小学美术多样性课堂的构建举措

许力

作为一门五颜六色、丰富多彩的学科，美术教学在激发学生想象力和创造力，培养学生审美艺术和艺术修养方面具有得天独厚的优势。在小学美术教学中，每位教师都有自己的教学方法，在教学思维上形成的固化模式会在一定程度上阻碍课堂教学的丰盈与创新。为了从单一的美术教学走向多样性课堂的构建，教师要运用多元化教学策略，迎合学生的学习需求，从学生的实际学习情况出发，依据具体教学内容精心设计形式多样、丰富多彩的美术课堂教学活动，以提高学生的学习兴趣，激发学生对美术学科的热爱。本文基于小学美术课堂阐述了多样性课堂的构建举措，使小学美术课堂色彩斑斓。

一、应用信息技术，打造新颖课堂

信息技术的应用为小学美术课堂带来了更多的可能性，教师在积极探索和应用信息技术的过程中会给学生带来更丰富、有趣的学习体验，有效提高学生的学习兴趣。在教学实践中，教师要根据课程教学内容灵活选择教学资源，确保教学资源的适用性，使网络资源真正推动美术教育的发展。教师可以借助在线美术文学库、艺术史知识等网站，搜集与课程内容相关的图片或视频，带领学生了解不同时期、不同风格的艺术作品，引领学生绘画实践，通过模仿创作来提高学生的美术绘画技巧。

例如，在“彩墨世界”教学中，首先，教师准备与彩墨艺术相关的图片、视频或动画，用于展示不同墨色效果和运笔技巧的示范，利用投影仪或电子白板展示，引导学生观察。其次，组织学生绘画实践，让学生尝试不同的墨色效果、调整笔触和笔锋，体验彩墨作品创作过程中的变化和乐趣。最后，利用线上教学平台，分享学生的彩墨作品，如创建学生作品展示的虚拟展览，让学生互相欣赏和评价，激发学生的创造力，打造一个新颖而富有活力的学习环境。

同时，我国博物馆、艺术展览馆等场所的线上开放也可以用于教师的课堂教学，通过第一视角观察博物馆或艺术展览馆的艺术作品，学生可以在具体的艺术环境中感受真实的美术氛围。教师指导学生观察艺术作品画面的构图、色彩运用、呈现的主题等，引领学生思维的发展，实现足不出户就可以完成艺术欣赏，增强了学生与艺术家或优秀作品之间的互动，有效开阔学生视野，提高学生的审美能力。

二、导入趣味故事，激发学生的想象力

在小学美术课程中，为了让美术教学活动更生动有趣，教师应借助趣味故事的导入来讲述故事情节，以激发学生的好奇心。教师可以根据教学内容设计情景，让学生在该情景中聆听故事，并进行艺术创作。通过与艺术家或艺术作品相关的故事，带领学生解读艺术作品的内涵，并鼓励学生根据故事主题进行自主创作和表达。在教学实践中，积极运用趣味故事的导入来引导学生在美术学习中尽情发挥想象力，有助于培养学生的审美能力、创新思维与艺术修养。在这一过程中，教师应注重对学生的引导，鼓励学生自主创作。

例如，在“有创意的书”教学中，教师讲述以下故事：一个神奇的图书馆里藏着许多奇妙的书籍，每当有人走进这个图书馆，都会被书籍独特的设计迷住。有一天，莉莉来到这座神奇的图书馆，一开门，她就被眼前的景象惊艳了！图书馆的墙壁上挂满了彩色的横幅，上面展示着各种奇特的书籍。有的书籍用金色的线条绘制成美丽的花朵，有的书籍封面贴着闪闪发光的宝石。她走进一个房间，发现房间里堆满了五颜六色的纸张和笔。一位老爷爷走了过来，告诉莉莉每本书都可以创造成独一无二的书籍，把书籍打造成美丽的艺术作品。莉莉听得如痴如醉，决定自己制作一本独特的书籍。通过讲述与书籍装饰设计相关的趣味故事引入主题，用生动有趣的语言和表情讲述，激发学生的好奇心。在讲述故事后，教师提出问题：“在封面设计中可以使用哪些创意元素？你们有什么想法可以让书籍设计更有创意吗？”引导学生分享自己的观点，激发学生的想象力，并根据课本中的示范作品，给予学生设计提示，如不同形状的封面、鲜明的色彩、多种材料的装饰等，以帮助学生创作。

