人物情绪的视觉化表达研究

【摘 要】在影视作品中，人物是最重要的构成元素之一，情节通过人物推动，观众也能借人物感受整个故事的发展。在这个过程中，人物的情绪表达是构建影片与观众情感桥梁的重要部分。因此，如何直观地展现人物情绪对影片的塑造具有重要作用。本文从问题提出和意义两方面总结情绪视觉化表达的研究价值，阐述了相关概念，并着重分析影片《这个杀手不太冷》中所使用的视觉语言，从构图、景别、光线、镜头运动、色彩和隐喻等方面展开對情绪视觉化表达手法的详细论述。

【关键词】《这个杀手不太冷》；人物情绪；视觉化；视觉语言

【中图分类号】I042 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）03

一、绪论

（一）问题的提出

影视作品中，视觉语言是最重要的部分。整个作品的人物、情节、环境和逻辑都离不开视觉语言的表达。在影视作品中，需要运用一系列的手法让观众体会到人物情绪，情绪的视觉化表达是不可或缺的，观众会被视觉语言的外在的构成形式和内在的情感意蕴吸引和震撼，随之对人物的情绪产生丰富而复杂的解读。这种情绪的视觉化始终伴随着剧情的起承转合，既能给人以视觉冲击，又能让人身临其境，带给观众代入感更强的观影体验。所以，人物情绪的视觉化表达具有很大的研究价值。

（二）研究意义

视觉语言的重要作用一直受到观众的重视，情绪的视觉化也成为观众判断影片人物设计和叙事良莠的重要标准，这实际上是对影视作品创作过程中如何合理准确地将情绪视觉化提出了更高的要求。本文对情绪视觉化表达的作用、具体手法和运用开展研究，从而为更好地使用视觉化表达提供理论支持，也为观众更好地欣赏影视作品提供依据。

二、相关概念

（一）人物

文艺作品中所描绘的人的形象。人物与事件是文艺作品中的重要因素，人物一般地说是组成艺术形象的主体、核心。叙事性文艺作品大多是通过对人物和人物的活动及其相互关系的描写来刻画人物性格、塑造人物形象和揭示生活意义、展现人生理想的。

（二）情绪

情绪是身体对行为成功的可能性乃至必然性，在生理反应上的评价和体验，包括喜、怒、忧、思、悲、恐、惊七种。行为在身体动作上表现得越强就说明其情绪越强，如喜会是手舞足蹈、怒会是咬牙切齿、忧会是茶饭不思、悲会是痛心疾首等，这些就是情绪在身体动作上的反应。[1]情绪是以主体的需要、愿望等倾向为中介的一种心理现象。符合主体的需要和愿望，会引起积极的、肯定的情绪，相反就会引起消极的、否定的情绪。[2]

（三）视觉化

在认知加工过程中，人们可能将非视觉性的信息加工成具体的视觉信息，从而增强对事物的表象、记忆与思维等方面的反应强度，这一现象称之为视觉化效应。[3]而在影视作品中，视觉化主要用于将人物性格与情绪和叙事逻辑的展现。

三、《这个杀手不太冷》影片概括

《这个杀手不太冷》由法国导演吕克贝松执导，讲述了生活在纽约的杀手里昂在情急之下收留遭遇灭门之灾的女孩玛蒂尔达，玛蒂尔达以帮助里昂工作为由留在他身边，经过训练成为杀手并向史丹复仇的故事。借一个杀手表达了一种对世界、对生命的包容与理解。吕克·贝松打破好莱坞商业片中的爱情束缚，把里昂和玛蒂尔达之间的感情用纯真脱俗的手法展现，影片既大胆运用好莱坞电影的造型技法，又不失法国电影中蕴藏的永恒人性，是商业性和艺术性完美结合的经典之作。

四、情绪视觉化表达手法

（一）构图

1.线条构图

线条构图可以用于表达人物封闭的情感，常见于人物处于失落、忧伤时。在开阔的画面中，人物的活动范围大，给观众的感受也不够深刻，利用线条分割画面可以将人物框柱，使观众聚焦于某一种情绪，并且这些情绪通常是低落的、起伏较小的。

起初玛蒂尔达正饱受父母和姐姐的折磨，内心十分孤寂并对生活没有希望，影片是这样塑造这种低落情绪的：玛蒂尔达出场的第一个画面是她坐在楼梯栏杆之间吸烟，此时的栏杆将她的腿部用线条紧密地卡住，随着镜头的上移，玛蒂尔达的身体左右和头顶都被线条框住，表现出现有生活对她的禁锢和孤独的情绪。

