传统的民间美术对动画片造型设计的影响

李鹏

摘 要：中华民族很多的民间美术，给动画电影的创作带来了丰富的参考和借鉴。传统民间美术的表现形式影响着动画中造型设计。本文就传统民间美术对动画造型设计的影响做出了一定的探讨。

关键词：传统文化；民间美术；动画造型；设计

中国动画片以绘画或其它艺术造型形式，借助幻想、想象和象征，反映人们的生活、是一种高度假定性的电影艺术。我国老一辈动画艺术家们，他们掌握和了解民间美术的特性，将传统的民间美术的视觉元素和动画创作相结合，成功地设计出具有具有鲜明的民族特色动画片造型，成就了具有极高艺术水准的“中国动画学派”。

造型是指以表现艺术形象为目的，运用一定的美术要素，能够让所有人都看到、听到、感觉到的形象造型，造型是动画的基础，好的造型，符合人物特性的造型能够为动画增添色彩；民间美术是民间文化的具体体现，民间传说故事的繁多，在文字不能满足民众需求的时候，剪纸艺术、皮影戏等民间智慧结晶的出现，民间美术将中国传统艺术中的人物变得更加真实，将传统的人物形象化成了具体的事物。

1 动画角色造型的地位

一部成功的动画片.必定有一个出众的动画造型。动画角色造型，是根据剧本和导演的意图，创作动画片中的角色形象，是把剧本中的文字描写变成富有鲜明个性的形象。一部动画片的风格.在某种程度上取决于动画的造型风格。从这一点可以看出，动画片的角色造型在动画片中占有的重要地位。角色造型，不仅是衡量影片艺术水平的重要标准，而且是创造商业价值的关键。因为它在造型风格上，对整个影片的格调起主导和决定作用，体现出导演的构思和要求。在市场开发方面，动画角色造型是制片商宣传影片的亮点，衍生品的开发也是围绕角色形象进行的。从动画片制作的整个过程来看，角色造型是非常重要的环节，前期的造型设计，后期的市场衍生品开发。都离不开角色造型.特别是创作出具有鲜明民族特色的、原创性的动画造型，显得更为重要。

中国的动画片，曾经有过骄人的成绩，创造出《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《三个和尚》等优秀作品，有许多经典的动画片的形象深入人心。这些优秀的动画化之所以成绩斐然其中一个至关重要的因素是具有民族特色的优秀的造型。一部动画片即使有再好的故事情节，而没有优秀的动画造型，它一定是不完美的，造型是动画片的灵魂，它是评价一部动画片优劣前提条件。中国的造型设计在某些地方可以借鉴民间戏曲、年画、剪纸、木偶、彩陶、木雕、皮影、蜡染、壁画、连环画等艺术门类处理方法，以使本土风格更加明确。

2 中国民间美术对动画角色造型的影响

木偶戏就是用木偶来表演的一种戏，早在 1947 年，新中国第一部木偶片《皇帝梦》，诞生了。1956 年的木偶片《神笔》，影片画面优美，木偶造型栩栩如生，灵活机动且充满了人情味，并具有鲜明的民族风格。皮影造型俊俏大方，重视图案的装饰效果； 着色对比强烈， 影人肢体部分之间的组合、分解合理，表演十分灵活， 充分体现了粗中有细、豪放有致的艺术风格。2000年获奖作品《桃花源记》， 就是采用了皮影这一民间工艺与电脑技术完美的结合， 使其呈现出具有中国传统特色的皮影及国画风格。经典动画片《大闹天宫》，孙悟空的造型就很符合人们对这个永远不服输的孙猴子的感觉。中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》，运用一张纸片、一双巧手，就能够剪出一个活灵活现的猪八戒，在皮影戏的技术之下，运用这些精致的剪纸，具有相当的艺术美感。剪纸片《金色的海螺》，该片所发挥的镂刻艺术的特色使得这一古老的民间传说更加绚丽多姿，充满神秘色彩。而《济公斗蟋蟀》这部动画片更是在此基础上将皮影戏与民间的窗花艺术完美地结合起来，讲述了一个生动的故事。水墨剪纸片《鹬蚌相争》中， 作者将水墨融合到剪纸中来， 使得原本硬朗的曲线变得柔和， 原本硬质的轮廓出现了细微的毛边， 有一种虚实相间的独特韵味。动画片《骄傲的将军》，片中将军的造型设计就参考了年画中的门神形象，保留了头大身小的特点，把一个骄傲自满的古代将军形象活灵活现地表现出来，卡通味儿十足。同样《人参娃娃》、《哪吒闹海》中的造型设计也借鉴了杨柳青年画的造型样式，具有中国年画的装饰风格。《真假李逵》借助民间传统美术表现形式中玩偶的制作，将故事中的人物用面团捏出来，建造出了一个个简单而又别致的故事表现场景，在不同的民间美术表现形式下，运用创造出来的人物演绎了一出精彩的动画片。值得一提的是中国的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，简单的水墨画将小蝌蚪变得活动起来。在一幅幅水墨画的快速翻过之后，借鉴了中国水墨画的特点成为中国美术电影中引起国际动画界瞩目的一朵民族奇葩。民间美术是动画造型的源泉，在现在的动画造型中，可以很简单地就能找到传统故事中所塑造的人物感觉，体现了儿童对传统故事中人物的观感，成功地塑造出了一个个动画形象，为动画的播放赢得了一个良好的第一感觉。