三、创设多彩情境，丰富学习体验

在小学美术多样性课堂的构建中，教师可以根据不同的美术教学内容设计多样的情境，来激发学生的兴趣。多样的情境能够调动学生的积极性和主动性，吸引学生目光，让他们在丰富的情境中感到愉悦，愿意积极参与其中。多样的情境设计能够激发学生的想象力和创造力，学生通过参与多彩的活动、观察丰富的图像拓展思維，培养独立思考意识和创新意识，同时勇于表达自己的想法，体验创作的乐趣。

例如，在“画家的调色板”教学中，教师将教室布置成一个色彩实验室场景，使用鲜艳的色彩装饰教室，准备好各种颜料和调色板，让学生置身于充满活力和创意的环境。课前，学生准备自己的个性化调色板，使用卡片、画纸或者画板，自由选择颜色并将分别涂在调色板上，形成属于自己的独特调色板。课堂上，学生亲身参与调配颜料的实践。教师引导学生根据基础知识尝试混合不同颜色的水粉，观察并记录形成的新颜色及其色彩效果。然后组织一些色彩实践活动，如绘画、拼贴等，让学生运用自己调配的颜色进行创作，体验复色的丰富变化，并将所学知识应用到实际的美术创作中。通过创设多样性的情境，学生能够更加积极主动地参与美术学习，教师应注重调动学生的情感因素，在课堂上给予学生充分表达和创作的空间，鼓励他们勇于创新，培养其审美能力与艺术修养。

此外，教师可以组织户外活动，利用自然环境创设情境，使学生更好地触摸、感受和表达自己对自然的观察和理解，形成多样化的体验，发现美术的多彩之处，同时发展艺术创造力和表现力。以“‘五谷作画”的教学为例，教师带领学生到附近农田，观察五谷杂粮的生长，了解种子的大小、颜色和形状，为后续的创作提供真实的素材。在户外活动中，教师鼓励学生收集五谷杂粮和相关的自然材料，如稻谷、小麦等，使作品更加贴近自然、丰富多样。回到教室，教师在课堂中展示自然环境元素，如五谷杂粮、悬挂仿制的五谷秧，使用干树枝、麻绳等材料营造出乡村氛围，帮助学生更好地理解五谷作画的主题，引导其在创作过程中探索各种可能性，鼓励其尝试不同的创作方式，如混合材料、拼贴、剪纸等，激发学生的创新精神和独立思考能力。在教学过程中，教师强调对自然资源和材料的节约利用，鼓励学生使用可回收材料，并采用环保的手段进行创作。在创作五谷杂粮画的过程中，学生需要耐心和细致，完成作品的同时体验劳动的乐趣。同时，教师引导学生讨论与环境保护相关的话题，培养学生的环保意识和节俭意识。

四、说画结合教学，提高学习能力

通过说画结合教学，学生可以将自己的想法和构思通过言语表达出来，并通过绘画来实现。教师应积极运用这种方式，营造互动的学习氛围，促进学生在多样性美术课堂中的精彩表现。在绘画之前，教师可以引导学生将要画的内容口头表达出来，组织学生进行集体绘画活动。在集体绘画中，学生互相交流与协作，共同完成作品，相互学习、碰撞思维，从而提高绘画能力和创作水平。此外，教师应注重对学生绘画过程的指导，在说画结合的活动中提供绘画技巧和方法的指导，帮助学生将自己的构思转化为具体的绘画作品。

例如，在“设计文化衫”教学中，首先，教师鼓励学生口头表达自己的设计构思，引导其使用恰当的词汇和语言描述想要表达的主题、图形、文字、符号以及色彩等要素，这有助于学生更清晰地理解自己的构思，并转化为创意的文化衫设计作品。其次，教师将学生分成小组，组内成员共同讨论自己对设计文化衫的创意，在互相启发中促进思维碰撞。比如，有的学生在小组交谈中表示：“我想设计一件以自然为主题的文化衫，表达大自然的美丽和宁静，你们有什么想法吗？”有的学生随即附和：“那我们可以在图案中加入一些自然元素，树木、花朵或动物。”还有的学生表示：“可以加入一些诗句或格言吗？”最后，教师向学生展示文化衫的设计案例，讲解设计元素、色彩搭配等方面的基本知识，帮助学生不断改进和完善他们的作品。同时，引导学生寻找个性化的元素、符号、色彩，激发学生发挥想象力和创造力，将生活中美的元素变为美观的文化衫设计，创作出独特而有个性的作品。

