一曲动人的亲情之歌——读刘庆霖《清平乐·忆探家》随感

南东求

一曲动人的亲情之歌
——读刘庆霖《清平乐·忆探家》随感

南东求

清平乐·忆探家

刘庆霖

归心箭急，知是情难易。相拥老妈同笑泣，忽地摆成宴席。酒停俩弟仨兄，相围一盏昏灯。瓜籽嗑香秋夜，虫声喂饱乡情。

两年前，我在一家诗词杂志上，读到刘庆霖先生的诗。“春风浩荡笔尖过，山水纵横纸上编。”“一声鞭响白云走，留下群山空栅栏。”“一钩寒暮夕阳血，撕烂荒原残雪图。”至今还记忆犹新，给我留下了深刻印象。去年，我有幸又读了他的《掌上春光》诗集。他那清新的诗风，鲜活的语言，激越的诗情，飘逸的诗思，独开的诗境，神奇的想象，我深深为之折服。因为诗，让我们的心，走到一起了。

前不久，我又读到了他的新作《清平乐·忆探家》。读着这首词，让我十分感动。细细体味，是什么让我为之感动呢？

我以为首先是词中的炽热亲情。游子出外多久了，没有回到故里，没有见到母亲，没有见到兄弟，词中无须言及，然开篇一句，“归心箭急，知是情难易。”只此一句，便道出了游子思念之深，归心之急。终于见到亲人了，母子相拥，笑中含泪，泪中含笑，有多少要说的话，一时竟说不出了，一时也不用说了，全在这“笑泣”二字中，道尽了母子思念之情。而“忽地摆成宴席”，则更是容纳了千言万语，在不言不语之中。“忽地”一词，用得极为巧妙，给读者留下了无限的想象空间。聪明的读者，细一品味，自然会想到，故里亲人对游子的归来，早作了精心的准备。在母子相拥的当儿，一桌丰盛的宴席，早已把它摆好了。让人自然想到，这个家庭的所有成员，他们的和睦，他们的协调，他们的合心，从这一词中，几乎全数托出。让人读来，恍若也置身其中，倍感亲切，倍感温暖。

词入下阕，写宴后亲人相聚，细话家常，慢吐思念之情。然诗中不着一字，话家常之事，言思念之深。却只在读者面前，展开一幅极平常的画面。然而这幅画面，却是世上最美的画面。正如卢梭在《爱弥儿》中说：“再没有什么图画比家庭这幅图画更动人的了。”一盏忽明忽暗的灯下，围着一群兄弟。虽然，这不是豪富之家，没有华灯辉煌，而只是清贫的普通人家，然而，就是这样的普通人家，有温馨的亲人厚爱，有浓厚的手足亲情。他们高高兴兴地聚在一起，谈论什么呢？是国家大事？是家庭琐细？是岁月艰辛？还是人间喜闻？我们不用得知。词末二句，便回答得十分巧妙，可谓诗意盎然，令人回味。绵绵秋夜，一户普通人家，一群亲兄弟，一边嗑着瓜籽，一边谈着，笑着，那满屋里，弥满了瓜籽飘香，在浓浓的瓜籽香味儿里，那畅所欲言的谈话，那快心如意的笑声，织紧了兄弟间的情谊。这兴致勃勃的谈笑声，这浓烈的瓜籽香味，让那墙角屋外的秋虫，吮吸着这瓜籽的飘香，竟也情不自禁地，伴随着这群兄弟们，不断地唱着秋夜之歌，乐着人间这美好的亲情。这乡情，是多么纯朴，多么浓郁，多么令人向往！一个“饱”字，写尽了人间亲情至爱。人间需要亲情啊，人间不能没有亲情。因为有了这亲情，岁月无论多么艰难，人生无论多么坎坷，都会因这亲情带来的温馨而化解。于是，岁月会充满欢乐，人生会充满希望。

除了词中浓烈的亲情，让人倍受感动外，我以为，还有庆霖先生的语言，让人倍感亲切。这是因为，作者没有用华丽的词藻，更没有用晦涩的诗语，而采用的是，经过提炼了的口语入诗。换言之，是诗化了的口语。以口语入诗，且能达到诗意盎然、感人至深的境界，其实，这是最要功力的。王国维先生认为，人能于诗词中，“不使隶事之句，不用粉饰之字，则于此道已过半矣”。他强调，作诗填词，不宜使用堆砌典故的句子，更不宜追求华而不实的文字。所以王国维先生还强调：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无矫揉装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。”（《人间词话》）大凡名家高手的作品，若是言情，必定会沁人心脾；若是写景，必定是让人耳目开阔，如临其境。遣词造句，脱口而出，真切自然，不见雕琢斧凿的痕迹。为何能达到这种境界呢？是因为作者对生活的观察，细致真切，对世态人情的理解，透彻深刻。写诗也好，填词也好，都是一样的。

我以为庆霖先生此词，便达到了这一境界。斯词所选用的词语，都是人们口语中常见的。然而读来，却又感人至深，令人读而不弃。如末二句：瓜籽嗑香秋夜，虫声喂饱乡情。本来嗑瓜籽的是人，但诗面上，却不见人，而以“瓜籽”代之，这是借代手法的运用。是谁“喂饱”了乡情？自然是“故乡亲人”，这是将“虫声”拟人化了。而“喂饱”，又将听觉、味觉、意觉，巧妙地沟通起来，这是拟人与通感，两种修辞手法的灵活运用。这里的“虫声”，是可亲可爱的。这里的乡情，更具有感人的力量。然而诗面上，同样没一个人字。一字一词，饱含炽热的亲情，喷出浓浓的诗意，却不见半点雕琢，又全是口语，亲切自然，韵味悠远。

由此，我不得不佩服作者的才情过人。更令我敬佩的是，庆霖先生为词，是出自内心深处的触动，而不是为了填词而填词。诗也好，词也好，只是一个媒介，一个载体，是为人表情达意所用的。所有的艺术手法，都是为情意的表达而用的。正如张中行先生所说：“作诗填词，情意是根。”（《张中行作品集》）情意，是吟诗作词的根本；情意，是贯穿诗词的红线。没有情意的诗词作品，如同一朵鲜花，断了主根，其花其叶，即便再艳再绿，也会枯落。而这情意，还必须是真切的，是切心切骨的真。《清平乐·忆探家》一词，正因为作者，是发自肺腑的情感，所以才能动人，感人，醉人。

由此概而言之，一首好的词作，是对一个人真情实感的倾吐，也是对一个人灵魂的关照。对待自己的内心，对待自己的真情，对待自己的作品，唯有真诚，才能获得心的共鸣，情的沟通。相比之下，那些以游戏人间的态度，对待自己的作品的人，只能远离读者，其作品，也只能让读者过目即忘。