民国时期汉剧的角色行当简论1

郑维维 （湖北大学历史文化学院 430062）

民国时期汉剧的角色行当简论1

郑维维 （湖北大学历史文化学院 430062）

汉剧为湖北地方大戏，中国戏曲主要剧种之一。其行当发展至民初时，已相当成熟，分十行：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。各行当在汉剧中的地位及受观众欢迎程度亦不同。

民国；湖北；汉剧；行当

汉剧为湖北地方戏，源于西皮、二黄，早期称“汉调”等，明清之季兴起于荆襄，民国时期盛行于湖北境内长江、汉水流域，并传播于河南、湖南、陕西、广东、福建、北京、上海、重庆等部分地区。1912年，著名汉剧票友扬铎在《汉剧丛谈》中第一次将“楚调”定名为汉剧，沿用至今。

汉剧行当划分极为严格，分十大行当：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。一末为年长生角，多饰演帝王将相、贤士等正面人物。末角的代表是余洪元，人称汉剧皇帝、一末状元。其他如蔡炳南、胡桂林、任天全、胡双喜等也享有盛名。二净为花脸，讲究唱工，多饰演谏臣、名将、奸雄、暴君等。知名二净有郑万年、余洪奎、朱洪寿等。三生为中年生角，多扮演正面人物。生角的代表人物为吴天保，其他知名生角有陈丁已、钱文奎、尹春保、徐继声等。由于重唱工，三生又被称为“铁扁担行”。四旦多饰演后妃、大家闺秀等中年妇女，重唱工，表演端庄大方。知名旦角有李彩云、刘顺娥、万仙霞、陈伯华等。五丑戏路较宽，可扮演多种类型的角色，如年老的穷妇人、稚嫩的小孩、昏庸的帝王等。其表演诙谐风趣，重腿功，做工非常繁重。六外为生角，重做工、戏路宽。七小为小生，包括文、武两种。知名小生有黄双喜、李四立等。八贴为花旦，多扮演天真少女或泼辣的少妇，以做工为主。著名花旦有董瑶阶、小翠喜、万盏灯等。其中以董瑶阶成就最高，人称花旦大王。九夫多扮演年老妇人。十杂为花脸，重做工，以做、打见长，多扮演勇猛的武将或跋扈的权臣。

各行当角色也分等级，身价亦不同。据辻听花记载，京剧中“脚色上之阶级，正生（或老生）第一，靑衣第二，武生第三，大花脸第四。如花旦，如小生，如老旦各脚，位置不高。故就各脚所受之报酬言之，扮正生者，报酬最巨，名誉亦最隆，例如谭鑫培、孙菊仙，名震海内，无人不知。又已故程长庚、汪桂芬亦均扮正生，迨于今日，顾曲家犹念念不忘也。”2汉剧中报酬最高、声誉最隆的亦为老生，即一末。

二净行当，因以唱功为主，因此相较其他行当稍难，且不受观众欢迎，包银也少。1934年，署名“危舟”的文章指出：“习此行有三不利，一较他行为难演，二不为外行欢迎，三包金较少。此行以朱洪寿为首，然近来嗓音时见哑喑，呈五风十雨之状。”3因此，习二净的艺人较其他行为少，故有“千生易得一净难求”的俗语。

一般人认为在汉剧行当中，二净、十杂的唱腔是最难听的。汉剧活动家答恕之曾说：“想到角色，汉剧之中的花面，可说没一个受看的。”4在余洪元组织大汉班去上海演出的时候，除了二净朱洪寿未去外，汉剧十大行当的各名角都参加了这场声势浩大的演出。相传二净名角没有参加的原因，就是因为二净唱腔难听，所以未参加上海之行。5在戏曲评论家看来，二净十杂两行的唱腔是需要改良的：“不管是老戏迷，或是新顾客，凡看过汉戏的人，大都有这么一个观感：就是一末的嗓音、唱腔最好，二净、十杂最难听，要想改良汉剧，则净杂两行实为改良的先着，这是一个显然的事实，料也无人出面反对，只是我很奇怪，旧的戏剧是单以唱白来娱人的听觉的，那么，这难听的净杂，古人为什么要把他列了进去？思来想去，不由人不想到古人的体力与天赋和今人的体力与天赋大不相同，今之人已不能接受这种音调了。”6