五、组织童话剧表演，完成舞台造景

在小学美术多样性课堂的构建中，童话剧表演是符合学生想象力发展、有趣且有效的教学举措。为了让学生体验童真童趣的快乐，教师可以根据课程内容组织童话剧表演活动，挖掘童话剧表演的教育价值，营造互动性较强的教学环境，让学生展示自己的才华，彰显自己的艺术风采。教师根据学生的年龄和学习水平选择经典的童话故事，并与美术教学相融合，改编为简短的剧本，学生自主选择自己喜欢的角色，在情节演绎中体会不同角色的身份与情感，从而通过语言、动作和表情来展现角色的特点。同时，学生要完成舞台布景、服装、道具等设计任务，通过手工作品增加舞台表演的情境感，提高艺术创作水平和表演能力。

例如，在“元宵节里挂彩灯”的教学中，根据学生的年龄和学习水平，教师选择与元宵节有关的经典童话故事，并改编为简短的剧本，如《兔子奶奶挂彩灯》，引导学生参与舞台布景、服装和道具的设计，参考元宵节彩灯的形状和颜色，用纸板、彩纸等材料制作彩灯模型，以营造真实的表演效果。学生可以使用纸板、布料或废旧衣物来制作服装，涂饰、剪裁或缝制服装材料，以符合角色形象要求，确保服装外观与角色特点相匹配，并体现出元宵节的节日氛围。在教学过程中，教师应提供适当的指导，使学生在表演中表达自己的想法和情感，从而加深学生对元宵节文化的理解。同样重要的是，教师要鼓励学生进一步探索元宵节彩灯的文化内涵，并通过原创的方式创作独特的作品，体现学生的创新思维和艺术才能。

六、多元评价学生，实现鼓励引导

教师通过多元评价了解学生的学习状况和需求，同时，评价结果可以激发学生的学习动力，鼓励他们发挥创造力和表现力，展示多彩的成果。教师应该重视评价环节，并灵活运用多种评价方式和评价工具，为学生提供全面、准确的指导，促进他们在多样性美术课堂中的成长和发展。通过多样化的评价方式，教师能够全面了解学生的学习情况，可以组织小组讨论或展示活动，让学生相互评价，促进学生的互动与合作，提高学习效果。

例如，在“陶泥的世界”教学中，教师将学生分成小组，每个小组由4～5名学生组成。合作完成一件陶艺作品，学生通过讨论来确定作品的設计构思、使用的陶泥特点以及需要运用的陶艺技法。在小组讨论中，教师要引导学生进行有意义的交流，如就作品主题进行深入探讨、讨论各种材料选择所呈现的不同效果。同时，教师要鼓励学生提出自己的想法，并尊重彼此的观点。当小组完成作品后，在全班展示成果，学生要用语言描述陶泥作品的构思，同时听取其他小组成员的意见。这种互动的展示方式有助于促进学生之间的交流与合作。

展示结束后，教师组织学生相互评价。学生之间的评价有“你可以尝试运用其他色彩组合”的建议性评价，也有“我对你们小组的作品很感兴趣，听说是你想的创意，下次可以和我一组吗？”的同组意愿邀请，在交流与互动中，学生会对小组作品产生客观认识，发现自身的优势与不足。此外，教师应注重对学生的过程性评价，观察并记录学生在小组内的创意想象、绘画步骤、技巧运用等情况，如注意观察学生在讨论中的积极参与度以及对他人想法的回应情况，记录学生对作品主题的理解以及展示个人观点的能力。通过这样的记录和评价，鼓励学生发挥自身的创造力和表现力，促进学生艺术修养的发展。同时，教师的详细记录可以为后续的教学提供依据。

七、结语

综上所述，在小学美术教学实践中，教师要注重教学内容的整合，以及多样化教学方法和教学活动的融入，使学生从不同的方面接触美术知识，从而真切享受美术学习的乐趣。同时，多样性美术课堂充满了活力与创意，有助于学生在多元学习环境中真正理解美术学习的意义，培养学生的审美能力与创造能力，为学生的艺术发展打下坚实的基础。构建多样性的美术课堂需要教师注重素材和主题的多样化选择，为学生提供创意空间和自由表达的机会，尊重个体差异、促进互相分享，培养学生的批判性思维，并采取多元评价的方式，培养学生的艺术欣赏力、创造力和艺术修养，从而提高美术教育效果。