人工智能时代本科动画人才培养面临的挑战与对策

摘 要：人工智能时代的到来将推动动画产业深刻变革。人工智能技术可以在一定程度上替代人力，但也可能导致动画作品缺少艺术特色和风格，这给本科动画人才培养带来严峻挑战，一是单一技能型人才过剩而复合创意型人才紧缺，二是教学内容缺乏运用人工智能技术的内容，三是有效的实践环节薄弱。主要对策是，在人才培养规格上更加注重创意能力的培养，在培养模式上更加注重校企合作育人，在课程体系和教学内容上更加注重多元融合，在教学方式与手段上更加注重技术含量高的實践环节。

关键词：人工智能时代；本科动画专业；人才培养；挑战；对策

王春华，武汉理工大学艺术与设计学院硕士生导师，黄淮学院动画学院院长。

动画是一种生动形象的艺术形式，是文化传播的重要方式之一。随着人工智能技术的不断发展，动画制作方式也在不断演化。ChatGPT的发布标志着人工智能进入新阶段，全球教育领域正在经历一场由人工智能，尤其是生成式人工智能所引发的深刻革新[1]，这对动画产业造成了巨大冲击，对动画人才提出了许多新的要求[2-3]。本科动画专业是动画人才培养的主体，是一门独具特色的专业，它涉及艺术、技术、人文等多个方面。人工智能的突破性发展对动画专业的人才培养规格、培养模式、课程体系、教学方式等提出了全方位的挑战[4]。为了使动画人才培养适应人工智能时代发展需要，促进动画产业的健康发展，深入探讨人工智能时代本科动画人才培养面临的挑战与对策，意义重大且十分紧迫。

一、人工智能的发展给动画产业带来巨大冲击

随着人工智能技术的不断发展，特别是ChatGPT的发布，动画产业受到了巨大冲击，将产生深刻变革。人工智能技术在动画制作领域的广泛应用，不仅改变了动画产业的生产工艺和管理模式，而且影响着动画产品的生产效率和质量。

1．人工智能技术可以在一定程度上替代人力

动画制作需要大量的人力、物力和时间，而且传统的动画制作方式往往需要经过剧本创作、角色设计、故事板设计、建模（手绘）、动画制作、后期合成等多个环节，烦琐且容易出错。而人工智能技术的运用，特别是ChatGPT的出现，可以大大简化动画制作流程，缩短制作时间，提高制作效率。人工智能技术主要可以在以下方面替代人力：一是可以直接用于动画制作。ChatGPT通过学习大量的文本、图像、音频等数据，生成与输入文本、图像、音频等内容相似的动画。同时，可以对动画进行自动剪辑和调整，从而提高动画作品的制作效率和质量。二是可以用于动画角色的配音和对话生成。通过ChatGPT的语音合成技术，可以为动画角色配音，提高动画的音效和表现力。ChatGPT的对话生成能力可以帮助动画制作者生成更加真实、流畅的对话，增强动画的趣味性和互动性。三是用于动画的场景设计、角色设计、道具设计等。在建模过程中，需要创建角色、场景和道具等元素。ChatGPT可以通过学习大量的图像数据，生成与输入图像相关的动画场景、角色和道具，从而提高设计的效率和质量。此外，人工智能还可以用于剧本自动生成，提高剧本创作效率；用于渲染，提高渲染效率和质量；用于创建烟雾、火花和爆炸等特效，提高动画的逼真度和效果。

2．人工智能技术可能导致动画作品缺少艺术特色和风格

人工智能技术的应用使动画制作变得更加高效和精致，可以大幅度提升动画产业的生产力水平。然而，这种非人工技术的运用也会导致动画作品缺少独特的艺术特色和风格。首先，人工智能技术主要是基于现有数据和算法运行的，在体现动画作品技术性方面优势突出，但是，供ChatGPT学习的现有文本、图像、音频等数据是有限的和陈旧的，这就限制了动画作品艺术性的呈现。因此，ChatGPT生成的动画作品可能会缺乏人类创作的独特视角和思维方式，从而缺少独特的艺术风格。其次，ChatGPT是一种自然语言处理技术，其创作的动画素材和作品通常是根据输入的指令进行自动生成的，所依据的数据都是现有的文本、图像、音频等，这种生成方式缺乏人类创作的创造性和想象力。因此，ChatGPT制作的动画作品往往缺乏让人意想不到的创意和独特的个性风格。最后，动画作品作为一种艺术形式，主要是通过表达情感和传达思想来打动观众的。而人工智能技术对于情感和思想的理解还有很大的局限性，生成的动画作品可能会更加直白和平淡，缺少人类创作的那种独特情感表达和生命气息。

