谈动画场景中画面效果的情感作用

李　宁

[摘要]动画画面效果是指场景结构安排产生的形态和色彩给人的感觉，也是指形象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割形式所产生的效果，动画画面效果是一种空间布局艺术，是画面中形、线、色彩等诸多要素如何安排如何展示的问题研究，不同的画面结构将产生不同的情感反映。恰当的动画画面结构形式可以通过视觉作用的强弱对比，对观众的第一眼产生支配作用，能够使画面效果与观众的心理产生共鸣。

[关键词]动画画面；场景，感情

在动画画面中，画面场景的适合和好坏是完成一部好的动画片的开始起点，是动画过程中最重要的环节。它是构思动画画面视觉要素的关键。动画画面场景工作是思考过程也是组织过程，是艺术家如何明确表达自己的想法，如何对视觉产生刺激和起到美感作用的过程；如果我们把动画画面的图与地、明与暗、平面与立体、动势与静态等方面安排的取舍达到和谐统一，与你的感情相融通，就是理想动画画面效果。

在动画画面结构中，首先解决的是画面的构成，又是指形象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割形式，动画画面是一种空间布局艺术，是画面中形、线、色彩等如何安排的问题。你要把动画画面里的形象确定在画面中占多大面积，摆在什么位置，是上还是下，空白留多少，留在什么位置上比较好，什么样的造型更适合什么样的画面等等，同时也包括线条、明暗、色彩以及在画面结构关系中的组织形式。动画画面属于视觉艺术，在表现上应该关心画面中的视觉效果，即：动画画面效果在视觉上对观众可能产生的作用，恰当的动画画面结构形式可以通过视觉作用的强弱对比，对观众的第一眼产生支配作用，能够使画面效果与观众的心理产生共鸣。明确画面的中心，引导视觉的顺序，使观众基本上按作者构思的线索去浏览画面，这是动画画面构图的特殊功能，有经验的动画师都是从抓剧本的主题思想人手，集中形成自己创作的构思，为体现中心意念进行造型设计和场景安排。前辈电影美术师韩尚义谈道：“许多优秀的布景设计，是作者从剧本主题思想中引出自己有关的生活积累和全部智慧，通过集中提炼、劳心焦思、多方探索，最后以鲜明、生动、富有魅力的艺术形象表现在银幕上。”

动画画面效果是以表现直观形象和直觉感受为特点的视觉艺术。在动画画面中可以通过场景的线条、明暗、色彩所构成的画面效果使观众理解所表现的意图。不是把生活中的真实形象或各种事件原封不动地展示给观众，必须从动画画面效果的表现上去要求，对所掌握的场景画面生活素材进行提炼、加工或改造，以至重新组织，这是形成艺术画面基本结构的过程，这一过程就是从场景构思开始逐渐形成动画画面效果的过程，同时也是具备基本的表现形式的重要过程。很多好的电影画面构图都说明了这一点。这一过程直接影响动画作品的艺术感染力，影响动画作品在艺术水平上的高低。

就拿动画中的景别来说，动画景别画面一般可分为五种，由近至远分别为特写、近景、中景、全景，远景。不同的动画景别可以引起观众不同的心理反应，远景、全景主要用来表现环境、气氛，近景、特写这些景别主要用来刻画细节、情绪，侧重于揭示人物内心世界，中景主要用来表现人物的交流。景别的连续变化可以表现独特的情绪效果：景别由大到小，画面效果由简单到复杂，表现的情绪越来越强、愈益高涨，景别由小到大，画面效果的情绪表现出远离、深沉、悠远或悲伤，动画画面效果给人以开阔平缓。

从动画画面角度构成效果来说，平稳端正的正面角度效果可以将现实客观、公正地展示出来。而画面结构效果变化比较大，运用俯视或者仰视角度的画面会使观众产生一些特殊的心理体验和情感倾向，其画面效果表达渺小、压抑的情绪气氛，有表达贬义的情感作用。

画面角度包括垂直平面角度和水平平面角度两个方面。从不同角度拍摄的画面，画面的构图、光影结构、空间关系和感情倾向是完全不同的。在动画片的画面角度编辑过程中，选择不同角度对画面形式的塑造和画面形象的情感起到升华的作用。