2.主体构图

主体构图可以让人物情绪更加突出，多用于表现人物对待事物的态度。主体在画面中的位置和大小可以体现人物的情绪强弱程度、地位高低和优先级。

这种用主体构图展现情绪地位的变化在玛蒂尔达请教里昂教授杀人方法时十分明显。玛蒂尔达第一次请求里昂时，画面中玛蒂尔达的位置靠上，里昂的位置靠下，此时玛蒂尔达刚刚经历了亲人遇难，愤怒和复仇的情绪都十分强烈，因此她的态度也十分坚决，在视觉上就体现为主体位置对里昂形成的压迫；在里昂坚持拒绝玛蒂尔达的要求后，玛蒂尔达希望落空，此时两人的主体位置是平行的，表现出他们的情绪都有所缓和；到达旅店后，玛蒂尔达再次请求里昂，这时两人位置互换，里昂靠上，玛蒂尔达靠下，这就表现出此时她是以乞求的姿态希望得到里昂帮助，而里昂更多的是被她打动，以深沉的善意包容玛蒂尔达的请求。

3.景深构图

前景的遮挡可以表现出人物复杂的情绪，也可以遮掩人物情绪。例如，一次清扫工作完成后，玛蒂尔达烧掉了桌子上的所有物品，此时桌上的火在里昂面前形成遮挡，火光的跳动恰好在里昂的面部，这表现出里昂看到玛蒂尔达的行为后内心被她深深打动，也更加坚定了保护玛蒂尔达的信念。

（二）景别

1.特写

在特写镜头中，被摄对象充满画面，非常接近观众，能够细微地表现人物面部表情或展现局部细节。演员通过面部把情绪传给观众，而道具的特写往往蕴含着重要的戏剧因素，具有强烈的视觉冲击力。

史丹在玛蒂尔达家中大开杀戒时，门外的下属在举枪时手不停地颤抖，此时手部的特写镜头非常直观地展现出下属的紧张和慌乱，与之后的误开枪情节衔接流畅。

2.近景

相比特写，近景与观众略微拉开一点距离，但整体上仍然十分接近观众，是人物之间进行感情交流的景别。近景着重表现人物的面部表情，传达人物的内心世界的同时，也可以展现一部分人物的动作，此时展现的情绪往往给观众以较深刻的印象。

里昂救出被史丹扣押的玛蒂尔达后，两个人回到旅店，在里昂讲述自己的过去时景别一直为近景，详细地展现里昂的眼神变化和眼泪，将他回忆女孩时的强烈悲伤和對玛蒂尔达的保护欲刻画得淋漓尽致。

3.景别变化

除了以上固定的景别，变化的景别可以表达人物情绪起伏和改变。例如，玛蒂尔达看到家人遇害后进入里昂家中躲避追杀，里昂透过锁孔观察楼道里的人，此时的人由远及近地走向里昂家，景别由全景到中景再到近景，表现出这些人的怀疑越来越重，而听到动画片声音后，景别逐渐松开，回到全景，体现这些人疑心的打消过程。

（三）光线

1.顺光

顺光时人物受到均匀照明，阴影被自身遮挡，光影比较柔和，适合表达希望、释然等比较轻快和缓的情绪。例如，玛蒂尔达家人被杀害后，她请求里昂开门收留她，里昂开门前，她的整个人都笼罩在阴影里，开门后，玛蒂尔达的面部使用顺光拍摄，顿时表现出她在这一瞬间获得了生存的希望，展现她此时内心的感激和如释重负；另外，影片结尾里昂受伤后向室外行走时，也使用了顺光拍摄他的面部，里昂的五官表情都被均匀照明，表现出他对马上能安全见到玛蒂尔达的强烈期待，与此同时，这种明亮的光线也展现了里昂内心的圣洁和善良。

2.侧光

侧光使照明的人物有明显的阴暗面和投影，对人物的立体形状和质感有较强的表现力，通常用于表达复杂、难以捉摸的情感。例如，玛蒂尔达坐在台阶上决定复仇时，光线从她的左侧照明，使她的头颈部呈现出半明半暗的效果，表现出她对复仇的犹豫和抉择，并且与她此时的台词“我需要思考”相呼应，包含着对复仇的渴望和对里昂的不舍。