3．人工智能技术对动画产业的影响将持续深化

目前，文字生成图片是利用人工智能辅助动画创作的主流方式，创作者输入题材、光线、场景、角度、氛围等有关画面效果的关键词，并进行反复的调整和修改，就可以生成相应的效果图或动画作品。2022年，用人工智能制作的《太空歌剧院》画作，在美国科罗拉多州博览会艺术比赛上获得了“数字艺术/数字修饰照片”一等奖[5]。这说明人工智能绘画技术已经相当成熟。但是，人工智能直接生成3D内容要比生成2D图像难得多。一是一张图片和一个3D模型相比，蕴含的信息量有数量级的巨大差距。二是图片和3D模型的生成技术有实质性区别，如果说2D是像素点阵在显示器的客观陈列，3D则是实时、快速、海量的矩阵运算。三是原生3D模型的数据相对较少，远不如已存在了数千年，可以以非数字化形态存在的图像那么多。现阶段，ChatGPT在3D动画领域的应用还处于探索阶段，距离人工制作3D内容的平均质量还有距离。可以预见的是，随着人工智能技术的不断发展，ChatGPT对动画产业的影响将持续深化，不断实现动画创作更加高效率、数字化、智能化的生产方式，从而推动动画产业的发展。

二、人工智能时代本科动画人才培养面临的挑战

本科动画专业是为动画产业提供人才支撑的主力军。随着人工智能技术在动画制作领域的广泛应用，动画产业对人才的需求在不断变化，对目前的本科动画人才培养提出了严峻挑战。

1．单一技能型人才过剩而复合创意型人才紧缺

在人工智能时代，需要更多的复合创意型动画人才，这已经成为行业发展的痛点之一。一方面，随着人工智能技术在动画产业的应用，大量的人力工作被替代。由于人工智能可以自动化完成某些烦琐的重复工作，如背景绘制、中间帧的生成等，传统的动画制作方式逐渐被淘汰，许多单一技能型的动画师也就失去了工作机会。另一方面，动画创作是一个技术性和艺术性相统一的工作。在动画创作中，人工智能具有技术性优势，但艺术性还是更加依赖人工。动画师通过想象和创意将一个设想转化为生动、有趣的动画场景，这需要创作者本人不仅熟悉动画创作的技术工艺，而且要具备深厚的艺术素养和高超的创意能力。这就要求动画师的工作重点要放在动画制作过程中的创意、创新和对产品的艺术性加工上。然而，传统的本科动画专业主要是围绕人工绘制，以培养技能型动画师为主，使得毕业生技能单一，缺乏运用人工智能技术的技能，难以胜任人工智能时代更加复杂、高级的创意性动画工作任务，这也导致了单一技能型的动画人才过剩，复合创意型的动画人才紧缺，增加了动画专业毕业生的就业压力。

2．缺乏运用人工智能技术的教学内容和案例

随着人工智能技术的运用，本科动画专业的教学内容更新不及时，不能很好地适应人才培养的需要，制约着人工智能时代动画产业的发展。首先，在本科动画专业的课程体系中缺乏人工智能类课程，使得学生无法系统地了解人工智能技术的原理和应用。传统的动画专业开设有许多基础理论类课程和技术工具类课程，如计算机图形学、影视动画创作、动画制作软件、虚拟现实等。然而，如果没有人工智能课程的学习，学生就会缺乏对人工智能较全面的认识，就难以掌握人工智能技术在动画制作中的应用。其次，在当前的动画教学内容中，缺乏与人工智能技术的结合以及应用人工智能技术的实际案例。传统动画专业的教学内容通常局限于人工设计、绘图来创作动画的方式，缺少应用人工智能技术的内容。导致学生对于如何在动画创作过程中使用人工智能技术缺乏足够的了解和理解，也没法进行实际应用的训练，难以将动画创作的技术和工具与人工智能结合起来，实现动画制作的智能化。

3．有效的实践教学环节薄弱

动画人才不但需要拥有深厚的艺术修养与扎实的专业知识，更需要适应动画产业的需求，熟悉人工智能技术的应用，具有较强的实践操作能力。这就要求人工智能时代的本科动画教育要更加重视实践教学，只有通过实践教学，才能帮助学生更好地理解动画作品的内涵和意义，更好地掌握借助人工智能进行动画创作的流程和技能。然而，传统的本科动画教育受学科本位的影响，通常都开设了较多的基础理论课程，虽然倡导理论与实践相结合的教学方式，但实践教学的分量和效果仍然难以满足应用型人才培养的需要。在人工智能时代，动画制作技术不断更新，对人才的要求不断变化。但是，高校普遍缺乏对产业发展的跟踪和研究，缺乏与动画企业的实质性合作，缺乏对人工智能技术的学习与应用，实践教学所需要的师资、场地和设备等条件也比较欠缺。教学方式与职场环境存在一定的脱节，学生缺少接触行业一线的机会，缺少运用人工智能技术创作动画作品的训练，从而难以满足动画行业对人才的要求。

