新课程背景下高中音乐的“体验式学习”

孙卫民

随着《国家音乐课程标准》的推广及实施，广大音乐教师积极投身课改实验之中，音乐课堂呈现出一派生机勃勃的景象。但我们同时也看到，由于对课改新理念理解的偏颇及受传统教学模式的影响，课堂教学中，仍有部分音乐教师以自我为中心，无视学生的感受。由于在课堂中缺少“体验”空间，学生感受不到学习音乐的快乐，久而久之，他们便对音乐课失去了兴趣，这种现象在高中音乐欣赏教学中尤为突出。

如何解决这个问题，我们认为，在高中音乐课堂教学中实行“体验式学习”，是解决这个问题的有效途径。

措施和方法

为了保证研究的实效性，老师们经过共同探讨，决定在实验中采取以下一些措施和方法：

激趣——引学生入境，唤起体验欲望。新课标中指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。”学生对音乐课感兴趣与否，将直接影响着“体验式学习”效果。因此，要唤起学生体验欲望，首先要充分调动起学生学习音乐的兴趣。

参与——创设多种情境，给学生提供多种体验的机会。教学是师生双边活动的过程，教学中，只有教师成为学生学习的研究者与引路人，学生才是学习的主人，因此，课堂中，教师应把学习实践的权利交给学生。在教学活动中，教师要努力创设各种情境，通过表演、探究、对比聆听、实践操作、参与创造等一系列体验式活动的设计，让学生真正做艺术活动的主人，在主动感知、体验、表现和创造音乐中，充分发挥学生的主观能动性，调动学生学习的积极性。要面向全体学生，为每位学生创造条件，使不同层次的学生都有参与体验的机会。

信任——尊重学生的体验。在整合教学中，教师应重视学生在教学过程中的主体地位，重视学生的独特感受和体验，鼓励学生多角度、有创意地回答问题，充分发挥他们已有的经验、感受和想法。在每课教学中，教师都要做到给学生留有充分的独立理解和独特感受的空间，尊重学生个性化发展。教师要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，鼓励学生对音乐作品发表不同见解，鼓励学生用他们最喜爱的方式表达自己对音乐作品独特的感觉、感受、感情和感悟。

拓展——师生进行深层次交流，体验进一步升华。高中学生思维敏捷、情感充溢、想像丰富，单纯的课本知识已不能满足他们的需求，他们渴望更多地了解“现实”。高中教学必须体现让学生“获得更多选择和发展的机会”。因此，教学中，既要用好教材，又要依据教材内容做必要的深入、挖掘，积极开发利用相关课程资源，整合成学生乐于接受、利于发展的学习内容，以满足学生需求。教学中，教师可用音乐体验来打开学生想象的闸门，通过深层次的交流，使学生思维充分展开，体验进一步升华。

实验验证

针对研讨的结果，我们决定找出一些典型案例，通过行动研究法来进行验证。实验教材为人教版普通高中音乐课程标准实验教科书《音乐鉴赏》；研究对象为高一6个班级的学生。通过运用典型课例进行实验，对比前后效果，找出存在问题，调整教法，进行再实验，不断积累成功经验。

以《生活中的节奏与音乐中的节奏》一课为例，课题组老师经过反复实验、研讨，以“体验”为主线，课中通过多种体验式活动的创设，引领学生感受节奏，取得了良好的教学效果。

表演体验——感受生活中的节奏。师引：“生活中的节奏有哪些?”——学生活动：学生上台表演四个生活节奏场景。——教师总结。

2探究体验——找寻音乐节奏与生活节奏的关系。欣赏本地渔民《打桴号子》片断，问：“画面上的人劳动时嘴里哼的是什么?哼的曲调节奏与劳动节奏有关系吗?”学生讨论，得出结论：音乐的节奏是从生活节奏和语言节奏中概括、创造出来的，它源于生活，又高于生活。

活动体验一感受不同节奏在音乐中的表现意义。活动一：对比聆听两段音乐(一段迪斯科；一段轻音乐)，感受不同节奏对乐曲情绪的影响。活动二：节奏练习。感受节奏与力度、速度之间的关系。结论：音乐的节奏与音的长短有关，力度、速度变化会影响节奏……

参与体验——感受存在于不同艺术表演形式中的节奏。歌唱中的节奏——Rap(学生简介、表演，欣赏片段)。舞蹈中的节奏——踢踏舞(简介、欣赏《大河之舞》片段、欣赏藏族穿靴子踢踏舞片段、学做一些简单动作)。器乐中的节奏——鼓乐(欣赏片段、参与体验实践)。戏曲中的节奏——锣鼓经