动画画面角度安排一般包括“平”、“俯”和“仰”三个方面。在方向、距离不变的情况下，改变观众与对象之间的水平落差，就会出现三种不同的情况：观众与对象高度持平时，称为“平视”·当观众视线高于对象向下观看时，称为“俯视”；当观众视线低于被视对象向上观看时，称为“仰视”。动画电影是由无数的镜头画面组成的。不同角度拍摄的画面具备不同的造型特色和感情色彩，为了引人入胜，以不同的视点进行衔接，使画面可读性更强，更富有节奏、韵律和速度，使之动感更强。

平视是指观众视线主体在同一水平线上，与人眼等高的高度进行安排。对象不易变形，给人平等、客观、公正的视觉感受，这样的画面在普通的场景中经常使用，显得干净利索，但一味用平视就会缺少变化，画面效果容易流于平淡、呆板。

观众视线高于主体水平线，向下观看对象，所安排的画面是一种自上往下、由高到低的俯视效果，可以使观众对画面中的场景及人物情况一目了然。俯视通常表达深远、辽阔的场景，具备表现画面景物层次、交代环境位置及远近距离的镜头优势。但是利用俯视手段安排场景时，往往显得萎缩、低矮，带有贬低、蔑视的意味。同时，如果使用俯视太多，会使读者有距离感，难以融入剧情中。

观众视线低于主体向上看对象，被称为仰视。仰视的画面表现为从下往上、由低向高的仰视效果。仰视画面中形象主体显得高大、挺拔，具有权威性，视觉重量感比正常平视要大，画面带有赞颂、敬仰、自豪、骄傲等感情色彩。因此仰视常用来表现崇高、庄严的气氛和场景，有一锤定音之感。但仰视太多，看的人容易累，也不容易懂。在制作动画画面特殊效果场面时，需要运用跟一般的剧情完全不同的特殊手法。

动画画面角度方向通常包括正面、背面和侧面三个方向。不同的方向决定不同的画面主体和背景之间的关系。

正面场景是指主体安排在正前方。正面方向画面的优点是有利于表现被摄对象的正面特征，显示出庄重稳定、严肃静穆的氛围。其缺点表现为画面显得呆板，缺少立体感和空间感，表现相对平淡无趣。

正侧拍摄方向通常表现运动着的人或物，因为运动物体的侧面线条变化最为丰富。在表现人与人之间的对话交流时，用正侧方向安排画面可以清楚地交代双方的位置、人物间的神情。不足之处在于不能有效地展示立体空间关系。

斜侧方向指观众在对象正面、背面和正侧面以外的任意一个水平方向进行观察，斜侧面方向的画面可以使物体产生明显的形体透视变化，画面形式活泼生动，有利于物体的立体形态和空间深度的表现。一般情况下，斜侧方向的画面能够起到突出主体对象的作用，主体位于中景稍后，前侧面角度-客体位于前景，后侧面角度。这样观众的注意力会很自然地集中到主体对象身上。

从对象的背后即正后方进行观看，称为背面方向。背面方向的画面通常容易被忽视，但在特定的情形下，运用这个特殊角度的画面却能收到意想不到的效果。以人物为

例，由于从背面角度拍摄的画面视角与被摄对象的视角方向一致，被摄人物所看到的空间和景物也就是观众所看到的空间和景物。这种追踪式拍摄，具有极强的现场纪实效果，给观众强烈的主观参与感。