汉剧旦行中，注重扮相的为八贴。署名“仁勤”的文章甚至认为：“唱八贴者，扮相似重于道艺。瑶阶行年四十有七矣，粉末登场，仍娇艳如少女，做作细腻，表情熨贴，洵可佳也。”7董瑶阶为了在扮相上形神俱似少女，经常观察少女行走坐姿神态等，并进行模仿。他常常换上一把铜板，撒在地上，女孩子们争相抢夺，董瑶阶则在一旁观察她们的动作姿态。因此，董瑶阶以四十有七的年龄演八贴，仍“娇艳如少女”，被人们尊称为花旦大王。

在汉剧行当中，四旦较受人重视，一般艺人尤其是女艺人更愿意习四旦。但习旦行，对年龄要求较高。一般旦行演员年老后，往往改习他行，如醒吾居士“嗜汉剧，曾习青衣，能句殊多，如南天门，六月雪，描容，祭塔等戏颇得有癖诸君之好评，现因老态龙钟改演外角。”8

九夫即老旦，在汉剧中不为人重视，故习此行的艺人不多，有成就的艺人就较少了。有票友黄筱成习老旦即被人称颂：“汉剧中之老旦，不说是票界中无人愿习此，既伶人中亦难多见，因此角素不为人所重视，致造出今日汉剧中人才不齐，一厥不振之现象，此君（黄筱成）有超人头脑，不以此行不为人所视而不习，反深刻研究老旦，实可作票友中之楷模。”9

汉剧旦行中，有一种已经废弃的行当，即跷旦。踩跷在汉剧中最难学，也最危险。艺人踩跷走在冰面上，能不跌倒，才算有力；站在长凳上能长久不动，才算成功。因此，跷旦一般必须是科班艺员从小练习，票友是不可能练成跷旦之功的。因跷旦难练，对力量的要求很高，且危险系数大，故科班中艺人不愿意习跷旦，有年少习跷旦的，后来大都改习他行。戏剧界人士对跷旦的渐渐消失表示惋惜：“年来文明日近，提倡天足，剧界中亦置跷工而不用，如以时彦名流，以剧中踩跷，与时代不合，提议废弃。除小翠花偶踩之，他伶皆置而不用，以后科班之习旦者，将更以难而不学，恐数十年后，无人能踩矣。”10

汉剧七小中的武生，不似京剧武生那样受到重视，地位也不高。人们对汉剧武生评价不高，武生人才几近于无。时人象生在比较京、汉两剧的武戏时，指出汉剧应培养武生：“平剧之开打常能提神，汉剧则感拖拉，由是无武戏之故。天字科曾注意于此，故有郑天龙等武生之产生。今由漠视而竟消灭，鄂人喜戏剧，故汉剧宜培养武生。”11

戏班里还有一种地位低、收入少、许多艺人不愿意干的角色——龙套。龙套不成为一个行当，但在戏班中不可缺少。龙套俗称手下，包括排须、青衣、宫娥、门子。一般大班子有五堂（四人为一堂）手下和一个报子，计二十一人；中等班子有三堂手下和一个报子，计十三人；江湖班仅两堂手下八人。龙套扮演兵卒太监、百姓乞丐、卫士旗牌、装订打手、替身化身、云童天兵、妖魔鬼怪以及龙凤虎豹、树木花草等物。报子扮推车、划船、打伞等人物。龙套亦要会唱腔和曲牌，在表演中要掌握锣鼓点的节奏和动作。

不仅艺人看不上龙套，看戏的人也很少注意到龙套的。署名“鲸”的文章指出看不起龙套是错误的：“在舞台上有一类吃力不吃香的人，便是龙套，他们扛旗打伞，口喊呜呃，唱一出有他们，唱两出有他们，总之，用得着他们，总有他们，在武戏里没有他们，便不火炽，不热闹，在文戏里规例里有他们，而不用他们，准会令全剧减色，然而看戏的人，只会注意主角，而把龙套忽略，甚至瞧不起龙套，这是一个错误，要知道，一朵牡丹光杆似的多难看，若添些枝枝叶叶，那才‘相得益彰’哪。”12