3 取民间美术的精华，不断推动动画角色造型的发展

动画片作为人们喜闻乐见的一种艺术形式，具有很强的幻想性和包容性，因此动画片的角色造型设计完全能够与具有广泛渗透性的民间美术紧密结合起来。另一方面动画片借鉴传统造型形象有利条件很多，因为从几千年来形成的中国民族艺术语言来看，人民群众的审美情趣和欣赏习惯是比较固定的，对民族文化有着深厚感情，从文化传承的血脉上是无法割断的。

在一部动画片里动画设计师能否设计出既符合剧情人物的性格特征又吸引观众的造型，吸收民族的民间的文化养分至关重要。作为一种具有极强虚拟性的造型艺术，动画片包含艺术和技术两个层面，形象造型是灵魂，技术是血脉，是创造完美动画片的必备条件。有一些民间美术的造型虽美但工艺复杂需要对它们进行改良。需要把传统形象动画化，个性化，需要我们对传统形象再创造，这不仅需要文化上的整合，更要符合动画技术的规律。中国民间美术中的皮影、木偶、年画、剪纸等艺术形式具有概括、夸张、简洁，色彩单纯、对比强烈的特点，它们都非常适合动画的造型及运动方式。像皮影造型，它的人物造型采用抽象和写实的综合手法进行设计，人物的装束和表情生动，夸张。陕西皮影造型、泉州木偶造型、山东面塑造型、天津泥人造型等，每一种艺术形式借鉴到动画片里都会形成不同的风格。应着手在中国民间美术中寻找灵感，找到民间传统造型与动画角色造型在思维方式与表达方式上的契合点，赋予角色造型以崭新的、民族的视觉传达理念，让悠久的民间美术更好地为中国民族动画片业的可持续发展服务。

动画造型分为写实和非写实。写实类的造型基本上符合造型规律，非写实的动画造型属于抽象造型。在偶动画造型中，大多数的形象属于抽象概括性的造型，不论是木偶、泥偶、布偶，都具有概括性的造型特点，这是材料本身的特性决定的。民间立体造型注重形、体、面的高度概括，这与三维立体动画造型方法一样，利用形体的块面转折关系，构建物体的三维空间，不仅仅是形体上的概括.民间立体造型在色彩上的高度概括性也为动画造型提供了依据。动画造型中常用的呼应、衬托，突破、对称、象征等具体造型手法，不仅适合动画片的角色造型.也是现代设计中常用的手法。民间立体造型的寓意性.在动画造型中常常用到：比如荷花象征纯洁；绿色代表环保与和平。

就动画片艺术的审美价值而言，凡具有鲜明民族风格的艺术作品都为本国群众所喜闻乐见，同时也能给异国观众以美的享受。作为有着五千年文明的中华民族文化里蕴含着大量的民间美术的成分，它们一起共同构成民族文化的遗传基因。在动画的角色造型中适当加入民间美术的元素，让造型充满强烈的中国韵味和时代气息，同时又传承、发扬了传统文化，让它在新的艺术领域里焕发青春。

参考文献

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[2]孙立军，易欣欣，《生喜.影视动画经典作品剖析》[J].

[3]金林.《动画造型设计》[J].上海人民美术出版社， 2006（7）.