三、人工智能时代本科动画人才培养的对策

人工智能的出现将人所具有的复杂功能分解成为两部分：一部分是工具性功能，即可以经由人工智能替代的功能；另一部分是本体性功能，即难以被人工智能替代的功能。二者此消彼长，相辅相成。与之相应，人类教育也可以分化为两大基本形态：一是工具性教育，即人类如何把以人工智能为代表的科技作为有效工具的教育；二是本体性教育，即人类如何增强自身的自主创意、个性展现、反思批判等本体功能的教育。这就是面对人工智能时代的挑战，探索本科动画人才培养应对策略的逻辑起点。

1．在人才培养规格上要更加注重艺术创意能力的培养

艺术创意是一个动画师的本体性能力，也是人工智能技术难以替代的能力，对动画作品的优劣起着决定性作用。因此，本科动画专业在人才培养规格上要更加注重艺术创意能力的培养。首先，要培养学生具有深厚的艺术修养。不仅要开设动画创作的技术性专业课程，还要开设丰富多彩的人文基础、艺术理论、创意创新原理、动画发展史、文艺鉴赏等方面的必修课、选修课，帮助学生更好地理解艺术，丰富其情感和思想。组织开展各种文化活动，如学术报告、展览、动漫节、音乐会、电影、戏剧等，增强学生的艺术体验，提高艺术修养。其次，要加强学生的创作实践。在扎实做好绘画、动画制作等技能训练的基础上，组织引导学生自主创作动画作品。可以通过开放实验室和工作室，提供素材与资金等形式，为学生提供较好的创作条件。通过创作实践，学生可以更好地理解动画制作原理、掌握创作技能，同时也可以提高自己的想象力、创造力和表现力。教师要加强对学生创作过程的指导和作品的评价，及时解决学生遇到的困难，让学生能够不断提高创作水平。最后，营造积极宽松的动画创作环境。要为学生提供一个开放、自由、充满创新氛围的环境，激励学生不断发展进步。比如，通过组建创新团队、提供创新基金、组织创作比赛、开办作品展览等形式，为学生提供创作动力和展示才华的机会，充分发挥他们的想象力和创造力，培养团队合作精神。还可以组织学生参加各种学术讲座和研讨会，让学生与教师和专业人士进行交流，分享自己的想法和作品，了解最新的艺术发展趋势和成果，开阔艺术视野。

2．在培养模式上要更加注重校企合作育人

校企合作育人是一种培养应用型人才的有效模式[6]。可以利用学校与企业不同的教育资源，发挥在人才培养方面的各自优势，培养能适应社会发展、适合企业要求的应用型人才。面对人工智能时代的挑战，本科动画专业要加强校企合作，优化人才培养模式。第一，校企合作制订培养方案和课程标准。邀请企业一线的技术人员参与动画专业人才培养方案及课程标准的制订，为教学提供实际案例与素材。这样，可以让人才培养目标和规格更适应人工智能时代的发展需要，更符合企业的用人标准，可以把动画制作的实际工作内容、工作流程、工作标准转化为教学内容和教学标准，提高学生的就业适应能力。第二，校企合作改善实践教学条件。一方面，企业可以帮助学校按照企业实际生产规范在校内建设动画工作室，按照企业管理模式进行运作。也可以由学校提供场所与一些设备，把企业的某些车间或生产环节安排在学校，让学生不出校门就能体验企业的工作环境。另一方面，学校在企業建立实习、实训基地，让学生有在企业一线岗位锻炼的机会。第三，校企共同培养师资，优化教学模式。一方面，学校可以选派动画基础理论扎实、教学经验丰富的教师到企业的工作一线去锻炼，在真实的企业动画创作岗位上真刀真枪工作，接受实际操作训练和企业文化的熏陶，从而提高动手能力和职业素养。另一方面，公司派遣一线技术骨干担任专业课程及实践环节的教学，把自己工作中的实际项目和案例引入教学，将市场上最新的动态、最新的要求带到课堂，从而优化教学模式，提高教学效果。

