感、氛围感，建立起剧情、氛围与环境之间的紧密联系，表现出传统文化的装饰特点。比如，在动画作品《大鱼海棠》中，探究其动画场景设计不难发现，设计人员投入了大量的时间和精力刻画了土楼上数百处精美的木雕，土楼的地面则采用了龙图腾元素，作品中的核桃铃铛花纹运用了阴阳鱼的造型，这些传统文化元素显著提升了整部动画作品的气度。又如，《大闹天宫》中引入民间年画作为装饰元素；《九色鹿》中采用敦煌壁画元素作为装饰元素；《渔童》中引入民间剪纸作为装饰元素。这些传统装饰元素的合理运用，大幅提升了动画作品的艺术表现力。

综上所述，从根本上来说，动画场景设计是创作出动画角色活动、故事剧情发展的空间，是动画艺术表现不可或缺的一部分。一部优秀的动画作品，离不开高水平的动画场景设计。设计人员应积极推进传统文化与动画场景设计的有机融合，让丰富的传统文化元素切实为动画场景提供强大的生命力及创新力。