基于创造力培养的小学美术教学探索

☉蒋施雯

艺术家罗丹曾经说过一句非常著名的话：“美到处都有，对于我们的眼睛而言，不是缺少美，而是缺少发现。”这句话之于小学美术教育，有着重要的指导价值。培养学生的创新能力、创造能力，是增强学生发现美、认识美、创造美的能力的重要手段。在课堂中，教师应积极结合学生的学情，设计一系列新颖、高效的教学活动，指引学生将学过的知识、技能，积极应用到艺术创作之中，进行天马行空的创作与创新。那么，如何在小学美术教学中培养学生的创造力，本文进行了探讨。

一、积累丰富经验，夯实创造基础

毋庸置疑，小学美术课堂中，对学生创造能力的培养，绝不可能在一朝一夕间完成。教师应结合学生在美术基础、认知能力、思维能力等方面表现出来的不同特点，从长远角度出发，有针对性地进行教学设计，为学生创造能力的成长做好铺垫。从美术学科的特点来看，学生进行美术创作，并形成一定的艺术创造能力，必然是建立在丰富的知识技能储备与相对广博的实践经验之上，这是艺术创造的“源头活水”。因此，在培养学生创造力的过程中，教师应做好基础教学，以课堂为主阵地，夯实学生的美术创作基础，让创造力更好更早地在学生的脑海中生成。

以人美版教材的教学为例。在低年级教学中，教师可结合教学内容，为学生出示示范性的作品，之后以启发式的教学语言，引导学生对作品的特点展开思索，逐步增强学生对美术知识、美术技巧的认识。在创作环节中，教师可鼓励学生结合自己对绘画主题的理解进行创作构思，绘制主题相同但内容不同的画面。例如，在教学二年级上册《会变的线条》时，教师就可引导学生结合老师给出的画面，从线条的粗、细、流畅、曲折等角度出发，做出一定的创新，在习得丰富的美术知识、美术技能的同时，创作出推陈出新的美术作品，体现自己的艺术创作灵感，表达自己的真情实感。在中高年级教学中，学生已经形成了较为扎实的美术创作基础，积累了丰富的学习、创作经验，因此，在这一阶段，教师可进一步启发学生从多元化的角度出发，灵活进行创新。例如，可从花纹、颜色变化等方面，结合自己的生活经验，融入一些与课本给出的画面截然不同，但又契合创作主题的内容，久而久之，学生的创造力自然能够得到长足的发展。此外，步入中高年级后，有条件的教师也可在平时多组织学生参与课外活动，带领学生走出教室，走出校园，走进大自然的怀抱，在更广阔的天地中通过亲身的观察实践，巩固自己在课堂中学过的美术知识、美术技能，结合所见与所感，绘制心中最美的画面，实现“在积累中创造，在创造中积累”。

二、丰富教学形式，萌发创造之芽

罗恩菲尔德曾这样评析艺术教育：“艺术教育对教育系统及社会做出的主要贡献，是强调了个人、自我创造的潜能，令艺术得以和谐地影响人们的成长过程，造就出身心健康的人。”这充分表明了培养学生创造力的重要性及必要性，也为小学美术教育指明了方向。为取得更为理想的教学效果，教师有必要从教学设计出发，不断强化对各种新颖、有趣的教学手段的研究及应用，不断革新美术课堂的教学思路、教学模式，使教学活动设计更符合学生的发展规律，更能够调动学生的多重感官。［1］就现阶段看来，对多媒体技术的广泛应用，可帮助教师更好地实现如上教学目标。教师可在平时依托互联网渠道，搜集丰富的教学素材，以图片、视频、音频等多元化的教学材料，构建生动有趣、寓教于乐的美术课件，为学生带来直观、具体的美术学习体验，更好地启迪学生创造能力的成长。