3．在课程体系和教学内容上要更加注重多元融合

课程体系和教学内容是人才培养的载体。面对人工智能时代的挑战，本科动画专业要打破传统的课程体系，构建符合人工智能技术应用特点、培养企业需要的高素质应用型人才的新课程体系。加强以多学科、多途径、多方式互相融合为导向的多元课程教学改革。第一，做好不同类型课程的统筹兼顾。围绕本科动画专业的特点和人工智能时代对动画人才的要求，处理好通识课程与专业课程、理论课程与实践课程、必修课程与选修课程、校内课程与校外课程的关系。解决好人文、科技和艺术的融合，解决好知识目标、能力目标与素质目标的融合，解决好理论教学、实践教学和熏陶育人的融合。第二，把人工智能技术的应用引入课程。可以开设一些关于人工智能的必修课或选修课，让学生了解人工智能的原理、技术和发展趋势。同时，在相关课程中引入关于人工智能应用的专题、案例或内容。主要内容包括运用人工智能的剧本自动生成，智能化虚拟人物表现，渲染优化，人工智能辅助动画创作等。第三，把动画企业的工作流程与标准引入课程。通过校企合作，将企业的动画制作实际案例或项目作为教学内容，按照企业的实际工作内容、工作流程和工作标准进行教学。可以将具体的动画设计、制作任务融入课堂之中，让学生以完成项目任务的形式达到教学目的。比如，教师在完成如何用软件技术进行模型的三维制作的教学后，可以直接把三维动画项目中的建模例子作为任务，让学生进行真实项目的建模训练。学生具有一定的动画创作基础后也可以进行综合性的项目训练。

4．在教学方式与手段上要更加注重技术含量高的实践环节

动画行业需要大量的应用型人才，特别是人工智能技术的应用，使得动画人才培养更加需要技术含量高的实践教学。就动画人才培养的周期而言，应该从低年级开始就以连贯的节奏持续推进实践教学，在实践教学中融入人工智能技术的应用。首先，在低年级阶段，以动画造型为主的基础课教学应打破围绕人工绘画技能训练的模式，引入借助人工智能绘画的训练，加大创新思维训练的比重，通过设置多样独特的教学内容，引导学生进行创意设计。比如在动画原理与制作教学中，通过案例法、演示法，以动画视觉修养为主，课堂教学与课下练习相结合，采取个性化培养，提高教学效果。其次，在高年级阶段，要进一步加大实践教学的比重，除了继续做好剧本创作、人物造型、场景绘制、渲染等专项训练外，要重点开展跨学科的综合性训练，可以围绕自设项目、校企合作项目、竞赛项目等开展项目教学。要引导学生了解动画创作所涉及的各个领域，以学生兴趣为引领，分设工作组，分配动画创作项目，同时建立考评环节，进行分类指导，力求使学生通过锻炼提高职业技能，并找到适合自身特点的专业发展方向。最后，在毕业实习期间，主要让学生进入企业的实习基地，在实际工作岗位上观摩和实操，亲自接触企业二维、三维及动画后期制作的各类专业设备，亲自尝试真正在人工智能辅助下的动画创作，从而培养学生的职业意识，提高职业能力，帮助他们更好地适应人工智能时代的需求。

人工智能技术还在快速发展，人工智能在动画领域的应用方兴未艾，不可逆转。面对智能时代的挑战，动画人才培养既不能反应迟钝，被动应付，脱离时代潮流，也不能夸大人工智能的作用而盲目依赖，损害动画教育的人本艺术个性。我们应该积极开展深入系统的研究和实践，达到人、机和谐共处，发挥各自的优势，培养出适应经济社会发展需要的高素质动画人才，推动动画产业不断进步和动画人才的高质量发展。

参考文献：

[1] 金慧，彭丽华，王萍，等. 生成未来：教育新视界中的人工智能与高等教育变革——《2023地平线报告（教与学版）》的解读[J]. 远程教育杂志，2023，41（3）：3-11.

[2] 徐玉特. ChatGPT驱动的教学新业态及其效果探析[J]. 中国大学教学，2023（5）：75-81.

[3] 王建華. 高等教育如何应对工作世界的变革[J]. 现代大学教育，2023，39（3）：1-9，112.

[4] 杨宗凯，王俊，吴砥，等. ChatGPT/生成式人工智能对教育的影响探析及应对策略[J]. 华东师范大学学报（教育科学版），2023，41（7）：26-35.

[5] 陈坤. 人机耦合：人工智能时代电影剪辑与特效制作新趋势[J]. 当代电影，2023，323（2）：165-171.

[6] 王春华，李娟. 应用型本科高校三元一体人才培养模式[J]. 高教发展与评估，2023，39（2）：94-100，123.

[基金项目：河南省高等教育教学改革研究与实践（一般）项目（NO.2021SJGLX531）]

[责任编辑：余大品]