小人书 大智绘——贺友直诞辰百年纪念展

文朱国荣 供图上海美术馆（中华艺术宫）

贺友直是一位民间艺术家。近80年来，他以深邃的思想、敏锐的洞察力和高超的艺术表现技巧，用绘画艺术讲述百年上海的精彩故事。他的绘画作品见证了中国新旧社会的巨大变迁，记录了我们这个时代的伟大历程。长贺友直10岁的端木蕻良说过：“艺术描绘生活之后，生活虽然过去了，而艺术的生命还在。”值贺友直先生诞辰一百周年，举办“小人书 大智绘—贺友直诞辰百年纪念展”，是对一生耕耘于连环画坛的贺老的深切缅怀，也是用作品让大家重新认识我国连环画艺术史上的这位大师，一起来重温看着他的连环画成长的那段快乐时光。

贺友直用他的艺术作品解答了“艺术为何”这个问题。贺友直的连环画、风俗画，抑或插图、漫画，其出发点都是画给人民大众看的。他既不会“为艺术而艺术”，也不会为谋财而艺术。他到农村体验生活，再苦再累也乐在其中，只因为他从生活中寻觅到了连环画创作的源泉，他的“四小”（小动作、小孩儿、小道具、小动物）和“六字要诀”（记得牢，搭得拢）都是在这个“源泉”里获得的。他住在弄堂里31平方米的“一室四厅”中，虽逼仄局促但是胸襟开阔、心情舒畅，因为他心里装着的是大千世界。上海滩的百年风云变幻、石库门弄堂里的家长里短都在他笔下的方寸间鲜活演绎。贺老生前就开始把自己的连环画、速写等原作陆续捐赠给上海美术馆（中华艺术宫）和国内多家美术馆、博物馆，为的是让更多的观众观赏他的作品。为人民服务，是渗透进他骨子里的思想意识。

展览现场

展览现场

市民的大世界 贺友直 汪观清 上海美术馆（中华艺术宫）藏

《速写之二》册页 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

贺友直留下的遗产，除了看得见的数以万计的艺术作品，还有一笔看不见的精神财富，就是他严谨治学、一丝不苟的工匠精神。汉代大科学家张衡说过“人生在勤，不索何获”，贺老深知自己的成绩来自勤奋，甘苦自知。因而每当有人提到他这一点时，老先生总是眼泪盈眶。贺老始终说自己是“连环画的内行”，至多是个“画匠”，而拒绝“巨匠”这顶桂冠。他对工匠精神的坚守和对艺术的敬畏对于今天的艺术家乃至各行各业的人而言都是值得学习的。

贺友直十分善于在连环画上“做戏”，在生活中也喜欢用诙谐幽默的语言来调剂气氛，无论在作品中还是在生活里，他都在引导人们如何做真诚的人、有爱心的人和有趣的人。明明白白做人，坦坦荡荡待人，是贺友直在中国文化传统浸润中所养成的道德观念。他一生中尽管遭遇过种种艰难困苦，却总能够以强大的内心予以化解，将正面的光明的一面呈现给大家。所以说，单纯朴素的白描线条既是贺友直连环画艺术的标志，亦是他的艺术人格化的象征。

今年是贺友直先生（1922年—2016年）诞辰一百周年，上海美术馆（中华艺术宫）与上海美术家协会、中央美术学院等机构联合举办“小人书 大智绘—贺友直诞辰百年纪念展”，以表达对这位享誉海内外的连环画大师的深切怀念。

上图：山乡巨变 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

下图：朝阳沟 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

贼说话 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

此次展览分为“学徒与大师”“生活与传统”“翻译与创造”“荣誉与平常心”四个部分，以时间为线索串联了贺友直先生的艺术生涯，除了展出贺老名作《山乡巨变》，还展出了他最为人称道的连环画《朝阳沟》等一系列代表作品。此前从未展出的贺老临摹敦煌壁画系列、《儒林外史》系列以及相关文献、题字的酒瓶等也一一呈现。

·学徒与大师·

贺友直在上海找到的第一份工作是在亲戚开的小铁工厂里做学徒，之后又到印刷厂做过外勤跑腿儿和打杂工，饱尝艰难困苦。上海解放初，贺友直自编自绘了第一本连环画《福贵》，从此与连环画结缘，并逐渐成长为一名优秀的连环画工作者。再后来他到中央美术学院任教7年，又到法国、德国举办连环画个展，向世界介绍中国连环画艺术。贺友直以他的勤奋和智慧，把小人书做成了大学问，从学徒成长为艺术大师。

·生活与传统·

贺友直很早就从事连环画创作，但是直到创作《山乡巨变》才真正意识到建立个人风格的重要性。他在《山乡巨变》创作完成后总结出了三句话：“从生活中捕捉感觉，从传统中寻找艺术语言，在创作实践中发现自己。”

小小一碗面 贺友直 宁波贺友直纪念馆藏

《敦煌临摹》册页 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

《白光》册页 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

小二黑结婚 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

一手抓生活，一手抓传统，这正是贺友直在艺术上取得成功的秘诀。他从生活中获取创作灵感和素材，从传统艺术中找到适合他的绘画语言。他将《清明上河图》《水浒叶子》等中国古代名画中的线描表现形式改造成描绘现代人物的绘画语言，从而把连环画艺术提升到独立于文字作品之外的具有独特审美价值的艺术高度。

·翻译与创造·

几十年来，人们对贺友直连环画艺术成就的认识基本上还是停留在《山乡巨变》这部大作上，殊不知贺友直自己认为：“我最得意的作品不是《山乡巨变》，而是《朝阳沟》。”因为《山乡巨变》还是按照文字来“翻译”的，而《朝阳沟》是他有意识地在文字要求外“再制造”了情节，强调了想象在创作中的作用，技巧性更高，也更耐看。改革开放后，贺友直创作的《朝阳沟》《白光》《小二黑结婚》《皮九辣子》在全国连环画创作评奖和全国美术作品展上接连获奖，造就了他连环画艺术上的又一个高峰。

贺友直在《朝阳沟》中的追求已不再是对现实生活的逼真再现，而是通过合理联想的“做戏”手段，“制造”内容需要的情节，尤其注重对细节的表现，并带有自己鲜明的感情色彩。

连升三级 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏

《白光》是贺友直最早尝试运用水墨画形式来描绘的连环画作品，文字脚本就是鲁迅小说的原文，不做任何删减与编写。画家在作品中借助中国画水墨淋漓、虚实相济的笔墨技法营造出一种孤寂空灵的意境，建立起他新的艺术风格。

《小二黑结婚》是贺友直几十年中一直不断创作，也是画得最多的一种连环画，原因在于赵树理写的这个故事有趣，人物也有趣，与贺老幽默的性格极为契合。贺友直一生总共留下六七个《小二黑结婚》画本。

·荣誉与平常心·

贺友直一生在艺术上获得过许多荣誉，也有许多头衔，但他始终以平常心来看待，从不愿接受“大师”“泰斗”等称呼。他感恩地说：“我出身于贫苦家庭，上海人民美术出版社是我显身手的舞台，我充分利用了这个舞台，才有了这项成就，若没有这个前提，就不会有我的今天。”

得个大奖 贺友直 上海美术馆（中华艺术宫）藏