例如，在教学四年级下册《用彩墨画鱼》一课时，教师可用多媒体为学生出示一些色彩缤纷的鱼的照片，指导学生观察这些图案绚丽的鱼，分析色彩特点，感受大自然的奇妙。之后，教师可为学生展示水族馆的动态视频，让学生感受色彩缤纷的鱼在水中游动时，与周边水草及其他鱼类交相辉映的场面，以此刺激学生的多重感官，点燃其创作灵感。之后，教师可为学生发放白纸，让学生结合在多媒体教学中看到的画面，绘制出色彩缤纷的鱼类，体现自己的艺术创想。在学生开展艺术创作的过程中，教师可在教室中巡回观察，不时点拨学生的创作思路，令学生产生更多的创作奇想，令创造力在学生脑海中生根发芽。

三、发挥学生想象，激活创造思维

“想象力”在学生创造力的形成过程中扮演着重要的角色。创造家奥斯本曾这样说过：“想象力是人类能力的试金石，人类正是依靠想象力征服世界的。”可见，在美术课堂中，调动学生想象能力的重要性与必要性。没有想象力的催化，创造力自然会变成无本之木、无源之水，艺术创作将变得遥不可及。大量科学研究及实践证明，小学生的想象空间是极其广阔的，但随着年龄的增加，他们的想象力会随之而消退，被理性思维取而代之，因此，成年人的想象力往往不及儿童。基于此，在美术教学中，教师应懂得珍惜儿童想象力之可贵，借助儿童在这方面的可塑性，采用一系列别开生面、别出心裁的教学手段，充分调动学生的想象力，事半功倍地培养学生的创造能力。［2］

例如，在教学四年级上册《生活中的暖色》一课时，教师可利用多媒体设备，为学生出示一些以暖色为主的图片，指导学生仔细观察画面中的每一个细节，感受创作者利用暖色营造出的氛围，让学生想象还可以利用暖色画出什么样的图案。之后，教师可为学生发放白纸，让学生结合自己对“生活中的暖色”的理解，大胆进行创作，发挥想象力，画出温暖且热烈的场景。

实践表明，学生的想象力是无穷的。这一环节中，学生能够很好地将生活经验融入到想象空间中，利用想象力进一步升华生活经验，绘制出许多极具创意的作品，如载歌载舞的人们、夕阳西下等。这体现了学生创造能力的成长，体现了学生美术创作能力的发展。

四、创设探究情境，激发创造动力

小学生是极富好奇心与求知欲的群体，处于思维极为活跃、想象力极为丰富的年龄段。在课堂中，为培养学生的创造力，教师应尽可能为学生营造一个相对灵活、和谐的艺术氛围，以多种启发式教学方式，调动学生对美术知识、技能的思索甚至是质疑，发挥学生的主观能动性，丰富学生的学习体验，让学生沉浸在教师创设的探究情境之中，潜移默化地形成一定的创造能力，进而在美术创作实践中，尽情挥洒画笔表达自己的真情实感。在营造艺术氛围与创设艺术情境的过程中，教师应重视调动学生的好奇心。在这一方面，艺术家莱辛曾经说过：“好奇的目光，常常可以帮助人们看到比他所希望看到的更多的东西。”在美术课堂中，好奇心是促使学生对某一问题产生质疑、进行大胆思考的不竭源泉。［3］对此，教师可针对教学内容，为学生提出一系列问题，同时鼓励学生积极思考、大胆提问，并组织全班同学一起分析，直至解决问题。这是激发学生创造动力的有效手段，也是帮助学生树立坚定的创作自信的必要手段，有利于发展学生的美术能力，实现艺术启蒙。

例如，在教学三年级下册《彩墨游戏》一课时，教师可指导学生使用彩墨绘制自己喜爱的图案、事物、风景，表达有关美术创作的真情实感。学生在绘制彩墨画的过程中，会发现：不同运笔技巧下，彩墨的浓、淡、干、湿、曲、直、粗、细是各有差异的，即使是随意涂抹线条，也能明显地观察到这种变化。此时，教师可启迪学生思索：为什么会出现这样的变化？还能画出什么样的变化呢？增强学生对彩墨颜料的认识，为学生构建和谐、有趣的课堂情境，让学生在民主的氛围中，大胆进行艺术探究，积累更为丰富的创作经验，形成一定的创新意识，实现创造能力的进步与发展。

