“鼓 舞”浅 析——鼓舞“洪州捷鼓“的创作体会

刘建华 （石家庄市群众艺术馆 050000）

“鼓 舞”浅 析
——鼓舞“洪州捷鼓“的创作体会

刘建华 （石家庄市群众艺术馆 050000）

“鼓舞”这种表演形式的叫法，还是近几年才提出的。目前，就“鼓舞”来说，音乐界和舞蹈界的艺术家各持一词，音乐界认为这种表演形式应归类为音乐范畴，而舞蹈界则认为应归类为舞蹈的艺术范畴，至今还在争论中。笔者作为从事群众文化活动三十余年的文艺工作者，认为“鼓舞”还是归类为舞蹈表演艺术范畴更为合适一些。

一、鼓舞简介

鼓舞 顾名思义是鼓与舞有机结合形成的一种表演艺术。了解鼓舞之前，我们就先分别解析一下“鼓”和“舞”。

1.鼓（鼓乐）

鼓乐是我国历史悠久，流传甚广的民族民间打击艺术，是人民群众喜闻乐见的文娱形式之一。鼓的发明应在原始社会早期，它是打击敌人、驱除猛兽的号角和武器，并且是报时、报警的工具。在古代，鼓更是祭祀、乐舞、庆典不可或缺的重要道具，与人们的生活息息相关。鼓，确是一种群众性很强的乐器，一天也没有离开民间，几千年来，伴随着人类文明的进步，鼓乐也得到了极大的丰富和发展。

宋代吴淑的《鼓赋》中记载：鼓，动也，含阳而动者也。若夫鼍鼓逢逢，蒙瞍奏公，应春分而著义，当启蛰以施功。闻临平之击石，见南郡之铭铜……可见鼓不仅具有作为乐器的艺术功能，而且在军事、政治、经济和日常生活中具有多方面的实用价值。从民间文化的角度看，鼓文化渗透在民俗文化的各个领域。有了鼓，儒家的礼仪更加庄严和谐；有了鼓，古代的将士更加勇往直前；有了鼓，我们的民族更加朝气蓬勃；有了鼓，我们的人民更加斗志昂扬……鼓与中国民众的生活息息相关，鼓文化与中国传统文化源远流长。中国鼓和鼓文化发展的独特性，正是体现了中华民族的特色。近年来，我国的民族鼓文化在改革开放的大潮推动下得到了长足的发展。随着人民物质生活水平的提高和对文化生活需求的日益增长，使鼓乐文化成为服务社会，服务大众，促进健康娱乐和和谐社会的重要组成部分。据不完全统计，目前我国各类民族鼓乐团（队）超过一百多万家，参与鼓乐手大约一千多万人。

简单了解以上所说，我们即得到一个答案，鼓乐《鼓》就是以吹、打乐器，特别以鼓为主的民间器乐合奏的概称。常用的乐器有鼓、唢呐、琴、钟、锣、镲等民族乐器，它属于音乐类艺术范畴。目前，在我国有许多以鼓乐形式出现的代表作品很多，如山西的“太原锣鼓”“绛州乐鼓”，河北的“常山战鼓”等，不仅在国内屡获奖项，还获得过国际大奖的殊荣。

2.舞（舞蹈）

舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具，比如鼓或者说 鼓乐。

所以，鼓舞就是借助鼓和鼓乐，以舞蹈的表演形式，有机结合，完美表达作品的一种表演艺术。其代表作品有陕西的“安塞腰鼓”、河北隆尧的“招子鼓”、河北井陉矿区的“洪州捷鼓”等。

二、鼓乐与鼓舞，即各自独立，又相辅相成。

鼓乐主要是以打击乐为表演载体，我们称之为“听觉的艺术”，而鼓舞除了有鼓乐，还以舞蹈为表演载体，它使得作品表达更丰富、更生动，我们称之为“视听艺术” ，二者相融合。而每部作品则根据不同的剧情来调整鼓和舞的比例，使作品不仅能听到节奏起伏之律，更能看到动静虚实之美，二者相得益彰，才能呈现出更加美轮美奂的作品。

