不止怀念“上影精神”

文/顾亦礼

上海是中国电影的发源地，上影曾创造了中国电影的辉煌，上影是块金字招牌，其无形资产更是无可估量。但自上世纪九十年代以来，上影似乎鲜有轰动性、影响力的大作、力作、佳作问世，唯有一部《生死抉择》算是振聋发聩了一下，此外前几年的国庆献礼片《高考1977》《可爱的中国》和《廉吏于成龙》等似乎略有“重整雄风”的端倪。

遥想当年，上影在新中国成立后的几十年，曾撑起了中国电影的半壁江山，一大批优秀影片层出不穷：《林则徐》《聂耳》《南征北战》《红色娘子军》《李双双》《渡江侦察记》……而红透大江南北的上影明星更是数不胜数：金焰、石挥、赵丹、孙道临、刘琼、舒适、张伐、魏鹤龄、顾也鲁、李纬、康泰、韩非、白杨、秦怡、张瑞芳、上官云珠、舒绣文、仲星火、陈述、梁波罗……即使是十一届三中全会之后，上影仍是中国电影的火车头和领头羊，其明星阵容也首屈一指，杨在葆、达式常、潘虹、陈冲、张瑜、龚雪、赵静、郭凯敏、毛永明、陈烨、张闽、李芸……可谓群星璀璨。而以谢晋为首的导演群再次将改革开放后的中国电影推向巅峰，其导演的《芙蓉镇》《天云山传奇》《牧马人》部部精彩，而吴贻弓导演的《城南旧事》《巴山夜雨》，于本正导演的《漂泊奇遇》，赵焕章导演的农村三部曲《喜盈门》等，岑苍导演的《阿Q正传》，黄祖模导演的《庐山恋》，宋崇导演的《快乐的单身汉》等均为有口皆碑的佳作。以黄蜀芹为首的女导演群也构成了上影另一道亮丽的风景，黄蜀芹导演的《人鬼情》，史蜀君导演的《女大学生宿舍》，石晓华导演的《泉水叮咚》，鲍芝芳导演的《黑蜻蜓》，芦萍导演的《小小得月楼》等各有千秋，绚丽多姿。尤其值得一提的是上影鬼才导演杨延晋，其对电影语言的大胆突破和创新，早于第五代导演陈凯歌和张艺谋等，他的一系列探索作品《苦恼人的笑》《小街》等，与北影黄健中导演的《小花》、西影滕文骥导演的《生活的颤音》，共同开创了改革开放后中国电影的新浪潮，并具有里程碑的意义。

何谓上影精神？上影精神就是与时俱进，创新超越，并紧扣时代脉搏，反映人民心声——从上影前身所拍的《一江春水向东流》《十字街头》《乌鸦与麻雀》等即是如此，郑君里、沈浮、桑弧、吴永刚、白沉、鲁韧、张骏祥、汤晓丹等老一辈导演的作品更是如此，而谢晋、吴贻弓、于本正、杨延晋、赵焕章、李歇浦、黄蜀芹、史蜀君、宋崇等导演的作品也如此。而再往后看，则再也罗列不出如雷贯耳、闻名遐迩的大导演大作品了，上影精神确实断层和失传了。尽管上影也曾努力过，曾培养过张建亚、江海洋、胡雪杨等，虽然前两位是陈凯歌、张艺谋的同学，但由于种种复杂的主客观原因，他们毕竟没能扛起上影永远领先的大旗。而以李欣为代表的上影新生代导演则寥若晨星，更像是游兵散勇，虽也挣扎过，但在风起云涌的电影创新浪潮冲击下被淹没得无影无踪。如今偶尔露峥嵘的郑大圣也许让人看到一丝曙光。

于是乎，上影只得四处搬救兵：成立贾樟柯工作室，和英皇和张国立先后联合成立电影公司，邀请陈凯歌、王家卫、关锦鹏等大导演合作拍片等等。然而不少观众很纳闷，一是这些导演均非上海土生土长，他们的团队也非上海本地制造，故他们的导演风格也与海派文化格格不入；二是他们导演的作品虽冠以上影出品，但总让人联想起洗过“桑拿”的“大兴”阳澄湖大闸蟹，多少有点牵强附会，即使是《三峡好人》《亮剑》《集结号》等这些获奖的影视佳作，总让上海人感觉与上影风马牛不相及，最多仅是“贴牌”而已。

上影人才真的江郎才尽或者气数已尽了么？近日偶遇中国音乐电视第一人王国平，突然有一个意外的发现。MV相当于小电影，拍了三百多部MV的王国平团队原来都来自上影，从摄、美、音、服、化、道等无一例外全是上影人。王国平非常感激和敬佩上影人的敬业精神和专业水准，他的一系列“夺冠作品”，都凝聚了上影人的智慧和才华，王国平与上影沈西林、卢俊福、赵俊宏、黄葆华、王国富、王天霖、李军等众多老中青摄影师的长期精诚合作，更使其作品深得上影的精髓。由此我“突发奇想”：上影精神是否歪打正着地在王国平的作品中得到了传承发扬？本土导演加上影团队酿成的海派文化，是否能成为上影精神的嫡传？

外来的和尚好念经，但外来的和尚具有“云游四方”的秉性。海纳百川包容的是各种各样的思想、天南地北的文化、五湖四海的人才，但根本的基础是要扎扎实实地发现、培养和团结本土人才。不由想到一则电视新闻：因为地球大气的变化，正导致威尼斯慢慢被海水淹没，而威尼斯文化也渐渐消亡，为了敲响警钟，于是有人提早为威尼斯城市举办了一个象征性的葬礼。由此，我联想到了上影厂，上影人，上影精神……但愿是杞人忧天。