动画画面效果中不同亮度的景物，形成了不同明亮差别的影像，这些明暗差异形成动画画面调式，也叫影调。动画片在制作过程中的画面色彩层次全靠影调来表现，不同的影调给人以不同的情绪感受：低调可表现忧郁、压抑、深沉、恐怖等，高调表现明快、欢乐、激昂、纯净；中间调表现平衡、安定，柔调富于浪漫色彩和抒情意味；硬调反差强烈，有鲜明、爽快、坚定、强硬之感。不同的影调是用不同的色彩明度在动画画面效果中形成的。动画片《大闹天宫》在制作过程中，色彩运用得非常成功，通过动画画面形象的完美塑造和动画画面色彩提炼选择搭配，获得强烈的艺术效果，从而渲染、烘托出主题和内容所需要的情绪基调和特定氛围。不同的色彩运用产生不同的明暗差别，既丰富了画面色彩，也增加了画面层次，它是处理画面造型、烘托气氛、表达情感、反映创作意图的重要手段。动画画面明暗密不可分的是它的光影效果。与画面明暗、光影密切相关的是色彩。以彩色来说，各种色彩的恰当运用能给观众带来视觉上的美感和心理上的冲击，也可以具有一定的叙事功能，色彩是表达浓烈感情最有效的无声语言。色彩的基调、变化往往是剧情、感情产生张力的有效手段，同时它对于作品的背景，制作人的审美特点、表现习惯有着深层次的反映。所以动画画面效果虚，亮的景物多、占的面积大，会给人以明朗之感，动画画面中暗的景物多，给人以沉闷压抑的感觉。

动画画面效果中线条的运用也非常关键，长短、快慢、强弱等等，都会形成节奏，比如地平线、错综复杂的城市交通、密密麻麻的小树林，绵延不断的山脉等。根据线的形式不同，可将线条分为直线、曲线两类。而直线又有水平线、垂直线和斜线之分，水平线易产生宽阔之感，在表现大地、海洋、湖泊、草原等时，常以水平线作为画面的主线条。垂直线易传达高耸、刚直之感，如林立的楼群、挺拔的树木、高峻的山峰等。如以水平线为基本结构方式的画面必然使人感到平静，当画面形式线起伏时，又必然使人的情绪随之浮动；而画面结构的基本形武线出现剧烈起伏，或出现密集，又将使人产生紧张的感觉。三角形给人以极其稳定的感觉，摆放倾斜的物体让人感到不稳定-斜角使人明确感到力的方向，而螺旋形又可以联想到水的漩涡运动或给人以向上感。因此，动画画面效果形式的研究，既不可脱离感情，也不可不讲画面效果。动画画面效果的真正的生命力在于对生活的更加深入的观察、感受和发现。很多成功的动画片中好的画面效果表明，生动的情节和完美的画面效果是动画画面具备一定艺术感染力的前提，是引起人们在视觉、心灵和感情上的共振的要求，对这种共振产生的原因及其变化规律进行研究，对于我们的动画画面效果创作具有十分重要的意义。

对形式美的创造或选择。是艺术家表现思想感情的需要。动画画面效果正是在创作过程中体现出来的，是艺术家自己的感情活动和表达思想的追求。人们的美感经验是直接的。对动画作品的形式美的感受也是直接的，所以艺术家在创作过程中，总是努力使自己的作品能对观众产生强烈的感染作用，具备强烈的吸引力。因此，动画画面效果应该以表现主题思想和研究画面效果的形式美为自己的目的，它是对画面结构的形式美及其表现内容的规律进行研究的学科。

每个导演在构思自己的动画画面效果作品时，都要解决许多个人在创意上、艺术上的难题和技术难题。但或许所有的导演都必须要解决的唯一难题却是怎样才能将他们的构思以优秀又有趣的方式表达出来。不论是经验丰富的大师还是刚开始自己艺术之路的新人，这点都不重要，重要的是“怎样表达”这个难题是你一生总要面对的。然而对于这个问题，令人感到困惑的是，理论研究著作、公式和法则都不能做出任何界定，导演能够借助的只有自己的艺术感觉和直觉。动画画面效果没有法则，但却有方法。掌握这些方法是有益的，也是必需的。

一般来说，电影是集体创作的结果，但由于动画电影完全由艺术家单独完成所有工作，因此从他对电影的控制力来说，能达到真人电影制作者无法达到的程度。这种个人创作的作品之所以能吸引创作者，就是因为它个性鲜明的表达方式和单一的视觉效果。

由于动画画面效果变化在艺术的各个领域之间有着密切的联系，息息相关，相互关联，所以我们在研究其规律，掌握其作用时就要广博众家之长，寻求其艺术规律，借鉴美术、戏曲、书法、音乐其他艺术效果的处理手法来丰富动画片的画面效果。综上所述，动画画面效果形式美在作品中的作用和地位是相当重要的，也是千变万化的，它对于感情的表达和作品的成败具有十分重要的意义。