在戏班跑龙套的人，大多是科班的学生以及拜戏班艺人为师的艺人。跑龙套能够很好地锻炼艺人，同时跟名角同台，能够近距离的观摩，是一个很好的学习机会。一般老艺人是很赞成年轻艺人多跑龙套的。著名五丑大和尚李春森跑了十年龙套，靠跑龙套在舞台上学到了过硬的本领，最终成为五丑行当的代表人物，他曾经说过：“现在有些青年不愿跑龙套，深怕跑不出头，殊不知道跑龙套的好处，老师们在台上现身说法，我们在他跟前‘站班’，他的一手一脚，出言吐语，起眼动眉，咬字行腔，我们看得清清楚楚，听得明明白白，一次不懂，再看一次，久而久之，自己也慢慢学会了。”他认为：“把师傅教的，再与台上所见所闻的一一对照，便能心领神会，加以自己的描摹和钻研，就是一种很好的学习方法。”13

在旧戏班中，担任导演职责的角色为“排戏先生”。但旧戏班的排戏先生并不受重视，从时人对排戏先生职责的认识即可看出：“凭着他的记忆和经验来担任排戏重任，每本戏中除了一两个有噱头的几音连弹，是发的有准词以外，其余场子，只把每场的故事，情节详细的讲给演员们一听，说说要紧节骨眼的身段动作，排戏人的任务就算完了，再到了演的时候，就凭着各演员的演戏经验，去借用老戏词句，凭自己的聪敏，去认几句唱词。”14排戏先生的职责与当今导演有很大的差异，在一出戏中并不能起到关键的作用，故排戏先生“多半是一般潦倒的里子15，零碎角”，一般艺人“稍有蓄心的，站班久了，就会把本戏的场子，熟记得倒背如流”16，这样就能够胜任排戏先生的职位了。但是，一出戏只有经过认真导演排练，才能够精彩。因此，人们开始认识到排戏先生的重要：“闻常以每个戏剧的成功，首先要有好的题材，其次要有好的剧本，再次要有好的导演，最后才要好演员，……则对导演一项，实在不能不加以注意。”但是在汉剧中，“根本就无所谓导演，每本新戏的演出，虽不像文明戏那样你一嘴我一句的临时凑合，形同儿戏，但也只是由排戏先生把些大小角儿集合拢来，念念本子度度介口，就算完事。”要想认真排演，也是有困难的，因为“又有几个大角儿愿受这唱、做、包银都不及他的人摆布呢？”而且，本戏内容多，“排戏先生不能胜其繁重”。17

注释：

1.本文为湖北省人文社科重点研究基地“湖北当代文化研究中心”开放基金资助项目，“汉剧与民国社会生活研究”（13006）。2014年度湖北省教育厅人文社会科学研究项目“汉剧票友与湖北地域文化复兴”（项目编号14G097）的成果，湖北大学青年科学基金（社会科学类）资助项目。

2.[日]辻听花：《菊谱翻新调——百年前日本人眼中的中国戏曲》.杭州：浙江古籍出版社，2011（83）.

3.危舟：《汉剧净杂闻评》《戏世界》1934.9.

4.恕知：《我与吴天保》《汉口导报》1947.4.

5.也有说法是朱洪寿与戏班老板未谈好价钱，所以没有参加上海之行。

6.《“千生易得，一净难求”，改良汉戏的先着》《汉口导报》1947.9.

7.仁勤：《老牌牡丹花》《罗宾汉报》1935.2.

8.世态：《一日一汉票·醒吾居士》《汉口导报》1946.9.

9.世态：《一日一汉票·黄筱成》《汉口导报》1946.8.

10.耀五：《论跷工之不可废》《戏世界》1934.2.。

11.象生：《汉剧宜培养武生》《戏世界》1934.5.

12.鲸：《不要瞧不起龙套》《汉口导报》1946.8.

13.刘志斌整理：《浅谈汉剧名丑——李春森》《武汉文化史料》第二辑，1983（159）.

14.坐帐：《本戏在汉剧中》《汉口导报》1947.4.

15.戏班中扮演二三路脚色的演员，一般能戏较多，戏路宽而不一定精，其作用犹如衣服的里子，故名。

16.坐帐：《本戏在汉剧中》《汉口导报》1947.4.

17.知：《我与吴天保》《汉口导报》1947.4.

郑维维，历史学博士，湖北大学历史文化学院讲师，研究方向为社会文化史。