舞蹈编导专业民族民间舞教学模式研究

欧阳士杰 （吉林大学珠海学院 519041）

舞蹈编导专业民族民间舞教学模式研究

欧阳士杰 （吉林大学珠海学院 519041）

民族民间舞蹈作为舞蹈体系中某个独立的分支，舞蹈编导专业民族民间舞蹈教学必须根据本专业及舞种的特点选取合理的教学方法。文中以民族民间舞教学模式展开研究，介绍了民族民间舞蹈的特征，提出舞蹈编导专业民族民间舞教学的方法。

舞蹈编导；民族民间舞蹈；教学

中国民族民间舞作为我国传统文化的一部分，各个民族民间舞蹈形式各异，内容丰富多彩。我国进行民族民间舞教学中，民族民间舞教学作为中国舞蹈专业教育的基础课程，它与其他舞蹈课程共同担当着培养优秀舞蹈人才、传承我国先进文化的责任。因各个民族文化观念、审美情趣、宗俗礼仪有所不同，从而形成形式各异、内容广泛。风格有别的民族民间舞蹈，这样的环境为舞蹈编导专业学生进行舞蹈教学带来一定困难。根据不同民族民间舞的规格和风格，让学生深入了解各个民族和地域的风土人情，在学生在学习舞蹈中感受民间舞蹈的美，更好的把握舞蹈的内涵并了解民族舞蹈文化，为创作舞蹈作品打下坚实的基础。本文以民族民间舞蹈的特征展开分析，介绍了改善舞蹈编导专业民族民间舞教学效率的方法。

一、简述民族民间舞蹈的特征

（一）民族民间舞蹈的文化特性

民族民间舞蹈就是指来自民间的舞蹈形式，中国民族民间舞蹈作为舞蹈体系中的独特分支，具有自身独特的特点。所有舞蹈教学的重要任务必须认识到所教舞蹈的类型。我国是一个拥有五千年文明历史的国家，有着悠久的历史和丰富的文化内涵，一个民族长在某个地区长时期生活会逐渐形成具有独本地区特色舞蹈种类。民族民间舞就是以此环境为基础生长而来，民族性、地域性是民族民间舞蹈最明显的特征，强烈的民族和地域特征是这类舞蹈具有独特的魅力和吸引力，民间文化特点是有效区别民族民间舞蹈的主要标志。

（二）民族民间舞形式多样化

民族民间舞与本地区文化发展有着不可割舍的关系，因此不同地区民族民间舞也存在明显的差异性。舞蹈形式多种多样，不仅确保民族民间舞蹈具有丰富的种类，也在实施民族民间舞的教学上带来相应的困难。不同区域内民族民间舞教学不单单需要把该民族的教学实际情况考虑其中，也必须把其他类型的舞蹈教学兼顾在内进行探索，多样化特征是民族舞蹈发展的基础。

二、改善中国民族民间舞教学的方法

舞蹈编导专业是从事舞蹈创作，学习民族民间舞是更利于学生在日后的创作上起到牵线塔桥的作用。让学生了解掌握各民族民间舞的动律，是日后创作的基石。

（一）深入认识民族民间舞教学

对编导舞蹈专业的学生进行教学时，舞蹈老师应该把积累的民族民间舞教学组合成范本，根据自身多年的教学实践进行有效教学。分析、找寻各类民族民间舞组合中普遍存在的规律，依照循序渐进的教学过程提炼不同类别民族民间舞编排的原则和方法。进行编排的时候，重点强调风格的点、线、面实现统一，开展民族民间舞教学需要坚持理论知识的教学，深厚的理论知识教学基础能为日后舞蹈实践教学打下牢固基础。实际教学中，为确保学生收获不同的感觉，必须从情感启发式语言对学生进行诱导，有助于学生把动作演绎的更加完美。如：在讲授维吾尔族女班动律时，可以提示学生采用身后摆动着一条长辫子展开教学。教学中可以把直观示范教学与语言教学实现统一，发挥学生独特的想象力，激起学生学习舞蹈的热情。

（二）丰富民族民间舞内容

民族民间舞是一种非文字语言肢体门类，这类舞蹈想要表达的民族精神及风格特征需要舞者使用优美的肢体语言表现出来看。这样的语言特征在各个民族民间舞蹈中具有各自的特征，如维吾尔族舞蹈其体态动律的特点表示为舞者神态昂扬、腰背挺拔，维吾尔族民族民间舞蹈善于使用头部、手腕动作，采用摆动头部或翻转手腕加上细腻的面部表情，生动地展现出人物的情感及性格特征。连续性的颤动膝部和变换动作之前的微颤确保整个舞蹈更加完美和谐，旋转是舞蹈中最常见的技巧，快速多变的旋转及拧着身，旋转的时候重视戛然而止，确保动作飘逸。这正是此类舞蹈区别于其他舞种的首要标志。民族民间舞课程是训练舞蹈艺术人才的必修课，也是舞蹈编导专业学生积累素材和进行艺术创造的基础课程。民族民间舞课程教学重点是锻炼学生的协调性，同时锻炼学生对不同风格民族舞蹈的把握、控制机表现能力。民族民间舞源自传统文化，文化又是发展内在舞蹈的需要。进行舞蹈教学中，老师必须对舞蹈文化要进行扩展，让编导专业的学生有更多的机会接触文化内容，从而积累更多的民族民间舞蹈知识，为日后编排舞蹈打下坚实的基础。

（三）强化舞蹈表演推动教学活动

舞蹈的形式大多在舞台上演绎，为提升教学的实效性需要确保舞台表演更细致的展现在实际教学中。情是舞动的必要前提，根据舞动传达而来的情感可以渲染内在情绪，以此以情带动是进行民族民间舞教学的基础。情感训练必须贯穿在整个民族民间舞教学过程之中。实际教学中重视组合对学生内在情感的启发，从而深刻体会编创民族民间舞蹈动作的含义及体会。规格、风格是进行民族民间舞教学必须重视的两个因素，规格可以让舞者清楚认识自己表演时应遵循的模式，从而有意识的识别舞蹈的方向、趋势；风格是规格教学中的一种延续形式。舞台表演可以有效激发学生的感受，保障舞蹈表演向着更加细致的方面发展。不同的舞蹈动作，舞蹈的发力、用力点、呼吸点、风格都有所不同，就必须采用不同的语言给予清晰地表述。如云南花灯中崴可以划分为小崴、反崴、跳颠崴等，这些动作从起范儿至动律结构却不尽相同，教学中要细致的进行区分。例如：进行藏舞教学时，弓腰、松胯、屈膝等基本体态以及舞动袖子的动律特点。因此，风格与规格紧密联系起来，这就要求老师必须认真分析民族民间舞动作规格及风格之间的关系，让学生更加清楚了解舞蹈的动作规格及表演风格，更好地把握达到最佳的教学效果。老师教授民族民间舞蹈时，先以学习基本动作、动律为主要，明确本舞种的规格，随之过渡至培养学生情绪及情感，如果学生对上述两个环节可以高度融合，此时组合完成最后阶段。

三、结语

民族民间舞在我国舞蹈界占据重要位置，做好民族民间舞教学对弘扬我国传统文化的发挥着重要作用。只有不断进行学术性研究，从而找寻民族民间舞存在的更多优势，提升舞蹈编导专业民族民间舞教学效率是舞蹈教育的实际需求。

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