三、 如何打造出更具特色的鼓舞

笔者有幸，对河北隆尧“招子鼓”和井陉矿区“洪州捷鼓”进行了革新创编。隆尧“招子鼓”经我重新创编后参加了由中国文联、中国民协举办的第九届全国民间鼓乐鼓舞大赛，一举获得此次比赛的山花奖。而“洪州捷鼓”重新创编后首次亮相就以绝对优势获得了石家庄鼓王争霸赛的冠军金鼓王。现仅就“洪州捷鼓”谈一谈我的创作体会。

河北省会石家庄的鼓王争霸赛迄今为止已举办了六届（两年一届），参赛队伍大都是传统的鼓乐队，其中井陉矿区的龙鼓队，曾获得过金鼓王或银鼓王的好成绩，近年此项比赛参赛队伍激增，水平更高，竞争也就更加激烈，依靠传统节目再去争冠军是很难的事情了。因此，我们遂决定对龙鼓进行改革创新。

首先根据历史典故，将龙鼓更名为“洪州捷鼓”。井陉矿区天户古城，古称洪州，杨门女将穆桂英大破洪州城，军民共祝大捷，击鼓相庆，以此为名，更贴近史实，承继传统，响亮动听。

其次大家都知道，民间艺术的创新，必须坚持一个原则，就是要在继承的基础上创新，在创新进程中还要继承。众所周知，井陉矿区一带独有的最有特色的，群众基础最为广泛的艺术形式当属民间舞蹈“拉花”，我想若将拉花揉进鼓乐之中，“洪州捷鼓”就会更具地域性，更具独特性，井陉拉花与洪州捷鼓结合，将会是两个当地民间艺术形式的首次尝试。

首先运用舞蹈艺术的构思进行架构，将整个作品分为三个段落，第一部分共祝大捷，在惊雷般的锣鼓声中，巨龙翻腾，鼓乐喧天，人们击鼓相庆，扭起拉花，奔走相告，共庆洪州大捷；第二部分金戈铁马，体现人们在庆祝胜利的时刻，对战争进行了再现，这里有两军对垒，有攻城拔寨，有勇士的呐喊，也有战马的嘶鸣，既展示了战争场面的宏大，又揭示了战斗的严酷惨烈；第三部分敬天祈福，在鼓乐及演员情绪即将达到顶峰时，传统唢呐曲《腊梅花》舒缓地响起（伴奏只有两支低音唢呐和低沉的鼓点），所有演员跪向舞台中央的一面巨鼓，一个精灵般的女子在鼓面上袅袅娜娜扭起了拉花鼓，她既是母亲，也是妻子，还是女儿……在悲凉的唢呐声中，时而为胜利雀跃，时而为战死的父兄儿子祈祷，再为幸存的人们祈祷上苍庇佑，控诉战争的无情，更祈盼永久的和平。此段结束后，鼓乐齐鸣，整个作品达到顶峰即结束。

在此作品中，我对拉花的具体运用也是经过一番深思熟虑的。拉花艺术本身有着一套完整的表演程序和动作，整套运用到这个作品中是不适宜的，生搬硬套会出现舞蹈和鼓乐两张皮的现象，因此，我们大胆地把拉花的动律运用到其中。

1.小鼓队员：敲鼓的动作都是拉花的动律，如侧面敲鼓的动作，就引用拉花中“渔家乐’的动作的动律进行了改编，使其更具韵味。

2.打镲队员：如第一段的大斜排就是运用了拉花中的“大八板”的动律，使得人们看起来，鼓乐舞蹈拉花相结合，赏心悦目。

3.此作品中加了两条舞龙，这两条龙在整个作品中起到了烘托气氛，上下连接的作用，使作品更有冲击力和动感，看起来更加恢弘大气，颇具观赏性。

4.经典之笔是作品的的第三段，在整部作品达到高潮时，强大的鼓乐声此时突然全部停止 ，只有一名少女在高高鼓面上打起拉花鼓。这种鼓乐的极大的强弱对比，舞蹈的动静对比处理，让观众此时头发炸起，为之感动。而少女的舞动则产生静中有动，无限延伸，无限遐想的效果。这样的处理是整个作品的亮点，事实证明是成功的。

总之，《洪州捷鼓》的创作，是一次大胆的尝试，它鼓舞交融，相得益彰，具有很强的震撼力和艺术感染力，它为我今后的艺术创作增加了信心，奠定了基础。

《鼓乐网》“鼓与人类的起源”.