“女性自拍的神话”——从克劳德·卡恩到辛迪·舍曼

谢智婷 （中国艺术研究院 100000）

“女性自拍的神话”
——从克劳德·卡恩到辛迪·舍曼

谢智婷 （中国艺术研究院 100000）

在照相机高度普及的时代，人们拿起照相机自拍已经不是什么新鲜事，打开网络，登入社交网络社区，人们乐此不彼的在互联网里晒着自己的自拍照，而拍照的目的也出于千百种。而在摄影史里面，后现代艺术的强大包容性，将自拍摄影纳入了艺术的版图，在艺术创作的门类中，摄影有着许多快捷之处，它门槛显得比其他艺术要低的多，而且不管你有没有受过专门的美术训练，只要你拿起相机认真的拍摄，你就可以成为摄影师，这给受到了限制的女性艺术家们提供了很多的便捷。女性艺术家的自拍摄影作品的影响不容小视，像比较于男性摄影，女性摄影有着自己独特的表达方式，女性摄影在表达的时候，更多地投入了个人情感，将自我情感的表达放在了第一位，场景的选择上多半周旋于自己所经常生活的地方，受妇女思潮的影响，女性自拍摄影艺术家们，在性别角色方面更是大做文章。在男性摄影师主导着审美权利的时代，这些女性摄影家们毫无顾忌的拿起了镜头，将镜头对准了自己，将自己所理解的那个世界记录下来。

在女性自拍的历史中，法国的克劳德·卡恩堪称女性自拍摄影的鼻祖，出生于犹太人知识分子家庭的卡恩，在学习了哲学之后，就开始走向了超现实主义装扮摄影的道路，她活跃于两次世界大战之间的巴黎文艺圈，她不仅在艺术方面创造了许多带有超现实主义色彩的摄影、摄影蒙太奇、物件与舞台设计，也在文学方面发表了许多实验性质相当浓厚的散文诗与报章短文。受第二波妇女思潮的影响，卡恩是一名女权主义艺术家，同时与自己继母嫁给自己的父亲之前所生的女儿是一对恩爱的同性恋伴侣。因此卡恩的作品里充满着浓烈的女权主义思想，在她的作品中我们感受到了卡恩对同性恋的欲望以及对认同的探索。

卡恩的自拍中，卡恩对自我的看法是相当浓烈，1917年卡恩给自己取了雌雄同体的名字克劳德.卡恩，以表面自己对两性的看法，这时候也开始了她雌雄同体的艺术自拍照的创作，在《自拍像》系列作品中，卡恩留着短发，试图对男性化的角色进行探索，而在侧面像系列中，卡恩呈现出对父亲知识分子形象的认同，照片中卡恩的表情、姿势与穿着放着他的父亲，两人除五官相似之外，皆理短发、穿着男装、双手交抱胸前，从右上角照来的戏剧性光线则聚焦于知识分子静静沉思的脸庞。1921年的系列中，卡恩把自己打扮成贵族般的男性风尚主义者，站立在舞台背景般的方形布幕之前，有意思的是，卡恩也在相同的背景下拍摄了另外一张雌雄同体的自拍像，男性化的光头与女性化的华丽长裙形成强烈的对比。比较这两张作品，在相同的背景下，卡恩扮成男人就像男人，扮成雌雄同体就像雌雄同体，卡恩用自己的作品表明，无论是男性或者女性、或者雌雄同体，都是可以像演员一样去表演和扮演的，是透过人自己本身的建构与扮演形成的。

卡恩在自己的艺术创作生涯中，更像是一名斗士，她被当时欧美的男性艺术和性学家如哈佛洛克.艾利斯与理查.冯.克拉夫特—艾宾等人认为是倒错的，是不自然的，并以男性化的女同性恋来称呼她们。同时卡恩的自拍摄影中时男时女，雌雄同体的自我形象受到了当时新女性与女同性恋文化的滋养与支持，她以自己的自拍作品来表达了她对新女性的看法以及女同性恋对付全域异性恋文化的抗争。

而卡恩的后继者们中，最具有代表性的当属红透半边天的美国女摄影艺术辛迪·舍曼了，她就像美国艺坛的变色龙，敏锐的掌握这个时代的艺术脉络。舍曼于1954年出生于美国新泽西州的格伦里奇，1972—76年在布法罗纽约州立大学巴夫洛学院学习，最初学习绘画和摄影，然后在一次期末考试中，舍曼因通不过一些在照相洗印技术方面的难题，而再次重修该课程，同时这也是她人生产生重大转折点的，她遇到了另外一位注重观念摄影的教授，这位教授对人生有着重大的改变，教授解放了舍曼的思想，并把她带进了当代艺术。

大学毕业后，舍曼开始创作她举世闻名的《无题电影剧照系列》，她从商店中买来假发、服装、配饰，将自己化妆成各式各样的像上世纪老电影里的女主角，与卡恩不同，这些角色从外形上看起来都是充满魅力的女性角色，这些女性或看起来像上世纪五六十年代的老照片。从舍曼小时候的生活中我们可以了解到，小小的舍曼由于童年的孤单，大部分时间都坐在电视机前看电视，小舍曼从小就在脑海中接受了大量的图像和角色扮演，这些角色在多年后舍曼的创作中再一次显现在她的艺术创作中，在这些以自拍照为艺术手段的自拍照中，舍曼充当多个角色，她可以是摄影师，也可以是演员。也正是作品的多重复杂性，才吸引了那么多的批评家们把目光停留在舍曼的作品之上，不确定性提也供了批评家自由发挥思想的空间。这些角色或许就存在舍曼的内心世界中，穿梭在每个街道 忙活在每个教庭的女性角色，在情感上，舍曼更多地是采取了一种同情的阵营。

伴随着摄影技术的不断普及，越来越多的艺术家特别是女性艺术家加入自拍摄影艺术的行列。从卡恩到舍曼，我们在她们的自拍摄影艺术中看到了在新时代下，女性艺术家们以摄影艺术为媒介，从个人的经验主义出发，找到一种借用肢体来表达观念、欲望的方式，她们通过镜头来表现她们丰富多彩的人生生活，从她们的作品中我们不难看到女性主义思潮的影子，这些“卡恩”“舍曼”们用自己自拍摄影来给世界做一个全新定义，这种自拍、自导、自演的全新艺术创作模式为当代艺术的发展提供了更多的可能性，也为女性艺术家在当代艺术的领域中占下了不可磨灭的地位。

[1]Eva Respini .Will the Real Cindy Sherman Please Stand up?[R]. New York:Published by The Museum of Modern Art ,2008.

[2]当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术[M]. 简.罗伯特.克雷格.迈克丹尼尔 匡骁,译.南京： 江苏美术出版社.