3.眼神光

眼睛是情感沟通的桥梁，眼神光不仅可以引导观众跟随人物视线移动，而且能够展现细微而突出的人物情绪。例如里昂和玛蒂尔达初次见面时，玛蒂尔达的眼睛特写中有很明亮的眼神光，这说明她在看到里昂时内心非常好奇，对里昂开始感兴趣，而在里昂看到她脸上的伤痕时，她将头转向另一侧，眼神光消失，说明她被虐待后的痛苦替代了刚刚的好奇心。

（四）镜头运动

1.推镜头

推镜头的视觉前移效果可以突出主体人物，重点塑造形象。推进速度的快慢影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量，通过突出一个重要的事物来表达特定的情感内涵。

例如，玛蒂尔达被姐姐打后接到学校电话，得知自己的长期缺课导致家中无法收到退款，随着她和学校老师对话的推进，玛蒂尔达的镜头不断前推，由中近景逐渐推进到面部特写，表现出玛蒂尔达对生活的痛苦不断放大，最后在一句“她已经死了”中得到最大化的情绪渲染。

2.跟镜头

跟镜头连续而详尽地表现运动中的被摄主体，交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系。并且从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点同一，可以表现出主观性镜头，更能让观众代入人物的情绪。在本影片中多用于人物的慌张、混乱情绪。例如片头里昂的目标琼斯在被追杀时，镜头一直随着他的逃窜而运动，跟镜头长达四十秒，十分直观地展示了他恐惧和慌乱。

（五）色彩

1.基调色

基调色是整部作品首先呈献给观众的，影响观众以怎样的心情观赏电影。所以基调色能反映出整部电影的感情基调，单纯基调色可以作为表达人物情感的载体来美化电影。

本影片全篇主基调色为黄色，都市外景多是中低调的暗黄色，室内多是中高调的亮黄色，外景的昏暗黄色象征着代表社会阴暗面的史丹，表现出社会的冷漠，内景的亮黄色则代表里昂和玛蒂尔达纯真、丰富的情感世界，既是里昂对玛蒂尔达深沉的保护欲，也是二人之间似爱情似亲情的温暖情绪。

2.贯穿色

贯穿色在影片中串联情节，能引起视觉特殊注意，既能起到强调和呼应的作用，又能将人物情绪的整体基调展现出来。

本影片中的贯穿色是绿色，片头城市外大片茂密葱郁的树林、片中里昂一直照料的绿色盆栽、玛蒂尔达的经典绿色夹克和片尾玛蒂尔达头顶的树叶，都是高饱和度的鲜明绿色，代表了里昂和玛蒂尔达心中所追求的希望、平静和安宁，也展现了两个人心灵的成长。

3.重点色

重点色用以刻画特别的情绪、表达特定的意味，出现的次数不多，比重不大，但引人注目。与作为总体背景的色彩基调相比，重点色往往鲜艳夺目。

本影片中的重点色是红色，多用于表达紧张、戒备的情绪。里昂和玛蒂尔达第一次搬离公寓，路口的信号灯恰巧变为红色，这表示此时二人的关系仍然很紧张，各自的内心都没有摆脱公寓惨案的影响；史丹被玛蒂尔达刺杀失败后全力追查里昂，去托尼的店中以家人为要挟逼问托尼，店中的灯光是大片的红色，既体现史丹内心极度的愤怒，也体现托尼看到家人被威胁时的紧张。

五、结语

影视作品中的人物情绪需要紧跟故事情节和内涵进行变化，此时视觉语言对观众情绪及兴趣的影响更多侧重于画面冲击感，视觉语言与人物神态的有机结合能够使影片的完成度更高、观感更具有吸引力。在影视作品创作过程中，情绪的视觉化表达对创作者提出了更高的要求，既要为了人物情绪的表达而创作视觉效果，也要考虑观众是否能准确理解到这种视觉化表达。

参考文献：

[1]孟昭兰.情绪心理学[M].北京：北京大学出版社，2007.

[2]（美）施塔，（美）卡拉特.情绪心理学[M].周仁来，译.北京：中国轻工业出版社，2015.

[3]孙宁.试析影视音乐的视觉化效应[J].社会科学战线，2013（12）.

作者简介：丁沐（2002—），女，汉族，河北石家庄人，大学本科生，研究方向为新闻传播。