五、组织创作比赛，点燃创造热情

在培养学生创造能力的过程中，教师可组织学生与班级中其他同学展开交流互动，鼓励学生与他人交流自己的创作想法，进一步丰富学生对美术知识、技能的理解，更好地调动学生的创作灵感。在这一方面，《美术课程标准》做出了如下的阐释：学生会在积极的情感体验中，获得想象力与创造力的提升，形成创造美好生活的愿望与能力。对此，教师可组织学生参加各种绘画比赛活动，让学生淋漓尽致地发挥自己的创造才华。

对学生而言，比赛是一种充满竞争的活动，不论竞争结果如何，学生都能够在活动中获得很好的美术创作体验，积累丰富的创作经验，体会到学习美术为自己带来的成就感，产生一定的再创作欲望。由此，“由创作到成功，再到创作”的良性循环便得以形成，这对于培养学生的创造能力而言有着重要的意义。［4］例如，在教学四年级上册《多姿多彩的靠垫》一课时，在指导学生了解靠垫制作有关的知识与设计、绘制靠垫图案的主要方法后，教师带领同学们，以师生共同创作的形式，设计靠垫，并为其绘上精美的图案。当学生有了一定的创作经验后，教师要求学生以小组为单位，设计别出心裁的靠垫，看哪一组学生设计的靠垫最具创意。在教师的鼓舞下，学生纷纷对这一创作活动跃跃欲试，绘制了许多千姿百态的作品。在活动末尾，教师要求学生选派小组代表，向全班同学分享小组成员的创作思路，共享一些值得肯定的创新点，丰富全班同学的艺术创作灵感，提升全班同学的创造能力，尽情释放学生的创造天赋，以取得教学质量的突破。

六、巧用教学评价，助力持续创造

教学评价是小学美术教学的重要环节，是教师了解课堂教学情况、调整课堂教学策略的主要依据，也是学生了解自己的学习状态，进行进一步创新的重要途径。为进一步培养学生的创造能力，促进学生创造力的长远发展，美术教师应重视强化评价环节设计，在评价对象、评价方式等方面做出一定的创新，为学生创造力的发展营造更为广阔的空间，提供更为广阔的舞台，激发学生的创造热情，开发学生的创造潜力，使课堂教学得以升华，更好地促进学生创造力的长远发展。［5］

例如，在教学四年级下册《衣架的联想》一课时，到了课堂评价环节，教师可将讲台作为“展示台”，鼓励学生走到台前，向全班同学分享自己的创作理念、创造灵感。在这一环节，学生的课堂主体性得到了彰显，而教师主要扮演了课堂引导者、组织者、参与者的角色，这有利于激发学生的学习积极性，让学生真正成为课堂的主人。实践表明，学生对自己的创作理念有着较强的自信，多数学生都能够热情洋溢地讲出自己对本次美术创作的看法，教师可使用鼓励的言语、赞赏的目光给予学生肯定，增强学生进行自我展示的信心，促使更多学生走到前台，向全班同学分享自己的作品。当学生有了一定的评价经验后，教师可提出进阶要求，如可要求学生讲讲自己创作的作品中还有什么样的缺陷，以进一步调动学生的创造力，同时培养学生客观评价自己及他人的能力。

此外，教师也可在这一环节中，创新性引入生生评价、师生互评等多元化的评价方法，让学生能够在课堂评价中获得更多的启示，从而得以将更多的奇思妙想应用到二次创作中，真正实现创造能力的进步与发展，令创新的萌芽不断长大，形成细心观察、敢于创新的品格。这对学生终身的成长发展而言，大有裨益。

综上所述，小学美术教学中，培养学生的创造力是必要的，也是重要的。为实现以上教学目的，教师应多汲取先进的教学经验，以一系列科学合理的教学手段，让学生在欣赏美、感受美的过程中，逐渐形成创造美的能力。同时，不断激发学生的创作欲望和创造热情，引导学生在实际生活中，积极观察生活中的事物，调动创造力，变平凡为艺术，让美术教育成为学生全面发展的助推器。