试论合唱中的声音训练

胡晓瑞

（长治学院音乐舞蹈系，山西长治046011）

试论合唱中的声音训练

胡晓瑞

（长治学院音乐舞蹈系，山西长治046011）

随着合唱艺术的发展，声音训练显得日益重要。文章提倡在树立正确的声音观念的基础上，掌握正确的声音训练方法，并对声音训练的具体步骤进行了详细探讨。

合唱观念；声音训练；多声部

一、绪论

声音训练是歌唱训练中反复谈及的一个永恒的话题。我国的音乐经过建国以来尤其是改革开放以来的半个多世纪的发展，经历了一枝独秀到百家争鸣再到百花齐放的过程，发展到今天已硕果累累。在声乐技术训练方面，通过不断地学习西方先进的发声方法，我国的声乐教学手段已日渐成熟。

相比对声乐训练研究的较高的关注程度，我国对艺术合唱声音训练方法的相关研究却发展缓慢，这与我国艺术合唱兴起的状况是成正比的。其实，艺术合唱的真正兴起是与我国近十多年来经济的高速发展同步的。也就是说，人民生活水平提高以后，我国的艺术合唱才逐渐发展。这期间，合唱作品经历了从齐唱、简单的声部安排、和声性的多声部安排到多声部混声合唱、对位写作手法到复杂的离调再到转调技术的发展过程；合唱的演唱经历了从追求声音洪亮、高亢，节奏鲜明到讲究声部平衡，强调高度谐和，要求高位置的声音理念等等。合唱中“艺术”的成份越来越多。时至今日，在我国各个大中城市、院校、企事业单位正在兴起的合唱热，对合唱声音训练越来越关注，合唱声音越来越讲究。与此同时，合唱声音训练中的问题也越来越明显的显现出来：如何才能更有效地提高声音训练的手段呢？合唱团的声音训练一般是由声乐教师来指导，但大多数声乐教师对艺术合唱声音的要求并不清楚。合唱的声音训练与一般的声乐发声训练在本质相同的基础上，还有许多不同之处。只有建立了正确的合唱声音观念，掌握了合唱声音训练的手段才可以使合唱团的声音训练得到提高。下面，本文就合唱声音训练的一些问题展开探讨。

二、建立正确的声音观念与训练方法

建立正确的合唱声音观念是打造合格的合唱团的基础，合唱团员绝不是由一群一般意义上的歌者组合而成的。合唱声音训练是培养一个群体，树立统一的呼吸位置、统一的发声方法、统一的声音位置、统一的咬字吐字以及统一的音乐感觉的过程。

（一）统一的呼吸位置

合唱的呼吸与独唱的呼吸没有区别，较深的呼吸可以使喉部放松，可以使声音有支点，可以使声音饱满圆润，可以更容易获得高位置。

声音训练的基础是气息的训练，在建立了正确的合唱声音观念的基础上，就可以对合唱团进行整体的气息训练。在这里，主要阐述两种较易于实施的气息训练方法。

1、深的、有腰腹部支撑的气息训练：先将气息尽可能的放出，之后张大嘴和鼻子同时深吸气，保持片刻之后，从齿缝中均匀地、缓缓地吐“咝”的音呼出，此时，双手放在腰间，使呼与吸形成对抗，整个腰腹部向外扩张并保持支撑，不可塌泄，待气息呼完时再放松。同样的方法，反复练习。

2、深的、通畅的气息训练：快吸快呼的练习可以更为容易的使合唱队员打开喉部，使气吸的更深、更通畅，从而获得高位置。在快吸快呼之后，还可以张大嘴，保持“哭泣”状态，模仿如“狮子、老虎”等动物怒吼时的声音，对于一些初学者来说，这样的感觉可能更形象一些，更容易获得打开的、通畅的声音。

（二）统一的发声方法

合唱的发声与独唱的发声训练存在着异同，二者的相同点是：都是用科学的发声方法演唱，包括气息、腔体、声音位置、咬字、吐字；不同点是：追求的声音不完全相同。独唱的声音训练是在发声训练的基础上，要尽可能发觉歌唱者的潜质，因人而异培养歌唱者的个性。

在合唱声音训练中正好相反，消除个性，建立统一的发声标准，是合唱团长期追求的目标。那么，如何才能建立统一的艺术合唱声音标准呢？一般的合唱声音训练是由下述几个步骤来完成的。

1、长音训练在深气息的基础上，进行长音训练，重点是直声训练。合唱是由多人共同完成的，如果缺乏直声训练，各人按照各自的声音习惯又是抖、又是颤的演唱，每个人颤动的频率不同，唱出的声音必定是无法谐和的。

（1）直声训练：先用韵母lu或lü练习。这两个韵母的练习可以较为容易的保持气息的平稳与顺畅。在保证腰腹部气息支撑的基础上，先轻轻唱出，喉部自然放松，气息均匀地流动，控制声音不抖不颤。见谱例1