欣赏体验——节奏成为人们传递信息、表达情感的一种方式。片段浏览：节日欢庆锣鼓片段、傈僳族庆丰收歌舞片段、非溯鼓语等。

实践体验——创造节奏。师导：“生活中，我们如能做个有心人，可以把我们身边的物品都创造出美妙的节奏来。——欣赏英国STOMP乐队《敲铜打铁之乐》片段。——创编节奏：教师创设校运动会场景，让学生创编出四二拍、三小节节奏，给班级运动员加油助威(可以用生活中物品做道具)。

在以上课中，课题组老师对教材内容进行了重组，结合课题拓展了大量课外素材。由于选材内容贴近学生生活。满足了学生需求，唤起了学生体验的欲望。学生在亲身体验、领悟、探寻中，充分感受了节奏的魅力，极大地调动了学生学习积极性，激发了他们学习音乐的兴趣。

实验的效果

两年多来，通过在高中音乐课堂教学中开展“体验式学习”研究，课堂教学发生了喜人的变化：学生学习地位发生了转变，教师教的方式变了，学生学的方式变了，师生角色发生转变，教学效率有了很大提高。

通过问卷调查，我们发现通过体验式学习，喜欢音乐课的人数由81％上升到95％；满意程度也由55％上升到84％；学习被动性由34％下降到8％。

学生学习地位发生转变。课题实施前的课堂，教师无视学生感受，由于缺乏活动空间，学生学习很被动，没有积极性。课题实施后的课堂，教师为学生创设了很多的体验机会，让学生获得亲身参与探究探索的体验，使学生有更多的机会去表现自己。“体验式学习”使学生的学习地位发生转变，它让学生成为教学活动的主人，让他们自己成为设计、选择教学活动形式、活动过程和检验活动效果的主人。课上。通过自身去经历、去感悟、去操作，学生在丰富多彩的体验活动中充分感受了学习的快乐，极大地调动了他们学习音乐的积极性。

教师教学方式发生转变。课题实施后，音乐课堂由传统灌输式讲解的教学模式，变成了教师引导点拨，学生自主交流、主动参与体验的能动的课堂。教师教学观念发生转变。教师课中设计的所有活动，都围绕着“体验”进行，力求通过多种活动的参与，让学生在“体验”中充分感受音乐的美。课堂中，教师和学生一起成为音乐活动的参与者。与学生一起探讨问题，允许学生从不同角度，用不同方式表达自己的见解。在互相探讨中，师生得到了相互促进、相互提高、师生关系融洽。在备课环节也有较大变化。教师改变了过去“死扣教材”的传统做法，课余注意研究教材，收集相关的教学资料，精心思考学生的活动；能设计启发学生思考、探究、讨论的问题：探讨激发学生学习兴趣的手段和方法。

学生学习方式发生转变。课题实施后，学生由原来被动的学习变为主动探究。课前，他们通过书籍或互联网收集学习相关资料，课堂中，在老师的组织指导下，他们相互交流，积极讨论、勇于发表自己的见解。多种方式的体验，提高了学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的愿望与能力。音乐课堂成了情感化的课堂、能动的课堂、开放的课堂。一种新的情感体验，不是教师强加给学生的，而是学生通过听觉、视觉、运动觉甚至直觉等心灵参与体会到的。

师生角色发生转变。在实施“体验式学习”的课堂中，音乐教师不再是教学内容和活动的“主宰”，而是保护、激发学生创造力的设计师、导航者，同时也是学生的合作伙伴。在这种课堂中，学生的主体地位比较突出。“体验式学习”重在学生的参与体验，学生通过老师精心组织、安排的活动，参与到教学之中，与教师一起进行教学活动。

体验式学习理论作为一种教育理念，它符合教改要求，符合学生心理认知、成长的规律，应用这一理论进行的教学探索将是新世纪课堂教学的重要实践活动。

相对于传统学习，体验式学习更能调动学生的学习能动性，提供活学活用的机会。新课程背景下，在高中音乐学科教育中尝试实践体验式学习，对于突出音乐教育的审美特点，培养学生的完善人格，对于其他学科借鉴参考，建立以“体验”为核心的教育模式，丰富完善体验式学习理论，都具有重要的现实意义。