谱例1

下面这个练习可在演唱中逐渐变换韵母，同样在确保气息支撑的前提下，在各个韵母的演唱中，坚持“直声训练”。在目标明确的练习中，该目的不难实现。谱例2

（2）弱声训练：合唱声音训练中，“弱唱、听着唱”是训练中需要始终坚持的一个重要手段。由多人共同完成的多声部音乐体现着合唱的魅力。所以，如果合唱队员不管不顾地以自我为中心的放开演唱，必然会破坏多声部音乐的特性。“弱声唱、听着唱”可以使声音谐和、纯净，可以使音准得到提高、可以使多声部音乐线条清晰，养成良好的听着唱的习惯更可以使合唱队员学会配合。而这些要求正是一个合格的合唱团需要具备的基本素质。

（3）高位置：发声中的高位置，可以使声音明亮、集中、具有穿透力、充满活力。在建立较深的气息支点并充分打开喉咙的前提下，将声音贴着后咽壁的腔体，软腭积极地向后上方处抬起，使声音打在硬腭上，从而获得高位置。

谱例3

谱例3的练习重点是由开口哼鸣带母音。用哼鸣找到高位置后在保持位置不变的基础上逐渐过渡到各个韵母，然后半音上行或下行练习。

2、跳音训练“跳音训练在歌唱中非常重要，因为跳音能使横膈膜自然的弹动起来。横膈膜的弹动的位置是用上深呼吸的地方”。[1]

谱例4

上面这个练习上行半音移调练习，“到高音时不要上浮，不要随高音往上跑，如果往上跑，嗓子是紧的，声音是挤的，到高音要打开一点腔体”。[2]

3、多声部的声音平衡训练在演唱以和声为主的合唱作品时，首先要确保和弦的根音要唱扎实、站稳，之后，唱好五度音。在饱满、准确的纯五度的持续中，三度音控制着进入，使整个和弦饱满、稳定。此时最该避免的是唱高音区的声部太大、太强，不加控制，破坏声部的平衡。

在演唱多声部对位作品时，各声部先后进入要肯定、不能犹豫。即该出来时要出来，该控制时要控制。在各声部独立的同时也要相互协作、相互配合，达到整体统一。“听着唱”是日常训练时要反复强调的，只有学会听着唱，才会有多声部的平衡。

（三）统一的声音位置

合唱追求高位置，无论是哪个声部，统一的高位置有利于各声部的平衡，声音用直声不抖、不颤，才可以使声音谐和，获得纯净的多声部色彩。另外，弱声唱也可以帮助找到高位置，但弱声唱要建立在深气息的基础上，并不等于“虚”着唱。需要注意的是，这里所说的高位置是指所有声部的高位置而非仅指高声部。

（四）统一的咬字、吐字

合唱中的咬字、吐字，要求将辅音迅速唱出，将字头唱清楚，将字腹唱饱满，将字尾归好韵，咬字靠前容易将声音太白，声音靠后不容易唱清楚歌词，开口音不要开得太大，否则容易唱白，闭口音不要咬得太紧，否则容易太挤。恰当的咬字、吐字也可以帮助获得好的声音位置。

（五）统一的音乐感觉

合唱艺术是集体合作的艺术。培养统一的音乐感觉，建立统一的音乐观念，也是合唱训练中的重要环节。所以，合唱团要多听、多看国内外优秀合唱团的演唱，尤其要多听、多看西方一些经典的合唱作品。在训练初期先从较简单的作品入手，在指导教师的引导下，培养统一的音乐感觉，逐渐形成自己的演唱特色。

三、结语

建立正确的合唱观念与训练方法是打造合唱团的基础，是合唱团能否步入正路的先决要素，是合唱团声音训练的指南。“科学的歌唱发声方法是‘合唱音色’的形成基础，在任何形式的歌唱活动中，发声状态都应建立在自然的嗓音基础之上。因此，进行科学的合唱训练不仅有利于合唱整体声音状态的改善，也同样有利于个人歌唱能力的提高”。[3]只有在统一的呼吸位置、统一的发声方法、统一的声音位置、统一的咬字吐字以及统一的音乐感觉的基础上，在正确的合唱观念的指引下，合唱团的声音训练才是有效的，才可以获得谐和、纯净、丰满、层次鲜明、高度统一的多声部音乐艺术效果。

［1］李晋玮，李晋瑗.沈湘声乐教学艺术［M］.北京：华乐出版社，2003.39.

［2］李晋玮，李晋瑗.沈湘声乐教学艺术［M］.北京：华乐出版社，2003.39.

［3］韩德森.论合唱艺术中的共性与个性［J］.中国音乐，2002，（3）：51.

（责任编辑 柴广育）

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J616.25

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1673-2014（2012）03-0122-03

2012—03—15

胡晓瑞（1981—），女，山西长治人，声乐硕士，主要从事声乐教学与研究。